美育視閾下高職院校中國古典舞教學改革研究

隨著美育政策的深入推進，美育在高職院校教育體系中的作用日趨凸顯。尤其在中國古典舞教學中，美育的融入不僅能夠提升學生的藝術修養，還能增強他們的文化自信和審美能力。

一、高職院校中國古典舞美育教學改革的必要性和可行性

（一）高職院校中國古典舞美育教學改革的必要性

“美育”不僅僅是培育學生審美情趣與創造性的重要渠道，更是實現學生全面發展的必要途徑。鑒于高職院校人才培養模式的轉型，根據特定教育背景，尤為注重應用型人才的培養，中國古典舞的傳授與學習已然成為藝術教育及美育教育的重要組成部分，其在培養學生審美能力、藝術表現和創意實踐能力等方面起著至關重要的作用。然而，現有的高職院校中國古典舞美育教學模式已經難以滿足當前社會對高素質美育人才的需求，制約了舞蹈教育人才的培養和未來美育的發展。

（二）高職院校中國古典舞美育教學改革的可行性

從學校美育教育的發展趨勢來看，國家政策方針的提出，將學校美育的重視提高到了前所未有的高度，給予了高屋建瓴的指引。高職院校肩負著培育適應社會需求的高素質應用型人才的使命任務，擁有豐富的教學資源，通過對高職院校中國古典舞美育教學的改革，能促進古典舞教育資源的合理配置和美育教學方式的更新，提高中國古典舞美育教學方式的適應性和針對性，強化教學與實踐的有機統一，這對于高職院校培養具有審美意識與實踐能力的藝術人才具有重要意義。

二、高職院校中國古典舞教學現狀分析

（一）美育教育理念欠缺且存在偏差

從高職院校中國古典舞教學現狀分析，美育教育理念的欠缺與偏差制約著學校美育教學的發展。其一，美育教育理念的欠缺主要表現在高職院校對美育素養的重要性認識不足。往往將中國古典舞的教學局限于動作形態的表象而忽略了文化與肢體的內在聯系和審美理解，未能充分發揮中國古典舞課程在高職院校美育教學中的主渠道作用，對中國古典舞學科蘊含的美育價值與功能的挖掘還不夠充分。使得古典舞的審美教學浮于表面，空有其表，重形式缺實效，教師缺乏實質性、有效性的內容輸出，學生難以感知中國古典舞的審美意蘊。其二，美育教育理念存在偏差主要體現在高職院校對古典舞美育教學的定位不清晰。將美育等同于藝術教育，重視知識教育，強調舞蹈本體的學習。導致美育的理解存在狹隘化的現象，從而在教學過程中過度強調舞蹈技術的訓練，忽視了古典舞美學思想、歷史文化和審美情趣等培養學生綜合素質的核心內容，缺乏對學生審美能力和創新思維的培養，使古典舞美育教學陷入尷尬境地。

（二）教學內容無法適應新需求

隨著時代的發展，高職院校古典舞教學內容無法完全滿足現代社會學生個性化發展需求。1954年，歷經專家學者的共同努力開啟了重建古典舞的宏偉事業，隨著時間的推移中國古典舞持續發展，形成具有鮮明時代性和民族性的舞蹈藝術，中國古典舞基訓教材也接連問世。

從高職院校舞蹈專業生源分析，一是通過藝術聯考的考試獲取入學資格，此類學生具有一定的舞蹈基礎；二是通過學校單招的方式進入學校學習，大多數為零基礎的學生，且兩種生源基本來自普通高中學生，專業水平參差不齊。然而現有的古典舞教材年份久遠，對于當下高職院校的學生而言，教學目標、學生古典舞基礎狀況以及古典舞審美感知等方面矛盾日益突出，傳統的古典舞教材更注重動作形態的模仿和舞蹈表演能力的培養，缺乏古典舞美學、古典舞歷史文化背景的教學延伸，忽視了學校美育的育人功能，不利于新時代高職院校應用性、綜合性人才的培養，使得學生畢業后難以適應多變的職場新需求。

另外，從現有的中國古典舞教材來看，多數教材的教學對象以本科專業院校為主，專門為高職院校編寫的古典舞教材較少，教師在教學過程中無法因材施教，教學內容難度與學生能力不匹配，導致教師無法完成教學任務，學生缺乏學習興趣產生厭學心理，無法追求美育的精神實質。

（三）教學方式呆板枯燥

中國古典舞作為一門綜合性很強的課程，不僅包含了身韻動作、技術動作的訓練，還涉及了舞種歷史、傳統文化精神、審美理論的學習。學生們普遍反映，在課堂上常常遭遇傳統的“一言堂”授課方式，這種沿襲傳統的教學方式呆板枯燥、師生互動性缺乏，往往無法激發學生的學習熱情。

一方面，傳統授課方式以口傳身授為主，這種傳統的授課方式強調古典舞“形”的模仿，忽略了對于“神”的傳達，僅以教師的講解與示范為主，學生們常常處于被動境地，缺乏參與感。這種單一的教學方法無法激發學生在學習過程中的主動探索與創新，限制了學生們對古典舞的審美情愫與舞蹈技巧的綜合應用能力的培養。另一方面，課堂上缺乏趣味性和互動性的環節，學生們常常處于被動接受信息的狀態，對學習過程缺乏投入感，無法通過實踐去深化對中國古典舞傳統文化精髓的理解。教育內容缺乏個性化設計，無法滿足不同水平和興趣的學生對于古典舞的學習需求，導致了學生之間在學習動力和成果上的差異化。

（四）教學載體不夠豐富

中國古典舞是一門將視覺與聽覺相融合的綜合性藝術形式，它獨特的藝術屬性需要豐富多樣的教學載體作支撐。目前由于資金、設施等方面的限制，高職院校古典舞教學的教學載體相對單一，教育資源配置不足，許多高職院校未能充分利用現有資源來打造豐富多樣的教學載體，缺乏多媒體和現代信息技術的輔助，使得學生在學習過程中無法獲得充分的視覺和空間感受，也無法通過模仿和對照來更好地掌握舞蹈動作的要領，難以把文學、音樂、繪畫等不同藝術門類與古典舞相聯覺，通過視覺與聽覺之間的相互作用與溝通，達致內在美學精神的貫通。

三、高職院校中國古典舞教學改革對策

（一）端正美育教育理念

教育工作者應端正美育教育理念，積極提出改革對策。改變固有的應試教學觀念，重視古典舞內在審美情趣的培養。樹立以學生為本，以學生美育學習和發展道德情操為中心的新觀念，強調學生古典舞審美觀的自主學習和教師的指導作用。因此，高職院校需整合教育內容，發揮教育資源配置優勢，將美育與藝術教育相融合，避免過度強調古典舞技術技巧訓練而忽視古典舞人文內涵和藝術表達，引導學生深入理解舞蹈背后的文化與情感內涵，實現學生的全面美育修養。

除此之外，高職院校還需著重培養師資隊伍的專業素養與美育意識。一名優秀的古典舞教師不僅要具備扎實的專業技能，還需具備深厚的文化底蘊以及引導學生進行舞蹈審美體驗的能力。學校可以開展教師培訓活動，完善舞蹈學科與其他學科協作推進的美育課程體系，建設古典舞美育名師工作室，以美育浸潤教師，提升高職院校古典舞教育質量，重塑古典舞美育教學方法和課程模式。

（二）優化教學內容適應美育新需求

教學內容的優化不僅需要注入更多中國傳統文化元素，還需要關注舞蹈與其他藝術形式的跨界融合。

其一，高職院校秉承“以美育人、以美化人”的教育理念，突出古典舞專業特色，以高職院校為主體，立足職業教育特點和學校美育的可實施性，重點關注學生在學習古典舞過程中的審美體驗和文化理解，以此滿足學生從事舞蹈教育、美育教育所需要的專業素養和綜合能力的提升。

其二，中國哲學的“中和”之美、“中庸”之道及陰陽相合的“太極”之理構成了古典舞形態與結構，造就了音樂、舞蹈和詩歌集合體的表演藝術形式。將中國“和”的傳統文化精髓植入古典舞教學內容，追尋“圓柔”“氣韻”的文化意涵，應從注重技能和動作的傳授轉向古典舞文化內涵和審美價值的深入探討，例如：在教學內容中引入“天人合一”的中國哲學理念；將“禮樂”風范融入課堂，內化以禮為先的行為美；通過結合古典詩詞、名畫、傳統戲曲等元素，在古典舞的展示中注入深厚的文化內涵，以培養學生的國學素養，并讓學生在學習舞蹈動作的過程中體驗到古典文化的美學價值。

其三，教學團隊運用交叉學科互通、互融的研究方法，將中國古典舞與教育學、音樂學、美學、歷史學、民族學等相關學科的基本理論與實踐進行整合，拓寬教學思路，導入歷史知識融入民族性價值，探索創新性中國古典舞美育實踐的教學內容。

（三）活用教學方法增添審美體驗

多樣化的教學方法是提升學生古典舞審美體驗的關鍵。

其一，運用情境教學法，讓學生仿佛置身于古典舞情境之中，將舞蹈情感融入教學。通過利用多媒體技術營造出宮廷、廟會等中國古典舞特定的情景場合，學生能夠在實踐中深刻體驗到古典舞的文化韻味，并以此為基礎開展學習和動作創編，激發了他們對古典舞藝術的興趣和熱情，提高了學生的審美情趣、批判性思維能力和創造性表達能力。

其二，通過現代教育技術的應用增強學生的審美體驗起到了積極的促進作用。采用AR（增強現實）或VR（虛擬現實）工具，學生可以進入一個全新古典舞蹈實景互動學習平臺，這種技術手段不僅使學生能夠觀察專業舞者的表演，還能讓學生仿佛置身于虛擬的古典舞場景中。通過與虛擬角色的互動，學生能夠更加深入地理解和感受古典舞的藝術魅力，極大地提高了他們的空間感知能力。

其三，每個學生都具有不同的舞蹈天賦和學習能力，為了幫助學生找到最適合自己的學習路徑，教師應該根據不同學生的水平和特點，采用個性化的教學方法。通過提供個性化的學習計劃和指導，教師能夠更好地激發學生的潛力，體悟動作的外在與內在、物質與精神的“中和”之美，幫助他們在中國古典舞的學習中獲得更大的成就感和藝術享受。

（四）開拓教學載體豐富美育教育活動

現階段針對古典舞教學載體單一的問題，必須著力豐富和優化教學載體。高職院校應加大教學資金、教學設施的投入，提升教學硬件水平，應加大財政投入，為學生創造更加專業和真實的古典舞教學環境。利用現代教學技術提供多感官體驗，利用高清視頻展示古典舞擰、傾、圓、曲的每一個動作細節，從而增強學生的觀察力和模仿能力。同時，互動式白板和投影技術的運用也能夠實現更加深入的實踐交流和討論，激發學生的對古典舞傳統文化精髓的思考。

學校充分挖掘現有的地方文化資源，積極開展美育工作坊，以便學生在實際操作中深刻理解與體驗中國古典舞。例如，在舞蹈實踐中融入地方戲曲、民間藝術、茶道、書法等傳統藝術形式，可以使學生在實踐中體驗到不同藝術之間的相互影響與協調，探索藝術形態的交融與創新的和諧之美。

利用校內外的藝術資源為學生提供更廣闊的古典舞學習平臺。通過參觀舞蹈院團、博物館、文化館、藝術展覽會等方式，學生能夠直接感受到古典舞的韻律之美，更全面地理解中國古典舞的精神內核和時代價值。建立高職院校與文化藝術機構的合作關系，引入專業藝術家進行古典舞美育講座或研討活動，能夠為學生提供多角度、多層次的學習視野。

最后，建立與本地藝術團體和文化機構的合作項目，開設校外美育實踐課程，為學生提供實地體驗古典美學和舞蹈實踐交流的機會。豐富美育教育活動，進而有效落實古典舞美育教育目標。

四、結語

“美育”是培育學生審美情趣與創造性的重要渠道，然而，現有的高職院校中國古典舞美育教學模式已經難以滿足當前社會對高素質美育人才的需求，教學內容、教學方式無法滿足學生個性化美育發展需求。美育教育理念的欠缺與偏差、教學載體的單一制約著學校美育教學的發展。教育工作者應改變固有的應試教學觀念，擺正美育教育理念，重視古典舞內在審美情趣的培養，樹立以學生為本、以學生美育學習和發展道德情操為中心的新觀念。立足職業教育特點和學校美育的可實施性，將中國“和”的傳統文化精髓植入古典舞教學。通過情境教學法、現代教育技術的應用、合作學習和差異化教學等策略，開拓教學載體豐富美育教育活動，樹立正確的審美觀和價值觀，為構建中國特色的古典舞美育培養體系提供參考。

（作者單位：湖南幼兒師范高等專科學校。本文系湖南省常德市社會科學成果評審委員會課題項目“美育視域下中國古典舞培育大學生‘和’品格研究”成果，項目編號：CSP24YC20）

參考文獻：

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