古典音樂與現(xiàn)代音樂是兩種風(fēng)格差異較大的音樂種類,但二者都隸屬于音樂藝術(shù)形式范疇,所以二者雖然有著一定的差異,但同樣也有著相似之處和必然聯(lián)系。當(dāng)下,現(xiàn)代化發(fā)展不斷推進(jìn),古典音樂與現(xiàn)代音樂雖然在創(chuàng)作形式、風(fēng)格表達(dá)以及受眾群體層面上都有很大不同,但是聯(lián)系越發(fā)緊密。
一、古典音樂與現(xiàn)代音樂基本概念
古典音樂可以分為廣義古典音樂與狹義古典音樂,廣義古典音樂指的是自西方中世紀(jì)產(chǎn)生并流傳至今的、以歐洲主流文化為背景創(chuàng)作的西方古典音樂,它的創(chuàng)作技術(shù)復(fù)雜多樣,承載著厚重的歷史內(nèi)涵,與通俗音樂和民間音樂有著顯著差異;狹義古典音樂則指的是古典主義音樂,主要指1750年至1827年這一時(shí)期所創(chuàng)作的歐洲主流音樂,其中的代表為維也納古典樂派。
現(xiàn)代音樂指的是誕生于19世紀(jì)末與20世紀(jì)中期,不是由以往傳統(tǒng)的作曲技法和功能和聲體系作為理論支撐,而是通過應(yīng)用嶄新的音樂語言、作曲手法和音樂理論為指引創(chuàng)作出的音樂。它不可以被簡單地理解為誕生于20世紀(jì)的所有音樂作品[1]。
二、古典音樂與現(xiàn)代音樂的區(qū)別
(一)音樂特點(diǎn)
分析古典音樂與現(xiàn)代音樂之間的區(qū)別,首先應(yīng)當(dāng)從音樂特點(diǎn)層面上來考慮。古典音樂中對于中古調(diào)式的應(yīng)用非常常見,它的音樂特點(diǎn)在于,音色十分優(yōu)美,有著較為明顯的變化趨勢,對于聲部的區(qū)分較為嚴(yán)格,而且十分關(guān)注音區(qū)是否表現(xiàn)為和諧統(tǒng)一的狀態(tài)。古典音樂的發(fā)聲方法相對來說比較科學(xué),音量有著很強(qiáng)的可塑性,氣聲能夠保持在一致狀態(tài),其作品音與音之間的連接非常平滑勻凈,這也是古典音樂最為顯著的特點(diǎn)。
現(xiàn)代音樂有著較為多元化的風(fēng)格流派,其音樂特點(diǎn)十分鮮明。從旋律特點(diǎn)來看,它的音樂旋律往往不是十分流暢,與古典音樂的旋律差異較大,會(huì)用其他的音響方式來取代旋律,利用旋律來表現(xiàn)出音高配置和相互關(guān)系。而且現(xiàn)代音樂的旋律往往還會(huì)依據(jù)音樂形象來進(jìn)行創(chuàng)作,可以呈水平式、上升下降式以及波浪式發(fā)展等。從節(jié)奏節(jié)拍層面上來說,現(xiàn)代音樂的節(jié)奏更加自由多變,它對于速度的處理更加看重對比與變化,疏密程度要合理。從和聲層面上來說,古典音樂更加看重和諧美,往往會(huì)以三和弦為基礎(chǔ),而現(xiàn)代音樂則不再局限于這一概念,更多使用十一和弦與十三和弦等,且開始廣泛應(yīng)用音團(tuán)和板塊型音群。從調(diào)式調(diào)性層面上來說,古典音樂會(huì)以大小調(diào)為中心,而現(xiàn)代音樂則更多為無調(diào)式調(diào)性,對其作品音色的處理往往是著重體現(xiàn)感情,以及增強(qiáng)其音樂感染力。從音樂配器層面上來看,古典音樂更加看重對各組樂器實(shí)現(xiàn)優(yōu)化組合,在音色上更加注重平衡,而現(xiàn)代音樂則更加看重聲音色彩和發(fā)聲器械。
(二)音樂主題
從音樂主題層面上來判別古典音樂與現(xiàn)代音樂,二者的區(qū)別會(huì)表現(xiàn)得更加明顯。古典音樂較為早期的作品都是以上帝作為形象代表,宗教音樂是中世紀(jì)古典音樂的主要載體,它具有較為鮮明的人文特點(diǎn)和藝術(shù)特質(zhì),起著較為特殊的社會(huì)功能。古典音樂的音樂選材往往能體現(xiàn)出其濃厚的歷史韻味,有著人文關(guān)懷,注重展現(xiàn)當(dāng)下歷史和時(shí)代的變遷,和其他通俗作品對比來說有很大的差異,古典音樂的歷史高度更高,能夠展現(xiàn)出當(dāng)前時(shí)代的情懷與情感[1]。
而現(xiàn)代音樂的音樂主題與古典音樂相比更加輕松愉悅,更傾向于表達(dá)個(gè)人情感,有著很強(qiáng)的藝術(shù)感染力和共情力,歌詞所呈現(xiàn)的形象與其曲式結(jié)構(gòu)相一致,能夠切實(shí)體現(xiàn)出創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖。現(xiàn)代音樂作品的節(jié)拍節(jié)奏和曲式調(diào)式都更加鮮明。現(xiàn)代音樂有著非常多樣化的藝術(shù)形式,與古典音樂的美學(xué)傳統(tǒng)相脫離。從音樂主題創(chuàng)作要求層面來說,古典音樂要求十分嚴(yán)格,各個(gè)音符間的配合和歌詞填寫都需要經(jīng)過多次的嚴(yán)格推敲,更加注重把控細(xì)節(jié)。而現(xiàn)代音樂則沒有較為嚴(yán)格的要求,往往更加看重情感表達(dá),對于用詞沒有特殊要求。古典音樂對于受眾的藝術(shù)素養(yǎng)相比于現(xiàn)代音樂來說更為嚴(yán)格,它所表達(dá)的情感內(nèi)涵往往更加厚重。而現(xiàn)代音樂則更加與受眾的日常生活相貼近,與其情感共鳴更易實(shí)現(xiàn)。
(三)創(chuàng)作角度
從創(chuàng)作角度來看,古典音樂與現(xiàn)代音樂相比,因?yàn)楣诺湟魳繁旧砭哂袊?yán)肅莊重的特點(diǎn),它最早又是起源于古代歐洲皇室的音樂類型,所以它更加強(qiáng)調(diào)樂曲本身。在古典音樂創(chuàng)作的過程中,它更加看重細(xì)節(jié),每一處細(xì)節(jié)都要經(jīng)過創(chuàng)作者的嚴(yán)密思考與計(jì)算,這也是為何對古典音樂受眾有一定門檻需求的根本原因。和古典音樂相比,現(xiàn)代音樂更加重視人聲,是以演唱人員為核心,它沒有古典音樂那樣嚴(yán)密的旋律以及嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃伎迹袁F(xiàn)代音樂的顯著特征在于通俗性和隨意性,因而可以更加容易被受眾所接受和記住。古典音樂通常會(huì)給受眾帶來和諧優(yōu)美的感官體驗(yàn),受眾在欣賞音樂的過程中還可以切實(shí)地體會(huì)到創(chuàng)作者想要闡述、表達(dá)的深層次感情。例如,古典音樂作品中的《月光曲》給受眾帶來的是輕柔的體驗(yàn),而《天鵝湖》則有一種凄婉的氛圍感。這都是古典音樂所具有的樂理邏輯和曲序與受眾的內(nèi)心感受形成高度情感共鳴的結(jié)果。無論是何時(shí)期哪個(gè)流派的古典音樂作品都可以起到對受眾心靈凈化的作用,讓受眾的心情隨著作品所營造的音樂環(huán)境得到沉淀。古典音樂輕柔婉約以及恢宏大氣的曲調(diào)能夠給受眾帶來非常愉悅的聽覺盛宴和享受。而現(xiàn)代音樂的旋律更加不受拘束,曲調(diào)也更加灑脫個(gè)性,所以它的受眾也更加廣泛,并且它的類別也十分多元化,涵蓋重金屬電子音樂、藍(lán)調(diào)以及印象主義音樂等,能夠給受眾帶來震撼和沖擊。
三、古典音樂與現(xiàn)代音樂的聯(lián)系
(一)二者從創(chuàng)作目的上都能夠體現(xiàn)社會(huì)現(xiàn)實(shí)古典音樂與現(xiàn)代音樂雖然有著非常顯著的
區(qū)別,但它們同屬于音樂藝術(shù)形式范疇,二者之間的聯(lián)系也是十分緊密的。從創(chuàng)作目的層面上來說,二者都能夠體現(xiàn)出社會(huì)現(xiàn)實(shí),是情感表達(dá)與宣泄的重要媒介,這同樣也是所有音樂作品得以創(chuàng)作出來的根本原因。古典音樂作品中所蘊(yùn)含的濃重歷史內(nèi)涵以及鮮明情感特點(diǎn)往往是通過類型多樣的樂器和旋律共同表現(xiàn)出來,例如古典音樂中最為典型的代表人物貝多芬所創(chuàng)作的交響曲,使其聞名于世的不僅是其旋律優(yōu)美,而且在于他的作品中表現(xiàn)出了對命運(yùn)的不屈服,能夠給人以鼓舞。而現(xiàn)代音樂則是將音樂與現(xiàn)實(shí)生活緊密聯(lián)系在一起,用通俗易懂的曲風(fēng)和歌詞來傳遞情感,展現(xiàn)生命力。由此能夠看出,古典音樂和現(xiàn)代音樂有著一致的情感宣泄創(chuàng)作目的。
(二)二者從作用上都有助于提升受眾審美水平
古典音樂和現(xiàn)代音樂是音樂類別的核心元素,而音樂又是美學(xué)的關(guān)鍵組成部分,所以從作用層面上來說,二者都有助于提高相關(guān)受眾的審美水平,為音樂藝術(shù)的發(fā)展起到良好的推動(dòng)作用。受眾在欣賞古典音樂與現(xiàn)代音樂的過程中,都能夠在無形中增強(qiáng)自身對于音樂的鑒賞能力,進(jìn)而有利于推動(dòng)音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式的進(jìn)一步發(fā)展。古典音樂強(qiáng)調(diào)音樂的邏輯性、音樂動(dòng)機(jī)是否統(tǒng)一、音樂的總體發(fā)展方向是否合理連貫;現(xiàn)代音樂則更加看重情感表達(dá)。由此能夠看出,古典音樂與現(xiàn)代音樂都能夠?yàn)槭鼙妿砻赖南硎埽皇请p方的側(cè)重點(diǎn)有所不同[1]。
(三)二者之間的融合趨勢愈發(fā)顯著
如今,社會(huì)大眾對于音樂欣賞的需求在不斷提高,使得古典音樂與現(xiàn)代音樂無論是在創(chuàng)作層面上還是在表演實(shí)踐過程中,其融合趨勢愈發(fā)顯著。第一,從音樂風(fēng)格層面上來看,現(xiàn)代音樂在創(chuàng)作過程中會(huì)在其中增添一定的古典音樂特色元素,選擇應(yīng)用鋼琴等古典樂器來演奏現(xiàn)代音樂作品,由此在原有的基礎(chǔ)上增強(qiáng)音樂作品的多元特征,抒情成效有所保證,有利于引起受眾的心理共鳴。并且,在創(chuàng)作現(xiàn)代音樂時(shí)加入一些中國的傳統(tǒng)音樂元素,還能夠體現(xiàn)出風(fēng)格更加鮮明的民族特色。第二,從現(xiàn)代音樂的歌詞填寫及創(chuàng)作層面上來看,引用一些古典詞匯和語句,既有助于現(xiàn)代音樂的情感表達(dá)效果大大增強(qiáng),又能夠煥發(fā)出不一樣的生機(jī)。古典音樂與現(xiàn)代音樂融合的不斷加強(qiáng),是與音樂藝術(shù)的總體發(fā)展潮流相適應(yīng)的,可以實(shí)現(xiàn)雙方共同創(chuàng)新,促進(jìn)音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式感染力的增強(qiáng)。
四、結(jié)語
綜上所述,對古典音樂與現(xiàn)代音樂的基本概念有著清楚的認(rèn)識,正確看待二者之間的區(qū)別與聯(lián)系,既有助于促進(jìn)古典音樂與現(xiàn)代音樂相互融合、相互借鑒,共同取得一定的進(jìn)步,又能夠在原有的基礎(chǔ)上推動(dòng)音樂藝術(shù)的長遠(yuǎn)穩(wěn)定發(fā)展,提升社會(huì)大眾的音樂審美水平,為我國的音樂文化建設(shè)發(fā)揮出良好的促進(jìn)作用。
[1]出自張立秀、崔瑋《淺談現(xiàn)代音樂的美學(xué)特征》,《戲劇之家》2021年第10期。
[1]出自陳詩卉《古典音樂元素在流行音樂潮流中的發(fā)展研究》,《藝術(shù)品鑒》2021年第9期。
[1]出自董蓉蓉《現(xiàn)代音樂與古典音樂的融合分析》,《藝術(shù)品鑒》2020年第15期。
[作者簡介]魯羚,女,漢族,湖北荊州人,畢業(yè)于武漢音樂學(xué)院,荊州理工職業(yè)學(xué)院助教,研究方向?yàn)殇撉傺葑嗯c技巧。