淺談阿卡貝拉的演唱與發展變革

阿卡貝拉是一種無樂器的純人聲演唱形式，完成一首阿卡貝拉版本的作品有且只有不同聲部的配合，人聲便是阿卡貝拉演唱的全部要素。阿卡貝拉這一演唱形式起源于歐洲中世紀的教會音樂，其聲部共包括男高、男低、女高、女低和人聲伴奏五部分。

一、阿卡貝拉的發展變革歷程

阿卡貝拉是中文譯詞，其源自意大利語“Acappella”。阿卡貝拉指的是教堂風格，即無伴奏的合唱形式，其最開始出現和盛行是在15、16世紀的歐洲，恰好滿足教堂音樂所追求的樸實無華的歌頌風格。阿卡貝拉在器樂流行之前是非常受歡迎的一種音樂表現形式。

在西方文藝復興時期，阿卡貝拉演唱形式扮演的是輔助性角色，其在很大程度上受制于樸素的音樂結構和單一的演唱方式。在17世紀以后，器樂開始走上音樂舞臺，并逐漸代替了阿卡貝拉的位置，成為音樂表演中的核心主體，幾乎出現在了和音樂相關的所有表現形式當中，這一變化趨勢也使得原來穩定的合唱表現形式發生了革命性變革。雖然在這一時期，阿卡貝拉的表演形式進入了快速衰退期，但阿卡貝拉對編曲和唱法的影響力不容小覷，其嚴謹的編曲結構和更具張力的和聲，真正意義上實現了聲音橫向流動與縱向和諧的效果，對當時的編曲方式和音色定位都有很大的啟示和指導作用。

20世紀初期，阿卡貝拉得到了新的嘗試和發展的機會，并且誕生了兩個不同的派別，分別是學院派和簡約派。……