軍旅題材油畫創(chuàng)作的藝術(shù)風格與情感表達

自中華人民共和國成立以來，經(jīng)過幾代油畫家的辛勤耕耘，軍旅題材油畫創(chuàng)作取得了長足進步。在風格上，呈現(xiàn)出多樣化的傾向，既有基于寫實主義風格的重大歷史題材表現(xiàn)，又有強調(diào)藝術(shù)表現(xiàn)形式的軍旅群像創(chuàng)作，形成了從外在形式到內(nèi)在情感都蘊含民族特征的藝術(shù)風格，為中國油畫藝術(shù)的發(fā)展注入了新鮮的血液，體現(xiàn)了歷史的傳承，展現(xiàn)了不同時代的藝術(shù)風貌。

一、軍旅題材油畫的發(fā)展

軍旅題材油畫是以重大軍事事件、戰(zhàn)斗英雄形象、軍隊生活等為題材的繪畫，主要取材于抗日戰(zhàn)爭、紅軍長征、解放戰(zhàn)爭、抗美援朝戰(zhàn)爭以及抗震救災和軍隊日常生活。軍旅題材油畫不僅內(nèi)含著我們偉大的民族精神，也展現(xiàn)著中華民族的凝聚力。中華人民共和國成立后，老一代油畫家創(chuàng)作了眾多以弘揚革命斗爭精神為主旨的油畫作品，其中就包含了軍旅題材的作品。

中華人民共和國剛剛成立的20世紀50年代，就已經(jīng)誕生了一些優(yōu)秀的軍旅題材的油畫作品，如馮法祀的《紅軍過夾金山》（1950）、李宗津的《強奪瀘定橋》（1951）、羅工柳的《地道戰(zhàn)》（1951）、吳作人的《過雪山》（1951）、董希文的《紅軍不怕遠征難》（1956）、秦征的《家》（1957）、艾中信的《紅軍過雪山》（1957）、蔡亮的《延安火炬》（1959）等。

20世紀六七十年代有全山石的《英勇不屈》（1961）、鐘涵的《延河邊上》（1963）、靳尚誼的《長征》（1964）、梁中銘的《盧溝橋抗戰(zhàn)》（1965）、趙域的《長征勝利到達陜北》（1975）、張紅年的《紅旗永在》（1977）、張文源的《紅軍過草地》（1977）、艾軒的《三軍過后盡開顏》（1977）、全山石的《婁山關(guān)》（1978）、林崗與龐濤合作的《崢嶸歲月》（1979）等。這一時期的軍旅題材油畫創(chuàng)作受蘇聯(lián)藝術(shù)創(chuàng)作形式與風格的影響，一直秉持著寫實主義思想，創(chuàng)作內(nèi)容大多數(shù)以革命和革命歷史事件為主。

20世紀80年代以后，軍旅題材油畫作品在數(shù)量上逐漸增多，風格也越來越多樣化。特別是進入21世紀以來，軍旅油畫的創(chuàng)作者不斷開拓創(chuàng)新和積極探索，使得油畫表現(xiàn)形式日益豐富，呈現(xiàn)為多元化的面貌：有的重在以全景式構(gòu)圖表現(xiàn)宏大的場景，有的強調(diào)突出作品的主體形象；有的以寫實的手法再現(xiàn)歷史場景，有的則以趨近浪漫主義的手法歌頌革命精神。如孫浩的作品《大鳥歸來》（2002），以超常的視角和構(gòu)圖重點刻畫了基層飛行員的日常訓練活動，這些作品彰顯了軍旅油畫的時代性特征。又如羅敏的《新兵營的小丫頭》（2007）描繪的是新入伍的女兵在結(jié)束一天的訓練，盥洗后結(jié)隊交流的場景，畫面雖無背景，卻突出了新時期女兵樂觀的革命精神。

二、軍旅題材油畫創(chuàng)作風格的多樣化

（一）真實感的現(xiàn)實主義風格

現(xiàn)實主義風格是以史實或社會現(xiàn)實為依據(jù)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它體現(xiàn)為藝術(shù)家對于社會的關(guān)注，是軍旅題材油畫創(chuàng)作中最為常見的藝術(shù)風格，軍旅畫家通常運用這種風格再現(xiàn)重大歷史事件和表現(xiàn)軍人的莊嚴形象。

如軍旅畫家陳堅，他在創(chuàng)作風格上始終堅持以寫實的現(xiàn)實主義表現(xiàn)手法展現(xiàn)軍人的風采和莊嚴的氛圍，以自己特有的藝術(shù)手法，探索了一條具有中國特色的油畫道路，在新時期的畫壇上占有重要的地位。陳堅創(chuàng)作的《公元一千九百四十五年九月九日九時·南京》曾在全國第十屆美術(shù)展覽榮獲金獎，作品以宏大的畫面描繪了1945年日本投降的歷史事件。作品中描繪的場景雖然與歷史中真實場景有所不同，但是畫家的巧妙安排與構(gòu)思卻讓觀者更加能接受這段歷史。畫家通過莊嚴肅穆的畫面內(nèi)容，還有每一處細節(jié)的反復推敲和重新的排列組合，在細節(jié)方面幾乎達到了苛刻的程度，在創(chuàng)作內(nèi)容上下足了功夫，就是為了確保創(chuàng)作的真實性。畫面中旗幟排列的順序，中國將領(lǐng)坐的太師椅扶手上的回紋形、曲線花紋都在博物館內(nèi)進行了第一手資料的調(diào)研，還有畫面中背囊卷起來的方式，陳堅找到當時在場的戰(zhàn)士進行求證，并且反復折疊才最終下筆。陳堅所做的一切都是為了追求真實并盡最大可能還原歷史本身，這也是陳堅運用寫實的現(xiàn)實主義手法創(chuàng)作歷史題材的藝術(shù)追求。

所以有學者評價：“雖有一些雖與史實不符，但整畫氣勢磅礴，深刻反映出抗日戰(zhàn)爭勝利后日本遞交投降書的莊嚴場面，達到了藝術(shù)性、思想性、觀賞性的完美統(tǒng)一。”畫家通過現(xiàn)實主義風格的特點，創(chuàng)作出細致入微的畫面效果與高度統(tǒng)一的色彩搭配，畫家的創(chuàng)作使觀者牢記歷史并不是要延續(xù)仇恨，而是要以史為鑒，面向未來。

（二）英雄式的浪漫主義風格

浪漫主義的創(chuàng)作方式在情感表達上更能反映內(nèi)心的感受，畫家通過對畫面內(nèi)容的主觀加工，將自身的情感輸出到畫布之上帶動觀者的感官，使觀者能深刻體會到自己創(chuàng)作這幅作品時的心境，從而達到精神層面的溝通。

詹建俊創(chuàng)作的《狼牙山五壯士》，借助浪漫主義的表現(xiàn)手法充分展現(xiàn)了五位戰(zhàn)士為國家和民族慷慨獻身的革命精神，他們堅毅的表情中沒有絲毫猶豫的神情，充分展現(xiàn)了偉大的民族精神和中國精神。作品在構(gòu)圖上運用金字塔式的畫面結(jié)構(gòu)，將英雄人物的剛烈和雄偉展現(xiàn)得酣暢淋漓，在悲愴之中有一種正義的豪氣，在表現(xiàn)美學上更加突出了創(chuàng)作者的情感。畫家在筆觸上強調(diào)大的整體效果，用大刀闊斧的雕塑式筆觸塑造了宛如雕像的藝術(shù)風格，打造出青銅像的視覺效果，增加了畫面人物的分量感。色彩的運用上采用了厚重且簡單的顏色，使得衣著和五位戰(zhàn)士的膚色還有背景都有了歲月的滄桑之感。

創(chuàng)作者通過畫面講述歷史事件和人物精神，表達了戰(zhàn)爭年代戰(zhàn)士們的崇高信仰，使觀者體會到了戰(zhàn)時的殘酷與艱辛，我們現(xiàn)在雖然身處和平年代，但時代精神要時刻銘記于心。

（三）寫意性的表現(xiàn)主義風格

專注軍旅題材油畫創(chuàng)作的畫家駱根興曾創(chuàng)作了多幅具有創(chuàng)新性與藝術(shù)性的寫意風格軍旅題材油畫，實現(xiàn)了西方寫實手法與中國傳統(tǒng)寫意手法的深度融合，使得作品兼具油畫的質(zhì)感和傳統(tǒng)國畫的筆意，為作品賦予了極具感染力與表現(xiàn)力的藝術(shù)氣息。

寫意風格以傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作的寫實手法為基礎，融入了“寫意”“意境”“意象”等傳統(tǒng)國畫的創(chuàng)作思路，將儒家的“中庸之道”、道家的“萬法歸一”等中國傳統(tǒng)思想精髓投射到作品中，從而在西方的油畫作品中體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)書法藝術(shù)所獨具的韻味。《收復山海關(guān)》《大敵當前》《西部年代》等多幅作品都深刻地體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的韻味，中國傳統(tǒng)書法與西方油畫的結(jié)合，使作品表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)寫意畫的張力與靈動。駱根興對于用筆力道的把握，還有畫面中虛實關(guān)系和疏密關(guān)系的掌控，均與傳統(tǒng)繪畫思想高度契合，再加上西方油畫的色彩搭配與空間構(gòu)圖，奏響了一首中西方文化碰撞與交融的協(xié)奏曲。

對于一幅油畫作品而言，風格的選取與構(gòu)思會直接影響作品的情感傳遞，情感的表達又會直接影響成品的藝術(shù)高度與深度。在軍旅題材的油畫創(chuàng)作中，優(yōu)秀藝術(shù)家通常能夠?qū)崿F(xiàn)風格與情感的高度統(tǒng)一與和諧。

三、軍旅題材油畫創(chuàng)作情感的多元化

在軍旅題材油畫的創(chuàng)作中，畫家通過豐富多樣的藝術(shù)風格來表現(xiàn)畫面的內(nèi)容，再由內(nèi)容傳遞出想要抒發(fā)的情感，這才是一幅有思想有內(nèi)涵的作品，從而展現(xiàn)軍人風采。

（一）激情澎湃的愛國之情

軍旅題材創(chuàng)作中愛國之情是必不可少的，人民對國家的信任、戰(zhàn)士對國家的忠誠、中華人民共和國成立之時全國人民的自豪感，這些都是展現(xiàn)愛國之情的繪畫主題。董希文創(chuàng)作的《開國大典》、王勝利創(chuàng)作的《兵強馬壯》、周武創(chuàng)作的《勝利》，畫家用自己的畫筆抒發(fā)著對祖國和軍隊的熱愛。

董希文創(chuàng)作的《開國大典》成為軍旅題材油畫永遠的豐碑，畫面中把中華人民共和國成立之時的喜悅之情展現(xiàn)得淋漓盡致。作品中的紅地毯、紅燈籠、紅柱子這一系列的元素都是對歡騰氣氛最直觀的表達，還有紅旗和天空這些色彩元素，在畫面中形成了強烈的對比，突出了畫面的節(jié)日氛圍，使得畫面更加熱情奔放。關(guān)于構(gòu)圖，建筑學家梁思成評價說：“畫面右方有一個柱子沒有畫上去……這在建筑學上是一個大錯誤，但在繪畫藝術(shù)上卻是一個大成功。”通過畫家主觀的加工后，更加清晰開闊地表現(xiàn)出天安門廣場和主席臺下恢宏熱烈的場面，使得國家領(lǐng)導人處于歡騰的氣氛之中，從而更加明確地體現(xiàn)出舉國歡慶的氣氛。

董希文通過畫面完美向觀者展現(xiàn)了中華人民共和國成立時全國人民的歡喜之情，也展現(xiàn)出中國人意氣風發(fā)的豪情，成功表現(xiàn)了“中國人民從此站起來了”這一莊嚴歷史時刻的愛國之情。

（二）撼動心境的悲痛之情

軍旅題材油畫中悲痛之情主要表現(xiàn)在戰(zhàn)爭的殘酷和侵略者對國人的殘害等事件中，畫家通過作品表達自身的悲痛之情、對受害者的憐憫之情和對侵略者的憤怒之情。李自健創(chuàng)作的《南京大屠殺》、孫立新創(chuàng)作的《激戰(zhàn)松骨峰》、秦文清和張慶濤共同創(chuàng)作的《浴血劉老莊》，這些作品都體現(xiàn)了戰(zhàn)爭帶給人民的傷害，讓觀者以史為鑒，維護這來之不易的和平。

李自健創(chuàng)作的《南京大屠殺》讓這一段悲痛的歷史通過畫面出現(xiàn)在大眾的視野之中，使觀者體會到侵略者對我國百姓的冷酷無情和慘無人道的對待。畫家以堆積如山的患難同胞為畫面主體，分別從“生”“佛”“屠”三個角度表達自己的情感。畫面最上端有一個孩童趴在母親的身上，寓意著“生”，表達對未來生活的希望；畫面的右下角有一個僧人在挪動尸體，代表著“佛”的慈愛與憐憫之情；畫面的左下角是殘忍的侵略者，寓意著“屠”，在畫面中可以看到兩個侵略者望向堆積如山的尸體，內(nèi)心沒有絲毫的憐憫之情，只有面部猙獰的表情。創(chuàng)作者通過畫面的隱喻充分展現(xiàn)了自己內(nèi)心的情感態(tài)度，表達了對施暴者的痛恨、對未來生活的希望、對受害者的憐憫。

畫家通過畫面控訴了日本侵略者的惡行，而且向全世界表明，中華民族曾遭遇這樣慘無人道和滅絕人性的屠殺。這幅作品還告訴人們，中華民族既要牢記歷史又要熱愛和平，并以史為鑒。

（三）真摯樸素的思念之情

軍旅題材中“思”這一情感主要體現(xiàn)在戰(zhàn)士們對親人和家鄉(xiāng)的思念，畫家在創(chuàng)作內(nèi)容中經(jīng)常將血性和硬派的軍人形象展現(xiàn)在畫面之上，往往容易忽視生活里戰(zhàn)士們個人的情感和內(nèi)心柔軟的一面。汪建偉創(chuàng)作的《親愛的媽媽》在全國第六屆美術(shù)展覽獲得金獎，作品將戰(zhàn)士對母親的思念之情通過畫面表達出來。畫面中有一名戰(zhàn)士在戰(zhàn)壕的角落里給親人寫信，將全部的情感都寄托在手中的信紙上，通過對畫面細節(jié)的表達體現(xiàn)了兒子對母親的思念之情，流露出來的真情實感令觀者不禁落淚。

一幅繪畫作品能夠得到長時間的普遍接受與認可，自身必然需要具備一定的“經(jīng)典性”，這種“經(jīng)典性”的特質(zhì)則需要創(chuàng)作者具備極高的審美素養(yǎng)與格調(diào)，并以最適當?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)形式將自己的情感與思想借由作品完整地表達出來，這也對我國軍旅油畫創(chuàng)作領(lǐng)域提出更為嚴苛的要求與標準。

四、結(jié)語

軍旅題材的油畫創(chuàng)作一直處于不斷發(fā)展和不斷前進的過程之中，在這一過程中，傳統(tǒng)的寫實主義與各類新興的藝術(shù)表現(xiàn)形式不斷碰撞與交融，不斷派生出新的藝術(shù)表現(xiàn)風格。軍旅油畫創(chuàng)作者也應當深刻把握現(xiàn)有的藝術(shù)發(fā)展趨勢，堅持創(chuàng)新和積極探索，以生動的筆觸和多樣化的藝術(shù)風格來表達自身情感態(tài)度。軍旅油畫創(chuàng)作者應當順應時代發(fā)展的潮流趨勢，不斷更新思想、解放思想，實現(xiàn)作品題材、內(nèi)容、風格、情感等全方位的高度統(tǒng)一，從而使軍旅油畫時代性與先進性

更強。

（齊齊哈爾大學美術(shù)與藝術(shù)設計學院）