新媒體舞蹈藝術的來源與特點

在新媒體時代，傳統舞蹈藝術與互聯網技術交互成為常態。從藝術形式上來看，新媒體舞蹈藝術是互聯網信息技術與傳統舞蹈相結合的產物，它能使更多人接觸到舞蹈，熱愛舞蹈。當前，利用互聯網移動設備，人們可以隨時隨地觀看舞蹈相關視頻。這種新媒體舞蹈藝術區別于傳統的小劇場舞蹈表演等方式，是一種通過網絡傳播，由個人或團隊拍攝的短視頻與長視頻，包括電影、電視劇等。新媒體舞蹈藝術為不懂舞蹈的人們提供了一個沒有試錯成本的平臺，人們不再需要先了解舞蹈藝術的形式和舞蹈種類，也不用特意去小劇場觀看舞蹈表演，而是可以直接利用碎片化的時間，從互聯網移動設備上觀看相關視頻。新媒體舞蹈藝術具有便捷有效、利于傳播的藝術特性。現以新媒體舞蹈藝術的源流與特質為主題展開討論研究，探索新媒體舞蹈藝術的獨特魅力。

當今時代，新媒體技術在各行各業綻放光彩，尤其是在藝術創作領域，其發揮著至關重要的作用。過去，人們利用電視劇、電影、小劇場等了解舞蹈藝術，而當前，隨著人們的物質生活和精神生活不斷變化，傳統單一的舞蹈或舞臺劇等藝術表現形式已經不能滿足人民群眾日益多樣化的精神文化需求。新媒體時代的到來，可以將各個舞種、各個國家的民族舞蹈結合起來，使人們認識更加豐富多彩的世界，繼而催生出許多新式舞蹈和新的舞蹈創作。基于此，從當前種類繁多的舞蹈藝術中歸納總結出新媒體舞蹈藝術的概念和源流。

新媒體舞蹈藝術的概念

新媒體舞蹈藝術是當前信息技術與傳統舞蹈藝術相結合的產物。新媒體舞蹈藝術有效結合了藝術教學，有利于觀眾觀看、了解舞蹈，甚至在此基礎上發展出新的舞蹈形式。新媒體舞蹈藝術是劇場舞蹈藝術借助新媒體技術手段闡釋其現代及后現代理念的基本方式。就新媒體舞蹈藝術的應用而言，它是將傳統劇場舞蹈藝術借助新媒體技術進行藝術創新的結果。新媒體舞蹈藝術將傳統小劇場舞蹈藝術的聲音、燈光等運用到了新媒體媒介當中，同時合理運用全息技術、虛擬現實技術、投影技術等高新技術，將傳統藝術與高新技術有效結合起來，形成一個整體，再通過舞蹈藝術家的表演傳達情感，以此增強舞蹈藝術的表現效果和舞蹈表演的感染力，這是當前新媒體舞蹈藝術的重要價值所在。

大力發展新媒體舞蹈藝術可以在一定程度上滿足現代社會人民群眾日益增長的精神文化需要。發展新媒體舞蹈藝術是舞蹈藝術實現可持續發展的重要路徑。新媒體舞蹈藝術區別于傳統舞蹈形式，具體主要表現在舞蹈藝術教學和舞蹈傳播方面。

新媒體舞蹈藝術教學方面

在教學方面，傳統舞蹈教學主要通過面授教學方式完成，與上課一樣，是通過在舞蹈教室進行示范，學生進行模仿，并對學生進行技術指導來傳授舞蹈技巧的。而當前，新媒體舞蹈藝術教學利用新媒體技術，通過直播、短視頻、各類社交媒體等，賦予了舞蹈藝術教學更廣泛的傳播和交流平臺。基于新媒體舞蹈藝術教學，舞者可以更好地為學生進行舞蹈學習、創作、演出等方面的指導，同時，學習的時間和場所也不受教學人員的主觀限制，學生可以利用自己的空閑時間，通過觀看錄播和回放等方式學習相關舞蹈技巧等內容。可以說，新媒體舞蹈藝術給舞蹈藝術教學帶來了巨大的變化。

新媒體舞蹈藝術傳播方面

新媒體時代的到來有效促進了傳統舞蹈藝術的良性發展。其為各類舞蹈提供了更大的展示平臺，使得舞蹈藝術不需要局限于小劇場表演和商業演出等平臺上。同時，舞蹈的呈現方式和傳播途徑更加多樣化。以往，舞蹈主要是通過劇場等平臺進行呈現，這是一種較為直觀的方式，可以給人帶來視覺感官上的強烈沖擊，但是，在劇場等平臺觀看舞蹈的人較少，以至于這種舞蹈表演呈現方式普及率較低，在一、二線城市居多；另外，這種方式對觀眾素質的要求也比較高，其需要觀眾有一定的舞蹈知識，以便了解舞蹈藝術表演所具有的深層含義。而新媒體舞蹈藝術主要以視頻的方式進行呈現，它是一種將影視與舞蹈融合的呈現方式，能給人帶來一種全新的視覺感受，其可以通過多視角的鏡頭切換，推近、拉遠，使觀看者看到更好的舞蹈表演。新媒體舞蹈藝術面向大眾，因此其可以吸引更多熱愛舞蹈的人，從而擴大傳播范圍。此外，新媒體舞蹈藝術主要通過短視頻App、寬熒幕、大屏幕等平臺進行傳播。

新媒體舞蹈藝術的優勢

新媒體舞蹈藝術可以豐富藝術的傳播途徑

信息時代，信息傳播具有傳播速度快、傳播路徑廣、傳播形式多樣等特點。新媒體舞蹈藝術在這樣的背景下，可以充分發揮其優勢。隨著新媒體舞蹈藝術的普及，電腦、手機等移動互聯網設備已經成為當下新媒體舞蹈藝術進行傳播的主要媒介。隨著近年來信息技術的不斷發展，舞蹈藝術與互聯網的融合度越來越高，這在極大程度上豐富了新媒體舞蹈藝術的傳播形式，展現了新媒體舞蹈藝術的特質。

新媒體舞蹈藝術能夠讓舞蹈藝術得到更好的呈現

傳統的舞蹈藝術表現形式以劇場舞臺表演為主，其可以利用燈光、道具以及演員的優秀表現將舞蹈藝術中所蘊含的情感和內容表達出來。然而，這樣的舞蹈藝術表現形式雖然可以給觀眾帶來較好的視覺感受，營造良好的現場氛圍，但是其會受到時間和空間的限制，有時無法在表現力方面滿足人們對舞蹈藝術的需求。與之相對，新媒體舞蹈藝術可以打破時間和空間的限制，可以方便觀眾隨時隨地觀看藝術表演，同時，信息技術讓舞蹈藝術表現更加數字化，其可以利用特效與舞美，讓舞蹈藝術更具活力和感染力，能夠讓舞蹈藝術得到更好的呈現。

新媒體舞蹈藝術的源流

新媒體舞蹈藝術最早可以追溯到20世紀初，當時，大量舞蹈流派迅速發展壯大，現代主義和后現代主義兩大文藝思潮席卷全球。在舞蹈藝術領域，舞蹈劇場的表現形式很多，黑山學院派、激浪派等相繼興起，它們均不同程度地運用了錄像、燈光等技術。

新媒體舞蹈藝術的啟蒙階段

20世紀初，大量藝術思潮興起，同時，與之相關的各種舞蹈藝術流派崛起。當時在美國紐約，有三個人組成了追求混合效應和多媒體表演藝術創作的“鐵三角”，這三個人分別是現代舞蹈大師、作曲家和視覺藝術家。在創作過程中，他們大膽追求混合效應的融合，創造出了多媒體表演藝術創作形式。1966年，“鐵三角”在紐約東區舉行了一場跨界藝術實踐活動，在此項活動中，“新媒體舞蹈藝術”首次出現。活動相關人物均是新媒體舞蹈藝術發展過程中的啟蒙人物，三人在這場活動中利用了場景布置與技術支持，在整個過程中不斷利用聲音傳感球拍與紅外線投影，將傳統舞蹈藝術與新媒體技術在實踐中完美結合了起來，在技術和藝術的支持下，整個舞臺表演現場成了一個被線路和感官調動的交互系統控制的多媒體表演空間，其將現場表演的交互性和偶發性發揮到了極致，這三個人分別是莫斯·肯寧漢、羅伯特·勞申伯格和約翰·凱奇。三人大膽的藝術創作極大地影響了當時的藝術形式，在那之后，跨界實踐在新媒體藝術領域得到廣泛普及，新媒體舞蹈藝術這種新型舞蹈藝術也正式出現在人們的視野中。

新媒體舞蹈藝術發展初期

在“鐵三角”之后，大量新媒體表演藝術成果為當時相對傳統的新媒體舞蹈藝術創作提供了寶貴的經驗。20世紀末21世紀初是新媒體舞蹈藝術發展的初始階段，在這一階段，大量舞蹈表演藝術家接納了新媒體舞蹈藝術表現形式，并開始在自己的舞蹈創作和傳播過程中使用新媒體技術。新媒體舞蹈藝術創作的日益成熟，為后續新媒體舞蹈藝術的發展開辟了更廣闊的空間。這一時期是新媒體舞蹈藝術發展的重要時期。

2002年，美國著名后現代舞蹈藝術家露辛達·切爾茲在紐約舉辦了一場由三段獨舞構成的新媒體舞蹈晚會，這場晚會被后來的人稱為“舞臺電影化與表演造型化的完美結合”，是當代新媒體舞蹈藝術的代表作。舞蹈藝術家露辛達·切爾茲對傳統的劇場舞蹈藝術進行了創新與改革，將傳統舞蹈藝術與新媒體技術相結合，把新媒體舞蹈晚會分成三段式的獨舞，每一段獨舞都別出心裁，從而循序漸進地展現出了新媒體舞蹈藝術的魅力。三段獨舞中，第一段以現場傳統劇場舞蹈表演為主，以新媒體技術為輔助，利用現場舞臺的燈光和舞美裝置增強舞蹈表演藝術效果；第二段舞蹈開始將傳統舞蹈藝術與新媒體技術相融合，變成了舞蹈演員和新媒體技術的互動式表演，其利用錄像投影技術和燈光投射技術，讓舞者現場的表演與其青年時期的舞蹈表演相互輝映，相映成趣，給人以無盡的遐想空間；第三段舞蹈整體傾向于使用新媒體技術，其把舞臺電影化，為舞蹈演員打造的造型也別出心裁，在表演過程中，舞蹈演員身穿一身黑衣，靈動地在黑框白底的舞臺背景前舞動，就像是一幅幅黑白電影片段，在觀看表演的過程中，會讓人們形成一種錯覺，即以為在電影院觀看電影，而不是在現場觀看舞蹈表演。三段舞蹈結束后，觀眾意猶未盡，亦因此將這場舞蹈表演活動推上了當時新媒體舞蹈藝術的神壇。露辛達·切爾茲對傳統舞蹈藝術與新媒體技術的有機結合，分段式的舞蹈表演形式，從一開始的新媒體技術輔助，到傳統舞蹈藝術與新媒體技術勢均力敵，再到新媒體技術占據絕大部分，在舞蹈藝術表演領域推動了舞蹈藝術的發展。

新媒體舞蹈藝術發展的成熟期

隨著時代的發展，新媒體舞蹈藝術步入成熟期。當前數字化技術的普遍應用，為新媒體舞蹈藝術帶來了廣闊的發展前景。伴隨現代主義和后現代主義文藝思潮的演變，新媒體舞蹈藝術逐漸確立了整體性、交互性、與生命感并重的美學原則。現在的舞臺表演中不僅會使用紅外線技術和投影技術，還引入了虛擬現實技術等新興技術。舞臺美術設計、舞臺升降裝置、攝像機不同機位的設置，可以讓人們從不同的角度觀看舞蹈藝術表演，提升其觀看體驗。

舞蹈藝術的轉型已經開始，現如今，表演者需要配合新媒體技術表現新媒體舞蹈藝術成為一種常態。同時，新媒體舞蹈藝術的發展為現代舞蹈藝術家的創作和探索提供了更廣泛的平臺，也使得普通人可以了解不同的舞種，如民族舞、街舞、芭蕾舞、拉丁舞等。新媒體舞蹈藝術表現形態和舞種的多樣化，推動了新媒體舞蹈藝術的可持續發展。

新媒體舞蹈藝術的特質

新媒體舞蹈藝術的動作性

舞蹈藝術是一種通過舞蹈演員的肢體表演將舞蹈的內容和想要表達的情感傳遞給觀眾的藝術，所以，肢體動作是舞蹈藝術中的基本表達形式。在實際的舞蹈表演過程中，舞蹈演員需要配合音樂和舞美，掌握好舞蹈節奏，將肢體動作與舞蹈音樂相結合，形成一個整體再表現出來，從而營造出不同的舞蹈意境和舞蹈氛圍。同時，舞蹈演員還需要根據音樂的遞進有力地做出舞蹈動作，例如，在音樂激昂有力時，舞蹈演員的動作要強而有力；音樂輕柔時，舞蹈演員要肢體柔和，動作柔軟，以取得良好的結合效果，讓觀眾獲得更好的觀看體驗。綜上，新媒體舞蹈藝術具有很強的動作性。

新媒體舞蹈藝術的傳情性

在實際表演過程中，舞蹈具有很強的情感傳達能力。舞者在表演過程中要使用肢體語言傳遞情感。新媒體舞蹈藝術的傳情性能夠幫助舞蹈演員扮演好舞蹈角色，使其將舞蹈角色的思想感情充分展示出來，從而使觀眾獲得良好的體驗。

新媒體舞蹈藝術的綜合性

新時代舞蹈藝術是傳統舞蹈藝術與新媒體技術的融合。在舞蹈表演過程中，燈光、道具、服裝、音樂、化妝等要素看似沒有必要，但卻是演繹出高水平、強感染力舞蹈表演的重要影響因素，是展現新媒體舞蹈藝術綜合實力的保障。

新媒體舞蹈藝術的造型性

在舞蹈表演中，造型是非常重要的一環。相關人員需要考慮到舞種的實際需要和大眾的審美需要，并根據舞蹈表演主題設計造型，例如，不同的民族舞要設計不同民族的服裝造型。同樣，舞蹈造型還要有對應的妝容與其匹配，舞蹈演員的妝容要隨著舞蹈藝術形式的變換進行變化。例如，要考慮到演員的肢體動作、服裝樣式是否與妝容相稱，發飾和發型是否牢固、輕便，是否便于展示高難度舞蹈動作，等等。總而言之，舞蹈藝術是綜合音樂、表演、服裝、造型等多種藝術形式的一種藝術，在實際表演過程中，要根據舞臺的背景和音樂靈活改變造型，以便呈現舞蹈之美。

綜上所述，隨著社會的不斷發展，新媒體舞蹈藝術達成了前所未有的成就，但也面臨著很多挑戰。新媒體舞蹈藝術是傳統舞蹈藝術與新媒體技術結合的產物，其會因時代的發展變遷而不斷改變。新媒體舞蹈藝術應緊跟時代發展潮流，不斷進行改革創新，及時解決現有問題，只有這樣，才能實現健康可持續的良性發展。

（作者單位：湖南藝術職業學院）