庭前梨花窺舊夢，月照芳林逐春寒

薛雪

12月1日，話劇九人攜民國知識分子系列收官之作《庭前》再度來滬，長達三個小時的演出過程中，觀眾席內不時爆發著歡笑和掌聲、啜泣與唏噓。可見，這出書寫中國第一代執業律師為追求正義而不息奮斗的故事，以飽滿的情節、真實感人的人物形象、考究的戲劇語言和精良的制作收獲了觀眾的心。

《庭前》以郎世飖，這位在《雙枰記》中已為人所知的郎律為主人公，講述他與妻子尤勝男這對律政夫妻在風雨飄搖的20世紀初，相知于法庭，后又相忘于江湖的故事。原型來自時任段祺瑞政府司法總長兼教育總長的章士釗與其妻吳弱男的一段往事。作為話劇九人“民國宇宙”的收官，《庭前》在郎、尤二人的主線故事之下包蘊了前作《雙枰記》和《四張機》等劇中的諸多人物線和結局。時間跨度逾三十年。較之以往同系列的作品而言，在演出形式和劇本立意層面都有不同程度的創新。

文學與劇場之間

相較于《四張機》和《雙枰記》中的一夜爭執，《庭前》的敘事時間超過三十年，演出時長超三小時，七名演員扮演逾三十位角色，較之前作中常見的三五角色而言，是一次較大的突破。在場景設置上，也不再如《雙枰記》般在極簡的牢獄和集市中來回轉換，而是以純粹的寫實性復刻著庭審現場、郎宅以及事務等多個地點。與之相對，服化道具也在數量和精美程度上，較之以往有了很大的進步，在戲劇語言和細節設置上則延續了系列作品中為人稱贊的思辨與精巧。

《庭前》開場便是青年郎世飖立于庭前，為新聞和言論的自由發表著猶如演講般的辯詞。諸如“法律的條款是為了捍衛今日的文明，言論的自由是為了捍衛未來的文明”等大段臺詞，不僅展現出這位年輕律師的意氣風發，也讓觀眾在全劇之初就得以一窺民國知識分子思想中閃耀的火花。還不適應現代化的庭審方式的法官，不斷地向臺下坐著的“師爺”問詢驚堂木的情節，以及車夫阿毛動輒下跪喊“大人”的情節，令觀眾發笑，配合著舞臺上由五色旗到米字旗的背景，展現出時局動蕩下的每個人都被卷于時代洪流之中，身不由己地向前奔流而去時的彷徨心酸。

而庭前，除開法庭之前，還指庭院之前。在宋筠訪郎宅那場戲中，郁郁蔥蔥的梨花樹和青磚灰瓦的宅邸前門構成了極富美感的場景。值得一提的是貼在郎宅前門的一副對聯“適邀歲雪煎梨子，猶夢春風落桂仁”，看似是在書寫當時郎尤二人閑淡生活，卻以“梨子”和“落桂仁”暗示隨后孩子走失和段祺瑞倒臺的急轉劇情走向。三人就坐在梨花樹下喝茶聊天，就女師大學生驅趕校長一事出發，層層遞進至他們對于社會秩序、法律體系的不同看法，大量具有思辨性的臺詞提振作品文學性的同時，也得以讓觀眾一睹民國精英思想的深邃，頗有雅絲米娜·雷札《殺戮之神》之味，但不同于前排觀眾可以細致體察演員動作表情，產生如同朋友間聊天般的親密感，對于后排的觀眾而言，在這樣以大段對白靜坐交流的場景之下，情不自禁地走神，或許在所難免，那份以對聯暗示劇情走向的用心能否被體察，也未可知。

無論是《四張機》中三位教授間的爭執還是《雙枰記》中好友間的爭執，民國宇宙中的知識分子似乎總在吵架，而這些不同觀念的交鋒往往也是演出的高潮所在，《庭前》也不例外。在郎、尤二人決裂的那場戲中，就“私心”一題，互相指摘，在舞臺上如同玻璃碎片般的燈光下，尤勝男那段基于對女兒的愛，而為千萬女性謀求公道的臺詞，配合著演員王小歡的幾度哽咽失聲，令人潸然。雖然動情的哭泣聲會影響對一部分臺詞的接收，倒也意外生發出了幾分真實與鮮活，營造出了極強的現場感染力，一時間，觀眾也窸窸窣窣地哭成了一片。

話劇九人是從北大走出的校園劇團，以近年間推出的民國知識分子系列作品進入中國商業話劇市場，完成了從業余到職業的身份轉變。身份的轉換，意味著受眾的擴大以及要求的提升。面對部分未知的觀眾群體，創作者似乎想要從中“討一些好”。如劇中以扭捏的姿態收獲觀眾笑聲的舞男，令人不禁想到《四張機》中的門房，這個承擔了不少討笑任務的功能型角色。這些情節的加入，像是創作者試圖通過逗笑觀眾來調劑大量思辨場景帶來的晦澀，其實不必如此，以作品思辨性和審美性為特征的話劇九人，自有熱愛并理解其創作的觀眾群體。這種與劇情關聯不大的插科打諢不僅拖拽了敘事的節奏，還影響了劇作整體上的深刻。

主副題旨之間

《庭前》在官方宣傳中稱“全劇以郎世飖、尤勝男這對律師夫婦的故事為主線，見證了20世紀初中國的法律體系如何在驚心動魄中一步步筑成”。由此看來，法律體系的建立是該劇的主題。但觀完全劇，并未見此。而更像是以此為背景，展示話劇九人慣有的主題，即知識分子的道路選擇問題和女性問題。另外，如果不綜合《雙枰記》中對于郎世飖復雜形象的塑造，單論此劇，那么《庭前》創造出的鮮活女性群像，在為該劇蒙上了濃厚女性主義色彩的同時，甚至越過了郎世飖這條主線而成為了全劇最為出彩的部分。

《庭前》中的尤勝男，這位擁有良好法科教育背景的知識女性，囿于民國“女子不得擔任律師”的法規，以“賢內助”的身份沉靜于上半場的演出中。但從下半場開始，她因鄧奕春一案而重生，成為了在亂世中為女性爭取權利而不息奮斗的女律師。在此值得一提的是《庭前》別出心裁的場刊設計，不同于其他演出對于演職人員的詳細介紹，該場刊特別收錄尤勝男從1921年留法歸來至1928年求三野被通緝之時的八篇日記，于細節處再度充盈了人物形象。從斷斷續續的日記中可以窺見這個人物形象的變遷。起初，她懷抱青云之志歸國，即使深諳世道對于女性的不公仍舊想要“竭盡所能說話做事”。在認識了郎世飖后，以對郎世飖的滿紙夸贊和“有不思上進之嫌”的自嘲，展現出的女兒家沉溺愛情后的狀態。在與郎組成家庭生下女兒后，所記錄的不過是女兒成長的欣喜與家中的瑣事。再到后來，女兒走丟，她成了寫下“世間若有神佛，求你護著她”的心碎母親。短短兩行字卻被刻意刊印了數滴淚跡，令人動容的同時也可見話劇九人在制作上的用心。而在最后的兩篇日記中，則記錄了她聯合律界女性為女子爭取權利的斗爭，表露出對于時局動蕩下正義之人處境的擔憂……可見，在經歷過妻子、母親的身份更迭之后，她又回歸至了最初的自己。幾次身份變換之下，是生長在尤勝男身上的堅韌。而她無論是選擇嫁給郎世飖退居其后照顧家庭，還是選擇離開他走一條與之完全不同的道路，尤勝男的每一次選擇都是她在思考后出自本心的自愿，她在自由地選擇自己的人生。

同樣自由的還有宋筠，這個出場時爬在郎宅前高高的梨花樹上自言自語的年輕女性，以蓬勃的生命力顯示出在開明自由狀態下成長起來的女性所特有的恣意舒展。作為全劇中最為自由的形象，她的言行舉止像是一個在溫室中從未歷經風雨的少女，但正是這樣一個天真爛漫的年輕女孩，卻能以“究竟現在女界出來做事的人還是太少，我等總不能畏難縮頭”的勇氣，在少有女性出來工作的時代供職女子師范大學，為學生運動奔走。宋筠這個形象塑造得獨特而充滿魅力，她猶如孩童般天真爛漫卻又堅定勇敢、樂觀清醒，女性性格中的多面都在這一個形象中得到了完美的結合與詮釋。

《庭前》對于其他女性的刻畫，同樣是通過展現她們身上的兩極性來展現其性格中的堅韌與善良。鄧奕秋這位曾在《四張機》中致信蔡元培為女性爭取教育平權，以難得的孤勇和才華令北大教授贊嘆的女學生，為了保全妹妹選擇嫁于瘋夫。為給兒子爭取上學名額而大鬧北大教授辦公室的潑辣女子馬水仙，也會出于對古嫻的擔心，與她同行夜路。疾聲厲色的保姆余姐臨別時的含淚凝視，弱不禁風的鄧奕春為給姐姐洗刷冤情的勇敢堅定……《庭前》是同系列作品以最多筆力刻畫女性的作品，它將女性之間的惺惺相惜與互相救贖描繪得深刻動容。

民國宇宙，行至終章，《庭前》試圖給出現系列中的每個人物一個交代。于是盧泊安、求三野、慧茹等前作中的人物不斷借臺上人物之口出現。程無右雖未出現場上，他的故事卻時刻牽動著劇情走向和人物行動，《雙枰記》中對于程無右懸而未決的判決，在《庭前》中交代出是25年的刑罰。而除了前述的鄧奕秋、馬水仙外，《四張機》中的以一篇文言文深得古鶴箴喜愛的考生關瀝海在《庭前》中抽起了大煙……這些未曾上場但不時出現的陌生名字，雖不會影響初看者對整體劇情的理解，但互文過多，也會令人感到陌生，影響對劇情的連續性情感投入。

《庭前》似乎是太想要為這個系列畫上一個完滿的句號，以致在三個小時演出時長中對于劇情節奏把控有一些失衡，導致部分劇情的冗雜，而在值得細述的結局處卻略顯倉促。另外，編劇將自己對于人生和歷史深邃的見解，以滿溢的表達欲投射在這部有時間限制的話劇作品中，不僅造就了全劇在細節上的飽滿，也使《庭前》承載的主題有些“超載”，她想要表達的東西太多了，諸如家國情懷、女性主義、新聞自由、公平正義、理想主義與現實主義、法律與人情等宏大思考，以及親情、友情、愛情的多向情感，但囿于話劇演出形式的限制，太多的東西也只是停留在表層“淺嘗輒止”，雖增加了作品的沉重感和復雜性，卻也稍顯“消化不良”。但瑕不掩瑜，《庭前》仍不失為一部優秀的話劇作品。

話劇九人作為新晉商業戲劇演出團體，在大眾文化興起的當今，不以眼花繚亂的舞臺美術和時興的諸多噱頭吸引觀眾，而是潛心于有史可考的故事背景，做具有思辨意義的主題探討，以考究的戲劇語言、精良的制作水平以及貫穿其中的人文情懷顯示出極強文學性，在一眾追逐流行的商業話劇中顯示出高水平的審美性，成為當今商業話劇劇壇中的一面旗幟。而作為導演和編劇的朱虹璇以女性特有的視角觀照女性在家庭和社會中的處境，以細膩的筆觸書寫出女性的多面性，實值欽佩。由衷期待新故事。

（作者為上海戲劇學院博士研究生）