濱谷浩需要定量孤獨的瑪格南攝影師

2023-12-14 09:35:02丨濱谷浩丨朱七七

旅游世界 2023年12期

丨濱谷浩丨朱七七

人力車司機，東京銀座，1938年

濱谷浩，日本著名攝影家，1915年3月28日出生于東京，1937年成為一名自由職業攝影師，20世紀40年代初期曾到中國從事旅行攝影。1960年成為瑪格南圖片社的合作成員，1999年在日本神奈川去世。他曾先后五次來中國訪問，并在日本舉辦過“我所見到過的中國”展覽，為促進中日文化的交流和友誼的發展做出了貢獻。主要作品有《雪國》《鳥瞰珠穆朗瑪峰》《插秧女》《我看紅中國》等。

漁民用魚叉捕魚，北海道，1957年

濱谷浩，第一位亞洲瑪格南成員，也是第一位獲得哈蘇攝影獎的亞洲人。他以寫實的創作方法著稱，作品線條粗獷，氣勢豪放，給人以強烈的感受。他說：“作為一個攝影師，也作為一個人，我需要定量的孤獨，所以我住在這里，離東京一百公里的郊區。我喜歡有時面對城市和人群，但我需要距離。”

濱谷浩出生在1915 年的東京，從小生活在大都市，或許也是這個原因，他早年的攝影作品大多是關于城市的（據說濱谷浩15 歲開始攝影）。直到1933 年，他去到桑取谷，這個地方只有二十五戶人家，是日本名副其實的“雪國”，到了冬天，這里就完全被雪封住，積雪比車還高，沒辦法交通，生活環境非常嚴酷。

在桑取谷，濱谷浩遇到了一位民俗學家市川信次，基于他的影響，濱谷浩開始思考，人如何在這樣的地方生活？人類的文化又如何能在此地、對此地的人產生作用？

對于從東京出生、成長的他來說，這是一個全新的世界，也是一個以他的經驗無法了解的世界，于是，攝影集《雪國》便誕生了。值得一提的是，小說《雪國》的作者川端康成還給濱谷浩的攝影集《里日本》寫過序。在那個年代，日本的攝影家、藝術家，包括設計師、文學家，他們關系是非常密切的，溝通交流非常多，互相有很大的影響。

攝影集《雪國》里的照片，在通俗意義上看不會覺得眼前一亮，它只是在記錄那些人的日常生活。但恰恰是因為這種不一定會讓你眼前一亮的照片，反而很耐看，經得起反復琢磨。

在20 世紀80 年代，濱谷浩接受NHK 的采訪時表示：人類歷史上，過幾千年、幾萬年，藝術這個東西，真的不算什么。他只是希望能把他看到的這些東西記錄下來。

他是這么說的，也確實是這么做的。其代表作品之一的《插秧女》就是一個例子。20 世紀50年代初，日本報界曾報道過富山地區農民貧苦生活的消息，日本攝影界也拍攝了許多反映這個地區插秧季節中婦女艱苦勞動條件的照片，但真正激起公眾輿論的是1956 年日本《中央公論》雜志發表的濱谷浩的一幅插秧婦女的特寫照片。這幅真實記錄插秧時艱辛的照片掀起了輿論壓力，迫使日本政府撥出巨款改善富山地區婦女插秧的勞動條件。濱谷浩就是通過特寫鏡頭表現了他對這里的勞動人民的同情和對他們非人的生活條件的憤慨，特寫加強了內在的概括力。

1956 年，濱谷浩來到中國，他和其他攝影師不一樣，他不喜歡拍攝現代化建設，而喜歡農村的傳統生活。他去到中國的西安、杭州、廣州以及大西北地區，主要是在廣大鄉村地區拍攝。他鏡頭里的中國鄉村，有一種“田園牧歌”的氣質。回日本后，他還舉辦了“我所見到過的中國”影展，熱情地介紹了中國的各種情況。

濱谷浩的影像作品雖然具有紀實攝影的風格，但是在取景和結構方面有著非常嚴格的標準。他非常重視構圖，在乎自己的審美意識，會巧妙地引導出拍攝對象的存在感。如同舞臺上不被觀眾和演員意識到存在的黑子（在日本歌舞伎、舞臺表演換場中，渾身穿著黑色搬動道具的后臺人員的統稱）一樣，在攝影作品中沒有拍攝者的影子。相機不被固定，成為一只不為人所見的全能的眼睛游走在村中。不讓被攝對象意識到鏡頭，如此不摻雜一絲心理描寫的濱谷的攝影作品，作為紀實攝影被參考的范本之一成為了日本的主流。

后來，濱谷浩深感工業化的急速發展使得自然環境迅速損壞，終將有一天大自然的美麗風光將不再有。于是他開始了一個艱巨的攝影工程，拍攝《地之貌》,要為人們留下關于地球形貌的永恒記憶。經過近十年的努力，巨型《地之貌》畫冊終于出版。其中《鳥瞰珠穆朗瑪峰》是他20 世紀70 年代乘飛機在高空拍攝的鳥瞰之作。當時他已60 多歲，為了給人們留下盡量清晰的記憶，他冒著生命危險到飛機外去拍攝，把科技功能發揮到極致。