多元文化，多樣魅力

| 不只是韓流 |

2022年7月，首爾蠶室體育館人潮洶涌。人們從世界各地趕來，只為親身體驗一場韓流經典男團代表——超級少年的現場演出。梅洛妮是專程從厄瓜多爾趕來的粉絲，被問到組合中最喜愛的成員時，她扯開領口，露出胸前的文身：隊長利特的名字。

演出開始，全場歡呼，我們可以從中看出為何超級少年能夠風靡世界。組合成員都是來自韓國和美國的美少年，極富表演和舞蹈天分，是當之無愧的舞臺明星。他們在演出中穿插了笑話和短劇表演，帥氣又性感的模樣不僅惹得場內女粉絲尖叫連連，還被舞臺四周的攝像機完美捕捉下來，通過流媒體分享給未能親臨現場的全球觀眾。

在韓國政府資金支持和精明營銷的雙重推動下，韓流在全球掀起了一股熱潮。除了流行音樂，《寄生蟲》等電影、《魷魚游戲》等熱播劇以及大量時尚美妝品牌，都斬獲了大批追隨者。

然而，這只是更廣闊層面變革的一小部分。縱觀整個20世紀，“酷”似乎只是西方的事。從摩登女郎到嘻哈歌手，只要說到時尚、音樂和娛樂，人們自然而然會將目光投向巴黎、倫敦和紐約。南加州大學馬蒂·卡普蘭教授指出，冷戰結束后，隨著世界各國聯系越來越緊密，很多人擔心西方文化的主導地位會不斷增強，最終導致全球文化趨于單一，但事實恰恰相反。今天，紐約年輕人聽韓國流行樂和非洲打擊樂的概率，可能同聽美國嘻哈樂相差無幾。一個瀏覽視頻網站打發時間的孟買年輕人，可能會看關于新德里兩位婚禮策劃師的印度浪漫愛情劇《佳偶天成》，也可能會選擇講述巴黎藝人經紀公司的法國輕喜劇《百分之十》。流行文化早已走向了多極化。

這種趨勢甚至可以在貿易數據中找到依據。世界貿易組織和經濟合作與發展組織對包括電影、廣播和電視在內的視聽服務貿易額進行了估算，結果顯示，經合組織成員國2020年的視聽服務進口總額中，美國產品僅占25%，遠低于十年前的40%；與此同時，美國的文化服務進口額增長了近六倍，且產品來自世界各地。

至于音樂方面，從全球最大音樂流媒體服務平臺“聲田”針對70國的統計數據來看，2017年到2021年間，平臺播放量最高的50首歌曲中，英文歌有47首，但這種主導地位正在下滑。同一時期，在印度、印度尼西亞和韓國這些本土音樂產業發達的國家，排名前100的歌曲中，英文歌的占比從52%降至31%；而在西班牙和拉美地區，這一比例從25%降至14%。

追劇觀影同樣呈現出明顯的多元化趨勢。流媒體監測網站對全球近90個國家每周奈飛播放量最高的節目和電影進行了追蹤，結果顯示，在美國、澳大利亞、英國等英語國家，北美出品的影視作品仍占主導地位；但在阿根廷、巴西和哥倫比亞，收視率最高的節目中只有一半左右來自北美；至于日本和韓國，這一比例低于35%。

| 兩個推動因素 |

推動世界流行文化走向多極化的主要有兩個因素：一是貧困國家經濟不斷增長。收入增加意味著消費增加，增加的消費中有不少流向了本土音樂人和電影制作人，這又進一步促使更多人投身本土文化產業。這一良性循環必將提升當地的文化自信。英國文化教育協會是一家由政府支持、向海外推廣英國藝術與文化的機構。負責人司各特·麥克唐納表示，現在人們已經不像他之前到訪時那樣，一個勁地追問西方的流行文化了，他們更樂意向他推薦當地的時髦小店、特色餐廳和社交媒體達人。麥克唐納稱：“大家像是在說，我們不關心世界其他地方又在流行什么，反正我們自己就有最酷的東西?！?/p>

第二個影響因素是互聯網的崛起?；ヂ摼W為內容創作者提供了廣闊的舞臺。在傳統的電視和廣播頻道中，有限時段播出的內容由傳媒公司的高管決定，但互聯網平臺沒有時間限制，能展示的內容無窮無盡。其次，廣播電視傳輸通常局限于頻道所在國，但奈飛、聲田等平臺是全球性的，能為本土制作的節目帶來更多機會贏得海外粉絲。

至于照片墻、抖音這些普通人都容易上手的平臺，更是吸引了眾多內容創作者隨時隨地分享自己的作品。平臺會對這些內容進行免費傳播，其推薦系統每天會篩選數以百萬計的賬戶，為唱片公司的星探和電臺節目組自動推送相關內容。

在互聯網的推動下，娛樂和文化產品的數量迅猛增長，同時國別影響又急劇減弱。目前，抖音平臺粉絲最多的網紅是塞內加爾裔創作者卡比·萊姆。他發布的視頻往往都是些輕松詼諧的無聲短劇，旨在嘲諷社交媒體鼓吹的那些多此一舉的生活小妙招。這些短視頻極具吸引力，為他贏得了超1.5億粉絲。很難想象，作為一名2020年下崗的工廠打工人，如果沒有現在的新媒體，萊姆如何能取得今天這樣的成功。印度一家本土唱片兼電影公司在某視頻平臺擁有2.26億訂閱者，該國數以億計的互聯網用戶或許是公司一舉成名的關鍵，但如今1/3的訂閱者來自海外。這樣的例子還有很多，就在2022年，尼日利亞說唱歌手“博納男孩”成為首位在紐約麥迪遜廣場花園舉辦演唱會，并且門票售罄的非洲藝術家。

| 文娛產業的轉型 |

消費者對國外文化接觸得越多，就越是愿意嘗試新風格。原美國音樂電視頻道節目負責人布賴恩·格拉登表示，現在的年輕人早已習慣上網瀏覽世界各地的帖子，不會因為語言不通就無視國外的內容。更何況，沒有年輕人喜歡千篇一律的內容。格拉登說，不少娛樂行業的從業人員是在韓劇《魷魚游戲》大火之后才意識到這一點的。

“去中心化”的潮流趨勢迫使文娛產業作出調整。人們逐漸意識到，當今世界最具影響力的弄潮兒，有許多來自發展中國家。正如洛杉磯聯合精英經紀公司的負責人杰里米·齊默所說：“每天醒來，我必須提醒自己，我的業務或許不在洛杉磯和紐約。哪里有文化，哪里有觀眾，業務就在哪里?！痹摴局耙恢睂⒑萌R塢藝人作為重點發展對象，但在2022年早些時候，公司成功簽下了巴西女歌手阿妮塔。

變革之風甚至吹到了文化產業最頑固的角落：歐洲奢侈品圈?？v觀2022年巴黎時裝周明星，十大最具影響力的有一半來自新興市場，其中包括一位菲律賓女演員和一位巴西足球運動員。榜單上只有一名法國網紅，沒有美國人。而另一高端奢侈品牌賽琳在時裝周閉幕式上亮相時，聚集在巴黎東京宮外的觀眾有不少其實是奔著嘉賓名單上的韓國歌手而來。

有人可能會認為流行文化只是毫無用處的擺設，但從另一個角度看，流行文化也是一種軟實力——一個國家通過吸引力而非威逼或利誘去塑造他人喜好的能力。電影和音樂是人們決定去一個國家旅行、深造、學習其語言、認同其理念的重要因素之一。

回到首爾蠶室體育館。沒錯，超級少年的精彩表演離不開朗朗上口的旋律、充滿朝氣的大眾偶像和粉絲們此起彼伏的尖叫聲，但更重要的是，它意味著軟實力。表演過程中，成員李東海用英語、韓語和日語向觀眾致謝。與此同時，搭在他肩上的耳機，上面醒目地印著韓國國旗的圖案。

編輯：要媛