在時間的河流里找到真正的自己

魏維佳

摘 要：兒童劇《我和大圣的一天》利用環境戲劇在表演空間和表演方式上的特點，即觀眾觀演上的參與與旁觀的瞬時轉變，讓環境戲劇的環境營造作用凸顯了出來，使其產生具有個人特色的觀演體驗和觀演效果。

關鍵詞：兒童??；環境戲?。怀砷L的意義；舞臺空間

我們終會離開曾經那個溫馨的小窩，我們終會獨自起航經受風浪，每個人都會變成一條孤獨的鯨魚，在浩瀚無邊的大海里尋找屬于自己人生的意義。

或許這就是《我和大圣的一天》想要告訴給觀眾的關于“成長的意義”。

——題記

“小鞋帶，手中拿，一左一右相交叉……”故事就從這個溫馨的畫面慢慢地展開。在特制的劇場里，所有人都以“旁觀者”的角度看著這個關于成長、關于離別、關于親情的故事，所有人也都以參與者的角度在主人公孫小新的臥室里一起揚帆遠航。

環境式兒童劇《我和大圣的一天》是一個關于童年、關于成長、關于告別的故事。主人公孫小新是一個天真、活潑、愛幻想的小孩。他最近在寫一篇作文，題目為《我的爸爸》。可是在他天馬行空的作文中卻只字未提他的爸爸，因為他的爸爸幾年前意外去世了。這一天，他去世的爸爸被天使允許回到人間，爸爸扮成大圣和他一起完成了這篇作文，他們在作文中駕船出海，去到了小新幻想的沃野國……

該劇利用環境戲劇在表演空間和表演方式上的特點，即觀眾觀演上的參與與旁觀的瞬時轉變，讓環境戲劇的環境營造作用凸顯了出來，使其產生具有個人特色的觀演體驗和觀演效果。導演劉曉邑希望通過這部作品去傳達這樣一種觀念：“無論如何我們都要仰望星空，我們都要異想天開，我們都有胡思亂想的權利，在這個作品里有劇作家至今未丟失的倔強，有我漂泊在人生漫長旅途里的心愿，有設計師們忘乎所以的自大，也有演員們莫名的悲傷。這些都是藝術家最敏感的精神地帶，也是我們人類想象力的源頭。”

舞臺空間的充分利用營造共享空間

環境戲劇其實就是利用劇場里一切可以利用的空間來進行創作。在《我和大圣的一天》這部劇當中，劇場中的觀演空間被制作成了“一艘船”，觀眾登上這艘船就走進了主人公孫小新的臥室，所有的不同場景的切換都是直接利用舞臺上的道具在觀眾的觀看下進行的，非常精確地完成了環境戲劇在空間設計上的任務即打破演員與觀眾傳統的空間界限，創造共享的空間。在這種共享的空間中，觀眾能夠深切地體會到主人公不同時期的人生感悟和發展歷程，這種隨戲而變的設計理念也讓戲劇更加貼近于人們的生活。所有的戲劇動作和舞臺調度都只在一個空間里進行，利用綢子、床、玩具等來源于生活當中的物品去制造獨屬于孫小新腦海中的“冒險島”。在觀看過程中，觀眾會跟隨著主人公走進一個又一個奇幻的場景，會跟著思緒走進一片大海，一個奇幻的“沃野國”，可實際上空間并沒有發生變化，所有的看似在變化的空間都集中發生在孫小新的臥室里。導演充分利用了“以不變應萬變”的理念，讓一切變化都發生在不變里，也讓一切看似沒有改變的故事情節在慢慢地通過道具的變化而改變。

這種獨特的設計也更好地向觀眾傳遞了該劇的思想理念孤勇。觀演空間的緊密性，再加上聲光電的配合，讓故事結尾處孫小新獨自一人揚帆遠航的場景變得更加立體，觀眾會在劇場里深切地體會到風浪的到來，體會到電閃雷鳴，體會到主人公孫小新逐漸成長起來的過程?；蛟S在這里，創作團隊希望利用這種特殊的表演空間讓觀眾感受到其實每個人的一生都是一條長長的河流，在這條河流里你會遇到愛你的媽媽、疼你的爸爸，你會遇到好多的小伙伴，但最終你都必須要獨自一人承受風浪，獨自一人揚帆遠航。孫小新就是每一個孤獨且勇敢前行的人的縮影，在他們看似長長的一生里承受了太多在外界看來很渺小的“風浪”，而在他們心里那種風浪是巨大的。導演利用環境戲劇緊密的觀演空間，試圖放大孫小新內心的恐懼不安及他自我意識的慢慢覺醒變得勇敢強大，讓觀眾切實感受到主人公的心理成長，從而營造出共鳴與空間的共享感。

環境戲劇對于表演空間的充分利用，使得原本晦澀難懂的人生道理通過舞臺美術及演員的表演更加立體地展現在觀眾面前，這種對于表演氛圍的營造給予了在場的每個人以參與而不是看客的身份，讓每一個走進劇場的人都仿佛走進了孫小新的家中，他們就像是被邀請到孫小新內心世界做客的客人，也像是和孫小新一起乘風破浪的船員。這種設計讓該劇展現出了獨屬于環境戲劇的獨特生命力——共享空間內與觀眾在思想層面的二度創作與交流。

靈活可變的觀演聚焦營造遐想空間

在該劇當中，導演利用演員表演將演出場所分解為一個個異質性的零件，使得觀演空間變得靈活可變，帶給觀眾無限的遐想。當主人公孫小新在表演時，身處在其他表演空間中的演員并沒有停止表演，他們會像觀眾一樣在這個空間里帶著“角色感覺”地去觀看主人公和其他角色之間的故事，用細微的反應來表達自己對主人公發生的故事的關注。這也帶給現場的觀眾一種親近感，觀眾就像這些舞臺上的表演者一樣沉浸在這個表演空間內。表演者在舞臺上像觀眾一樣不斷關注其他表演者的行為，產生了一種對觀察行為的特有關注。這樣就使得演出場所被分解為一個個異質性的零件，以小新與父親的表演空間——一艘船為主，小精靈產生反應的空間為輔，并且由于他們分散在主表演空間的不同位置，觀看者就感覺像在電影里那樣，被“輔助表演者們”的表演牽扯著穿梭于互相平行的段落之間。這種場景蒙太奇的方法造成一種近似電影剪輯的感覺，讓觀看者能夠產生無限的遐想，營造出屬于觀看者的特有遐想空間。也就是說，不同的觀看者在觀看該劇時產生不同的聯想，可能與自身成長相關，也可能與該劇的發展相關，讓“一千個人心中有一千個哈姆雷特”的戲劇觀念通過場景“蒙太奇”的方式在該劇中著重地體現了出來。

尤其是在孫小新和“大圣”一起“乘風破浪”的劇情中，四個小精靈用自己的語言表達著孫小新內心的感想，也像一個觀眾一樣對目前看到的孫小新的戲劇動作進行了評論。這種方式會對觀眾的思想有一種牽引感，加深其對劇情的想象，甚至觀眾會在自己的腦海中構建出一個新的關于孫小新“乘風破浪”的故事。觀眾可以自行決定他是用目光跟隨四小精靈的慢動作行走，還是注重于孫小新和他父親的故事。整個戲劇情節都在事先定義但不可計劃的瞬間關聯中產生，每個觀眾都能夠感受到故事的推進，他們也被引導著，自己小心、周到地關注于環境的整體，關注于演員的節奏和動作及整個表演空間的變化。環境戲劇的任務就是使每一場演出成為一種過程，讓事情的發生變得更清楚、更容易，并且更淳樸。四個小精靈就是起到了這樣的作用，讓每一次的表演過程和人物內心的改變更加淳樸和容易地展現在觀眾面前，也讓戲劇變得通俗易懂且具有更多想象空間。

由于該劇的觀看焦點是靈活多變的，使得在多焦點中的多種事件同時發生，同時吸引觀眾的注意力，讓該劇擁有了更多的遐想空間，增加了浪漫色彩和對于劇情的想象。戲劇藝術在這里不再是傳統意義上的通過嚴謹的內容而創造符合邏輯的倫理現實。相反，在這種冒險精神至上的戲劇創作表現形式中，戲劇藝術的基本準則變成實現一種驚駭，營造一種專屬情感，通過表面上“玩世不恭”的行為讓觀眾意識到自己是在戲劇發展的故事情節當中，從而更能夠激發觀眾的想象力和情感共鳴。

能量的轉變拓展表演空間

在該劇中，劇場里的能量不只集中在演員身上，這里的能量是從四面八方而來的。導演對于戲劇創作中的掌控能力減弱，但也更靈活且更具有創造力了。導演也不再創造舞臺調度，更重要的是發展舞臺調度。在該劇中，天使就是導演發展舞臺調度的一個例子，天使在表演空間中的活動位置是不斷轉變的，他有時會出現在小精靈當中來表達“潛臺詞”，有時會回到“天堂中轉站”去完成自己的規定情景。在這種位置變化中，使得他更像是一個不停出現在爸爸孫達勝腦海中的人物，只是這個人物通過導演的調度變成了具體存在的一個角色，這就是導演發展舞臺調度的體現。

對于演員來說，每一場演出都必須處理成千上萬個細節，將事件表達清楚。無論是舞臺上固定道具的創造性變換，還是人物性格的瞬間切換，都需要表演者對自己的表演有一個清晰的脈絡梳理，他要在人物當中去感受空間里能量的轉變，在演員這里不只是有角色，更是具體的戲劇行動。孫小新的家被拓展成了無數個表演空間，演員在有限的空間里去做無限的關于表演的延伸是非常不容易的。這種不易也使得該劇能夠利用最簡潔的表演語言展現最生活化的表演狀態，也使得魔幻化的劇情產生了共情的功效。表演空間的拓展增加了演員表演的難度，但也讓情感表達更加飽滿，使得觀眾能夠沉浸在劇情當中，感受情感的力量。這就讓故事結尾處孫小新到底有沒有認出陪伴他在房間里“乘風破浪”的大圣是不是他的爸爸變得沒有那么重要，因為隨著時間的變化、故事情節的發展，表演空間在道具作用下的來回切換，“爸爸”這兩個字即使沒有脫口而出也能夠讓觀眾引發情感的共鳴。

但是，如果該劇在進行環境營造時能夠注意戲劇性和游戲性的平衡，那么將產生不一樣的效果。在環境營造的過程中，戲劇的“游戲性”作用被放大，而導致有一些劇情沒有交代清楚，比如突然出現在結尾處的老去的媽媽，沃野國內過于游戲情節的屬于孫小新的“感情戲”。這些沒有交代清楚或過于娛樂化的情節設置會淡化戲劇本身的戲劇性。希望創作團隊在進行創新的過程中能夠盡量平衡游戲性和戲劇性，讓環境戲劇的環境營造發揮出更大的作用。

兒童劇《我和大圣的一天》更像是利用環境戲劇的特點營造出了一條時間的河流，在這條河流里孫小新就像是寫了一篇屬于自己的回憶錄，在這個回憶錄里平凡的爸爸變成了勇敢的齊天大圣，在這個回憶錄里嚴苛的媽媽成為了沃野國中活潑的國王，所有在現實中沒有辦法實現的事情都成了他筆下的現實。不現實的來自父親的陪伴，不現實的來自母親的縱容，都變成了他找尋人生意義的路程中必須的經歷。最后，那個乘風破浪的孫小新就是他找到的、平凡且勇敢的、真正的自己。

這部劇就像是導演劉曉邑和西安兒童藝術劇院一起交出的一份關于兒童劇創新創作的答卷。兒童劇不僅僅是帶給孩子的作品，它同樣是寫給每一個大人的。那條時間的河流里承載的是孩子的成長，更承載著每一個大人對于成長的回憶。誰不曾在前行的道路上遇到挫折？誰不曾經歷過親人的離世？誰不曾在小的時候幻想自己的房間就是一艘宇宙飛船？誰不曾擁有一個充滿奇思妙想的童年？戲劇帶給孩子的是啟發想象力，那么戲劇帶給每一個成年人的就是找回那個天不怕地不怕的自己。出走半生，在劇場里和孩子一起找回童真；歸來少年，在環境戲劇的特殊場景里彌補屬于自己心里的那份遺憾。最終，每一個觀看者都會在那條時間創造的河流里找到真正的自己，也在這條時間營造的戲劇空間里找回那個曾經一腔熱血孤身一人闖蕩世界的勇氣。我們都是尋找“爸爸”的孫小新，也是在這條平凡路上不斷成長的自己?；仡^望，“輕舟已過萬重山”；向前看，“前路光明不可擋”。

（作者單位：西安兒童藝術劇院有限責任公司）

責任編輯 姜藝藝