振興評劇藝術的幾點思考

解誠誠

摘 要：評劇作為中國戲曲的第二大劇種，它的興衰直接影響我國弘揚民族文化和增強文化自信的歷史進程。評劇演出市場持續低迷，人才流失嚴重，要使其逐漸復蘇并長久地傳承下去，一是要做好評劇藝術生態環境建設；二是要謀求多元化發展；三是要做好評劇人才的培養和保護工作。關鍵詞：評劇藝術；生態環境建設；多元化發展；人才培養和保護

“文化是一個國家、一個民族的靈魂。文化興國運興，文化強民族強。沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。”以戲曲為代表的傳統藝術是中華優秀傳統文化的重要載體。新中國成立以來，戲曲藝術在國家文化格局中的重要性日益凸顯。評劇作為中國戲曲的第二大劇種，可以說它的興衰關系到我國弘揚民族文化和增強文化自信的歷史進程。然而，隨著社會的發展，面對新興藝術的沖擊，評劇演出市場持續低迷，人才流失嚴重，評劇藝術傳承面臨困境。如何遏制評劇這種頹勢，使其逐漸復蘇并長久地傳承下去，一直是我思考的問題。

一、做好評劇藝術生態環境建設

任何藝術形式都要有一定的受眾群，否則便像失去了土壤的植物一樣，無法成長甚至是無法生存。評劇在最紅火的那些年，就是因為擁有健康的藝術生態才能迅速發展，因其具有廣泛的群眾基礎，故而可以涌現出一大批優秀的作品和藝術家，憑借這些優秀資源反過來刺激觀眾群的數量，最終達到一種良性循環。而如今的評劇則是陷入了一種與之相反的惡性循環，因此，只有解決評劇藝術生態的問題，才能使評劇重新走向輝煌。

當今社會是一個現代藝術流行的時代，人們更加喜歡節奏明快、簡單刺激的藝術形式，而評劇作為一門傳統藝術很難走進人們的視野。大部分人對評劇知之甚少，也就更談不上欣賞和迷戀評劇了。對此，我覺得應該從三個方面入手解決：

一是要讓評劇藝術走進學校。傳統藝術是中華兒女共同的精神家園。中華優秀傳統藝術“講求托物言志、寓理于情，講求形神兼備、意境深遠，強調知、情、意、行相統一”的優良品格，而評劇作為經典傳統戲曲就是對這種優良品格的最好表達。我們要做的就是鋪設一條讓藝術通向心靈的道路，幫助青少年一代在理解的基礎上逐漸認同、熱愛評劇。激發青少年一代的學習熱情、為傳統藝術培養高素質的受眾是學校美育工作的重要使命。評劇界應加強與教育部門的聯系，力爭在盡可能多的各級學校中開設評劇藝術欣賞課，使青少年了解評劇的基礎知識，并讓他們通過模仿評劇各色行當，親身參與評劇劇目的編排、演出，充分體驗評劇的魅力，激發青少年對評劇的感情和興趣。這樣不但可以弘揚中華傳統文化，幫助青少年健康成長，也為評劇未來的傳承和發展吸引了生力軍。

二是加大評劇“文化下鄉”的力度。評劇最初是誕生于北方鄉村的劇種，可以說鄉村才是最適合評劇生存的原生態土壤。現在農村的生活水平提高了，但文化生活卻相對貧乏，農民對精神文化生活的需求十分強烈。因此，我們應當加大評劇的下鄉力度，秉承“文化樂民、文化富民、文化育民”的文化理念，營造文明健康、歡樂和諧的鄉村文化氛圍。這樣，既能對鄉村振興、樹新農村文明新風起到積極的推動作用，又可以更好地維護評劇的“根據地”。

三是要讓評劇走進社區街道。將評劇從舞臺帶到百姓身邊，讓百姓更方便地欣賞評劇的同時，能更近距離地接觸到評劇。比如采用新穎的解說方式來使居民了解所演劇目的特色，或者演出前后請感興趣的群眾穿上行頭與演員一起表演、拍照等，讓評劇零距離貼近普通市民，從而使社區不同年齡、不同文化層次的居民能夠在社區和諧的環境中欣賞、體會到評劇的魅力和神韻。

二、謀求多元化發展

在尋求生存土壤、解決受眾群萎縮問題的同時，評劇自身的發展和提高也是不能停止的。提高評劇自身的品位、提升評劇院團的專業水平是一個不容忽視的問題。近些年來，正規劇場上演的評劇次數越來越少，就拿秦皇島來說，市旅游和文化廣電局所屬的小海燕評劇團更多時間是活躍在文藝下鄉的表演舞臺上，在正規劇場的演出次數屈指可數。劇團由于下鄉時的客觀條件所限，不能完全發揮其自身的演出功能；演員由于長時間得不到大場面的鍛煉，表演功力也會逐漸下滑。應該努力保證評劇的劇場演出次數，同時也可以幾個城市之間集中優勢資源進行評劇巡演。這樣做既滿足了觀眾的文化需求，同時也利于劇團的發展。

另外，在今后評劇的劇本選擇和編寫上，我認為應適當地加大短小精悍劇本的所占比例，雖然長篇大劇最能反映出評劇的魅力、演員的功底，但有時受演出場地、人員、資金的限制，不如小劇目簡便、靈活。小劇目的創作在篇幅上要遠少于長篇大劇，但并不意味著創作難度的降低。小劇目不是折子戲，它要有一個完整的故事構成、人物關系及跌宕起伏的劇情，這無異于是在圓桌上跳舞，十分考驗作者的創作功底。對于小劇目的創作，我認為首先應注重尋找短小而又跌宕的題材，就像短篇小說那樣雖然篇幅短小卻扣人心弦，同時作品在情感的抒發上一定要有爆發力，要在短時間內吸引住觀眾。其次，便是在創作時多選擇一些與群眾貼近的生活劇，拉近劇目與觀眾的距離。

開拓評劇演出市場，還要遵循評劇藝術的生產規律，多吸收其他劇種的特色和優勢，做到藝術上要有特點，思想上要有亮點，同時還要在市場上尋找賣點。近年來，互聯網新媒體新平臺因其便捷性、時效性逐漸成為人們文化娛樂的重要組成，藝術要與時俱進，藝術的傳播方式也要與時俱進。利用互聯網新媒體的優勢，全方位、多層面地展示評劇藝術的歷史風貌和獨特魅力，也是評劇未來發展傳承的重要組成。

三、做好評劇人才的培養和保護工作

“戲曲是中華文化的瑰寶，繁榮發展戲曲事業關鍵在人。”近一個世紀以來，評劇人才培養模式完成了從科班到現代學校教育的轉變，反映出戲曲的文化地位與戲曲從業者社會角色的轉變。但我們需要注意的是，評劇人才的培養并不是簡單的除舊立新。以“口傳心授”“師父帶徒弟”為特征的傳統戲曲人才培養模式之所以長期存在，與戲曲的藝術特性息息相關。要實現戲曲人才培養模式的現代化轉變并非是“新”與“舊”的簡單替換，而應在破除陳規陋習的同時，盡力從傳統中汲取經驗，并充分發揮現代教育優勢，創新戲曲人才培養方法。

另外，我們還應呼吁政府和相關協會組織加大對現有評劇人才的保護。前些年的文化體制改革將大量的評劇院團推向市場，由于評劇市場的整體低迷，這些院團的生存狀況令人堪憂。許多演員只能拿著微薄的工資勉強度日。據我所知，有的演員一個月只有一千多塊的收入。這種窘境就迫使許多演員跳槽改行，許多剛畢業的青年演員也不愿再踏入評劇這個行當。這對于評劇未來的發展是十分不利的。實事求是地講，不說奢望讓評劇恢復到最繁榮的時期，僅僅是讓評劇能夠正常地傳承發展下去，也是一個漫長且艱辛的過程。在這個過程中，我們必須要維護評劇從業人員的基本利益，解決他們的后顧之憂，這樣才能保證現有人員不流失，保證有新鮮血液的加入。對傳統文化的保護不能僅僅停留在口號上，政府的相關部門應該對傳統戲曲的生存狀況多加關注，在政策、資金上多給予支持，尤其是在藝術基金申報中予以傾斜。

弘揚和傳承評劇藝術是一項全社會共同參與的系統性文化工程。我們評劇人和有識之士要克服一切困難，努力實現經典與現代的結合，用更豐富而精彩的呈現，讓世界看到中華傳統文化的無窮魅力與生生不息。

（作者單位：秦皇島市文化藝術研究所）

責任編輯 姜藝藝