拓展、多元與創(chuàng)新：西寧FIRST青年電影展超短片單元研究

◎周曉甌 何曉燕

西寧FIRST 青年電影展（以下簡稱“FIRST 青年影展”）專注發(fā)掘、推廣青年電影人及其作品，并以電影節(jié)為中心和平臺，推動當下中國青年電影事業(yè)發(fā)展。FIRST青年影展起始于2006年中國傳媒大學舉辦的大學生電影節(jié)，2011年落地青海省西寧市，2012年增加長片進入主競賽單元，篩選、扶持青年電影人及其作品，持續(xù)為電影產(chǎn)業(yè)輸入新銳力量。

2020 年，F(xiàn)IRST 青年影展首次設立超短片單元，征集時長為5 分鐘內(nèi)的超短片作品。超短片是一種正在發(fā)展中的影像形態(tài)，超短片單元作為“線下電影節(jié)展的附屬性線上板塊活動模式”①既給人新鮮感又引起思考：超短片究竟該如何定義？其與短視頻平臺中的影像有何不同？該單元的設置是新冠疫情階段影片無法線下放映的短期應對策略，還是國內(nèi)電影節(jié)展未來發(fā)展的必然趨勢？在本文寫作的過程中，筆者結合2019年至2022年的超短片單元作品，將其與相鄰的電影、短視頻兩類影像形式進行對比，通過媒介特性、創(chuàng)作特點來定義超短片，同時在闡述中探究電影節(jié)本體的文化、社會、商業(yè)三個方面的表現(xiàn)及其所取得的社會影響，以期為中國電影節(jié)展的未來發(fā)展提供新的思考，并對這一領域的進一步優(yōu)化提供些許建設性意見。

一、超短片：電影節(jié)語境中的輕量化生產(chǎn)

通過查閱文獻發(fā)現(xiàn)，學界對超短片暫無明確的定義。業(yè)界對于它的定義于2019 年由FIRST 青年影展在超短片單元征集要求中首次提出：5 分鐘以內(nèi)的短片作品，鼓勵作者用輕量化的生產(chǎn)方式與便攜式設備進行創(chuàng)作，關照世界，重塑影像的價值。②與短視頻相比，超短片是在電影節(jié)語境中生發(fā)的概念，其遵循電影的敘事傳統(tǒng)，題材選擇集中在時代癥候或當下熱點，主題表達具有社會性功能。學者景義新、沈靜在研究媒介智能時代的屏幕媒介變遷時提出，從電影到手機，“屏幕功能從呈現(xiàn)為本轉向交互為本”③，因此從屏幕媒介的轉換過程上看，短視頻是在抖音、快手等“交互”屏幕媒介上進行創(chuàng)作與傳播，超短片則會多經(jīng)過一個以“呈現(xiàn)”為本的電影屏幕的評選與傳播階段。“輕量化”一詞主要使用在工程設計領域中，如汽車設計、機械設計等，闡釋其設計的方便、節(jié)能、減材、環(huán)保等目標。FIRST 青年影展利用這個詞語強調(diào)超短片創(chuàng)作相較于電影創(chuàng)作的低成本與便捷性。在國內(nèi)短片節(jié)展中，除FIRST 青年影展、上海國際電影節(jié)短視頻單元對征集作品做了明確的5 分鐘時間限定外，Nowness 天才計劃、Hi Shorts！廈門短片周、青蔥計劃等節(jié)展雖有超短片作品的出現(xiàn)，但并未在展映中劃分獨立單元。

綜上，筆者認為可以從狹義和廣義上對超短片進行更為精準的定義。廣義上說，時長為5 分鐘以內(nèi)的影像作品可稱為超短片。狹義的超短片指集中出現(xiàn)在電影節(jié)展或其他影像節(jié)展中，具有敘事性，以手機、便攜攝影機等設備拍攝，經(jīng)過“呈現(xiàn)”屏幕評選或傳播的，5 分鐘以內(nèi)的短片。本文的研究建立在狹義的超短片概念之上，文中的超短片單元針對FIRST 青年影展，以該單元自2019年來收到的2800部有效作品為樣本展開研究。

二、青年影展的傳播渠道拓展

媒介融合對于電影來說是客觀發(fā)展趨勢，“電影不會也不可能制度化和標準化地黏附于一種確定的媒介形式，它會伴隨媒介技術的演進而演進。”④電影跨越膠片進入電視熒屏、電腦屏幕、流媒體等媒介渠道中，其生產(chǎn)、發(fā)行、放映，電影美學、視聽語言、電影消費、觀眾心理等都發(fā)生了革命性變化，媒介渠道對電影的重要性由此凸顯。電影節(jié)推廣電影、評選電影，為電影人提供交流合作的平臺，推動電影文化發(fā)展，媒介渠道在各環(huán)節(jié)發(fā)揮作用。FIRST 青年影展的傳播渠道可被劃分為網(wǎng)絡媒介、線下媒介與消費媒介，三條傳播渠道各司其職，分工均勻，在傳播過程中實現(xiàn)表征信息的互融。主辦方設立超短片單元，利用其媒介優(yōu)勢拓展傳播渠道。就超短片單元而言，其在網(wǎng)絡媒介與線下媒介上的渠道拓展是最為突出的部分。

主辦方、志愿者、參賽者、線下觀眾讓渠道之間存在表征信息的共享和流動狀態(tài)，超短片單元的設置能有效地強化媒介渠道的連接與傳播力度。線下媒介是信息在現(xiàn)實場景中的傳遞和擴散渠道，F(xiàn)IRST 青年影展主辦方作為傳播者，利用影片、映后交流會、影展紅毯、舞臺和不同的場景來傳遞信息。受眾可以主動選擇參與并接收信息。線下傳播方式可以傳遞大量的表征信息，但受到地域和時間的限制，影片放映的結束意味著線下傳播的終止。相比之下，網(wǎng)絡媒介的傳播時間更自由，形式更多樣，主要采用文字、圖片和視頻等符號形式。主辦方作為傳播者，在微信公眾號、嗶哩嗶哩網(wǎng)站（簡稱“B站”）、抖音、視頻號等社交媒體平臺上建立賬號，與年輕觀眾聯(lián)系，傳遞包括影展現(xiàn)場的內(nèi)容和場景布置等表征信息。這些社交媒體平臺提供了影片與青年受眾互動和交流的機會。同時，F(xiàn)IRST 青年影展志愿者群體提供了強大的表征信息，協(xié)助主辦方內(nèi)部運營團隊共同完成網(wǎng)絡信息傳播。購買觀影證的線下觀眾往往也是影片的傳播者之一，他們會主動在網(wǎng)絡上進行傳播。超短片單元則更進一步拓展媒介渠道，強化傳播力度。如2021年作品《嘣》獲得B 站“人氣短片大獎”，其導演是一位來自西安外國語大學的本科生、B 站UP 主——“185 同學”。作品以Vlog 的形式，采用自拍角度，呈現(xiàn)主人公在被窩里自白失戀后的情緒與心聲，操場、教室、陽光、飲料、煙火……生活里細微的意象隨著講述的節(jié)奏呈現(xiàn)，讓觀眾跟隨少女的囈語感受青春的苦澀。該作品在B 站的播放量達到92.1 萬次，彈幕和評論數(shù)超過4000條。導演在參與FIRST超短片單元的線下展映和頒獎典禮后，以FIRST 為主題創(chuàng)作的視頻得到81.7 萬次的播放量，并在評論區(qū)收獲了大量的鼓勵、贊美。以“185 同學”為代表的創(chuàng)作者們從線上走到線下，再回到線上，將FIRST 的價值觀念傳遞給B 站的青年用戶。如果將線下傳播看作是更全面的文化表征呈現(xiàn)，那么在網(wǎng)絡傳播中，F(xiàn)IRST 青年影展主要面向網(wǎng)絡群體，并通過無數(shù)次的碎片化信息對接來傳播表征信息。

三、時代現(xiàn)狀的多元表達

FIRST 青年影展致力于“激發(fā)青年人的創(chuàng)作勇氣和藝術自信”。2022 年第三屆FIRST 青年影展大賽的978 部作品中，有540 部使用手機拍攝，00 后創(chuàng)作者占到總人數(shù)的41.5%。⑤從數(shù)據(jù)上看，超短片單元已成為影展最年輕的創(chuàng)作聚集地。從“電影節(jié)的功能首先是文化性功能”⑥這一特性來看，年輕的超短片單元創(chuàng)作者們通過創(chuàng)作內(nèi)容、分享方式、網(wǎng)站上傳、評論轉發(fā)擴大青年電影文化的影響，并在FIRST青年影展的場域中放大其傳播力，強化身份認同。青年電影文化以其突出的“圈層化”屬性，依托青年影人、青年導演作品呈現(xiàn)文化樣貌，以電影為載體的一種身份認同是其文化內(nèi)核，關注當下的社會問題是其突出的價值取向，其背后的商業(yè)影響也是不可忽略的部分。

回望盧米埃爾兄弟拍攝電影之初，《火車進站》《工廠大門》關注的是此刻與當下，“旅行、消遣、歡鬧或醒目的事件，都是活動影像起源時所表現(xiàn)的內(nèi)容。”⑦人類學家項飆提出“附近的消失”⑧，呼喚人們通過觀察別人進而去理解別人，把自己問題化，重新定義現(xiàn)存的社會問題，尋求解決之道。超短片單元在設立之初便呼吁參賽者利用非專業(yè)設備，在保留傳統(tǒng)敘事元素的基礎上深入生活進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作引導、評審機制上對單元的社會性表達功能予以保障。因創(chuàng)作者異質所形成的制作方式多樣，超短片從主題、形式上完成對現(xiàn)狀多元表達，推動青年電影文化的“出圈”。

從創(chuàng)作主題來看，單元入圍、獲獎的作品選取獨居老人、童年創(chuàng)傷、少女心事等題材，從私人記憶到社會熱點，都是時代情景的交融呈現(xiàn)，主題豐富多樣。《時間病》《嘣》《家雀》呈現(xiàn)不同年齡段的煩惱。《如果可以》《吐車上兩百》等影片講述快遞員、網(wǎng)約車司機、美發(fā)師等職業(yè)身份下發(fā)生的或溫暖或悲傷的故事。《如何一秒打破女生安全感》《捉迷藏》呈現(xiàn)了對女性安全的思考，以及對家庭暴力的審視。這些作品從不同切口進入影像世界，完成對社會問題的回應。

超短片的形式有Vlog、拼貼、豎屏、桌面電影等，作者們在時長限制下利用更多富有實驗精神的攝制手段來講述故事。《個命虛擬》《厄運錦鯉》利用直播界面本身去探討直播，二者都有鮮明的風格、獨立自洽的鏡頭語言，將觀眾引入虛擬的世界去反觀、審視與互聯(lián)網(wǎng)的關系。《三月美術館》《讓我們相愛吧》《火鍋》都利用了定格動畫這一制作方法，分別結合黏土、監(jiān)視器視角、剪紙等元素描摹不同人物的狀態(tài)。《讓我們相愛吧》讓家中稀松平常的物件運動起來，反映中年男子獨居生活的落寞。《火鍋》獲得“人文創(chuàng)作獎”，將一個女生在當下都市生活中所面對的焦慮，以及最終被親情與友情拯救的溫情時刻生動地呈現(xiàn)出來。《煙火》利用52 個特寫鏡頭，在兩次反轉中引發(fā)觀眾對獨居老人現(xiàn)狀的思考。《捉迷藏》利用巧妙的分屏設計和銀幕外的空間與聲音，在對比和并置中記敘了一段童年難以釋懷的心結。

根據(jù)FIRST 影展的官方統(tǒng)計，超短片單元的創(chuàng)作者的年齡和身份層面多種多樣，有高中生、院線導演、銀行職員、航天工程師等。他們的創(chuàng)作不是遵循標準程式進行“好萊塢式”的類型片制作，而是將素材前置、創(chuàng)作先行，根據(jù)人物量身定制劇本，挑戰(zhàn)宏大敘事，體現(xiàn)著在技術革命和新媒介涌現(xiàn)的時代，影像文化逐漸走向邊緣和民間。與此同時，在“碎片化”影響下，影像文化的內(nèi)容也從宏大敘事逐漸轉向微小敘事，注重個體的話語表達和藝術的生活化。

超短片單元評審機制給予推選作品社會性表達的保障。評選一共分為三個階段，第一階段由影展組委會對參賽作品進行篩選；第二階段由知名藝術家或電影業(yè)內(nèi)專業(yè)人士擔任初審評委，他們評審入圍作品并最終選出入圍名單；第三階段是終審階段，由電影行業(yè)各領域的專家級人物擔任專業(yè)評委進行最終評審。梳理三屆單元的評委構成（表1）可知，超短片單元的評委身份與其藝術風格、價值追求同樣促成了超短片的多元化。藝術家曹斐認為，移動終端能夠協(xié)助我們對這個時代進行速寫，訓練我們對這個世界的觀察習慣，它是養(yǎng)成我們對世界敏感度的一個關系媒介。⑨在她的個展“時代舞臺”現(xiàn)場，她所搭建的拼貼異世界景象，混生著成長的南方，作品中的新城與大廠、媒介、建筑、舞臺、幻象，公眾、城市、宇宙、夢想……學者戴錦華在節(jié)展后接受采訪時談到超短片評審過程中的共識與分歧，評委們試圖厘清的不只是作品的高下，還有更深刻的關于媒介變化與創(chuàng)作社會性的關系。通過多層次的評委組合，參賽作品可以得到從影像制作、表達到學理層面的全面評價。這種評審方式不僅提高了評選結果的客觀性和公正性，同時也保障了超短片作品的社會表達功能。

表1 歷屆超短片單元評審專家

四、策展資源的創(chuàng)新適配

相較于上海、北京兩大競賽電影節(jié)，F(xiàn)IRST 青年影展規(guī)模較小，類似于獨立影展、藝術影展。其現(xiàn)有結構板塊與國際電影節(jié)基本一致，在競賽板塊設有主單元（13 個獎項）、超短片單元、第一幀、先鋒創(chuàng)作榮譽、紀錄片實驗室單元。在電影市場板塊，F(xiàn)IRST青年影展已有運行成熟的創(chuàng)投會、產(chǎn)業(yè)放映、訓練營，利用行業(yè)資源進行青年電影人的培育與輔導。電影理論學者兼電影項目策劃人開寅認為，“電影節(jié)遠遠不止‘藝術推廣’這樣簡單，它是很多作者型電影的孵化器，更為影片的藝術價值轉化為商業(yè)價值提供了一套完整的運作系統(tǒng)。”開寅對于電影節(jié)的闡釋說明了電影節(jié)不斷走向商業(yè)化的必然性。⑩2011 年，F(xiàn)IRST青年影展落地西寧，受到三年政府資金支持后，達到了高度市場化，行業(yè)贊助占70%，傳統(tǒng)品牌商業(yè)贊助占20%，另外10%的空缺由影展票房收入和衍生品銷售收入給予一定的補充。?

影展整合商業(yè)資源，與什么樣的品牌合作，品牌的資源適合什么樣的創(chuàng)作者、觀眾，決定著電影節(jié)系統(tǒng)能否高效運作。vivo 已連續(xù)三屆與FIRST 青年影展聯(lián)合發(fā)起超短片單元，突出手機“輕量化”創(chuàng)作，超短片單元的發(fā)展伴隨著品牌的產(chǎn)品迭代。由該品牌手機拍攝的開幕影片《當我們決定放棄的夜晚》《伶仃》捕捉日常、審視自我、回應時代。超短片單元與vivo的“聯(lián)合發(fā)起”實則是一種品牌冠名行為的創(chuàng)新適配。學者戈詩卉在研究品牌冠名時指出，冠名是一種符號“運算”過程，它能夠將不同意義的符號組合在一起，形成一個新的符號文本。?具體而言，冠名者（品牌）和被冠名的事物（例如電影節(jié)）會通過選擇冠體，在冠主和冠體兩個符號的并置方式下，建立一種鄰接性關系，形成一個新的符號文本。這個過程同時也是一種轉喻過程，即將冠體的意義轉移至冠主，從而為品牌帶來更多文化含義和象征意義。無論以何種方式達成冠名協(xié)議，它都是一個能夠豐富品牌意義和內(nèi)涵的過程。除了vivo 外，F(xiàn)IRST 青年影展每年還會與其他品牌進行合作，以品牌冠名的形式設立榮譽獎項，并且獎項下設立的影片主題、風格與品牌相吻合。這既是在商業(yè)邏輯上進行品牌塑造的選擇，也是保持電影節(jié)價值的體現(xiàn)。2022年FIRST青年影展與香奈兒合作推出“第一幀”關注女性議題，在與BMW合作中推選先鋒創(chuàng)作，通過多種渠道，不斷與潛在用戶接觸并重復品牌信息，讓品牌逐漸形成一種特殊的象征意義，在獲取知名度的同時提升品牌代表的特定價值觀和文化認同。

五、結語

20世紀90年代，中國第一個電影節(jié)誕生。中國電影節(jié)隨著社會背景的不同，展現(xiàn)出不同的面貌。在新技術、全球化浪潮與國內(nèi)外線上電影節(jié)加速發(fā)展的背景下，F(xiàn)IRST 青年電影展超短片單元應運而生，其傳播青年電影文化，激發(fā)了大眾影像創(chuàng)作熱情，關照現(xiàn)實，回應時代，開啟策展資源的新探索。但目前，不論是業(yè)界還是學界對于超短片概念的認知度都不高，與短視頻、短片等影像形式混為一談，眾多入圍影像中也呈現(xiàn)出媒介自覺性弱、獨白傾向嚴重、敘事密度不足的問題。筆者從西寧FIRST 青年電影展切入，討論超短片的概念以及超短片單元在電影節(jié)上的設置原因及成效。我們應當清晰地認識到，媒介對電影的影響不容忽視，面對新的影像形式的誕生，國內(nèi)電影節(jié)展該如何繼續(xù)發(fā)掘新銳導演、培育觀眾的審美、發(fā)揮移動影像作用、構建文化價值體系，是我們在未來還應繼續(xù)探討的問題。

注釋：

①沙丹.春潮暗涌：后疫情時代國內(nèi)線上影展的實踐與思考[J].當代電影,2021(11):16-25.

②信息來源于FIRST青年電影展官方網(wǎng)站https://www.firstfilm.org.cn.

③景義新,沈靜.屏幕媒介的變遷：淵源、衍變與未來——移動智媒時代“從屏幕到界面”的思考[J].當代傳播,2017(06):26-28+46.

④徐紅.媒介融合、渠道拓展與國產(chǎn)電影的市場策略[J].北京電影學院學報,2008(03):47-53.

⑤電影還在[EB/OL].FIRST青年電影展,2022-08-30.https://mp.weixin.qq.com/s/FMuN58k34WbPIoBz4Z sv0Q.

⑥楊曉娟.我國電影節(jié)管理模式與發(fā)展對策研究[D].廣州:暨南大學,2010.

⑦[澳]保羅·謝奇·烏塞.電影之死：歷史、文化記憶與數(shù)碼黑暗時代[M].李宏宇,譯.桂林:廣西師范大學出版社,2011.

⑧十三邀|牛津大學教授項飆：未來的丈母娘是房地產(chǎn)的最大推動者[EB/OL].https://m.v.qq.com/z/msite/play-short/index.html?cid=&vid=o3026pze76s.

⑨曹斐：媒介技術正在給影像重新布局[EB/OL].CITY來不,2021-08-05.https://mp.weixin.qq.com/s/EQYy-OBN31Fe_evfrQijSw.

⑩開寅.藝術與商業(yè)的“合流”：透視西方電影節(jié)系統(tǒng)的運作[J].電影藝術,2017(01):15-22.

?黃雋華.本土青年電影節(jié)的國際化嘗試：FIRST青年影展策展與扶持機制研究[J].北京電影學院學報,2018(06):128-133.

?戈詩卉.廣告間接傳播效果分析[D].長春:吉林大學,2016.