人類精神之飛蛾

浙江一考生

有人說，作家寫作離不開“責任”二字。責任，既是作家對藝術創造的卓越追求，更是對無盡的遠方與人們遭際的關懷與同情。

詩人里爾克曾說：“此刻有誰在世上的某處哭，無緣無故地在世上哭，哭我。”寫作的基礎是同情。如若不是同情，安徒生寫不出賣火柴的小女孩，荷馬拾不起希臘英雄的愛與恨，屠格涅夫也無法描繪出獵人。同情，使文字透過時間、空間的窗，與無數點燈的讀者產生共振。這種共振，有時是靈感的一瞬，是文字與心靈交接時的會心一笑；有時是亙古的綿長，是直擊靈魂的現實之傷。

魯迅先生的偉大之處，正是在于他對現實的關注，在于對民疾的關心，更在于直面社會骯臟丑惡的勇氣。他正視前路，以筆作投槍匕首，作甘愿犧牲的吶喊與反抗。張愛玲筆下一座城的傾覆是為了成全兩個人的愛情，這種將受難的城市、悲痛的歷史都抽象為愛情背景的藝術，終究只能是愛情小說。而魯迅先生構造的文學世界中，用烈士鮮血蘸饅頭的華老栓、被封建禮教殘害的單四嫂、科舉制度下被嘲笑戲弄的孔乙己……每一個人物，就是那個時代的一個面，讓人直視淋漓的鮮血，尋找出路。

魯迅先生選擇面對現實，洞悉社會之弊與人性之丑，其目的是號呼、吶喊與反抗。這種反抗，是執著而富于犧牲精神的，以自身為飛蛾，換取社會中如豆一燈的“嗶剝”一燃。反抗的目的，不是為了揭示殘酷，而是為了使民眾震怖，進而改造殘酷，讓人在絕望中尋找希望。

有些人追求所謂文學藝術的純粹，認為作家應為藝術而藝術，這實際上是割裂了藝術與現實，甚至是對現實的刻意鄙薄。藝術并非是純粹的技巧，也并非是高峻的迷樓或殿堂。藝術源自生活，也只有在生活中，藝術才能擁有深度與力度。一些“丑”的東西，在文學家的筆下也有可能變美，這就要求文學家有審美的眼光，于所謂的“丑”的事物中去發現美、挖掘美。沈從文于湘西嗅野花之清香，余光中寫多蓮、多菱、多螃蟹、多湖的江南，是審美之作，也是現實之作。這樣的作品雖不能讓民眾震怖，卻一樣有其功用——讓民眾在希望中憧憬未來。

有人曾說：“現在的文壇認為，只有審丑才能顯示作家思考現世的深度，多數人認為美是淺薄脆弱的。”這種觀點我認為是不準確的，世界本就是美丑交錯、雜然相生的。作家的責任，應是心懷正直繪出五色斑斕的世間，要描摹人性善惡、世間悲歡，更要懷著大悲憫、大穎悟沖破人類社會的迷霧，直面前路，無論坎坷還是坦途。

無論是寫出《論佛骨表》的韓愈，還是以文字為匕首的魯迅，他們的作品能流傳于世，正是因為他們以現實入文。可以說，只有將現實入文，才能成就千古文章。

點評

本文是一篇言之有物的議論性散文，具有抒情性、形象性和哲理性的特點，給讀者提供了一個廣闊的思索和聯想的空間。作文標題生動形象，運用比喻手法，寫出了作家應該有揭露黑暗、追求光明、勇于奉獻的精神。文中將理性論據和感性論據很好地結合起來，既講事實，又講道理。內容豐富、充實，論證具體、有力。全篇融情感、哲理、形象于一爐，文采斐然。