凌云健筆意縱橫
——孫克綱大寫意潑墨山水畫放談

天津美術(shù)學(xué)院教授 / 王振德

在源遠(yuǎn)流長的中國山水畫發(fā)展史上，以擅長潑墨山水畫傳世的畫家極為罕見，也殊為可貴。據(jù)朱景玄《唐朝名畫錄》記載，唐代王洽“凡欲畫圖障，先飲，醺酣之后，即以墨潑。或笑或吟，腳蹙手抹，或揮或掃，或淡或濃，隨其形狀，為山為石，為云為水，應(yīng)手隨意，倏若造化，圖出云霞，染成風(fēng)雨，宛若神巧。俯觀不見其墨污之跡，皆謂奇異也”。唐代張彥遠(yuǎn)論畫時提出“運(yùn)墨而五色具”，有“吹云潑墨”之說。明代李日華《竹懶畫媵》云：“潑墨者用墨微妙，不見筆跡，如潑出耳。”清代沈宗騫《芥舟學(xué)畫編》云：“墨曰潑墨，山色曰潑翠，草色曰潑綠，潑之為用，最足發(fā)畫中氣韻。”縱觀歷代畫作，在大寫意潑墨人物畫方面，有南宋梁楷《潑墨仙人圖》傳世。在山水畫方面，現(xiàn)藏美國堪薩斯美術(shù)館的北宋許道寧《漁父圖卷》，揮寫群山環(huán)抱、長川起落、漁舟泛波的意境，筆酣墨飽，淋漓暢快，可視為古代大寫意潑墨山水畫的杰作。進(jìn)入20世紀(jì)之后，在中西文化沖撞的同時，中西文化交流互鑒的成果也日漸增多。一些卓有建樹的中國畫家，奮力弘揚(yáng)中國畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，尋求足以應(yīng)對西畫沖擊的思維與策略，堅(jiān)守中國畫本體的筆墨氣韻與形神意趣，在大寫意潑墨山水畫領(lǐng)域，涌現(xiàn)出張大千、劉海粟、傅抱石、孫克綱四位大師級名家。

張劉傅孫四位現(xiàn)代大寫意潑墨山水畫大師，在山水創(chuàng)作上各有千秋，但也有共同的特點(diǎn)。其一，四位大師對祖國河山都充滿深摯的愛戀。他們生于斯，長于斯，畫于斯，寄情言志于斯。皆心系中華，壯游萬里。胸有丘壑，意在筆先。氣概成章，神采飛揚(yáng)。觀物取象，出神入化。隨心所欲，無法而法，俱達(dá)自在自如之境。其二，四位大師熟諳中國傳統(tǒng)山水畫的筆墨氣韻，對勾皴點(diǎn)染等狀物寫神的筆墨理法有深厚的功力。對歷代山水畫各家皆有研習(xí)，皆受到石濤畫論和畫法的深刻影響。其三，四位大師皆具有開放的時代情懷和大膽的創(chuàng)新意識，表現(xiàn)出驚人的藝術(shù)膽魄和鮮明的創(chuàng)作個性。他們在廣泛吸納古今中外藝術(shù)營養(yǎng)的同時，不拘某家某派，在豐富的生活實(shí)踐和生命體驗(yàn)中激發(fā)靈感，自出機(jī)杼，不斷超越自我，將崇高的藝術(shù)志向化入每一幅即情即景的創(chuàng)作之中，如張大千《畫說》云：“畫家自身便認(rèn)為是上帝，有創(chuàng)造萬物的特權(quán)本領(lǐng)。”“造化在我手里，不為萬物所驅(qū)使。”孫克綱也諄諄告誡學(xué)生：“中國畫最怕的就是完全寫實(shí)。真正的藝術(shù)形象是大空間和大感覺的和諧統(tǒng)一，是想象和物象的合而為一。千萬不能使自己作品成為照相技術(shù)的附庸和翻版。”其四，四位大師都是德高望重、成就卓著的美術(shù)教育家。他們教畫育人，循循善誘，因材施教，不辭勞苦，經(jīng)驗(yàn)豐富，成果豐碩，美術(shù)桃李滿天下。另一方面，張劉傅孫四位大師的成功之路和具體創(chuàng)作又有許多不同。張大千（1899—1983），名爰，號大千居士，四川內(nèi)江人。其遍仿唐宋元明清歷代名作，皆能惟妙惟肖，臨甘肅敦煌及印度佛窟壁畫，衣冠裙釵俱得神理。赴巴西得牛耳毫制成大筆，所畫大寫意潑墨山水畫，借鑒了西方抽象派的“自動畫法”，將畫碗內(nèi)調(diào)好的墨汁或色彩潑灑到裱于畫板的熟紙上，然后晃動畫板，讓墨彩在紙上隨自己的意識流動成形。待其半濕半干之際，以筆添畫樹木房屋。其《長江萬里圖卷》《黃山文筆峰》《潑墨山水》等作品，皆氣吞山河，新奇豪縱，彩墨紛華，令人驚絕。劉海粟（1896—1994），江蘇常州人。早年以研究謝赫國畫六法名聞中外。游學(xué)歐洲時，深受塞尚、凡?高、馬蒂斯等西方印象派畫風(fēng)影響，一度以擅畫印象派油畫聞名。新中國成立后，他專心于中國畫創(chuàng)作，以大寫意山水表現(xiàn)“童心”式的純真和坦蕩，追求生命的頑強(qiáng)與活躍。其創(chuàng)作時，喜歡將畫碗內(nèi)調(diào)好的墨汁或色彩，按構(gòu)思潑灑到熟紙上，然后用筆相勢揮寫形象，努力表現(xiàn)意象的蒼勁與厚重，常常用積色制造對比強(qiáng)烈的審美效果。其晚年創(chuàng)作的紙本水墨《五龍?zhí)丁贰饵S山一線天奇觀》等作品，皆可作如是觀。傅抱石（1904—1965），名瑞麟，號抱石，江西新喻人。他5歲捉筆學(xué)畫，酷愛文墨。20歲步入美術(shù)之路，在研習(xí)中國畫史論理法之后，30歲赴日本留學(xué)，在郭沫若幫助下，在東京舉辦書畫篆刻個展，大獲成功。他喜歡用羊毫大筆揮寫山水畫，自覺對傳統(tǒng)的中鋒用筆進(jìn)行突破，創(chuàng)造性地將散鋒、側(cè)鋒、逆鋒、拖鋒、轉(zhuǎn)鋒等筆法靈活運(yùn)用，巧妙將各種皴、擦、點(diǎn)、染等技法與疾徐、剛?cè)帷⑤p重、直曲等行筆軌跡含蘊(yùn)其間，在揮毫潑寫中狀物傳神，抒寫情志意趣，以描述山水云樹的動態(tài)之美和飄逸幻化之境。其散鋒大筆的抱石皴，實(shí)際已經(jīng)轉(zhuǎn)化為用水墨進(jìn)行點(diǎn)線面體綜合表現(xiàn)的大寫意潑寫方式。在其筆墨韻味氣勢表述中，觀者可以領(lǐng)略畫家的神意、胸懷、學(xué)養(yǎng)和風(fēng)骨。其代表作《江山多嬌》《延安頌》《不辨泉聲抑雨聲》《萬竿煙雨》等杰構(gòu)均為適例。

孫克綱（1923—2007），字景張，號人溥，是地地道道的天津籍山水畫大師。其自幼在父親家銳公督導(dǎo)下習(xí)書練畫。每天除書寫三行小楷外，還要寫一張柳體大仿，然后便是臨摹《芥子園畫譜》或各種石印畫譜。在讀完兩年私塾后，進(jìn)入國學(xué)氛圍濃厚的文昌宮學(xué)堂。及長，父親借來親友藏畫供他臨摹，使其十余歲便能用賣畫的錢購買筆墨紙硯。19歲跟隨劉子久大師學(xué)畫，進(jìn)一步臨寫并掌握了歷代山水名家筆法，對荊浩、關(guān)仝、董源、黃子久、王蒙、王原祁、龔賢、石濤、石谿等人的作品情有獨(dú)鐘，其25歲左右所畫的仿古山水已達(dá)成熟畫家的水平。新中國成立后，孫克綱山水畫參加了天津市首屆國畫展覽。1953年，其山水畫入選首屆全國國畫展覽，使他成為中國畫壇業(yè)內(nèi)人士普遍認(rèn)可的山水畫名家。1956年，33歲的孫克綱成為中國美術(shù)家協(xié)會會員，調(diào)入天津人民美術(shù)出版社，負(fù)責(zé)編輯部和辦公室工作，得以結(jié)識劉海粟、傅抱石、李可染、黃胄等京滬蘇的國畫大家和劉奎齡、陸辛農(nóng)、劉芷青、蕭心泉、姜毅然等津派國畫的前輩，同時也和孫其峰、王頌余、蕭朗、王學(xué)仲等同輩畫家結(jié)下了終生情誼。這一時期，他集中精力臨摹和研究出版社收藏的清代和民國的山水畫作，尤其對黃賓虹的積墨山水、李可染的寫生積墨山水、張大千的潑彩山水、劉海粟的潑墨山水、傅抱石的散鋒意筆山水等，反復(fù)臨習(xí)，深刻體悟，努力吸納到自己創(chuàng)作之中。他還多次當(dāng)面或以書信方式向劉海粟、傅抱石、李可染等前輩請教。60年代，他師法自然，深入北戴河、白洋淀、八達(dá)嶺及秦嶺寶成鐵路工地寫生，將師古人與師造化結(jié)合起來，使其山水畫既有傳統(tǒng)的筆墨氣韻，又有鮮明的時代特色和濃厚的生活氣息，其《秦嶺煙云》《太行十月》等作品，運(yùn)用自己創(chuàng)造的融化古今的筆墨新手法，一新天下耳目，獲得畫壇廣泛贊譽(yù)。他多次被邀請到北京中國畫創(chuàng)作組，為中央領(lǐng)導(dǎo)創(chuàng)作國禮作品，或?yàn)槿嗣翊髸玫葒业钐脛?chuàng)作大幅山水畫。這一切證明，孫克綱50歲左右，已成為頗受國家和人民愛重的山水畫大家了。1978年，55歲的孫克綱開始巴蜀之行，他先是為險峻的長江三峽而驚嘆，繼之置身于青城、峨眉山光水色的磅礴氣勢中，一種非斗筆潑墨不足以表現(xiàn)江山壯美的靈感與沖動，從心底奔涌而出，詩情畫意不期而至，使他不由自主地啟動了大寫意潑墨潑彩的大筆大幅創(chuàng)作。孫克綱這種靈感與激情，不同于張大千初以潑色潑墨表現(xiàn)長江或黃山時，那種因難返祖國大陸而焦灼的思念與追憶；不同于劉海粟以90歲高齡九上黃山即興潑寫一線天奇景時的老成練達(dá)與行古志今；也不同于傅抱石酒后以大筆散鋒揮寫山水時的高古情懷和浩渺逸致。他始終秉持著極為現(xiàn)實(shí)的家國理念和勇于開拓的膽識魄力，并時時以人民創(chuàng)造歷史的奮發(fā)精神激勵自己，不斷為中華民族創(chuàng)作出既新且美的畫圖，從而跨入山水畫大師的行列。

孫克綱創(chuàng)造的大寫意潑墨潑彩山水畫，并不像張大千、劉海粟那樣直接將碗中墨汁或彩色往紙上潑灑，也不像張大千、劉海粟、傅抱石那樣選用熟紙、半熟紙或厚紙作畫，而是以散鋒斗筆蘸墨蓄水，依據(jù)畫前立意，任情使性地在生宣紙上揮毫潑墨，或濃或淡，或搓揉或跳躍，筆隨心運(yùn)，出神入化，潑寫整體氣勢，確立基本格局。然后換筆在潑墨基礎(chǔ)上勾勒皴擦，以表現(xiàn)物象形質(zhì)，所謂“大處落墨，細(xì)心收拾”。最初在意念控制下潑寫出的山水云樹的水痕墨跡，往往出于意表，正適宜畫家隨形就勢，即興生發(fā)，創(chuàng)造巧奪天工之境。此刻畫家過硬的傳統(tǒng)功力與異乎尋常的才氣均能迸發(fā)或激昂起來，如宋代戴復(fù)古詩云：“意匠如神變化生，筆端有力任縱橫。須教自我胸中出，切忌隨人腳后行。”不言而喻，孫克綱的大寫意潑墨山水畫法，有別于傳統(tǒng)山水畫那種“先勾勒，后皴擦，再點(diǎn)染”或“由小石堆積為大山”的程序，而是運(yùn)用“反彈琵琶”思維，將傳統(tǒng)的畫山水程序倒過來運(yùn)用的，形成了先以散鋒斗筆潑寫山水形勢大局，然后換筆細(xì)心整理添畫屋船樹木等物象的孫式山水理法。而后又將這種“倒用古法”發(fā)展為“混用古法”“選用古法”“合用古法”“活用古今之法”和“我用我法”。他認(rèn)為中國歷代有成就的畫家，皆是富于創(chuàng)新精神的畫家，所謂“可貴者膽、魂、神也”。其印文“集眾長”“筆底煙云”“造化在手”“有我”“風(fēng)景這邊獨(dú)好”等，雖系自勉自勵，也是夫子自道。他還大膽將中國花鳥畫先色后墨的技法移用于山水創(chuàng)作中。他巧妙借鑒西方水彩畫技法，特意用“大水頭”等方式賦色。他敞開包羅萬象的胸懷，將商周青銅器的渾厚、秦漢雕塑的氣勢、鈞瓷色澤的高雅等傳統(tǒng)意趣，皆以自己的方式貫注于山水畫創(chuàng)作之中。其1979年創(chuàng)作的大寫意潑墨山水畫《李白詩意》入選第六屆全國美展并獲三等獎，由中國美術(shù)館收藏。其后所作《青城朝陽洞》《青城春雨》《峨眉仙峰寺》《黃山勁松》《疊嶂飛流》《樹杪百重泉》《燕山小雪》《清泉石上流》等許多精品力作，都受到國內(nèi)外觀者極高的贊譽(yù)。

中國書畫大師孫其峰教授將孫克綱大寫意潑墨山水畫法稱為“大筆潑墨法”或“大片潑墨法”，認(rèn)為“無論是潑墨法、積墨法還是破墨法，孫克綱都在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上做了新的探索和運(yùn)用”，并具有“不同于古人，也有異于今人”的藝術(shù)特色。（引自《中國美術(shù)家作品叢書?孫克綱》，人民美術(shù)出版社，1998年）天津大學(xué)王學(xué)仲教授評論孫克綱山東巡回畫展時認(rèn)為，孫克綱“40歲以后在沖破現(xiàn)有的格局上，努力有二：一是大筆潑氣勢，小筆成點(diǎn)染；二是致力于寫意金碧畫在宣紙上潑金瀝青，在古法中創(chuàng)造出山水畫中的另一道風(fēng)景線。60歲以后，更不拘成法地大筆揮灑，時時用色墨相破法，這樣便使他的山水畫靈動而不板滯”。中國美術(shù)家協(xié)會原副主席、天津美術(shù)學(xué)院教授秦征為孫克綱山水畫展作《丹青賦》，贊美他：“寫山畫水，爐火純青。淋漓潑灑，筆歌墨舞，胸中自有千峰萬壑。信手點(diǎn)染，流云飛瀑。驚雷動，大氣如虹。……苦在其中，樂在其中，但得能為天下雨，白云原自一身輕。”中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師郎紹君在《中國近現(xiàn)代名家畫集?孫克綱》序言中認(rèn)為：“張大千之后，創(chuàng)造性地運(yùn)用與發(fā)展了潑墨法的山水畫家，以孫克綱為最突出。”他還在文章中饒有興致地論證了張大千與孫克綱在大寫意潑墨山水創(chuàng)作上的各自特點(diǎn)。中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會秘書長孫克在《當(dāng)代山水畫大家孫克綱先生》中說：“在我看來，無論是孫克綱或張大千，都是屬于藝術(shù)成熟階段的自在駕馭驅(qū)遣筆墨，所謂‘從心所欲不逾矩’的高級境界。至于孫先生的作品，明顯在樹石、屋木、丘壑位置種種變化方面，驅(qū)遣馳騁的能量更大一些。”中央美術(shù)學(xué)院袁寶林教授在孫克綱畫展研討會發(fā)言中指出：“孫克綱在生宣紙上用大斗筆創(chuàng)造的潑墨效果，令人十分信服地感受到，他正是以自己的獨(dú)特創(chuàng)造，不僅準(zhǔn)確把握了大自然的神韻和氣勢，而且即時捕捉住了藝術(shù)家在與大自然交會中那種‘觀山則情滿于山’的激動精神狀態(tài)和過程，這樣的境界真可說是前無古人的。……無論從橫向（當(dāng)代山水畫壇）看，還是縱向（山水畫史）看，孫克綱先生都無愧一代大師的稱號。”國家書畫鑒定委員會委員劉光啟先生參觀孫克綱畫展后題詞稱贊“孫老筆力能扛鼎，三百年來無此君”。諸如此類的權(quán)威專家學(xué)者們的評述，為孫克綱先生在中國山水畫史上的學(xué)術(shù)定位，提供了令人信服的理論依據(jù)。

2006年4月8日，由天津市委宣傳部、市文聯(lián)主辦，天津市美術(shù)家協(xié)會、天津畫院承辦的“中國山水畫大師孫克綱藝術(shù)生涯60年作品展暨《中國近現(xiàn)代名家畫集?孫克綱》《孫克綱山水畫集》首發(fā)式”在天津博物館隆重舉行，天津市委有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)和書畫界200余人參加了首發(fā)式，隨后有40多位全國及天津?qū)＜覍W(xué)者參加孫克綱山水畫研討會。參會人士對孫克綱先生做了兩個學(xué)術(shù)定位：一是認(rèn)定孫克綱先生是我國20世紀(jì)涌現(xiàn)出來的山水畫大師，二是認(rèn)定孫克綱先生是津派國畫杰出的代表性人物。眾所周知，津派國畫是中國近代出現(xiàn)的頗具文脈傳承的重要畫派，具有地域性、傳統(tǒng)性、開放性、包容性和創(chuàng)新性等特質(zhì)，崛起于19世紀(jì)下半葉，以天津文美齋刊行張兆祥《百花箋譜》為標(biāo)志，出現(xiàn)了以張兆祥、馬家桐、王鑄九、徐子明即“津門四子”及梅振贏、劉小亭、金龍節(jié)、張瘦虎等名家為代表的第一代津派畫家。傳至劉奎齡、陸文郁、劉子久、劉芷清、蕭心泉即“津門五老”及李鶴籌、李智超、劉君禮、陳少梅、姜毅然等名家為代表的第二代津派畫家。再傳至以孫克綱、孫其峰、王頌余、王學(xué)仲、蕭朗、溥佐、穆仲芹、趙松濤即“津門八家”及張其翼、梁崎、李昆璞、陳麐祥、劉止庸、張德育等名家為代表的第三代津派畫家。進(jìn)入20世紀(jì)之初，全國政協(xié)舉辦“當(dāng)代國畫優(yōu)秀作品展”，向國內(nèi)外隆重推介“津派國畫”，并組織頂級國畫理論家參加津派國畫研討會，同時展出津派國畫第四代、第五代及第六代名家佳作，天津人民美術(shù)出版社出版多部津派國畫的精裝畫集，《天津日報》多次刊登津派書畫專版，極大促進(jìn)了“津派國畫”的傳承和發(fā)展。孫克綱先生作為純粹的天津本土成長起來的山水畫大師，在津派國畫傳承與發(fā)展中承前啟后，繼往開來，貢獻(xiàn)卓著，勞苦功高。他極其完美地承繼了其師劉子久的尊師重道、學(xué)古創(chuàng)新、勤學(xué)苦練、謙虛謹(jǐn)慎、勇猛精進(jìn)、培育學(xué)生、奉獻(xiàn)社會等優(yōu)異品德，同時在深入生活、服務(wù)民眾、擴(kuò)展胸襟、大膽創(chuàng)造諸方面，進(jìn)入了更高更新的境界，為津派國畫后繼者樹立了典范和榜樣。孫克綱60年代由孫其峰先生推薦，一度在河北藝術(shù)師范學(xué)院（天津美術(shù)學(xué)院前身）任教，受業(yè)的青年教師有白庚延、呂云所、蘇寶禮等人。80年代由李可染先生推薦，一度赴中央美術(shù)學(xué)院任教，受業(yè)學(xué)生有龍瑞、王鏞、姜寶林等人。80年代末，天津畫院兩次開辦孫克綱山水研修班，有眾多天津市及外地山水畫家參加。另有經(jīng)常登門向?qū)O先生求教的山水畫家孫長康、紀(jì)振民、唐鳳岐、王繼和、張文圣、張晉、張壽庠、皮志剛、鄭永盛、楊維等人。正如王學(xué)仲《潑墨不知老將至》一文所說：“天津山水畫派的形成，在很大程度上，多出于湖社中堅(jiān)劉子久先生，再則是王頌余、孫克綱二家的傳人，可以說孫克綱之山水，尤具創(chuàng)新面目，有待于理論家做進(jìn)一步的研究和定位。”

1979年春天，在恩師孫其峰教授引薦下，筆者有幸向?qū)O克綱先生學(xué)習(xí)山水畫理論及技法，也應(yīng)約參與當(dāng)年在北京北海畫舫齋“津門二孫畫展”的籌備工作，負(fù)責(zé)為《天津日報》《人民日報?海外版》撰寫評介津門二孫畫展的文章。1983年，筆者為天津電視臺撰寫《孫克綱山水畫》專題片的底稿。1985年為北京畫院《中國畫》刊物撰寫《煙巒浮動恣盤礴——孫克綱山水畫訪談》一文，得到京津畫界師友的肯定和贊許。1986年，筆者結(jié)合孫克綱先生歷年教畫講稿，搭配孫先生149幅手稿，按樹法、石法、云水、山法及創(chuàng)作五部分，編撰成《孫克綱山水畫法析覽》一書，1987年6月由河北美術(shù)出版社出版，首版印行一萬冊，似可彌補(bǔ)孫克綱先生生前未有文字論著出版的缺憾。宋代范仲淹《嚴(yán)先生祠堂記》云：“云山蒼蒼，江水泱泱，先生之風(fēng)，山高水長。”筆者對孫克綱先生的敬仰亦可等同視之。孫克綱先生那偉岸的身軀、那親切的笑容、那熟悉的津沽鄉(xiāng)音、那坦蕩的胸懷、那質(zhì)樸謙誠的品格，以及他對藝術(shù)的執(zhí)著追求、對祖國山河的熱愛、對社會人生的關(guān)注、對自身的淡泊自律、對學(xué)生的諄諄教誨，皆深深鐫刻在我的靈魂之中，催我努力上進(jìn)、不務(wù)虛名。

今年恰逢孫克綱誕辰百年，其公子孫越先生將家藏孫克綱先生原作以創(chuàng)作時間為序，編成畫冊出版，以使世人對孫克綱藝術(shù)有更深入更系統(tǒng)的認(rèn)知，其孝道令人感動，其功德可傳長久。端午節(jié)后，孫越囑我作序，遂使我思往事，憶師恩，理情致，抒感慨，參酌師友們的宏文高論，品味恩師原作的神意氣韻，比量畫壇古今，力求明心見性，謹(jǐn)撰此文以緬懷并致敬孫克綱先生。限于水平學(xué)識，行文中不當(dāng)不妥之處，尚請尊敬的讀者方家不吝指正。

1.孫克綱 金秋觀瀑 1988年

2.孫克綱 漓江晨霧 1980年

3.孫克綱 李白詩意 1979年