何夢葉：我在高校講授“聆聽國樂”

□ 《民生周刊》全媒體記者 張兵

中國政法大學教師 何夢葉

“在新時代，美育教師有責任努力激發青年一代從文化自知到文化自信，再到文化自覺和文化自為，引領他們一步步走進中國文化的博大精深。”

中國政法大學教師何夢葉，經常登上央視的青年二胡演奏家。她正在探索把中國器樂之美從課堂搬到網上，讓更多人感受中國傳統文化的無窮魅力。

“中國器樂是中華優秀傳統文化最集中的形式載體之一，它教化人、鼓舞人、感動人，滿足人們的精神需求，提升人們的價值追求。”何夢葉說，“在新時代，美育教師有責任努力激發青年一代從文化自知到文化自信，再到文化自覺和文化自為，引領他們一步步走進中國文化的博大精深。”

美育與文化

幾個月前，何夢葉完成了她第一門線上課程的錄制。

“中國器樂根植于中國悠久的傳統文化土壤之中，體現著中華民族的情感、意志、力量與追求，在新時代民族文化自信增強的歷史背景下，弘揚中國音樂應該成為時代主流。”在即將上線的《聆聽國樂》課程中，她多次自信地表達了這一觀點。

中國政法大學是以法學學科為特色和優勢的高校，何夢葉并非法學專業，而是學校目前唯一一個教中國器樂的藝術教師，她用一把二胡激活了理性法律人的感性細胞。

“中國器樂藝術表演的美學內涵，以‘和’為理想，有著橫向線性思維方式，求和諧、曠達、深邃、空靈，講韻味、意境，強調直覺與領悟，注重生命本體，使其構成了與西方音樂迥然不同的美感特征。”何夢葉說。

在她看來，中華民族在數千年的歷史長河中，孕育出豐富而深厚的中國音樂文化，在中國器樂藝術中，人們可以感受到中國人的性格、中國社會的特質與中華文化的特點。

“法律是理性的，但藝術是感性的，在中國政法大學開展美育工作，時常能感受到這兩種迥異性格的滌蕩，法律與藝術并非不相通，藝術的潤色、音樂的滋養，對于‘培養大批高素質法治人才’具有現實而緊迫的意義。”何夢葉堅信。

在美育課堂上，怎么才能把課講好？到底怎樣才能真正做到“以美潤心，以美育人”呢？何夢葉一直在思考，她希望國家、社會各個層面推動與促進傳統藝術美育的發展。

何夢葉認為，在當前的教學實踐中，普遍存在容易陷入“以藝術代替美育”的問題。藝術與美育雖然相關卻是不同的兩個領域，藝術求“專”，美育求“通”，美育是促進與藝術相關的各人文學科之間融會貫通的教育，是一種人文通識教育，如果教師缺乏兼具人文情懷和藝術水準的素養，就難以在教學過程中尋找到適合課堂的美育教學方法。

臨建202

何夢葉出生于湖南益陽，從6歲起開始學習二胡，小學期間就通過了二胡演奏與中國民族民間舞考級的最高級；10歲時，她就斬獲了湖南省洞庭杯器樂大賽金獎。

2002年，她獨自來京求學，之后考入中央民族大學音樂學院附中，開始系統專業的二胡演奏深造，那一年，她才12歲。

中央民族大學音樂學院畢業后，她考取中央音樂學院研究生，專業仍然是二胡表演。畢業后的她，2016年入職中國政法大學，先是在校團委工作，2020年轉崗到人文學院，從事美育通識教育的相關工作，并一直擔任校藝術團民樂團的指導教師。

在入職學校前，她曾受邀赴多國參加文化交流活動并舉辦音樂會，多次在人民大會堂、國家大劇院、國際會議中心參加重要演出活動，還參與過中央廣播電視總臺“元旦晚會”“國慶晚會”“中秋晚會”節目錄制。

為什么畢業后沒有選擇走職業演奏道路？何夢葉說，其中一個重要原因是，在一些對外文化交流中，她意識到中國器樂藝術是中華文化傳播的一張極具標志性的名片，但中國器樂藝術卻又是在本土文化傳承中較薄弱一環。她決定投身到中國音樂的普及教育中。

“保留文化記憶，保持文化身份認同，這并非只是滿足當代人的審美需求問題，而是民族文化基因或文化血緣的傳承問題，如果對此沒有正確的認識，中國器樂文化將產生斷層斷代，中國音樂文化乃至傳統文化的傳播將淪為空談。”談及此，何夢葉表現出強烈的使命感。

中國政法大學昌平校區北門出去一直往北走，路的盡頭，家屬宿舍9號樓的邊上，“藏”著一間音樂教室——臨建202。這間外表其貌不揚的平房，以前作為學生自習室使用，后來學校將其修葺一新，有了專業的隔音效果，并為之添置了不少樂器、音響。

從校園北門到音樂教室，這段10分鐘左右的路程，成了熱愛音樂的學生最愛走的一條路。通過這門課，學生能夠學習并且鑒賞到近50種中西方不同的樂器，音樂形式涵蓋了獨奏、重奏、管弦樂隊，音樂風格則包含古典、傳統與流行。

“這門課一直在這里開設，整個環境氛圍非常好，課程中間可以邊講授邊實踐，同學們一來，就會感覺跟其他的教室不太一樣。”何夢葉樂于“獨享”這間音樂教室，每周二下午，《器樂經典作品賞析與實踐》便在此授課。

何夢葉每次會提前到教室，開窗透氣，布置環境，調好音響設備，讓學生踏著音樂步入教室，這是何夢葉的一個習慣。何夢葉更愿意把自己的課堂稱為“音樂沙龍”，每周主題都不一樣，讓學生帶著期待進入教室。

這門課程在學生中口碑非常好，抽簽選課爆滿，甚至沒能選上課的學生也跑過來旁聽，許多學生稱其為一次“心靈SPA”，上完課后的學生紛紛互動留言。

“還記得那次的課程內容有些特別，中央民族樂團呈獻的《又見國樂》，一開場，劉沙指揮那段慷慨激昂的獨白，就讓人霎時間體悟到民族音樂之魅力——‘有一種力量叫國樂’‘有一種愛叫國樂’‘有一種信仰叫國樂’，是啊，這是中華民族的音樂！這是老祖宗流傳下來的瑰寶，這更是每個中國人心中的驕傲！”

“走向教室，美妙悠長的音樂迎接了我，如遇春風。我忐忑的心一下子安定了，與其說它是一門課程，不如說它更像一場宴會、一次音樂沙龍，在專業課繁雜的課務之后，赴樂曲之約，徜徉于音樂之中，讓人期待。”

“感謝何夢葉老師，讓器樂鑒賞課沒有成為一節高不可攀的音樂專業課，而是以引路人的身份帶領我們從西洋樂器到民族樂器，‘初見乍驚歡，久處亦怦然’，也許這便是最適合形容我在《器樂經典作品賞析與實踐》課上所學所感的句子吧。”

從線下到線上

4年來，何夢葉給本科生開設有通識主干課、通識選修課和藝術團排練課，年均授課在300課時以上，承擔包括《藝術修養與藝術鑒賞》《器樂經典作品賞析與實踐》《二胡演奏藝術探索》等7門課程教學。

作為藝術指導教師，何夢葉兩次帶領校藝術團出訪羅馬尼亞布加勒斯特大學，進行文化交流并舉辦“中國之夜”文藝演出活動。

2020年，中國政法大學第十八屆青年教師教學基本功大賽，何夢葉獲得二等獎。2022年5月，何夢葉主講的《器樂經典作品賞析與實踐》入選中國政法大學一流本科課程線上候選課程。2023年，她還榮獲中國政法大學優秀教學獎。

何夢葉說，她一直希望更多人能夠感受到中國傳統器樂之美。

“《聆聽國樂》以4年線下課程為基礎、一年的線上課程籌備、3個月的拍攝周期，除了主講部分，還有音樂作品的示范演奏。”何夢葉透露稱，“我邀請到十幾位當代非常優秀的青年演奏家合力打造，目前正在做后期制作，不久后會上線。”

這是她線上美育課程的新嘗試、新探索，為此，她不但負責策劃教學內容、制定錄制計劃、邀請演奏家，還需要協調各項工作，她很感激學校給予的支持與幫助。

舞臺實踐

國樂究竟美在哪里？在這些視頻節目里，何夢葉希望帶領學習者了解包括笛子、二胡、古琴、琵琶等15種最具代表性的中國民族樂器及其音樂作品。

“讓更多音樂愛好者對那千姿百態的中國音樂產生聆聽與踏勘的愿望，找回根植于內心深處的文化記憶。”這是何夢葉的初衷。

中國器樂是中國傳統文化的符號與民族特質的表征，浸潤在中國數千年的音樂文化之中，它不只是表現音樂的載具，更是歷史發展的產物與文化美學的外現。

何夢葉認為，在做好音樂教育之余，還應當重視國學知識、各民族文化及相關傳統文化土壤的培育，將國學經典教育、古詩詞教育等融入演奏之中，展現出傳統文化更為豐富的樣態。

近幾年，何夢葉作曲、編創了《吾鄉》《千秋令》《天地之和》等音樂作品，這些藝術創作與舞臺實踐的積累，幫助她在中華傳統文化傳承工作中更進一步。