博采而約取

孟憲平

當(dāng)下的藝術(shù)觀，是要從整體上的根本性的大藝術(shù)理念出發(fā)，來(lái)思考藝術(shù)創(chuàng)作的原則和路徑。在這種觀念下，所有的傳統(tǒng)都可以借鑒，但要基于對(duì)“何為藝術(shù)”理念的當(dāng)代性思考，由此左右藝術(shù)資源的探索和轉(zhuǎn)換，進(jìn)入到一種生機(jī)勃勃的當(dāng)代性藝術(shù)建構(gòu)中。這個(gè)過(guò)程的思維邏輯，可稱為“博采”而“約取”。

李濟(jì)民的藝術(shù)實(shí)踐，是從對(duì)專業(yè)研究的跨界性探索開(kāi)始的。青年時(shí)期的李濟(jì)民可謂正統(tǒng)的國(guó)畫專業(yè)出身，不過(guò)身處現(xiàn)代潮流中的他始終懷著對(duì)他者的張望，研習(xí)素描，注入色彩，訴諸表現(xiàn)，其水墨面貌由此異變和轉(zhuǎn)換。李濟(jì)民對(duì)國(guó)畫形態(tài)的純正性和經(jīng)典性并沒(méi)有執(zhí)念，也許正是這種動(dòng)因，使得他有機(jī)會(huì)在新世紀(jì)初開(kāi)辟新的藝術(shù)道路。

“綜合”既是對(duì)材料的綜合，也是對(duì)畫種和觀念的綜合。在綜繪藝術(shù)家的視野中，中西繪畫乃至萬(wàn)國(guó)藝術(shù)，無(wú)非都是人類用以自我表述的工具。自我表述，正是“約取”的關(guān)鍵。在一篇文章中，李濟(jì)民提出繪畫的根本是“守本真心，自觀自在”。這種自發(fā)思考與“回到藝術(shù)本身”這一主題不謀而合。藝術(shù)本身，既是材料和形式的本身，也是人性和人文的本身。于是，在新的美術(shù)觀念框架中，從材料直達(dá)人性，成為切入藝術(shù)本質(zhì)的方便法門。

需要注意的是，這種看似清晰的表述其實(shí)包含了眾多需要破解的矛盾和課題。由“博”而“約”就是一個(gè)矛盾。它意味著，古今中外藝術(shù)資源都將在作為個(gè)體的“我”的視域中得以評(píng)判。

顯然，新藝術(shù)需要建構(gòu)一種有邏輯性的、有說(shuō)服力的理論，它不是要代替舊理論，而是要蘊(yùn)含、充實(shí)、提升舊理論。同時(shí)，新藝術(shù)也需要?jiǎng)?chuàng)造有說(shuō)服力的新藝術(shù)，需要時(shí)間讓人們了解和接受新的審美經(jīng)驗(yàn)。在這個(gè)過(guò)程中，李濟(jì)民用持之以恒的努力，給出了令人信服的答案。

與很多探索型藝術(shù)家不同，在長(zhǎng)期的跨界和轉(zhuǎn)型中，李濟(jì)民不是單線條地棄舊迎新，而是時(shí)時(shí)置身于歷史和當(dāng)下、自我和他者的雙重坐標(biāo)中。直到現(xiàn)在，李濟(jì)民同時(shí)在水墨人物、綜合材料繪畫、古壁畫臨摹保護(hù)等看似各不相關(guān)的方向執(zhí)教，也身體力行地采用寫意人物、實(shí)驗(yàn)水墨、潑墨破彩、綜合材料等多種形式進(jìn)行創(chuàng)作。他非但沒(méi)有感到不適，反而自由轉(zhuǎn)換，游刃有余。這種狀態(tài)使得他從未脫身于專業(yè)話語(yǔ)交織和抵牾的困境，但從另一方面看，他正是在這種不曾停歇的觀念辯駁中磨礪了思想，獲得了藝術(shù)真諦。

李濟(jì)民的創(chuàng)作就是這種處境的受益者：以綜合材料觀念介入水墨，使得水墨語(yǔ)言的材料性能極大釋放；以古畫研究的經(jīng)驗(yàn)介入綜繪，為材料畫面注入文化的元素和氣息，從而獲得歷史的濃度和深度；以國(guó)畫水墨的經(jīng)驗(yàn)介入形式構(gòu)成的創(chuàng)作，使得他的抽象畫面絕無(wú)生硬的拼貼之感，反而有一種恣意婉轉(zhuǎn)和流動(dòng)的韻致。

從這個(gè)意義上看，李濟(jì)民并不是那種態(tài)度決絕、無(wú)所畏懼的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家，而是一位能夠在各種文化和藝術(shù)資源中暢游并能保持自身定力的智者。他近年來(lái)的創(chuàng)作追求就生動(dòng)地說(shuō)明了這一點(diǎn)。

如果說(shuō)國(guó)畫建構(gòu)了他的立身之本，考古培植了他的文化之根，那么，對(duì)綜合材料繪畫孜孜不倦的探索則為他提供了一條觀念洞達(dá)的坦途。他不是那種雄心勃勃地對(duì)無(wú)限豐富的物質(zhì)材料進(jìn)行重構(gòu)實(shí)驗(yàn)的探索者。他癡迷于水墨本身，他所熱衷的是以一種全新的觀念重新解釋和再造水墨形式，力圖把水墨的材料語(yǔ)言特性最大釋放。

編輯/魏偉

李濟(jì)民，山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院、城市藝術(shù)與創(chuàng)意學(xué)院教授、綜合材料繪畫研究所所長(zhǎng)，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)綜合材料繪畫與美術(shù)作品保存修復(fù)藝委會(huì)委員，山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，第十三屆全國(guó)美術(shù)作品展覽、全國(guó)（寧波）綜合材料繪畫雙年展評(píng)委，教育部學(xué)科評(píng)審專家。

Li Jimin， is a professor at the School of Fine Arts and the School of Urban Art and Creativity， Shandong University of Arts， director of the Mixed Media Painting Research Institute， member of the Art Committee for Preservation and Restoration of Mixed Media Painting and Fine Art Works， the China Artists Association， member of the Shandong Artists Association， judge of the 13th National Exhibition of Fine Arts and the China Comprehensive Material Painting Biennale Ningbo， and discipline review expert of the Ministry of Education.