基于教學實踐對高職院校舞蹈專業(yè)教學開展的分析及改進思考

林晟昱

（山西藝術職業(yè)學院 山西 太原 030002）

隨著舞蹈專業(yè)教學的全面推進以及教育改革的不斷深化，高職院校的舞蹈專業(yè)課程在人才培養(yǎng)方面取得了顯著成效。尤其是進入新世紀以來，職業(yè)教育的大力發(fā)展，為高職院校的舞蹈專業(yè)建設提供了更好的平臺，為社會輸出了大量專業(yè)基礎扎實、綜合能力突出的全能型舞蹈人才。然而，由于高職院校受辦學規(guī)模、師資隊伍、教育資源、管理體制等多方面因素的制約，當前高職院校舞蹈專業(yè)教學仍然存在著一些顯著問題，專業(yè)建設仍然有很多需要完善的地方。作為高職院校的舞蹈教師，需要在自身的舞蹈教學工作中，根據(jù)人才市場對舞蹈專業(yè)人才的能力需求以及水平要求進行系統(tǒng)化的專業(yè)課程建設，才能凸顯高職院校舞蹈專業(yè)人才的總體水平，才能在社會競爭中展現(xiàn)高職舞蹈人才培養(yǎng)的卓越成效。在此，筆者將結合山西藝術職業(yè)學院的舞蹈課程建設，對以職業(yè)人才導向下的課程改革和教學方法創(chuàng)新進行全面分析和總結。

一、高職院校舞蹈專業(yè)教學開展現(xiàn)狀分析

（一）舞蹈師資的整體配置相對薄弱

“師者，傳道授業(yè)解惑也”教師是整個教學過程的設計者和組織者，在教學中發(fā)揮著不可或缺的重要作用。與藝術院校及一般本科院校的藝術系相比，高職院校的舞蹈專業(yè)建設起步較晚，在師資構成上存在著諸多問題，一定程度上制約了舞蹈專業(yè)教學的發(fā)展。首先，高職院校的舞蹈教師學歷普遍偏低，大多數(shù)為本科學歷為主，缺少高層次學歷人才，無論是舞蹈理論知識還是舞蹈專業(yè)技能都難以滿足現(xiàn)代舞蹈教育的發(fā)展要求；其次，高職院校的新聘教師中包含一部分舞蹈表演專業(yè)的畢業(yè)生，他們具備良好的舞蹈技能，卻因缺乏足夠的教學經驗和教學技術，在高職院校的教學過程中常常出現(xiàn)知識構建不合理，無法準確化、清晰化、條理化地進行授課、難以調動舞蹈課堂氛圍等問題，嚴重影響了高職院校舞蹈課堂的教學質量。因而，在當前形勢下，如何構建一支兼具專業(yè)能力與教學能力的高素質教師隊伍，已成為高職院校舞蹈專業(yè)建設過程中亟待解決的問題。

（二）學生生源來源不一，質量參差不齊

21 世紀以來，我國大力提倡素質教育，社會對藝術人才的需求急劇增加。受其影響，高職院校掀起了藝術專業(yè)的招生熱潮，在招生規(guī)模不斷擴大的同時，也引發(fā)了生源素質參差不齊的問題。這種現(xiàn)象主要體現(xiàn)在兩個方面。其一，一些高職院校在招生時，為了保證生源數(shù)量，降低了招生標準，招收了一些舞蹈基礎薄弱的學生，導致學生們在專業(yè)能力上存在較大差異，為舞蹈教學活動的正常開展帶來困難；其二，高職院校的舞蹈專業(yè)生源主要由四部分構成，通過高考招收的高中生、高職單招的高中生、對口考試招收的職高生，以及通過“3+2”等形式招收的中專生。所以，復雜的生源結構使舞蹈專業(yè)學生在文化素養(yǎng)、專業(yè)技能、思想素質等方面呈現(xiàn)出較大的差異性和層次性，導致高職院校舞蹈專業(yè)學生的整體素質偏低，阻礙了舞蹈學科教育的發(fā)展。因而，如何針對不同舞蹈基礎、不同文化基礎的學生調整教學模式，已成為高職院校舞蹈專業(yè)教學工作中的重點內容。

（三）舞蹈教學方法傳統(tǒng)保守形式單一

課堂示范教學是高職院校舞蹈教學中普遍適用的教學方法。這是一種口傳心授的教學方式，由教師的口頭講解、動作示范和學生學習、模仿兩部分構成。明代文學界解縉曾言：“非口傳心授，不得其精”。作為一種傳統(tǒng)教學方法，示范教學發(fā)揮著不可取代的優(yōu)勢。一方面，通過教師的親身示范，學生可以直觀、具象地進行學習——“眼觀、耳聽、心悟、身動”，逐漸提高身體的感悟能力和對舞蹈形象的把握能力、表達能力；另一方面，通過學生的模仿，教師可以清晰地了解學生對舞蹈動作的掌握情況，并及時糾正和指導，根據(jù)實際情況調整課程的開展進度。

隨著時代的發(fā)展，舞蹈示范教學的問題也日益突出。首先，示范教學是一種以教師為主導的教學方式，教師教什么學生便學什么，缺乏師生之間的互動，忽略了學生的主體地位和實際需求，難以發(fā)揮他們的主觀能動性；其次，這是一種統(tǒng)一化的教學方式，忽略了學生的舞蹈基礎差異。基礎較好的學生，會覺得教學進度很慢，難以滿足他們的學習需求、激發(fā)他們的舞蹈潛能；而基礎薄弱的學生，則會因為跟不上教學進度而自暴自棄，逐漸失去舞蹈學習的興趣。因此，高職院校的舞蹈教學，應結合教學實際需要，在傳統(tǒng)示范教學的基礎之上，融入一些新的教學方法，發(fā)揮學生的主體作用，提高教學效率和質量。

（四）實踐平臺匱乏，學生創(chuàng)作能力不足

舞蹈是一種以人的軀體動作為主要表現(xiàn)手段的實踐性藝術。在高職院校的舞蹈教學開展中，教師不僅應重視理論課程，更應重視實踐課程，使學生掌握全面的舞蹈知識、舞蹈技能和表演能力，進而更好地適應時代要求、服務社會。然而，目前我國高職院校的舞蹈教學中，仍普遍存在著“重理論、輕創(chuàng)作”的問題，導致學生在舞蹈表演實踐方面存在著較大問題。這是因為部分學校對舞蹈專業(yè)的發(fā)展不夠重視，缺少必要的資金投入，使很多舞蹈實踐課程都難以落實；另一方面，一些學校對舞蹈專業(yè)的培養(yǎng)目標缺乏清晰的定位，導致課程設置不合理，加之課時計劃有限，基礎技巧訓練枯燥，占用了大部分課時，導致一些實踐創(chuàng)作教學淺嘗輒止。殊不知，在沒有足夠實踐經驗的情況下，學生是難以將理論知識、基礎技巧等轉化為舞蹈作品創(chuàng)作的。因此，高職院校應積極轉變舞蹈教學觀念，建立一套理論教學與實踐教學相結合的課程體系，并鼓勵學生大膽嘗試創(chuàng)作，不斷通過藝術實踐逐漸提高舞蹈表演技能和藝術審美能力。

二、高職院校舞蹈專業(yè)建設的改革策略研究

（一）全面推進舞蹈師資隊伍建設

教育大計，教師為本。高職院校舞蹈專業(yè)建設的當務之急是多措并舉，要建立一支高素質、專業(yè)化的舞蹈教師隊伍。首先，學校應從自身的辦學定位和辦學使命出發(fā)，制定嚴格的教師準入標準，確保招聘的教師具備學校要求的專業(yè)能力與綜合素質，能夠勝任高職舞蹈專業(yè)的教學工作；其次，學校應勇于突破傳統(tǒng)招聘思維的桎梏，充分利用社會招聘平臺，積極地招聘一批能力突出、經驗豐富的舞蹈教學和管理人才，為舞蹈教育的順利開展提供根本保證。此外，學校應進一步完善教師培訓體系，構建教師培養(yǎng)長效機制。一方面，應積極貫徹“先培訓，后上崗；不培訓，不上崗”的崗前培訓原則，結合相應的考核機制，加快新聘教師的成長步伐；另一方面，應通過定期培訓、研討、采風等方式，為舞蹈教師提供學習和交流的平臺和機會，不斷提高他們的業(yè)務能力和職業(yè)素養(yǎng)；另外，學校還應強化教師的量化考核，加強對舞蹈教師的監(jiān)督與管理，肩負起教師的責任擔當，調動教師的工作積極性、主動性與創(chuàng)造性，確保舞蹈教學質量。

（二）系統(tǒng)地提升整體學生的綜合素養(yǎng)

鑒于舞蹈專業(yè)的生源質量的現(xiàn)狀，高職院校的舞蹈專業(yè)課程應多管齊下，全面提升學生的綜合素養(yǎng)，培養(yǎng)符合社會需要的高素質技能型舞蹈人才。首先，學校應積極調整教學模式，緊抓教學質量和水準，提升學生的專業(yè)能力。針對不同舞蹈基礎的學生，開展分層教學，滿足他們不同層次的發(fā)展需求，提高他們的學習積極性、主動性；其次，學校應重視文化課程建設，以文化滋養(yǎng)學生的心靈，陶冶學生的性情、修正學生的品行。可以通過開發(fā)專業(yè)文化教材、提供多種可選的人文類選修課等方式，“以文化人、以文育人”，潛移默化地提高學生的審美情趣、人文素養(yǎng)與綜合素質。此外，學校還應加強學生的思想道德建設，踐行“立德樹人，以德育人”的教育宗旨，將德育工作貫穿于教學的各個環(huán)節(jié)，引導學生形成正確的人生觀、價值觀。

（三）融合豐富多元的舞蹈教學方法

隨著信息技術的迅速發(fā)展，“互聯(lián)網+”逐漸滲透進人們工作和生活的方方面面，同時也為現(xiàn)代教育帶來了前所未有的機遇與巨大變革。尤其是在“互聯(lián)網+教育”的背景下，微課、慕課、翻轉課堂等新興的教學方法應運而生，為高職舞蹈課堂教學注入了生機與活力。所以，高職院校舞蹈課程建設也應結合實際需要，順應時代的發(fā)展，科學運用現(xiàn)代化教學手段輔助傳統(tǒng)教學，豐富課程形式，提高教學效率。首先，教師可以在常規(guī)示范教學的基礎之上，融入一些新穎、生動的教學方式，以此來激發(fā)學生的學習興趣。例如，教師可以利用多媒體創(chuàng)設舞蹈情境，激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，使學生在濃厚的情境中進行體驗式學習，在掌握舞蹈風格特點、動作規(guī)律的同時，深刻地理解舞蹈的思想內涵，不斷提高藝術感知能力和表達能力；其次，教師可以借助互聯(lián)網平臺，錄制一些微課和視頻示范教學課程，供不同基礎的學生開展自主式學習，最大限度地調動學生學習的積極性、主動性，課堂教學與線上教學的有機結合也能打造科學高效、充滿活力的舞蹈課堂。

（四）加強拓展實踐教學平臺的力度

教育部在“高等職業(yè)學校設置標準（暫行）”中明確指出，實踐教學課時一般應占教學計劃總課時40%左右（不同科類專業(yè)可作適當調整）。然而，縱觀各地高職院校實踐教學的開展情況，課時設置仍然存在滯后性。因此，加大實踐課程的開展力度，突出培養(yǎng)學生職業(yè)能力，體現(xiàn)學校的辦學定位與特色，已成為高職院校舞蹈教學工作中的關鍵內容。具體可以從以下三個方面著手：

首先，鼓勵學生進行舞蹈劇目創(chuàng)編。高職院校應對舞蹈劇目進行創(chuàng)作與編排，以此培養(yǎng)學生的專業(yè)能力與綜合素質，構建彰顯本校特色的精品舞蹈課程。在劇目創(chuàng)編的過程中，學校應提高為區(qū)域文化建設服務的意識，積極尋找本地舞蹈非遺文化與現(xiàn)代舞蹈教育、課程培養(yǎng)目標之間的契合點，開發(fā)適合本校學生的校本課程，在豐富校園文化生活、提高學生的表演能力和創(chuàng)作能力的同時，推動地方舞蹈非遺文化的創(chuàng)新與傳承，為傳統(tǒng)文化的弘揚與發(fā)展貢獻一份力量；其次，強強聯(lián)手建立研學基地。高職院校可以通過與地方文化館合作的方式，共建研學基地，借助文化館的資源優(yōu)勢，為學生提供學以致用的平臺。一方面，學生可以參與到文化館開展的各項惠民文藝演出中，以真實的舞臺表演，提高舞蹈技術與技巧；另一方面，學生可以參與到文化館組織的舞蹈培訓課程之中，在工作中歷練、在歷練中成長，不斷提升專業(yè)技能，積累工作經驗，為就業(yè)做充足的準備；最后，應進一步加強校企合作。高職院校應積極整合各類資源，推進校企聯(lián)合項目的深入開展，通過工學結合、頂崗實習等方式，構建穩(wěn)定、長效的校企合作雙贏機制。如學校可以與地方歌舞團、社會演藝團體等展開合作，通過“訂單式”“半訂單式”的人才教育模式，培養(yǎng)“適銷對路”的應用型人才，完成與企業(yè)之間的供需對接，在為學生創(chuàng)造就業(yè)機會的同時，解決用人單位舞蹈人才緊缺的問題，并以此建立可持續(xù)發(fā)展的校企合作運行機制。

三、結論

綜上所述，高職院校舞蹈專業(yè)的教學改革需在與時俱進發(fā)展中，不斷進行調整和完善，這樣教學目標更加準確，人才培養(yǎng)更加精準，學科建設也更具特色化。各地區(qū)的高職院校應充分重視舞蹈教學開展環(huán)節(jié)中存在的諸多問題，結合人才市場需要，明確人才培養(yǎng)目標，加強師資隊伍建設，構建一套完善的舞蹈教學體系，在藝術實踐中夯實舞蹈專業(yè)人才基礎，為社會輸送更多具備良好專業(yè)素養(yǎng)和綜合素質的技能型舞蹈人才。同時，高職院校要轉變教學思維，拓寬教學思路，從舞蹈專業(yè)技能和文化素養(yǎng)層面對學生進行全面塑造，進而凸顯高職院校專業(yè)型舞蹈人才的核心競爭力，使高職舞蹈教學開展更具意義和價值。