以“彩”達“術”意向感知
——提高學生寫生色彩畫面色調感知力的教學模式探索

楊海峰(深圳市美術學校 518000)

以“彩”達“術”是指通過色彩的運用和表現,來達到鑒賞美術的目的。色彩是傳達情感和表達內容的重要手段之一,如何準確地感知、運用和表達色彩,對于藝術作品的品質和價值都具有決定性的影響。在以“彩”達“術”中,意向感知是一個重要的概念。意向感知,指的是通過對藝術作品的感知和理解,主動地思考和探究作品所要表達的內心世界和情緒。在感知色彩和光影方面,意向感知更多地強調對畫面中色彩和光影的感受和體驗,并結合個人的生活經驗和情感體驗,去理解和表達畫面所要展示的內容和情感。為了提高學生的色彩感知力,并讓他們更好地理解藝術作品所要表達的情感和意境,探究提高學生寫生色彩畫面色調感知力的教學模式成為必要的一環。

一、生活教學法: 把通俗易懂的生活元素融入課堂教學

提高學生寫生色彩畫面色調感知力的教學模式需要將陶行知“生活即教育”理念融入課堂教學中,通過引入更多的生活元素和實踐經驗,來提升學生的感知力和理解力。

首先,教師需要運用專業知識和技能,解析顏色互動、明暗對比等表現因素的作用和特點,以及在現實生活或作品中是否有所應用。依據色彩追溯、構圖與形態、明暗對比等藝術表現因素切入,通過模仿和分析現實生活中的畫面,讓學生更生動地感知色彩和畫面的表現規律,并將其掌握。例如,對于色彩追溯部分,教師可以介紹不同的色彩理論、調色技法和色彩組合方法,鼓勵學生在實踐過程中通過肌肉記憶等方式逐漸掌握色彩的表達,同時通過對實際生活中色彩的觀察、感知和挖掘,來深入感受色彩在生活中的表現特性。在探究和體驗方面,教師可以利用多媒體技術、實地考察等手段,引導學生實際操作和感知畫面構成過程中的色彩和畫面特點。例如,利用專業軟件和互動教學技術,帶領學生探究三維球體的渲染,從中抽象出色彩互動和構圖要素,通過拓展練習、獨立操作等方式幫助學生掌握并應用于實際創作中。

其次,教師可以通過實踐環節來加強學生的實際經驗和感受。例如,鼓勵學生進行戶外寫生、實地考察,使其對光影和色彩的表現有更深刻的認識,同時觸發學生對于色彩感知的獨特感悟。教師可以鼓勵學生通過參照、模仿、實驗等方式,自主發現畫面構成和色彩表達的規律。例如,教師可以提供一些創作任務,要求學生繪制單一物體的不同色態、不同角度的作品。這樣學生可以通過實踐發現色彩和構圖元素的規律,并將其應用于實際創作中。

最后,教師還應加強與生活實際的關聯,將一些現實中的事物或人物納入風景畫中,以擴大學生感知的范圍。以人教版高二美術鑒賞“后印象主義與西方現代派藝術”中的梵高畫作《麥田里的烏鴉》為例。作品以金黃色和藍色相互映襯,呈現出一種壯麗奔放的感覺。畫面中的烏鴉成群,反映了梵高對當時人類社會及其無人貢獻的悲觀評價,與其生命中的痛苦和精神折磨形成鮮明對比。在教學中,教師可以通過講述梵高的生命歷程,將烏鴉的形象與梵高的情感經歷聯系起來,增強學生對這幅畫的理解。依據梵高的《麥田里的烏鴉》等作品,教師可以引導學生觀察自然,尋找自然中的美好,將這些經驗帶入美學課程中,增強學生對自然和美學的理解。同時,教師可以引導學生通過實際臨摹和創作,體驗自然的美妙,從而進一步提高學生的色彩感知力。

二、小色稿練習教學法: 在小色稿練習活動中豐富學生的色調感知

小色稿練習是一種有效的、適合高中鑒賞課短期訓練的形式。通過練習幾種簡單顏色的搭配和調配,學生可以更好地理解和掌握色彩的基本規律和技巧,提高色彩敏感度和識別能力。在小色稿的練習中,學生通過色調練習、色塊練習、深入刻畫的過程,不僅可以提高色彩敏感度,還可以更好地辨別和識別不同的顏色,了解調配豐富的色彩關系。小色稿練習可以通過一些簡單的教學活動來實現,例如色彩填充、色彩組合等。教師還可以通過提供一些范例,讓學生進行模仿和實踐,從而更好地掌握和應用所學的知識、技巧。

1.色調練習

色調是指一組色彩范圍的整體效果。色調練習的目的在于訓練學生用簡單的顏色調配豐富的色彩關系,提高學生對色彩的敏感度和準確識別色彩的能力。在色調練習中,學生需要熟悉調色的基本規律,善于通過冷退暖進、灰退鮮進、濕退干進、薄退厚進、疏退密進、弱退強進等基本技巧,調配出豐富多彩的色彩效果。

這些技巧需要針對不同的學生提供不同形式的指導和訓練。例如,對于一些色彩訓練較差的學生,可以針對不同的色調和色彩組合,開展手工色塊拼貼、對色彩進行分類、涂色等活動,以此訓練其對顏色的基本認知能力;對于一些色彩訓練較好的學生,可以提供更高難度的色調練習,開展幾種顏色的漸變組合、不同色彩的層次排布等活動,以提高他們的色彩運用能力和寫生畫面色調感知力。

此外,在教學過程中,教師還需要加強對學生的觀察和指導。通過對學生作品的觀察和分析,可以更好地發現學生在調色時存在的問題。同時,教師通過提供樣例作品讓學生觀摩和分析,可使學生更好地理解和掌握色調練習中的技巧和規律。最后,在教學過程中,教師要靈活運用不同的教學方法,如小組合作、教師演示、教師示范等,以適應不同學生的學習需要,從而提高色調練習的效果。

2.色塊練習

色塊練習是高中鑒賞課程中一個非常重要的教學內容。這種練習可以訓練學生不斷尋求變化明度、純度、冷暖的能力。明度、純度、色溫度(即冷暖)是影響顏色表現的三個基本要素,是體現顏色的特性和表現方式的重要依據。在色塊練習過程中,首先,教師需要教授學生色彩三要素的基本知識和基本規律,使學生能夠正確理解和掌握這些要素的特征。其次,需要訓練學生對于明度、純度、色溫度變化的敏感度,讓他們能夠較準確地辨別不同明度、純度、色溫度的顏色,同時能夠根據需要進行相應的調整和變化。在具體的訓練過程中,可以通過一些簡單的色塊練習來訓練學生的這種能力,例如,用固定的顏色,通過調整明度、純度、色溫度的變化來達到不同的色彩效果;在色彩表達方面,通過色彩三要素的靈活調整,表現畫面中的不同情感和氛圍;利用彩旗等色彩示范工具,演示并推廣不同色彩要素的效果表達;等等。此外,教師還需要根據學生的特點和需求,靈活調整教學方式和方法。對于一些色彩訓練較好的學生,可以提供更高難度的色塊練習;對于一些基礎較差的學生,則可以適當減少顏色的數量,逐步增加訓練的難度和強度。

3.深入刻畫

深入刻畫教學著重讓學生通過掌握和運用不同的色彩關系來表現畫面中物體的空間感。在教學過程中,教師需要教授學生不同色彩關系的表現方式和規律,以及它們在表現空間中的作用。例如,對于鮮灰對比、冷暖對比等色彩關系,教師需要詳細講解其表現效果和作用。另外,教師還需要訓練學生對比的能力,讓他們逐漸學會從畫面角度出發,準確把握物體與環境之間的關系,快速做出決策,駕馭好色彩關系的變化。

此外,在深入刻畫教學過程中,教師還需要利用一些具體的例子來進行示范和指導。通過演示和講解著名畫家的作品,如梵高的《星月夜》、莫奈的《睡蓮》等作品,讓學生對比這兩幅作品的色調、色彩搭配、明暗對比、飽和度等色彩因素的差異,進而發現畫家在運用色彩方面的特色和策略。也可以讓學生研究和分析畫面的構造和空間表現技巧,幫助他們更好地理解畫家的美學構思和創作手法。

同時,教師還可以引導學生去分析自己的作品,發現其中存在的問題,并通過調整色彩關系來提高畫面的表現力。教師可讓學生嘗試模仿和拓展這些畫家的構思和表現技法,從而提高自己的繪畫技能,鍛煉自己的決策能力和創新能力。

三、共研拓展法: 小組共研和課后拓展相結合提高學生色調感知力

通過開展小組共研和課后拓展相結合的方式,可以解決學生在課堂上只能鑒賞少量名作的問題,同時可以增強學生的學習興趣和主動性。首先,在共研活動之前,教師需要確定展示主題,可以選擇色調、光影等與色彩表達有關的主題。同時,為了讓學生更專注于展示主題,每個小組展示的作品數要控制在3～5件。其次,教師可以要求學生自主選擇感興趣的藝術作品,要求數量不少于3件,并對選取的作品進行適當的解釋和分析。學生可以按照自己所選的經典美術作品,展示該作品的主旨和內涵,強調作品所表現出的色彩和光影效果,對其進行透析和表現,最后形成一份作品。為了讓展示活動更豐富,同時也讓學生在互動中不斷感受和理解色彩,教師可以設立一些互動環節,如讓學生分組討論、游戲或比賽等,加深學生對色彩、光影的認識和感知。為了讓展示活動更具有針對性,教師可以要求學生在展示后進行反饋和自我總結,讓學生發揮自我評價、課程反思、創造性思維的能力。同時,教師也可以對學生的展示進行總結和評價,以便更好地促進學生的學習效果和個人素質的全面提升。在完成拓展學習后,教師可以要求學生完成一份總結,并結合具體案例進行闡述和說明。學生可以選擇實體手抄報,也可以采用數字版拼貼和制作工具,制作圖文并茂的作品,以便更好地展示自己的學習成果和思考過程。

作為美術教育教學的一項重要內容,色彩在藝術創作中扮演著至關重要的角色。在教學實踐中,教師應采取多種方法和策略,如將生活元素融入教學、小色稿練習和共研拓展法等教學方式,以提高學生的色彩感知力。