色彩在新媒體視閾下數字短片中的應用
——以MG 動畫短片《環境、生活方式與女性健康》為例

吳天語/南京視覺藝術職業學院

0 引言

隨著計算機和互聯網的不斷發展，人們的生活方式發生了翻天覆地的變化，傳統媒體已不能滿足人們的娛樂和消費需求。在新媒體視閾下，數字短片的發展滿足了觀眾心理和審美需要，色彩作為畫面的基本元素之一，在新媒體視域下數字短片中的應用必然需要發生轉變，因而得到了普遍的關注和研究。

1 新媒體視閾下的數字短片

新的技術的產生往往會伴隨著新的藝術形態的發展。隨著以計算機與互聯網為代表的新媒體的迅速崛起，由新媒體所催生的新的藝術形式讓藝術更進一步地“步入尋常百姓家”，成為大眾日常生活中隨時隨地可獲得的一種“生活方式”。這種新的“生活方式”里，人們不再單一地、被動地接受由媒體所傳遞的信息，而是可以作為傳播主體進行自我表達。因此人們看待藝術、藝術作品又形成了一種新的視角和角度，即新媒體視閾。

國際艾美獎對于數字短片的定義是使用三維動畫和數字合成技術參與影片制作的，且長度不超過三十分鐘的電影短片。數字短片由傳統影像發展而來，因此它同樣具備了傳統影像的基本特性。從表達目的來看，它可以分為敘事型和美術型[1]。敘事型是傳統影像作品的常用形式，它強調通過故事情節來完成藝術的表達。它的畫面內容都具備指向性，皆是為了敘事的需要。它通過鏡頭的組接、場面的調度、跌宕起伏的故事情節來完成敘述，由此完成主旨的表達。美術型數字短片更加強調形式的表現。它通過強烈的藝術風格、夸張的藝術手法表現所傳達的理念。在鏡頭上削弱了敘事性和邏輯性，更多的是通過形式來完成藝術表達。因此，美術型的數字短片更具備個人風格，帶有強烈的創作者意識。

從制作技術來看，數字短片可分為CG 三維動畫短片，MG 動畫短片，以及實景與特效相結合的數字短片。CG 三維動畫短片中的所有鏡頭里的場景和人物皆是由計算機三維特效軟件搭建合成，沒有任何實景拍攝的材料。MG 動畫短片則是由二維的矢量圖形構成，所設計的人物與場景都是平面的、二維的。實景與特效相結合的數字短片顧名思義則是在實景拍攝中添加特效，特效涵蓋了三維和二維等多種形式，例如我們在短片中常見的飛雪、光束等，就是通過后期合成制作而成的。

新媒體視閾下的數字短片也隨著科技的進步和觀眾不斷變換的訴求在內容上、形式上以及傳播方式上不斷創新，尋求突變。

在創新內容上，數字短片的創作涉及情感、故事、思想等領域，內容創新、切合時代需求是其發展的重要因素。大量統計數據表明，數字短片的主要受眾群體是35 歲以下的青年，而這一類群體正是在互聯網的發展中成長起來的，因此，數字短片的內容創新就必然與這類群體的傳播和接受心理捆綁在一起。當前青年人突出的傳受心理是融合時代由新媒體互聯網長期培養出來的，如后現代式思維、“宅萌腐基佛”式生存等。這些就是因長期接觸互聯網而形成的認知方式、行為方式、價值方式，最終化作了文化選擇和集體選擇。這種選擇被稱為受眾群體的“網感化”。因此在新媒體視閾下，數字短片的內容創新體現在對于受眾群體的“網感化”的捕捉和迎合，增強數字短片內容創作的“網感化”成為許多創作者獲得成功的重要策略[2]。

數字短片在新媒體視閾下的創新與突變同樣也體現在多元的表現形式上。除了傳統的實景拍攝，還可以通過手繪、三維建模等多種形式進行表現，這些表現形式突破了傳統影像短片的表達界限，大大提升了觀眾的觀賞體驗感，提高數字短片的質量。除此之外，隨著數字技術的發展，數字短片還可以與虛擬現實、增強現實等技術手段進行相互融合，此類手法被廣泛應用于博物館、展覽館等場景，讓觀眾走入“全景式”的數字短片當中，帶給觀眾“身臨其境”的臨場體驗。

數字短片的社交傳播是其快速傳播的重要途徑之一。傳統影像由媒體直接輸出給人，由新媒體帶來的新傳播方式則可以在媒體與觀眾之間不斷增加新的交互體驗。在新媒體視閾下，通過社交媒體、短視頻平臺等途徑，更多的人看到和分享數字短片。

2 數字短片中的色彩美學

數字短片作為影像的一種新型表達形式，雖然其風格復雜多樣，但究其本質仍是遵從于影像的固有特質——畫面性。數字短片依然是“視覺”的產物，鏡頭依舊是數字短片的基本單元。由于依舊是依靠鏡頭的組接來完成藝術的表達，所以色彩在其中就成為了必不可少的元素。

色彩作為一門視覺藝術語言，能反映出畫面的氣氛，帶給觀眾強大的視覺沖擊，同樣也能充分表達出作者的情感和認知，體現影片的藝術風格。色彩美學是指色彩在藝術創作中所表現出的審美價值和意義。在數字短片中，不同的色彩搭配能夠創造出不同的色彩美學，在影片的藝術表達上具有多重功能。數字短片中的時代背景、人物的生存環境，都可以通過色彩表達出來。甚至，色彩搭配的前后變換，在角色塑造上可以體現出人物的成長從而推動故事情節的發展。色彩具有很強的象征意義，它可以是某個文化符號的代表，以此體現作品的文化內涵和藝術價值。

數字短片中的色彩美學涵蓋了動態性、象征性、情感性和主觀性特征。

2.1 動態性特征

數字短片究其本質仍遵從于影像的固有特性——畫面性。數字短片相較于電影在形式上更為開放，它不再拘泥于故事的完整敘述，更加強調在短時間內吸引觀眾的注意。數字短片在播放時，它的畫面、場景和人物會不斷發生變換，而構成畫面的空間、時間、色彩、造型、構圖等一系列元素也會隨著鏡頭的不斷變換而變換，因此數字短片中的色彩美學具有動態性的特征，會隨著情緒的遞進、節奏的變換、情節的推動而發生動態性轉變。

2.2 象征性特征

除去色彩基本的物理屬性之外，數字短片的色彩美學也具備象征性的特征。從整體上來看，如果一個導演長期使用某一類顏色的固定搭配，那么這就可以幫助導演形成自己的個人風格。從單一的短片來看，色彩美學也可以直觀地展現出短片的色彩基調，由此隱晦地傳達出短片的情感、寓意和象征。從短片內部來看，具體的某個顏色或是某種色彩搭配可以成為某個角色、某個事件甚至是某個時代背景的代表，讓觀眾看到了這個顏色或這個固定搭配就能立馬聯想到這個角色、這個事件或者這個時代，并且色彩的前后變換就可以象征著角色的成長、事件的沖突以及時代的發展。

2.3 情感性特征

我們不可否認色彩在一定程度上會給人帶來某種心理暗示。色彩美學的情感性特征體現在顏色所能傳達的情緒之中。不同的顏色會激發不同的情感反應。[3]在一部數字短片中，畫面整體呈現出以紅色為主的基調，會讓人感覺激情、愛、力量；以綠色為主的色彩基調，會讓人感覺平靜、自然等。運用色彩的情感特性能營造合適的環境氛圍以烘托出影片的主題，加強故事情節變換，使觀眾及時感受到作品的情感并理解其更深刻的內涵。

2.4 主觀性特征

由于數字短片具有明顯的主觀性、非寫實性的本質，大部分作品的顏色語言都是主觀性地色彩選擇與搭配。主觀色彩的運用對整個作品畫面與質感起到關鍵性的作用。畫面效果與原型色彩相比，有不完全真實合理的一面，它超越了現實生活，將敘事效果拔高到思想的高度。非敘事類的數字短片所包含的主觀性特征則更為強烈，主觀性的色彩選擇代表了導演的個人審美與藝術風格，能夠更好地表現影片的情緒，表現作者的藝術表達。色彩和影像結合，調動了觀眾的情緒，烘托了影片的氣氛，表達了創作者的意圖，并強烈地沖擊了觀眾的視聽感受。

3 MG 動畫短片《環境、生活方式與女性健康》的色彩分析

MG 動畫短片是新媒體視閾下數字短片的一種常見類別，常被應用于廣告宣傳、科普宣教等領域中。《環境、生活方式與女性健康》是作者參與創作的系列科普類MG 動畫短片。影片以女主角“萱萱”的看病經歷為主要線索，介紹了環境、生活方式對女性健康的影響，以及多囊卵巢綜合癥的相關知識普及。影片把枯燥無味的理論知識通過MG 動畫的形式生動活潑地向觀眾展現出來，讓觀眾的接受程度更高。在MG 動畫當中，角色和場景的設計需要與顏色相匹配，色彩將直接影響我們對角色形象的塑造和整個動畫場景的氛圍，色彩的選擇與搭配在整部影片的視覺表達上起到了至關重要的作用。

3.1 角色與色彩

我們在進行角色色彩的設計選擇時，需要考慮到角色本身的性格與形象，也要與畫面中的其他元素進行明顯區分，同時也要與畫面的整體風格保持協調。并且MG 動畫的場景變換較多，場景內部的元素與構成也較為豐富，因此我們在選擇角色色彩搭配時剔除了復雜多樣的色彩搭配，而是選擇一個主色，再選擇一個輔色作為點綴，這樣既不會與畫面內容“爭搶”，也不失精致細膩。因此在角色設計上，“萱萱”的整體造型以代表了純潔與美好的白色為主色，輔以一條簡潔的藍色絲帶，給觀眾呈現出一個精致、柔美的形象（圖1），這一色彩搭配既符合“萱萱”這一角色的風格與定位——青春靚麗的女性形象，又與畫面的整體色調實現了相得益彰的效果。

圖1 影片主角“萱萱”形象設計

3.2 場景與色彩

場景是MG 動畫中的一個關鍵性畫面內容，每一個事件都需要在整個故事展開的時候被背景環境襯托出來。在制作動畫時，可以利用場景的色彩變化來說明故事的轉折和氛圍，甚至人物在當時環境中的心理活動。例如，影片在講到主角“萱萱”得知自己得了多囊卵巢綜合癥時，場景的色調直接轉變成黑灰色（圖2），從而體現“萱萱”內心的焦慮與不安；在講到主角“萱萱”了解了多囊卵巢綜合癥的相關知識并解決了這個問題時，畫面的色調又轉變成明亮輕快的淺藍色（圖3）。

圖2 《環境、生活方式與女性健康》視頻截圖

3.3 劇情與色彩

如果MG 動畫中場景的色彩應用可以簡單理解為靜態色彩應用，但由于動畫放映過程中畫面內容處于不斷變化的狀態，就動畫制作中對劇情的設計與表現而言，我們可以利用不斷運動的動態色彩，去推動劇情的發展，或是表現劇情內容，幫助觀眾更好地理解畫面內容。例如影片在講到外界環境中室內污染的有害物質會影響女性健康這一段落時，就利用不斷閃爍變換的彩色圓環來表現這些有害物質，向觀眾表現警示，表現劇情中的內容。

4 色彩在新媒體視閾下數字短片中創作策略

在新媒體視閾下數字短片中，色彩可以用來表達情感、產生視覺效果、表現故事和體現文化內涵等。

數字短片中可以通過確定一個主色調和主題色，來達到統一的視覺效果。一般而言，我們需要先確定好影片的整體風格，然后再根據影片的整體風格來確定整部影片的主色調。色彩主題可以幫助觀眾更好地理解和感受作品的情感和情緒，同時也能夠提高作品的辨識度和印象力。世間萬物皆有色彩，可是在數字短片的制作過程中，假如每一個要素都依照“本來”的顏色去配搭，最終展現出的著作實際效果很有可能并不是“五彩斑斕”，反而是目不暇接。假如對色彩配搭并不是很內行，提議先應用少許的顏色，用很少的色彩去設計方案，那樣并不會減少視覺沖擊。行之有效的方式是，選擇同色系的配色。在數字短片制作過程中，同色系配色正快速變成一種潮流趨勢。將同類色顏色運用到環境等協助元素上，不但可以統一畫面顏色，還能突出行為主體。假如碰到界面中元素諸多的狀況，要么應用更少的顏色，要么采用同色系配色的標準。這能在一定水平上均衡界面，防止很多的元素色彩雜亂堆積在一起的狀況。

數字短片中的色彩搭配需要考慮到色彩的互補和對比，達到視覺沖擊力和美感的效果。可以運用明暗對比、冷暖色對比、對角線對比等方式進行色彩搭配，使色彩更加豐富。數字短片中的色彩可以作為文化符號和象征意義的表現，通過運用特定的顏色來表達特定的意義和文化內涵。數字短片中的色彩變化可以通過顏色漸變、閃爍、飽和度變化等方式來表現，以表達出情感和情緒的變化，增強視覺效果和表現力。單純的光澤度通常可以與光亮的或是暗淡的環境產生比照，以實現一種富有撞擊力的視覺沖擊。復古色系色彩對比度低，是在純色的基本上加上乳白色，使色彩更為溫和。

5 結語

在新媒體視閾下數字短片的創作過程中，關于色彩的創作需要我們用科學論證的方式，把繁雜的色彩轉變成基本的元素，依照一定的基本規律去理解構成各個色彩之間的內在聯系，再造就新的色彩搭配。[4]色彩的組成是一個復雜多變的體系，詳細了解色彩的基礎理論，把握色彩搭配是一個必須進行長期性積累經驗及不斷鍛煉鑒賞能力的全過程。在新媒體視閾下，我們需要充分考慮受眾的接受程度以及喜好，了解觀眾的審美背景，合理運用色彩的基礎理論，善于利用色彩的語言來傳達信息，才能創作出更好的作品。