Claire Choisne

SHAN

12年前，當Claire Choisne被委任為Boucheron新任創意總監時，這家最先在旺多姆廣場設立精品門店的珠寶品牌的活力亟需被喚醒，“我清楚地記得我上任的第一天，2011年9月5日，對我來說，這是快樂而難忘的一天。”

也正是從這一天起，Claire Choisne的名字開始被行業內外越來越多的人所熟知，用厚積薄發來形容再適合不過。Claire原本就讀于經濟專業，1994年進入巴黎著名的盧浮宮學院學習珠寶設計，用她的話來說，“在我年輕的時候，我一直在尋找自己的方向。我知道我想做一份創造性的工作，但不僅僅是為創造而創造，而珠寶工作者所承載的技術性和復雜性令我興奮！”以優異的成績畢業后，她并沒有選擇立刻進入國際珠寶品牌就職，而是留在學校短暫任教，直到1998年，Claire才選擇加入Creations LoiseauKebadjian，正式成為一名珠寶設計師，之后又在Lorenz B?umer 擔任創意工作室經理長達10年，這些經歷都讓她對珠寶制作過程中的技術和工藝熟稔于心，因而當Boucheron向她敞開大門時，一切便顯得非常順理成章。

“當Boucheron聯系我時，我既興奮又害怕，我希望自己能夠不辜負他們對我的信賴。”即便Claire的履歷和實力在業內有目共睹，但最初接下這份工作還是讓她倍感使命重大，“我接受加入這個品牌是因為它的聲譽和非凡的歷史，更具體地說，我知道Boucheron擁有極好的珠寶工匠，我已經做好了準備。”

當Claire翻開Boucheron一百多年來的作品檔案時，她思考的不僅僅是傳承，更是如何在經典作品的基礎上，向高級珠寶界的成規發起挑戰，“我們做的所有嘗試都是Boucheron精神的延續。我們的創始人Frédéric Boucheron先生自1858年創立品牌開始，就一直是創造和技術方面的先驅。現在，我們通過這種自由創造的方式來延續這種大膽創新的傳統。”正如她在就任品牌創意總監后帶來的首個高級珠寶系列“夢之工匠”Artisan Du Rêve，其中最為引人注目的“羽翼之花”項鏈，便將她兼顧傳統與創新的精神體現得淋漓盡致，基于品牌在1879年首次推出的“問號”項鏈，Claire融入tremblers小型彈簧鉤，令“停留”在項鏈骨架上的蝴蝶、蜻蜓、羽毛等元素在佩戴時發出微微顫動，呈現出充滿現代感的靈動光芒。

“事實上，我最初涉足珠寶領域就是從技術層面開始的，這也是時至今日仍然讓我感到著迷的地方：為了力求卓越的呈現效果，有時珠寶工匠可以在一件作品上投入相當大的精力與時間（有時甚至可以達到數千小時）。如今，作為Boucheron的創意總監，我對珠寶工匠懷揣著極大的敬意，我明白這項技術是如何運作的，什么是容易的，什么是困難的，什么是具有挑戰性的，尤其是什么是不可能的。正因如此，我能夠突破傳統珠寶的阻礙，不斷創新，拓寬珠寶的可能性。”如今，Claire每年要為Boucheron打造兩組截然不同的高級珠寶系列，每年1月亮相的“Histoirede Style”系列著重表現品牌的風格和歷史，“我不想重復講述有關咆哮的1920年代或印度帕蒂亞拉大君的故事。但我的靈感來自于過去，來自于Boucheron曾經做過的事情，我為這些曾經的作品加上了自己的看法。這對我和我的團隊來說仍然是一個新的挑戰，它幫助我專注于風格，以及思考人們在21世紀的今天將如何佩戴這些作品。”

而每年7月推出的系列被稱為“Carte Blanche”，在法語中意為“自由創造”，更加專注于創新和創造力，嘗試打破傳統珠寶的壁壘，材質可以來自任何地方，從鵝卵石、貝殼，到氣凝膠和藤條，在她的眼中，這個行業最為吸引人的地方莫過于突破極限，延伸創作的可能性。“在進行創作時，我的方式是盡可能自由地選擇主題，并始終懷揣夢想。我總是從一個夢境開始進行創作，激勵和吸引我的是如何自由地實現這個夢想的方式。有時，這個夢想可以通過珍貴的寶石或簡單的技術來實現，在這種情況下，我們不會過多地重塑和干預它們。同時，我們允許自己在材質和未曾在高級珠寶領域使用過的技術上進行大膽嘗試，只要它們能讓我們表達這個創造性的夢想。我熱衷于通過創造大膽的佩戴方式和引入不尋常的材料，帶來新形式的珠寶作品。這就像是一項使命！ ”

比如最新亮相的“Carte Blanche， More is More”高級珠寶系列，奇特的二維創意作品再一次震撼了珠寶界的審美認知，提及這個系列的創作過程時，Claire難掩自己的興奮，“這個系列創作于疫情期間，我需要在作品中融入色彩和趣味，以快樂補償現實的無奈。在這個過程中，我看到了孟菲斯設計的圖片，讓我想起了1980年代童年的快樂時光。利用這些圖片，我們制作了一個情緒板，它成為了這個系列的框架。我想讓我的團隊和我一起設計任何讓我們快樂的東西，用讓我們快樂的尺度，表達我們想表達的任何東西。”從創意的角度來看，大膽的顏色、夸張的線條與跳躍的幾何形態，令這個系列與Claire以往詩意浪漫的風格大相徑庭，而她也坦言，這是一次“軟叛逆”的結果，“之前我很少在色彩這個話題上做文章——這通常不是吸引我的東西。所以在某種程度上，提供這樣一個系列對我來說是一種冒險：人們會理解它嗎？人們會喜歡它嗎？它不僅僅是關于創新，它是關于一種強烈的創造性承諾，這不同于我們通常在高級珠寶中看到的，甚至不同于我們在Boucheron提供的高級珠寶。我們做到了，這些作品都在這里，我希望任何發現這個系列的人都能在他們內心產生那種感覺，那種快樂的感覺。”

而究其根源，無論是詩意浪漫，還是快樂愉悅，Claire希望自己的作品能夠喚起和傳遞某種情感，“對我來說，高級珠寶是為情感和詩意服務的，我們有責任向傳統定義中的昂貴提出質疑。在Boucheron，使用鉆石和珍貴寶石作為原材料是必備的，但尋找一種可以喚起情感共鳴的方式則更具挑戰性。我相信高級珠寶是佩戴者與作品之間的愛情故事。如果有人理解其中蘊藏的信息和創意，他們就會愛上這種作品。而且我相信，我們的客戶可以敏銳地察覺到珠寶背后所蘊藏的情感，并對其產生共鳴。”就像她平日都會戴在手上的Fleurs Eternelles 戒指，靈感源自女兒送給她的一束藍色繡球花，她由此萌生創意，通過掃描打印和鈦金屬工藝，讓花朵永恒地綻放于指間。

Claire的創作是先鋒大膽的，但在為人處世上十分低調務實，她將高級珠寶視作藝術品，但并不把自己當做藝術家看待，她懂得如何腳踏實地把夢想鍛造為現實。至于未來，Claire沒有更多的奢望，挑戰和創新的精神會一直伴隨她左右，“我喜歡的是永無止境的技術挑戰，找到一種全新的方式來創作一件從未制作過的珠寶。我不想停留在這個舒適區，我不想打瞌睡，我不想感到無聊！我想繼續探索，繼續創新，繼續通過我的創作傳達情感。”