《訴訟筆錄》的后現代敘事策略分析

闞蓉

（中國海洋大學）

法國當代作家勒克萊齊奧（Jean-Marie Gustave Le Clézio, 1940 —）是2008年諾貝爾文學獎得主，其作品受到國內外學界的廣泛關注。目前，對勒克萊齊奧的研究主要分為三類：對其小說創作的整體研究，如南京大學出版社出版的《勒克萊齊奧小說研究》對作家的小說創作進行整體研究，分析其創作思想和詩學構建，探討了勒克萊齊奧筆下的人物、空間、風景 ；從城市、自然、流浪、目光、女性等角度對勒克萊齊奧的一部或多部作品進行主題研究；對勒克萊齊奧與尤文·約翰遜、三毛、老舍等作家的對比研究。近年來，國內已有劉海清等學者開始關注勒克萊齊奧對法國后現代主義文學的獨特貢獻，但多為整體作品層面的分析，且有待進一步深入。《訴訟筆錄》以反傳統、反體裁的獨特敘事獲得1963年法國勒諾多文學獎，這與五、六十年代西方興起的解構與顛覆的后現代主義文學潮流相契合。目前國內對于這部小說的研究較為傳統，側重于分析人物形象、解讀生態、逃離、流浪等主題，為此，本論文擬以該小說為例，通過文本細讀，分析小說中拼貼、戲仿、文類混用等敘事策略，以展示勒克萊齊奧對法國后現代主義文學的貢獻，挖掘蘊含的后現代創作態度。

一、拼貼

立體派畫家所使用的拼貼畫對二十世紀的藝術家和作家產生了巨大影響，在1960年代，拼貼作為一種寫作策略在后現代小說中流行。小說中的拼貼是指將圖畫、歌詞、報紙版面、文章節選、他人語錄等“現成物”材料插入到小說中。除此之外，有學者認為“由文字構成的獨立敘述單位”即有符號隔開的、沒有時序及因果關系的段落也可以被看作一種拼貼。

《訴訟筆錄》中的拼貼廣泛且豐富，涉及到圖畫、歌詞、詩句、報紙版面、化學方程式、注冊表、書籍節選等多種類型。具體而言，R章中出現了由單詞和字母組成的十字形圖畫拼貼。小說中歌詞拼貼出現了四次，分別是關于上帝之愛的贊歌、男女之愛的情歌、流行音樂歌曲《紅河》（Red River Rock）和戰歌《薩里瑪萊絲》（Sari Mares）。這些歌詞在一定程度上反映了與當時法國青年群體息息相關的現實生活：宗教信仰、愛情、流行文化和阿爾及利亞戰爭。以《紅河》為例：這首歌來自在1950年代和1960年代初在歐洲大受歡迎的美國器樂搖滾樂隊Johnny and the Hurricanes。歌詞拼貼出現在D章：亞當在酒吧里聽到了這首歌，體現了流行音樂文化在以勒克萊齊奧為代表的青年群體中的影響。小說中出現了三次詩歌拼貼，分別出自英國詩人弗朗西斯·湯普森（Francis Thompson）的《天國》（In No Strange Land），法國詩人弗朗索瓦·維庸（Fran?ois Villon）關于死亡的詩歌（Mort，j’appelle de ta rigueur），以及一位無名作者的詩歌。這些詩歌拼貼的出現既與宗教、死亡、人際關系構建等主題相關的上下文相契合，又給予讀者自由想象和積極參與的空間。

《訴訟筆錄》中也使用了報紙報道的拼貼。P章結尾有題為《本·貝拉在奧蘭受到熱烈而隆重的歡迎：“我們必須要有一個統一黨”》和《科西嘉島之謎》的真實新聞。在這兩篇報道之間是題為《一狂人在卡洛斯被捕》的新聞，這則報道給出了小說前文未提及的亞當個人經歷，對亞當與米歇爾的關系提供新的解釋。現實世界和小說世界的并置，一方面體現了勒克萊齊奧對“作家想成為見證者”主張的踐行，另一方面使讀者認識到敘事的不確定性以及虛構和現實交織的游戲性。此外，小說中還有關于取代反應的化學方程式、個人信息登記表、題為《牙買加的一次颶風》的書籍內容等材料的拼貼。以書籍節選為例，勒克萊齊奧并沒有介紹這本書，而是讓我們直接看到亞當隨機打開一本書，書的頁面在出版時印在小說中，就像照片一樣。至于段落拼貼，N章是典型代表：這一章有9個獨立的故事，這些故事或是發生在房間、海邊、咖啡館等不同時空，或是主人公亞當的心理活動。它們之間有明顯的空行隔開，打破了線性敘事結構，給讀者以思考空間，因此這一章可以看作一幅拼貼畫。

拼貼產生的碎片化效果反映了現實世界中經歷的迥異和生活的不確定性。拼貼的運用消解了傳統敘事的連貫性，體現了后現代小說創作“離開中心”的原則。這并不是意使讀者在閱讀中迷失方向，而是作者以“可視化的分裂文本”提醒讀者世界并沒有統一面貌，從而激發讀者積極參與的意識。同時，拼貼強調了后現代寫作的游戲性和文本的虛構性：基于一種斷裂的時空視野，拼貼所用的材料只是語言游戲的符號，重要的是將不同物體組合在一起以創建一個新物體，而無需過度研究它們的意義。因此，拼貼促進了文本的模糊性和不確定性，提供讀者更多理解作品的空間。

二、戲仿

文學中的“戲仿”一詞歷史悠久，可以追溯到古希臘時期，其含義主要為模仿。自文藝復興以來，這個術語具有了滑稽之義，從十六世紀到十九世紀，戲仿作品被視為滑稽諷刺、甚至是低劣的文學形式。由此，可以發現模仿最重要的兩個元素：互文性和戲謔性。二十世紀的現代主義者強調戲仿的互文性，并將其看作是文學創作的革命性形式。后現代主義者豐富和實踐這個敘事策略。換句話說，后現代主義者的戲仿，“不僅僅是對過去小說的某些次要因素以及風格的模仿和強調，而是對傳統小說的滑稽性模仿，而創造一種新的話語可能性，達到對傳統的價值觀念的解構與顛覆”。例如，加拿大后現代主義理論家琳達·哈琴（Linda Hutcheon）認為戲仿是帶有批判距離的重復，它能從相似性性的核心表現反諷性的差異。戲仿作為后現代敘事策略，主要可分為三類：1）對文學經典作品風格和敘事技巧的戲仿。2）對經典作品主題和內容的戲仿。3）對歷史或宗教相關的事件和人物的戲仿。《訴訟筆錄》主要體現了對宗教人物和宗教事件的戲仿，勒克萊齊奧通過對亞當和耶穌基督的戲仿，表達了對城市生活和工業社會的批評和對西方文明的質疑。

《訴訟筆錄》這部小說的主要人物名叫亞當·波洛，這是對《創世記》中第一個人類亞當的戲仿。正如柳鳴九在《訴訟筆錄》中文譯本的后記分析中指出：“勒克萊齊奧在小說首章就指出他的主人公叫亞當，而且重復了一次。一開始就叫伊甸園中那個人祖的名字，明確了他的意向，他要寫的是人，是大寫的人，是人的象征。”《創世記》講述了最初的人類亞當與夏娃幸福地生活在伊甸園里，直到他們嘗了分辨善惡樹上的禁果，隨后被上帝趕出伊甸園的故事。亞當的放逐意味著人類進入社會的原始狀態。在這個過程中，人類耕種田地、豐富知識、發展文明，逐漸占據了其他物種難以比肩的優勢地位，最終建立了一個理性有序的世界。在這樣的世界里，人必須尊重規則，享受有限的自由。然而，《訴訟筆錄》中的亞當有知識和理性，深諳現代文明，卻在現代社會中流浪，尋求回歸生命的本真狀態：

這正是將地球丟棄給白蟻的時刻。正是逆向而逃，一步步回到往昔之中的時刻。人們沉浸在孩童時代在黃昏時分感受到的那份恐懼之中，猶如身陷圈套；[…]接著，來臨的將是搖籃時代，人們因渺小，因憤怒而窒息，憋死在襁褓之中。然而，這不值一提。因為還必須走得更遠，退回到血與膿中，退回到母親的腹內，手腳盤成蛋形，腦袋倚靠著橡皮莫，陷于睡夢中，那幽暗的夢境，充斥著奇怪的世間夢魘。

更準確地說，勒克萊齊奧筆下的亞當想要找到的，不是《創世記》中伊甸園般的世界，而是一個自我消解的世界，這樣才能通過人與自然的交流達到自由和自然的狀態。

后現代主義作家以游戲、諷刺的方式重新審視歷史事件和經典化作品，既促進了文學創作，也通過解構傳統作品為閱讀帶來了不確定性和新的樂趣。這種敘事策略使讀者在閱讀《訴訟筆錄》的過程中認識到文本理解的多樣可能，發掘戲仿創作的時代性，在主動思考中體會傳統和后現代的融合。

三、文類混用

文類混用意味著作家超越已有體裁的概念，進行有意識地模糊和混合。作為一種敘事策略，文類混用出現已久，但它在后現代主義小說中更為常見，正如安斯加爾·紐寧（Ansgar Nünning）所說：“模糊文類特征乃是后現代主義的典型特點”。對于后現代主義作家來說，文類處于不斷發展的過程中。換句話說，某一種類型的文學作品所遵循的創作慣例會隨著時間的推移而變化，這就帶來了文類的多樣性，以及對一部后現代小說貼上某一種文類標簽的不確定性。

胡全生認為，文學體裁的混合可以分為以下幾類：1）大文類（archgenre）混用，即詩歌、戲劇、小說之間的混用。2）亞文類（subgenre）混用，指同一文學文類下的亞文類間的混用。3）大小文類混用，即一部作品中同時存在大的文類和小的文類混用。《訴訟筆錄》中突出體現了第二種情況。

小說中A章出現了三封亞當寫給米歇爾的信，I章由兩人之間一問一答的書信溝通構成，這些通信表現了亞當孤僻的性格和脆弱的人際關系，讓我們想起了情感小說。以I章開頭為例：

我親愛的米歇爾：

我多么希望你近日上這兒來，上這屋子里來。自從上次咱們在山下沿著海角一起奔跑之后，你還記得吧，我一直沒有見到你的面。我消磨時光，什么事都做，真滑稽；也許是因為天氣太熱，我才自問這夏季是否總有一天會結束。

[…]

我為找到這座房子而高興，我終于可以安安靜靜過日子了，盡管我不知道該怎么打發我每日那二十四個小時。畫二十四個小時的樹，不說一句話，我置身于由我自己選擇的連環畫中。

亞當通過這些書信向米歇爾表達自己微妙細膩的想法，訴說自己的精神感受，回憶他與米歇爾在房子里或海邊度過的時光，講述生活中的變化，這些都體現了情感小說的特征。

小說中對大海、田野等環境景觀的詳細描述向我們展示了自然小說的痕跡。以F章開頭為例：

烈日炎炎，天上沒有一絲云彩；酷熱中，田野在漸漸收縮；有的地方，地面裂開了口子；野草烤得枯黃，臟乎乎的，沙礫蜷縮在一個個墻洞里，樹木在塵埃的重壓下彎了腰。

這一段通過對天空、大地、植物的描寫，生動地展現了炎熱夏日的田野景象。

同時，《訴訟筆錄》中亞當和前來診斷精神狀況的醫生們之間的對話，太陽、樹木、水滴可以說話的花園的故事等內容體現了哲學小說的意蘊：勒克萊齊奧表達了自己對死亡、時間、沉默、異化等話題的觀點。此外，亞當的自我選擇使《訴訟筆錄》具有成長小說的影子，小說中諸多的心理描寫體現了心理小說的影子。

由此可見，很難將《訴訟筆錄》置于某一種小說敘事文類之中。文類混用抹去了不同小說之間的明確界限，避免了固定甚至刻板的結構呈現，更意味著對小說世界多元化的接受，彰顯了后現代主義者“一切都行”的主張。正如法國學者讓-弗朗索瓦·利奧塔所說：“語言就像一個游戲，其意義首先在于樂趣。它沒有普遍合理的規則，一種規則的合理性并不能說明另一個規則的不合理性。它的規則不依賴于任何外在的對象，只能由參與者共同約定和遵守。由此，《訴訟筆錄》中對文類混用這一后現代敘事策略的運用，有助于構建文本的不確定性，進而促進讀者形成自己的閱讀體驗和對文學、現實世界的認識。

四、結語

《訴訟筆錄》中，形式豐富的拼貼打斷敘事進程，戲仿以滑稽諷刺的意味表現文本互文性，文類混用避免了刻板的呈現結構。這三種后現代敘事策略的有機融合給讀者留下深刻印象和思考空間，進而得以體味其蘊含的后現代文學語言游戲和實驗寫作主張。同時，小說將人物的個人經歷與真實的歷史片段相結合，體現了作者對消費社會的警惕，以及同時代法國青年對社會的擔憂和人的異化的抵抗。由此，對《訴訟筆錄》的后現代敘事策略進行分析，既是對理解勒克萊齊奧創作思想的有益嘗試，也是對當前法國后現代主義文學研究的豐富。