跨文化視野下中外美術創作融合創新發展研究

摘 要：圍繞跨文化視野下的藝術創作，以“一帶一路”倡議的提出為背景，試圖催生一種新的美學形式。以絲綢之路的歷史故事為背景，介紹跨文化視野下藝術家是如何以獨特的地域文化及藝術語言表達各自文化主張與訴求的，彰顯絲綢之路對于當下的意義。雖然藝術家的作品中呈現出中外文化的差異，但是又在藝術創作的很多細節上體現出對于跨文化融合發展的認同感，達到了主題與語言、精神與形式的高度結合。

關鍵詞：跨文化；“一帶一路”；中外美術；藝術創作

基金項目：本文系2023年度廣西高校中青年教師基礎能力提升項目“跨文化視野下壯族天琴藝術的傳承與發展研究”（2023KY1891）研究成果。

一、以“一帶一路”為契機助推文化藝術的

融合發展

2023年是“一帶一路”倡議提出十周年。在跨文化視野下，絲綢之路重現往日的繁華，推動著沿線國家與地區政治、經濟、文化的融合發展與交流共享。這條以絲綢貿易為媒介的交通之道，伴隨著中西古代文化的交流而不斷發展和延伸。古絲綢之路是人類歷史上偉大的商貿之路與文化之路，絡繹不絕的商品及不同的文化通過當時的眾多文化傳播者得以互通。如今，基于“一帶一路”建立起的沿線國家與地區跨文化、跨領域、跨媒介的交流互鑒，使當代藝術創作得到了融合發展。

中西方藝術曾在古絲綢之路的推動下實現更好的融合，而它的再次繁華，正是“一帶一路”沿線國家與地區藝術作品進一步交流和發展的關鍵契機。政府的大力支持，使跨文化主題藝術作品大批呈現，并帶動“一帶一路”沿線城市迅速發展。藝術創作需要有跨文化主題藝術創作理念作為支撐，記錄文化傳承和藝術創新。主題的選擇是一幅藝術作品的基石，是聯系創作者與觀眾的重要紐帶，作品的呈現方式和內容也受到主題的影響。關于跨文化主題藝術創作，需要藝術家聯系自身的切身體會，選擇自己感興趣的主題開展創作實踐，搜集有關該主題的信息，分析該主題藝術創作的可實施性，與此同時深入考察并繪制大量草圖。切不可選擇陌生的題材并不加思考地盲目創作，這樣容易導致作品內容空洞，無法與觀眾產生共鳴。總的來說，不論是體現“一帶一路”沿線城市居民生活狀態的藝術作品，還是表現沿線城市發展的藝術作品，都為跨文化主題藝術創作相關研究提供了圖像和文獻支持。

隨著“絲綢之路美術創作工程”的啟動，中外眾多藝術家紛紛開始在“一帶一路”沿線國家和地區進行寫生，創作藝術作品，包括國畫、油畫、版畫、雕塑等多種藝術表現類型，數量龐大，題材眾多，表現方式豐富多樣。我們可以從其中很大一部分的作品當中看到，許多藝術家在創作中運用別致的藝術表達方式與手法，由此傳達他們對于美術創作的認知與思考。阿諾爾德·約瑟·湯因比，一位英國著名的歷史學家，他曾提出了“交通環島”的說法，其中一個便是講東亞中國絲綢之路通過的區域。此外，湯因比在書中為我們展示了一幅“中國絲綢公主”的壁畫，許多研究者認為，在這幅壁畫中體現了多種宗教與中國傳統文化、藝術之間的結合與創新。

二、“一帶一路”沿線國家與地區跨文化

主題藝術創作的發展

事實上，就當下而言，“跨界融合”這一概念在不同國家、不同地區、不同文化背景的藝術家之間，其主題意義是存在一定區別的，這種理解上的差異也在一定程度上促使藝術作品展現出更為多樣、豐富的特征。國外的藝術家與東方文明隔著相當遙遠的距離，且他們所接受過的藝術教育、經歷過的藝術體驗都與國內畫家截然不同。我們明顯可以從一些外國藝術家的作品當中看出，他們在藝術創作當中，在結合自身所處的歷史背景與藝術語言特征的基礎上，努力對中國傳統文化元素加以借鑒與運用，盡可能地了解中國傳統文化并將其表現在自己的作品中，由此創作出符合跨文化主題的創新性作品。不管是從畫面的內容、題材抑或是表現手法來看，他們的作品體現著藝術家對于中國藝術的欣賞，以及對于自身地域價值的彰顯和對傳統文化的尊重。

近十年來，在“一帶一路”倡議的推動下，中國與“一帶一路”沿線國家和地區的交流愈發密切，很多國家與地區和中國合作開展了一些學術交流活動，多國藝術家頻繁到中國學習。在此過程中，他們了解到了中國人民喜愛的、欣賞的藝術作品的風格，創作出了一系列受到中國傳統繪畫影響的美術作品。從這些作品中，我們可以直觀感受到藝術家們在畫面構成、造型色彩、審美特點以及表現技法等方面不但保留了本民族的傳統繪畫特色，同時又巧妙加入東方元素，在無形之中架起了一座文化交流的橋梁。不僅如此，個別藝術家在多次來到中國之后，出于對東方文化的熱愛，一直沉迷于對中國繪畫中“寫意”“傳神”的研究，在技法的使用上運用了很多傳統中國繪畫中的皴、擦、點、染等方式，將中西繪畫元素加以結合，展現出特殊的審美調性。

熱拉爾·弗羅芒熱是一位法國著名的藝術家，他是20世紀60年代初法國新具象藝術運動的代表畫家之一。在新具象繪畫創作中，畫家們的題材范圍有所擴大，形式語言的表現亦更加多元化，畫面均展現出極其旺盛的生命力。在熱拉爾·弗羅芒熱所繪的作品《絲綢之路》中，畫家用一貫的獨特色彩符號，利用強烈的色塊與線條吸引觀者。

策格木德是蒙古國美術家協會主席，他曾經創作過一幅名為《絲路》的作品，后來又與蒙古國其他幾位優秀的藝術家共同完成了“絲綢之路”系列作品。藝術家主要是以油畫的形式進行創作，畫面中呈現出駱駝、絲綢等多種具有特殊意義的內容，同時人物與場景都被畫家以十分簡潔的造型與色彩進行呈現。畫家借助畫筆為我們還原了發生在絲綢之路上的真實故事，向我們展開了一幅有關絲綢之路歷史與絲綢之路沿線人們生產生活的燦爛畫卷。此外，哈薩克斯坦等眾多中亞國家都在絲綢之路上占有重要地位。中國畫家張碧云曾在哈薩克斯坦舉辦“一帶一路”繪畫作品展，展出的作品不但有傳統的寫意花鳥，還有數量較多的極具創新意味的油畫作品。

國外藝術家創作的充滿創造力的藝術作品，在一定程度上對絲綢之路的詮釋有了創新與突破，也為我們更深入地解讀絲綢之路提供了廣泛思路。當然，如果我們單純用現實主義的觀看方法去欣賞這些作品是有一定難度的。藝術家們在其作品中體現的隱喻、象征等敘事方式，一方面豐富了藝術創作的方式與風格，另一方面為我們對現階段美術作品的理解帶來了很大啟發。

三、國內跨文化主題藝術創作的發展

中國作為世界上歷史最悠久的國家之一，在人類命運共同體的構建當中無疑扮演著重要的角色。每一個歷史階段中絲綢之路的繁榮，都幾乎促成了美術史上的璀璨時代。國內的藝術家在跨文化主題藝術創作當中，以不同方法對不同民族所特有的人文精神與主題創作進行不同程度的詮釋，在他們的藝術創作中，不僅充分保持了對于中國傳統繪畫的傳承，又在此基礎上充分結合個人特色，建構了獨特的藝術語言與美學風格。

事實上，我們現在熟知的大部分中國畫家，他們早年對于中國傳統的人物、花鳥、山水等曾有過接觸與學習，因而在其后期的油畫作品中或者是其他類型的藝術作品中，大都充滿著中國傳統繪畫的情調。他們往往在寫實的過程中注重藝術語言的表現力，將寫實與寫意進行了恰到好處的結合。他們從現實生活中尋找繪畫素材，使東方傳統審美與跨文化主題藝術創作進行融合，塑造出更加傳神、靈動的人物形象，以及更具韻味的美術作品。我們可以這樣認為，中國的許多藝術作品，體現著畫家對于西方藝術作品中傳達的文化精髓的吸收和對中國傳統繪畫寫意精神的理解和繼承，藝術家們追求造型與精神的同構，他們的藝術作品當中的寫意性實際上是在中國與西方、寫實性與表現性中尋找的一個契合點。自我國提出“一帶一路”倡議以來，國內不少畫家紛紛在“一帶一路”沿線國家或地區舉辦藝術展覽，展出的繪畫作品不僅涵蓋中國傳統繪畫，也有數量較多的極具創新意味的油畫作品。隨著中國綜合國力的不斷增強，中國美術將更快地找到適合自身的發展道路。

在我國當代寫實油畫家當中，不乏擅長素描造型的高手，但是他們當中的很多人對于色彩的運用能力顯得有些薄弱。如今，隨著藝術家的不斷深入學習，以及各國藝術家之間的交流與借鑒，當代寫實油畫有了很大的發展與進步。自徐悲鴻改良中國畫以來，我國的繪畫或多或少受到西方的影響。郭北平的作品《紫紅頭巾》便是如此，畫面不僅強調構圖的嚴謹性，注重顏色的運用，同時也講究中國傳統繪畫中提倡的“氣韻生動”，對于人物特征的塑造在看似不經意的筆觸當中體現得淋漓盡致。畫家感情十分強烈，但表達方法卻含蓄、自然，使油畫作品中盡顯中國文化的氣質。

四、跨文化主題藝術創作的開展與思考

跨文化主題藝術創作應注重時代特征和審美能力，并在實踐中對其進行深層次的探索和研究，在表現形式上既要繼承傳統藝術創作的形式語言，又要推陳出新，創作符合自身氣質的藝術作品。藝術家需要在長期的實踐過程中挖掘不同國家的文化特征，使所創作的藝術作品經得起歷史的推敲。想要實現跨文化主題藝術創作理念的升華，需要藝術家進行大量的實踐和采風，不斷融合不同國家藝術語言和藝術表現形式的特征，在推陳出新和再認識的反復過程中得到跨界融合的藝術表現效果，比照學習中外藝術創作手段和表現方法，進而創作獨具特色的跨文化主題藝術作品，并在創作實踐中形成自己的藝術理念，拓寬跨文化主題藝術創作的范疇。

當代藝術家在創作跨文化主題藝術作品時要準確把握時代特征，尊重自己內心的感受，突破創作思維的局限性，亦不可簡單描摹，使作品失去內涵，使之成為空洞的思想表達。在跨文化主題藝術創作中，藝術家應考慮到觀眾對作品的接受程度，避免無目的的簡單復制。應該始終保持對客觀事物的敏感性，在把握客觀事物外在表象的基礎上，感受客觀事物的內在思想，賦予作品可考究的價值。青年藝術家在創作過程中可以借鑒前輩們的創作思路和不同藝術門類跨界融合的表達方式，學習前輩們呈現藝術創作的技巧，并與自身的創作思路相結合，用眼睛觀察的同時用心感受人物和景物之間的內在聯系。藝術家在創作跨文化主題藝術作品的前期，需要結合個人的主觀特點，進行深入的文化挖掘。總之，一幅具有時代特征的藝術作品不能局限于向觀眾展現該時代的形象，更重要的是通過主觀表現，引發觀者的共鳴。

藝術家在創作過程中應不斷總結個人對跨文化視角下藝術創作的感悟和實踐經驗。藝術創作離不開清晰的創作思路和一定的創新意識，也需要結合客觀事物特征達到跨界融合的藝術表現效果。在主觀意識的基礎上，可以借鑒前人的優秀作品，但不能以抄襲為創作的手段。圖像搜集和他人藝術作品只可作為創作前期的參考，因此，對于青年藝術家創新意識的培養，僅具備基礎的圖片還原技術是不成立的。想要創新，則必須通過對事物的長期觀察，以大量寫生素材和草圖繪制為支撐，用眼睛觀察并把握事物的整體特征，用心感受所要表現對象的內在氣質。藝術家可以借助具體事物形象，對該主題藝術進行不斷的探索和實踐，以更具時代特征的手法表現個人情感，探尋具有個人特色的藝術表現形式，賦予作品創新概念和時代價值。

五、結語

跨文化主題藝術創作與文化精神的融合可以使我們有機會了解到中外美術從古至今的交往歷史，更有利于推動中外美術在新的時代背景下、新的語境中進行創新發展。基于“一帶一路”倡議，沿線國家和地區之間建立起了溝通的橋梁，并實現了以合作促發展、以發展促安全，使得文化交流、貿易往來日益頻繁。絲綢之路在漢朝出現、發展并迎來短暫的輝煌，而后在隋唐年間迎來了第二個輝煌的時期。之后，這條古道沉寂了近千年歷史，直至“一帶一路”倡議提出，它才重現往日繁榮。該倡議由我國率先提出，因此中國藝術家普遍對于跨文化融合發展的認知更為強烈，對其的解釋也更具體，更能體會這種語境。然而，外國的藝術家對于這一概念存在著不同程度的陌生感，中外藝術家在作品中也展現出較為明顯的風格區別。同時，中外美術交流在深度上還略顯不足，甚至很多國外藝術家所看到的和描繪的很大一部分僅僅是東方文化的表象。2023年是“一帶一路”倡議提出的十周年，隨著該倡議更為廣泛、深遠的傳播，隨著不同國家藝術家之間的互動，以及藝術家們兢兢業業的學習、創作，中外美學思想將會在長期的繪畫實踐中得以交流借鑒，這在一定程度上對于世界藝術的發展具有積極的推動作用。

參考文獻：

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作者簡介：

韓洋，碩士，北海藝術設計學院講師、工藝美術師。研究方向：藝術學。