“四新”建設視角下中國畫創作研究

李旌睿 韓春雨

摘 要：中國畫是中華文明璀璨的藝術符號，是中國傳統文化重要的組成部分，反映了中華民族幾千年來的社會變遷。隨著現代社會的發展與文化交流，多元融合文化對傳統中國畫產生了深遠的影響。以工筆人物畫為例，分別從新工科、新醫科、新農科、新文科視角對中國畫的拓展與創新展開分析，并針對中國畫的創新發展提出展望與建議。

關鍵詞：“四新”建設；工筆人物畫；中國畫；創新建設

基金項目：本文系2022年佳木斯大學教育教學改革研究項目課題“多元融合背景下提升中國畫專業內涵建設研究”（2022JY3-42）研究成果。

一、中國畫概述

中國畫是一種歷史悠久、內涵豐富，經過幾千年的革新和發展形成的獨具地區和民族特色的繪畫形式，在世界藝術之林中具有重要的地位和影響[1]。戰國時期出現的帛畫被認為是中國最早的工筆人物畫，到秦漢時期，人物形象更加生動，至隋唐呈現出典雅整潔的成熟繪畫風格。在唐代，工筆人物畫真正走向成熟。另外，在五代兩宋時期，山水畫、花鳥畫得到了全面發展。元代繪畫是整個中國繪畫史的分水嶺，文人畫開始成為畫壇主流，書與畫逐漸融合，在提升中國畫藝術表現力的同時豐富了國畫承載的文化內涵。

中國畫主要以筆、墨和紙為創作工具，追求線條和墨跡的靈動流暢，強調構圖，賦物神韻，包容內斂，與講究色彩明暗、透視規律的西方繪畫迥然不同。隨著現代社會的發展，藝術創作領域與多元文化進一步融合。得益于悠久的歷史、獨特的藝術創作形式和豐富的精神內涵，中國畫得到了重視與發展，在新時代彰顯著旺盛的生命力。

從表現形式上看，中國畫主要分為工筆畫和寫意畫兩種。工筆畫崇尚寫實，追求形與取材的相似，要求“有巧密而精細者”，是一種以精致細膩的筆法展現事物詳盡特點的表達方式。工筆畫創作過程中一般需要先畫好稿本，隨后附上涂有膠礬的宣紙或絹，并用小筆勾勒、層層渲染，以白描、罩染、分染、皴染等技法，達到“取神得形、以線立形、以形達意”的形神統一境界。與工筆畫不同，寫意是通過對取材核心內容的提取與再創作，以追求神韻和表現張力為目的，運用筆墨對客觀事物進行表現，從而傳達創作者主體思想、營造意境的一種藝術創作手段。二者相比，工筆畫更側重于細節和寫實，其歷史悠久，在兩宋時期逐漸走向成熟，后伴隨西方繪畫技巧傳入國內，開始融合多元繪畫理論，在保持線條流暢、靈動的同時豐富了取材和創作手法。

從表現內容來看，中國畫可分為人物畫、山水畫、花鳥畫三大類。其中，人物畫從題材類別的角度來看，可以分為道釋畫、仕女畫、肖像畫、風俗畫、歷史故事畫。戰國楚墓出土的《人物龍鳳圖》《人物御龍圖》奠定了人物畫以線條為造型語言的基本特點[2]，且隨著繪畫工藝的不斷進步，逐漸出現了以精細工整為主要表現風格的工筆人物畫。魏晉南北朝時期，對人本位的審美關注逐漸增加，畫家將重心從細化人物輪廓發展為表現人物的性格和神韻，并在唐代達到了表現手法、繪畫理論和構圖創作的巔峰。宋元時期，受到山水畫和花鳥畫的影響，人物畫發展陷入停滯階段。到了清代，在西方文化的沖擊下，人物畫無論是題材、表現技法還是設色構圖都朝著多元化的方向發展。到了近代，社會主流基調的改變也影響了人物畫的創作和題材選擇，在保留中國畫傳統核心要素的前提下誕生了諸多新流派。

二、中國畫的內涵建設

從造型來看，中國畫是以線條為基本元素，并加以墨色暈染作為填充。線條的粗細、虛實、曲直等，往往就是創作者對畫面主題精神的闡釋手段。在人物畫與花鳥畫中，創作者往往以物喻理，通過造型傳遞詩意或者哲思，將造型與思想相結合，傳達出中國畫的獨特韻味。

要想加強中國畫的內涵建設，不僅需要延續中國畫形神兼備的創作理念、質樸清雅的造型構圖和豐富的人文精神，而且需要結合當下時代的藝術審美，拓展中國畫的素材、選題和精神內涵。隨著社會的發展，我國工、農、文、醫四大學科領域都取得了顯著成就，得到了大量發展成果，這無疑為藝術創作提供了良好的基礎環境。隨著人們認知的豐富與提升，大眾已不再滿足于欣賞傳統的山水、花鳥和人物畫。對此，需要基于新文科、新工科、新農科、新醫科等各類領域的融合，創新中國畫的創作模式，通過題材的拓展，進一步提升中國畫作品的審美價值，以滿足時代發展要求。中國畫創作者應當積極借鑒、融合各個領域的先進成果，在不斷的創作實踐中加強新時代下的內涵建設，確保中國畫歷久彌新。

三、“四新”建設視角下中國畫的新發展

工筆人物畫歷史悠久，但在宋元時期由于歷史、社會等原因逐漸衰落，直到中華人民共和國成立后逐漸復蘇，迅速成為中國畫中最富有活力、種類繁多的創作形式。這得益于多元文化融合與社會發展給繪畫題材和技法帶來的生命力，同時為這一古老的藝術形式注入了鮮明的時代氣息。當代工筆人物畫走向繁榮的原因主要有兩方面：一是創作題材多樣。隨著現代社會科學技術的進步，工筆人物畫已不再局限于傳統的仕女、肖像等傳統創作題材。在吸收西方素描、透視等繪畫理論后，現代工筆人物畫在保證畫面主題神韻的同時也提升了描摹的精細度，對形神兼備的要求更為具象[3]。二是創作內容豐富。現代工筆人物畫創作不再局限于對人物的臨摹，而是利用極具現代融合性的創作手段表現畫面語言和核心思想。

（一）“四新”建設與中國畫的結合

新工科視角下的工筆人物畫創作以工業發展為主要背景，并結合了科技創新、宇宙探索等內容，表現的多是對未知領域的積極探索、對科技發展的倫理思考、對科學于人類社會影響的反思等。

新醫科理念對工筆人物畫創作的影響主要包含題材和創作技法兩方面。受到西方素描的影響，現代工筆人物畫在創作中往往需要表現人物的骨骼肌肉，普遍需要結合現代醫學實現精準描摹，優化畫面中形的表現。此外，工筆人物畫的題材也在新醫科視角下實現了創新發展，多表現醫療、健康等理念，注重表達創作者對生命的思考與尊重、對健康生活的呼吁以及對生離死別、生命輪回的感嘆。

新農科是近年來工筆人物畫創作的熱門切入點。基于近年來國家對鄉村建設的持續關注，越來越多的藝術工作者將目光聚焦于鄉村，創作了許多農民肖像畫，著重表現21世紀中國農村生活的變遷與中國農民的勤勞樸實。這體現了現代工筆人物畫創作題材的突破，透露出時代背景下美術工作者的反思，強調了藝術創作服務人民的初心，充分彰顯了以人為本、極具人文關懷的創作理念。

新文科視角下的工筆人物畫創作，就是要順應新時代的發展要求，創作具有新時代特色、中國風格、中國內涵的藝術作品，通過藝術創作講好中國故事，進而推進哲學社會科學與新一輪科技革命和產業變革交叉融合，形成哲學社會科學的“中國學派”。新文科視角下的工筆人物畫創作在題材方面往往不受現實生活的限制，可以是不同歷史時期人物形象的拼接、虛擬與現實時空的結合等，畫面布局也沒有固定章法，依憑創作者的想象力構建畫面。在這類畫作中，形的作用和輪廓描摹往往被淡化，為傳神這一中心思想服務。

（二）“四新”建設視角下的中國畫創作

《追夢》（圖1）就是典型的新文科與新工科相融合視角下的工筆人物畫作品，描繪的是三個孩童在天臺聚精會神地通過天文望遠鏡觀測群星的場景。無論是三人的著裝、神態、動作，還是背景中城市夜空下林立的高樓和明月、星空，都刻畫精細，布局均勻。隨人物動作延展的衣服褶皺、飛揚的紅領巾與裙擺、孩童天真稚嫩的臉龐與神采飛揚的表情等，都賦予了畫面靈動的神韻，與靜態的星空形成對比，傳承了工筆人物畫中動靜結合、虛中有實的創作手法。三個孩子神態各異，或低頭沉思，或瞇眼觀察，或活潑歡笑，蘊含著人類面對科技發展的三種態度。創作者將傳統繪畫與現代語言有機融合，并利用“觀星”這一新的繪畫題材，賦予了工筆人物畫新的面貌。

《中華國醫圖》（圖2）是新文科與新醫科相融合視角下的中國畫作品。從畫面布局來看，《中華國醫圖》并沒有表現傳統工筆人物畫中的主體人物，而是多人物場景自上而下的匯總組合，在透視關系上繼承了傳統工筆人物畫的散點透視，能夠避免創作者視角對國醫群像集中展現意境的破壞，賦予觀者瀏覽歷史古今的第三方視角[4]。在人物選材上，創作者突破了時間的限制，將扁鵲、華佗、宋慈、葛洪等中華國醫的典型歷史事件進行集中展現，并基于重疊交錯的人物站位關系巧妙地進行形象刻畫，展現了對中華國醫為天下蒼生獻身醫學、不辭寒苦精神的歌頌。

《農民和拖拉機》（圖3）是極具代表性的新文科與新農科相融合視角下的作品。作為工筆畫與年畫形式相結合的繪畫作品，畫家李琦在畫中展現著對科技進步與新生事物的思考。畫面主體是被農民圍住的拖拉機，農民們好奇試探的目光與身后騎著黃牛擦汗的農民形成鮮明的對比，預示著機械生產對勞動力的提升，同時面帶笑容揮手的孩童體現了農民群體對新生事物的適應與接受。畫面中心工人與農民的互動，反映著新時代中國工農攜手合作、共同建設美麗中國的和諧景象。創作者通過傳統的人物群像表現，輔以現代化的拖拉機和著裝設計，展現了新老時代交替背景下中國農村的現實景象。

四、結語

中國畫是中華文化藝術創作領域的瑰寶，伴隨中華文明的變遷與發展不斷融合進步，已然成為應當重視與保護的文化符號。近年來，受到多元文化融合和社會變遷的影響，中國畫領域發展出了多種多樣的題材與技術，工筆人物畫也在20世紀初重新振興，成為現代中國畫最重要的組成部分，正說明了中國畫獨特的傳承性與強韌的生命力。在此基礎上，如何順應國家與社會時代潮流變遷，創新拓展工筆人物畫創作，無疑是現代工筆人物畫領域的重要議題。本文對中國畫的概念、類型以及現代工筆人物畫的創作取材與內涵思想進行了闡釋，由此得出了現代工筆人物畫創新發展的特點。伴隨中國國力的強盛、東西方文化交流的深入，傳統文化帶來的力量深入人心，藝術創作者往往能“于平凡處見厚重文化”[5]。這使得繪畫不僅在題材、技法和工具材料等方面更加豐富與多元，更在神韻和內涵表現上實現了進一步發展。廣泛的題材與現代生活的聯系更加緊密，契合藝術作品與時代需求統一的創作原則，不再是淺薄的虛無主義，而是平凡踏實的現實風格，能夠引起觀眾的思考與共鳴。在挖掘傳統文化的基礎上，現代工筆人物畫受到多元文化融合的影響。積極吸收外來藝術，在革新創作技法、增設色彩應用、創造新形式的同時彰顯東方文化底蘊，應當是現代工筆畫家的追求。

隨著社會的發展變遷，人們的精神需求和審美觀念發生著改變，只有順應時代審美要求，并不斷更新完善，反映時代精神，中國畫才能保留永恒的生命力。現代工筆人物畫既是對傳統工筆畫的繼承與發揚，又要創新性地與時代特征和藝術個性相結合，尋求墨中有畫、畫中有人、人中有神、神中有哲、獨具匠心而回歸本真的繪畫風格，在世界舞臺上彰顯東方美學的歷史涵養。

參考文獻：

[1]程楠.空間的度規：工筆人物畫創作的構圖規律探析[J].美與時代（中），2022（12）：21-23.

[2]朱艷雨.現代工筆人物畫的意象造型[J].美與時代（中），2020（7）：61-62.

[3]王鵬澂.消磨時光般的描繪：對現代工筆人物畫創作的思考[J].中國美術，2020（3）：140-143.

[4]高正.主題性工筆人物畫創作的當代表達[J].鹽城工學院學報（社會科學版），2023（1）：73-76.

[5]龔怡帆.中國工筆人物畫的創新[J].造紙信息，2022（12）：73-74.

作者簡介：

李旌睿，佳木斯大學碩士研究生。研究方向：中國畫。

韓春雨（通訊作者），佳木斯大學副教授。研究方向：中國畫。