古典意象在服飾圖案設計中的應用
——以鳳凰為例

李升志，朱沈希，季緣軼，王可欣

（蘇州大學 應用技術學院，江蘇 蘇州215000）

0 引言

中國的古典意象是特定的文化載體，其作為中華服飾文化的重要組成元素，是一個民族文化觀念的傳播載體[1]。中國傳統紋樣深受世界各國服裝設計師的青睞[2]，并在其服裝設計作品中表現出極其豐富的藝術形式。古典鳳凰意象在裝飾性和造型方面為我們今天的服飾設計提供了豐富的設計元素。本文以鳳凰為例，研究了意象的起源、發展和在服飾設計中的應用。

1 中國古典鳳凰意象的起源及發展

1.1 中國古典鳳凰意象的起源

意象是“意”與“象”的統一，是中國傳統文化中獨有的審美。中國的意象思想起源于《周易》——“圣人立象以盡意”，而第一個提出意象的概念并納入審美范疇是劉勰，《文心雕龍·神思》有云：“積學以儲寶，酌理以富才，研閱以窮照，馴致以懌辭；然后使之宰，尋聲律而定墨；獨具之匠，窺意象而運斤；此蓋馭文之首術，謀篇尤端。”意象的內容抽象而豐富，是我國傳統美學思想的重要體現。

鳳凰的產生源自于原始社會對大自然的崇拜，鳳凰的出現是和美麗的神話傳說聯系在一起的。原始社會的人們對于各種大自然的現象都感覺到很神秘，他們迫切地希望有神物能夠幫助他們，于是在這種幻想之下，鳳凰的意象便誕生了[3]。

1.2 中國古典鳳凰意象的發展

鳳凰是百鳥之王，象征著幸福、華麗、高尚、尊貴，它賦予人們巨大的精神力量。像中國的龍一樣，它也是一個裝飾圖騰，由自然美觀和想象的鳳凰形象的人為處理而產生，是古代中國文明的象征。它象征著光明，象征著華貴，象征著偉岸。它表達了人們對生活的美好期望，這些意象將豐富現代鳳凰設計的文化意義。

早在新石器時代，就出現了鳳凰的原型，在彩繪的青銅制品中顯得笨拙、神秘，它與皇權和神權結合在一起，具有極強的裝飾色彩。其后至魏晉南北朝時期，鳳凰的圖案逐漸從抽象幾何到確切的形態，從唐朝到宋元的鳳凰形狀更為華麗，更具代表性。明朝期間，鳳凰的形象比以前更復雜、細膩，形成了更有序的形狀，反映了人們對美好生活的不斷追求。鳳凰的美學取向和呈現形式不斷的變化，但其紋樣始終具有影響力和代表性。它已成為我們國家獨特的民族文化特征。鳳凰圖案具有豐富的文化內涵和不可逾越的民族精神，豐富了中華民族文明的文化內涵。鳳凰圖案轉變也承載著歷史的沿革，中華上下五千年，中華民族生生不息，在這段長久的時光中，中華民族擁有了自己的信仰，鳳凰涅槃，鳳凰于飛，都代表著中國人心中的一種信仰與期待。其本身所體現的一種尊貴、華美的理念一直是中國人心中的一種追求。鳳凰所代表的意象的發展，對我們當代中國傳統文化和藝術的研究，甚至現代藝術的設計思想和形式都有著很高的啟發價值。

2 鳳凰的文化意蘊

我國有著悠久的歷史和豐富的傳統文化，其中的古典意象，當代藝術家可以進行提取，結合古典的中式元素為設計師們提供最新的靈感，在現代化的設計中融入象征華夏元素的設計巧思，能夠促使中國設計走向世界，促進中國文化與外國文化進行交流，也算是另一種類型的文化輸出。

鳳凰與美好、華貴、喜氣相關的古典意象，一直植根在中國人的思維之中，如今依然是人們喜愛的意象。在隆重的場合，例如婚禮，鳳凰意象常常被使用，龍鳳吉祥象征著婚姻的幸福，鳳穿牡丹象征著夫妻和諧、生活幸福，百鳥朝鳳，象征著鳥巢的繁榮昌盛，引申為后代的繁榮昌盛，它表達了人們對美好婚姻的期待與祝福，這些古典意象在當下豐富著現代鳳凰設計的文化意蘊。

服飾作為文化載體反映了文化的內涵和導向，其不僅具有使用的基本功能，同時隨著人們生活水平的提高，為了滿足人們的審美需求，其設計內涵也不斷更新。服飾設計師們的選擇通常取決于其文化背景，而長期的美學品位在一定程度上影響了這一選擇。古典意象有著中國人所熟知的豐富內涵，可以準確地被大眾所理解接納，而且符合當下的情感需求。像鳳凰意象等古典意象富有表現力的美學功能，不僅是服飾設計的亮點，也是其重要組成部分，也是新時代傳統藝術和古典文化的延續。

3 鳳凰在服飾設計中的應用

3.1 繼承應用

以圖1為例，外國設計師設計的意象圖樣，將意象元素與偏中性的服裝大膽結合，黑色寬松的中性西服上，附著一只金色的鳳凰，重點突出，直接地吸引了人們的目光。外國設計師與中國設計師的設計理念有所不同，從對鳳凰元素的運用上就能直接體現出。中國設計師如果考慮將意象設計融入整體設計中，會優先考慮意象設計元素的整體性，其他的設計元素會圍繞著鳳凰而展開。而外國設計師的意象設計，更加注重意象自身的設計，然后讓意象設計為整體的服裝服務。運用了鳳凰的元素作為裝飾紋，鳳凰形象寫實細致用刺繡的在云錦上勾繪。而對于意象的設計元素，中國傳統文化元素的具體運用，中國設計師則更加能夠認識到其精髓。

圖1 外國設計師使用的鳳凰意象

圖2中是中國設計師設計的服裝樣式，滿溢的中式韻味已經躍然而生，整體上來看，改良式旗袍已經與現代設計相融合，鳳凰紋樣就占據了旗袍九成的面積，意象整體完整，繡法精致，配上其他花樣，鳳與花的結合是最具中國特色的設計方式，也更加能夠吸引中國人的眼光，更加符合中國人的審美特色。鳳凰大而華美，短裙設計將旗袍變得更加精致，但是大氣程度卻被削減了幾分，而占據旗袍九成面積的鳳凰與花樣，給旗袍整體增添了大氣的質感。旗袍整體的設計都更加偏向現代潮流，但與鳳凰意象相結合，旗袍整體就滿溢著中國古典氣息。

圖2 中國設計師使用的鳳凰意象

圖3鳳凰紋樣體現出“尊貴”的意象，形態上多為立姿，顯示出莊嚴和氣勢，鳳凰整體地采用金絲線設計，大紅色的裙身，絲綢質感的布料，中國傳統的服裝式樣，上半身的對襟設計，鳳凰圖案亦呈現對稱的樣式，下半身的裙擺上也有對稱的鳳凰式樣，復雜的鳳凰樣式，服裝的樣式更加莊重典雅。

圖3 鳳凰紋樣的禮服

3.2 創新應用

圖4運用了抽象的辦法將鳳凰中的翅膀的元素表現出來，連續折疊布料給人們帶來了自由的視覺效果。將鳳凰的翅膀的形狀表現出來，有一種騰飛的感覺，根據不同的布局和位置規則，在現代服裝設計中，傳統的中國傳統鳳紋元素試圖打破最初的雙邊連續性和四個連續的配置，以創建新的布局規則，而根據服裝風格本身的特點變化，更適合人體和服裝本身。

圖4 抽象鳳凰元素的使用

如圖5中運用了中國傳統意象中的鳳凰翅膀的設計，并且結合各種線條設計展現了栩栩如生的騰飛狀的翅膀，寥寥幾筆，鳳凰的形象已經躍然紙上。服裝的材質采用了絲綢質感的布料，薄、輕，這種材質的衣服原本就能夠隨著人的動作，靈動貼合的隨之而動，將意象付于這種布料上，飄飄然的靈動已經為意象設計元素乃至服裝整體都添色太多。服裝設計整體的用色明暗有致，亮而不艷，暗而不沉，讓服裝整體的質感加分不少。仔細觀察服裝的設計細節，還可以看到設計師的設計圖案的整體是意象，但是細節之處還融入了充滿民族特色的設計亮點。還創新運用了“漩渦狀”布局表現了一種生生不息、旋轉的運動美感。

圖5 鳳凰翅膀元素的使用

4 中國古典意象的應用趨勢

最近國潮風盛行，進一步帶動了中國古典意象的發展，就意味著這一階段的服裝設計中要更快地融入中國傳統文化。設計師在設計中融入更多的個人特點和中國傳統元素，包含著自己對于中國文化的感悟，這種國潮文化的已經被市場大力推廣，國潮品牌將中國傳統文化帶出國門，國內的市場也越來越追捧國潮文化。

以中國古典意象為代表的傳統圖案，伴隨著國潮的崛起，賦予了中國古典意象發展的機會。中國傳統紋樣被認識引入潮流，被重新認識。以中國古典意象等代表的紋樣迎來了大發展，在現代服裝設計，中國古典意象帶來的文化意蘊越來越被更多的人喜愛，進一步推動了中國古典意象的發展[4]。

直到今年，很多有新意、有理念的設計品牌開始步入大眾的視線。“國潮”的崛起也掀起了新一輪中國制造、中國品牌的話題熱議。我們要充分學習中國古典意象的藝術風格和獨特的藝術魅力，繼承古典意象的精髓，發揚中國的古典文化。

5 結語

中國的服裝文化品類繁多，傳統服裝設計是中國服裝文化最重要的分支。現代文化潮流已經逐漸發展壯大，中國傳統的服裝樣式以及各種刺繡工藝逐漸演化出現代的表達形式，傳統紋樣作為傳統服裝文化的一個重要組成部分，得到了設計師的青睞[5]。龍、鳳凰，水云和牡丹等這些元素的傳統紋理都用于服裝設計中去，傳統服飾紋樣設計隨著時間的推移而變化。

中華傳統文化的古典元素在如今的國潮風中已經得到大力推廣，越來越多的外國設計師已經開始學習中國文化，力圖在設計中將中國文化融進去。強有力的文化輸出，中國服裝設計將成為一股不小的推動力量。我們也要用自己的努力去發展中國傳統文化。