初中山水田園詩的教學策略

李 璟

山水田園詩中蘊含著自然美、情感美、藝術美等多重美的元素，是培養學生審美能力、熏陶高尚人格和提升人生境界的優秀課程資源。本文就山水田園詩的教學策略作一些探究分析。

一、品味語言：形象描摹，立體表達

山水田園詩是以描寫自然景物和人物事件為主的詩作，這類詩作描景狀物都有“詩情畫意”的特點。詩人王維十分推崇詩歌寫作的畫面感。他認為，詩無畫意就不能呈現境界，難以形象感染人。翻閱教材中的山水田園詩作，一首首詩作就像一軸軸條幅徐徐展現在人們眼前，令人流連忘返。要呈現圖畫般的景物效果，就得用生動形象的語言去描摹，讓景物具有立體感。

教學山水田園詩，要認真品味語言的藝術造型，體會語言運用的精妙。最具塑造形象功能的當屬形容詞和動詞，如王維《竹里館》中的“獨坐幽篁里”一句，一個“獨”字看似信手拈來的極為簡樸的形容詞，營造出幽雅清靜的環境氛圍，塑造出一個悠然自得的獨處者形象。他的《使至塞上》詩中“大漠孤煙直，長河落日圓”，“直”“圓”兩個形容詞用得十分傳神。“大漠”因“直”的“孤煙”而更顯空曠，“長河”因“圓”的“落日”而愈顯凄涼，整個詩句由此而產生出無垠的空間感和深切的凄涼感。再如孟浩然《望洞庭湖贈張丞相》詩，頷聯“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城”中的“蒸”“撼”兩個動詞極具表現力。“蒸”寫出了湖上水氣蒸騰，似乎吞沒了湖澤；“撼”寫出了巨瀾飛動、驚濤翻涌的情景。這兩個動詞讓人聯想起王維的詩句“郡邑浮前浦，波瀾動遠空”，似乎整個城市都飄浮于水面，天空也都在水中晃動，畫面頗有氣勢。

類似這樣的詩句還有很多，品味詩歌語言描寫的形象性，能使學生感悟到山水田園詩中畫面的立體美，能提升審美感知力。

二、感受意境：詩中有畫，景寓情理

詩人創作講究意境，欣賞山水田園詩要斟酌意象，感受意境。具體來說，要找出詩中描寫的景物，進而看景物組合表現出的情境氛圍和藝術境界。意境由畫面體現，它往往由多個意象合成，滲透了詩人的主觀情思。作者要很好地設計詩中的畫面，往往要選擇恰當的意象，考慮各類情感化的色彩敷設。所以，教學山水田園詩要指導學生感受意境，揣摩詩中的畫面，感悟畫面中寄寓的情感哲理。

例如王維《使至塞上》詩，用繪景融情的手法物化了詩人的思想情感。詩歌頷聯選擇了“征蓬”“歸雁”意象，這兩個意象附有傳統的內涵，枯草隨風飄飏，常喻人行蹤飄泊不定，歸雁喻天暖鴻雁北歸，暗示人難歸家。這兩個意象描繪出空闊蒼茫的背景，蓬草枯黃、鴻雁灰黑，意象的敷色顯示出悲哀的情調，映襯出“單車”的孤獨和寂寞。頸聯用“大漠”“孤煙”“長河”“落日”幾個意象，“大漠”展示出浩瀚蒼茫的境界，“孤煙”直升高空傳遞出軍情的緊急，“落日”顯示出特定赴邊時間。這個畫面色彩斑駁而鮮明：黃色的大漠，黑色的煙柱，黃色的長河，橘黃色的落日，整個大西北的荒原被黃色主宰著，描繪出塞外荒漠單調的景象，凸顯出蒼莽冷落的氛圍，詩人孤寂的情懷融入了景物。這組意象巧妙地將氣氛、形象、感情融合一起，構成一幅奇特壯觀的塞上風光圖。

再如常建《題破山寺后禪院》詩，選擇古寺、太陽、竹林、小路、樹木、禪房、鮮花、飛鳥、潭影等意象組合，寫出了古寺中陽光煦暖、小路幽靜、高樹青翠、花木繁茂、清香撲鼻、小鳥歡飛等景象，構成一種靜謐祥和的氛圍。從敷色看，有紅、黃、綠、紫等多色點染，詩人還運用視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等感官角度多維描寫，組成了一幅有聲有色有味的美麗畫面，意境的清朗明麗與詩人游覽名勝的喜悅和淡泊的情懷和諧統一。

三、欣賞構圖：散點透視，多重空間

詩歌畫面除意象的選擇和色彩的敷設外，還要善于構圖，巧妙而自然地組合景物，使畫面章法得體、布局恰當。山水田園詩都注重形象描寫，教學時需要引導學生欣賞構圖特點。

王維善于借助繪畫手法反映形象的空間感，他運用散點透視法（仰視、平視、俯視）敘寫多重空間，以點、線形式構圖，精心布局畫面。讀《使至塞上》，會覺得眼前突然展現出一片廣袤無垠的天地，頓覺心胸開闊。除首聯和尾聯交代詩人出使邊塞的始末外，頷聯和頸聯放開手筆，馳騁神思，以寬闊的胸懷和雄健的筆墨，傳神地描寫了大西北的壯麗山河。頷聯用俯視寫“征蓬”，頸聯以仰視寫“歸雁”，這是一個自下而上的縱向空間，給人以頂天立地的感覺。接著寫浩瀚、遼闊的“大漠”和綿延無際的“長河”，它們與長空相交成一條線。“孤煙”和“落日”是縱向的高，沙漠與黃河是橫向的長與寬。長、寬、高三者組合構成了一個立體的實境。詩人用簡單的線和點的幾筆涂抹，便呈現出一幅塞外荒漠的悲壯、蒼涼的畫面。用筆簡明生動，充分顯示出用點、線構圖的強大藝術功能。再如《題破山寺后禪院》，從畫面布局看，選取仰視、平視、俯視等多種寫景視角，形成縱橫交叉的兩條景物描述線。古老的寺院是中景，寺院的外景按照從上往下的順序分別寫紅日、樹木、竹林、小路、鮮花、潭影。眾多外景就像眾星捧月般簇擁著寺院這一主體景物，形成了美麗的奇觀。

山水田園詩這種構圖具有強烈的直觀性和立體感，呈現出鮮明生動的圖畫。這種圖畫是詩和畫的藝術融合，是時間藝術與空間藝術的結晶，給讀者以詩情畫意的美感。

四、體悟手法：實中有虛，意在言外

山水田園詩為了突出畫面感，還會用到一些表現技巧，如白描、用典、虛實、象征、比喻等。詩人很少直接在詩中抒發情感，總是借各種手法將自己的思想情感蘊含在描景狀物之中。教學時要引領學生體悟寫作手法，探究言外之意。

如虛實結合手法的運用，“征蓬出漢塞，歸雁入胡天”一句是寫實，寫無根蓬草被狂風卷起飄離了漢塞；大雁在春氣萌動時飛回北方的故鄉。但這實中有虛，意在言外，借形象之物表達詩人的苦悶心情。究其因，一是因此行遠赴西北，進入荒無人煙的凄寒邊塞，有一種漂泊不定的孤獨、凄涼；二是因張九齡被罷黜，自己從此失去政治上的倚傍。此次遠派犒勞邊軍，實為逐出朝廷。不免心情黯淡，心生飄然無依之感。詩歌借形象之“實”，表達了抑郁之“虛”，實中有虛，意在言外，值得揣摩。

再如《望洞庭贈張丞相》，孟浩然面對浩渺的湖水觸發起“欲濟”之念，但沒有“舟楫”難以渡過。這“舟楫”顯然是比喻張丞相，言外之意是想找人引薦苦于無人，若無所事事，又枉對太平盛世。接著進一步向張丞相表白：“坐觀垂釣者，徒有羨魚情。”詩人說自己不能追隨張丞相為國效力，只能徒生欽羨之情，流露出難酬壯志的無奈。孟浩然出于顧慮和面子只好委婉表達愿望。這種借“實”表“虛”手法豐富了詩歌的意蘊。

山水田園詩有豐富的美學元素，教學時要指導學生認真品賞，掌握詩人“詩情畫意”的寫作技法，提高鑒賞古代詩歌的能力。