聲樂技巧在聲樂藝術中的地位與作用

楊秋月

【摘 ?要】 文章從聲樂技巧是聲樂表現藝術的前提條件、聲樂藝術表演的核心，以及能夠保障聲樂藝術質量的三個不同角度，探討了聲樂技巧在聲樂藝術中的地位;從聲樂技巧深化了聲樂藝術的審美內涵、聲樂藝術情感表達，以及聲樂技巧是風格表現的重要手段、促進了聲樂藝術的多樣化發展等方面，探討了聲樂藝術中聲樂技巧的作用，供聲樂學習者參考。

【關鍵詞】 聲樂技巧;聲樂藝術;音樂表演效果

聲樂藝術指的是以人聲為基礎的歌唱藝術，其生動、形象地表達了每一部作品的情感，是以優美的歌聲感染人心靈的藝術。聲樂技巧主要以一定的規律、特色的作用與形態，并借助個性化的意識手段與形式，對聲樂表演中的審美價值、藝術效果和情感表達等產生影響;結合藝術元素，逐步優化了聲樂藝術，相關工作人員有必要全面了解聲樂藝術中聲樂技巧的作用與地位，以豐富作品的內涵。

一、聲樂技巧概述

（一）聲樂與聲樂技巧

聲樂可以表達人的情感，這門藝術的學習，有利于人們不斷提高自身的鑒賞能力以及對美感的認識，可以讓人通過聲樂表達感悟“美”，從而釋放出內心的情感。理解聲樂技巧，可以從不同的角度進行：從語言技巧方面分析，聲樂技巧表達的是人與語言聲音的結合;從聲樂技巧的情況分析，聲樂技巧可以提高音樂的表演效果;從聲樂藝術的角度分析，聲樂技巧包含了吐字的清晰度、發音效果，它強化了情感，渲染了表演氣氛，進而保證了聲樂表演的整體效果。

（二）聲樂技巧的特點

聲樂技巧的特點比較突出，一方面是全面認知、領悟了聲樂作品的表演風格與演唱形式，科學地選擇了合適的表現方式，全面地展示了作品內容;另一方面是全面地理解了音樂作品的體裁形式、題材特點和品類屬性，在理解的過程中，全面展現了音樂作品的基調。一般情況下，根據內容的不同，可以將聲樂作品分為三大類，即敘事、抒情和贊頌。在塑造優良的音樂作品形象時，演唱者首先需要全面了解音樂背景，為音樂基調的發展起到奠定作用;然后發揮藝術手法與聲樂技巧的作用，打造細節，以更好地展現作品的完美形象。

（三）聲樂技巧的差異

從字面上分析，聲樂就是人的聲音發出的音樂，而器樂則是借助樂器演奏發出的聲音。器樂主要借助多樣化、形形色色的材料物質發出聲音，但聲樂則無須任何物質，僅需要通過人的發聲器官即可發出聲音，并產生音樂。就算人們無法正常地發聲、表現出藝術美感，但仍可以借助特有的藝術表現形式來表現美感，進而迸發了無限的活力與生機。由此可以確定，聲樂對美化的聲音追求度更高，聲樂練習者可以通過掌握聲樂技巧擁有更具活力的聲樂。

（四）聲樂藝術的發展

在長時間的發展中，聲樂藝術家們總結了經驗教訓，加大創新力度，將打磨聲樂技巧當作己任。從最開始的意大利美聲唱法取得的良好表演效果進行分析，其展示的聲音技巧在后世的聲樂藝術發展中起到促進了作用，并且在全球范圍內的認可度較高。在隨后的發展中，美聲唱法逐步創新，取得了較大的進步，即聲樂表演者可以借助嗓音、呼吸以及多種發音器官規律創造出特有的聲樂技巧。追溯聲樂藝術的發展可知，20世紀初期開始，西方音樂傳入我國，我國不少藝術家以我國傳統的民族聲樂為基礎，吸收了西方美聲唱法的優點，并且在后續的表演中取得了較大的進步，在融會貫通中進行了完善，推動了聲樂藝術的良性發展。美聲唱法的腔調優勢比較突出，其發聲特點簡潔明快。從聲音技巧方面進行分析，美聲唱法遠比傳統的民族聲樂更先進，因此美聲唱法的學習，可以彌補我國傳統民族聲樂技巧的不足，推動我國聲樂藝術的良性發展，拓寬了我國聲樂藝術的表演范圍。美聲唱法與我國傳統民族聲樂唱法進行融合后，將使我國的聲樂表演曲目更加多元。由此可見，西方美聲唱法的流入，沖擊、完善了我國傳統的聲樂藝術，其聲樂技巧對我國聲樂藝術的發展具有深遠的現實意義。

二、聲樂技巧在聲樂藝術中的地位

（一）聲樂技巧是聲樂藝術的基礎條件

為了呈現良好的聲樂藝術表演，表演者有必要表現出高超的聲樂技巧。聲樂表演技巧包含了吐氣、換氣與氣息，演唱者必須全面掌握這些聲樂技巧，才能優化聲樂藝術表演;演唱者應將自身音色與演唱內容進行結合，才能給觀眾呈現出更好的表演，讓觀眾產生共情、留下深刻的印象。

（二）聲樂技巧是聲樂藝術表演的核心

無論哪一次表演，聲樂藝術表演都是在塑造藝術形象。為了塑造優良的藝術形象，演唱者必須把控好聲樂技巧。在開展藝術表演活動時，演唱者應全面了解自身的演唱技巧與音樂特點，基于自身對歌曲的理解，科學地選擇聲樂技巧，打造出接近完美的藝術形象。

（三）保障了聲樂藝術表演的質量

作為聲樂演唱表演者，他們在演唱歌曲時，除了要靈活地應用聲樂技巧外，還要滿足觀眾在觀賞方面的需求，以全面地展現聲樂藝術，減少操作失誤。為了給觀眾呈現出更多元的表演技巧、音色，演唱者必須以歌曲情感內涵與內容為基礎，科學地選擇音色，全面地了解歌曲的背景，借助合適的聲樂技巧表達情感，以提高整體表演的質量。

例如《愛我中華》這首歌是我國第四屆少數民族運動會的會歌，其譜曲使用的是少數民族的音調，旨在表達對祖國的熱愛之情，愛國情懷相當濃厚。這首歌給人一種活潑之感，其音域較狹窄、節奏跳躍，演唱者在演唱時，應一氣呵成、張弛有度，以表達出自身對民族的自豪感。

三、聲樂技巧在聲樂藝術中的作用

（一）聲樂技巧深化了聲樂藝術的審美內涵

聲樂技巧的主要構成有兩點，一是語言，二是人聲。其賦予了與聲樂藝術相關的文化意義與價值，使聲樂藝術快速地進入了開放與流動兩種狀態，逐步發展出了聲樂藝術的神韻、美感與文化，讓聲音作品的內涵更豐富。藝術家們在全面了解了聲樂技巧表達的樸素或者含蓄的情感后，給聲樂作品賦予了生命與活力。例如《黃河大合唱》表達的是不屈不撓的中華民族精神，該作品全面發揮了聲樂技巧的價值，將“美”逐步推向了高潮;《保衛黃河》表達了“斗志美”與“雄壯美”;《怒吼吧！黃河》表達了奮進與團結之美。也正是由于多種聲樂形式表達出民族精神與美的交織，使《黃河大合唱》成為千古絕唱。

對我國的傳統民間藝術進行分析可知，受民族、地域文化的不同影響，民間具有不同的審美習慣。而從語言、用嗓和潤腔方面進行分析，聲樂不同，也凸顯了不同的審美個性，這正是一種民族文化在藝術中的反映，可以集中地表達出民族性的特性。如果對某種技巧的傳統進行同化或否定，那么就否定了聲樂藝術中的某一類文化聲樂藝術。

（二）聲樂技巧深化了聲樂藝術情感

隨著聲樂藝術的快速發展，其也逐步推動了人們的審美發展，在此期間，聲樂藝術中的技巧與情感都是相當重要的一部分內容。在傳承與發展聲樂藝術的過程中，聲樂研究者們討論的話題為如何傳承與發展聲樂藝術、演唱與教學的理論及實踐活動。情感與技巧對聲樂藝術而言，都是相當重要的內容，兩者不可分割、相輔相成。情感表達的主要手段在于技巧，而技巧實現的主要目的在于情感。從實踐方面進行分析，一旦情感出現了技巧方面的缺陷，就會顯得無力與蒼白;技巧在面對情感時，必須促進技巧與情感的辯證統一，才能使人們從技巧中感受到愉悅感，并通過情感了解了作品的審美內涵，以及情感美、精神美和思想美。

以《??！我的太陽》這首民歌為例，帕瓦洛蒂延長時A段，讓人心生柔和與輕松的感覺，他恰到好處地控制了力度，以旋律氣腹漸強漸弱地將連音樂線條唱出，親切、含蓄地表達了對戀人的期待與思戀。帕瓦洛蒂通過飽滿的聲音，加之豐滿的頭腔共鳴，使高音處于突然激起的狀態，以高超的聲樂技巧贊愛了自己心愛的姑娘，最后的高音a2則是自由地演唱，讓情感與音樂進入雙重高潮。

（三）聲樂技巧是風格表現的重要手段

情感是聲樂之魂，風格是其核心，但無論是哪一種風格，技巧都是其表現的手段。民族的不同，決定了其風俗習慣、民族語言、審美標準和人文環境的不同，因此世界各地的音樂風格具有較大的差異。這些差異主要表現在器樂創作技法方面，而聲樂藝術表現的差異，更多地在于聲樂技巧運用方面，比如咬字、呼吸和發聲等。

從歐洲的浪漫主義方面進行分析，各國民族的音樂百花齊放，不同民族表達的風格不同，更多的是源自作曲家獨特的創作技巧。以意大利美聲唱法為例，其聲樂可以適當地使用圓潤、共鳴的連貫音，以及有規律的裝飾音等。

我國的面積較大，地區不同、民族不同，其音樂風格的差異也較大。從南北的方言進行分析，北方地區受到地理因素的影響，具有較高的聲調調值，起伏較大，其語言給人一種干凈利落之感，聲調值偏高，具有較大的聲腔旋律調進;而南方的腔調變化較大，甚至出現了九聲與七聲，聲調高低起伏明顯更低，且比較平穩，因此就算是同一首《茉莉花》，江南版的給人一種曲調流暢平穩、旋律與節奏細膩之感，而北方版的則讓人油然而生地產生了一種曲調起伏較大、干凈利落、明快和幽默之感。方言不同，其潤腔的技巧以及語言也就不同，這在很大程度上影響了整體的音樂風格。

（四）聲樂技巧促進了聲樂藝術的多樣化發展

聲樂藝術的多樣化發展，主要是以本民族與本國聲樂為基礎，吸收和借鑒其他民族先進與科學的技法，或者是融合其他的唱法技巧，打造出多樣化的藝術風格。

在幾個世紀的發展歷程中，如今全球的聲樂技巧逐步變得科學、規范，為各國研究本國的聲樂文化起到了促進作用，這有利于科學地融合、吸收技巧，與我國的國情相符，可以推動我國聲樂文化的全球發展，促進了世界聲樂文化的百花齊放。我國的聲樂文化，在20世紀也經歷了借鑒與吸收聲樂文化的過程，即我國民族聲樂在繼承了傳統的基礎上，吸收了包括美聲唱法在內的科學發聲技巧與外國聲樂文化，打造出了和傳統民族聲樂并行、具有我國特點的唱法，為我國的聲樂文化朝著更好的方向發展提供了有利條件。

目前，我國聲樂與國外文化進行了融合，取得了理想的效果;在國內的流派、唱法與民族中，促進了各聲樂技巧的融合與借鑒。例如王麗達與譚晶在民族聲樂融入了通俗唱法，形成了“民通”風格。聲樂文化在吸收與使用技巧的過程中，促進了聲樂文化的良性發展，對各民族乃至各國聲樂文化的發展，都起到了積極作用。

四、結語

綜上，在聲樂藝術中，聲樂技巧是比較基礎的內容，也是藝術形象塑造的核心，其對演唱者的高質量演出具有重要的現實意義。因此為了增強演唱效果，演唱者需要把握聲樂技巧，以及音調與演出技巧，以期在舞臺上始終保持良好的演出狀態，將觀眾引入自己塑造的情感氛圍與藝術形象中，讓觀眾產生強烈的情感共鳴。

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