論晏殊閑情詞的歷史淵源與藝術特色

魏梓淇　陳蕾

晏殊作為“北宋倚聲家初祖”，《珠玉詞》是其唯一流傳下來的詞集，詞作大致可分為艷情詞（男女之情）和閑情詞（富貴生活中安逸閑暇的感受）。對于后者而言，晏殊以其高貴閑雅的身份和安逸閑暇的生活賦予了它們新的特質，呈現出與傳統艷情詞不一樣的風貌，為后世詞人與詞論家效仿和稱道。本文筆者選取《珠玉詞》中的閑情詞作，分析其歷史淵源與藝術特色。

一、閑情詞與晏殊詞中的閑情詞

所謂“閑”，即“闌”也，與“嫻”字相通，意為嫻靜平和。文學上對“閑情”的研究很多，但一直未有定論，如趙樹功在其《“閑情與文學”研究論綱》中指出“閑是文明社會中的一種自然存在的生命現象。閑的審美化發展的源頭是莊子。閑情作為一個觀念的出現則在中古。當時陶潛、劉勰都提出了閑情之說，而劉勰將生命狀態的適意、悠然命名為閑情，應是后世具有審美意義的閑情觀念的源頭”。王樹海、楊威在《“閑”境美學意蘊辯難》中通過分析“閑”字的意義的流變總結道：“‘閑所呈示的是一種風度、氣格，它的表象是寧靜、有所不為，其心中追求的卻是無所不可為的大自在。”蘇狀在《“閑”與中國古代文人的審美人生—對“閑”范疇的文化美學研究》中，通過對“閑”在中國古代文化中的發展中按時期進行了劃分，并從文化哲學的角度進行總結：“一方面，‘閑用來指示一種精神境界，體現為自然、平靜的自由心靈體驗，是體之‘閑；一方面，‘閑字也用來指示一種現實生存，表現為閑暇時間里的自由文化活動，是用之‘閑。”劉尊明在其《唐宋詞與唐宋文化》中，把“閑情”定義為：“指人們在一種比較清閑安逸的生活環境和精神狀態中表現出來的那份較為從容、淡薄、安閑、清雅的情感與心理。”由上述學者對“閑情”的定義可知，閑情往往發聲于文人士大夫，因為下層階級清閑安逸的生活環境尚且無法達到，由此產生的那種從容清雅之感更無從談起。晏殊作為一位博學多識又有著“神童”之稱的太平宰相，創作閑情詞的客觀上的外在條件和主觀上的內在條件他都具備，因此，他的《珠玉詞》中的閑情詞數量和質量都頗高便不足為奇。

與晏殊富貴顯赫的身世、豐厚底蘊的文化修養，以及敏感細膩的心靈感觸相匹配的，是他的閑情詞創作呈現出一種閑雅渾融、平靜舒徐的風格特色。雖然他一生未曾經歷較大的磨難與遠行，使詞作題材的眼界范圍相對局限，但在局限的題材中寫出特別的新意，這是晏殊詞難以否認的成就，如“勸君莫惜縷金衣。把酒看花須強飲，明朝后日漸離披。惜芳時”（《酒泉子·春色初來》），詞人化用唐詩《金縷衣》中的句子，寫出了春色雖初來，轉眼又即將逝去，表達了“行樂須及春”的思考，使得詞情帶有哲理性，引人深思。“聞琴解佩神仙侶，挽斷羅衣留不住。勸君莫作獨醒人，爛醉花間應有數。”（《木蘭花·燕鴻過后鶯歸去》）詞人化用卓文君和屈原《漁父》的典故，使詞人對人生之短暫、世事之無常的感慨纏綿悠長，絲毫沒有因題材的爛熟而產生淺俗之感。“當歌對酒莫沉吟，人生有限情無限”（《踏莎行·綠樹歸鶯》）以十分曠達的情懷表達對時光和人生的感觸，并啟人思索。晏殊的閑情詞正如上述所言，擅長通過自身對于環境的細膩感觸在詞中融入人生的哲理性思考，在有限的題材中翻陳出新，創造出無限的美感。

二、閑情詞的歷史淵源

毛晉在《小山詞跋》中認為：“晏氏父子，具足追配李氏父子。”可見，南唐二主的詞作對晏殊詞的創作有著明顯的影響。李璟作為南唐中主，綜觀其傳世之詞，仍不出花間傳統。客觀上，南唐處于水深火熱之中，強敵壓境導致危在旦夕的情況，使李璟的詞作飽含著對比強烈的盛衰之感和無意間流露的憂愁。同時，也正是由于這種盛衰轉換的身世之感使李璟的詞具有深遠的意境。一句“小樓吹徹玉笙寒”（《攤破浣溪沙·菡萏香銷翠葉殘》）描繪一片凄涼景色，使人在虛實相生的縹緲意境中觸景生情，無限感傷。更難能可貴的是，李璟的詞中蘊含的感傷卻是真摯而不淺露，沉郁而不悲愴，可謂是寄寓遙深，蘊藉有致。而他被稱為“作個才子真絕代，可憐薄命作君王”（郭麐《南唐雜詠》）的兒子李煜，也被王國維評價為“李重光之詞，神秀也”（《人間詞話》），這是詞的最高藝術境界的評價，但準確來說，這應該是對李煜中后期詞作的評價。事實上，李煜前期詞作亦不出花間詞派左右，多寫宮廷生活，表達男女愛情以及吟詠風月、傷春悲秋，如《菩薩蠻·花明月暗籠輕霧》《長相思·一重山》等，藝術風格雖疏朗秀美，但還擔不起如此之高的評價。然而，在宋軍攻破南唐，李煜被擄至宋朝，國破家亡的情況下，其內心的苦楚和悵惘無法排遣，只能通過詞作抒發，“故國不堪回首月明中”（《虞美人·春花秋月何時了》），“夢里不知身是客，一晌貪歡”（《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）等詞句中自我形象的融入和赤子情懷的融合，使他內心中的孤獨、落寞、感傷、哀愁完美地與外界景物相結合，感性的形象極度突出，深邃的意境深刻表達，這時李煜的詞作方才“眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞”（王國維《人間詞話》）。晏殊對南唐二主的繼承，或許更多的是在二主憂愁和感傷的吟詠；但二主那來自國難當頭、危在旦夕、國破家亡的擔憂和哀痛，到了晏殊筆下則在太平盛世的年代和身居高位的身份渲染中化為一絲絲淡淡閑愁。此外，李煜自我形象的融入這一藝術特色對晏殊的影響也不可磨滅，如《破陣子·憶得去年今日》：“憶得去年今日，黃花已滿東籬。曾與玉人臨小檻，共折香英泛酒卮。長條插鬢垂。人貌不應遷換，珍叢又睹芳菲。重把一尊尋舊徑，所惜光陰去似飛。風飄露冷時。”此詞是唐圭璋先生總結的經典的“上昔下今”（《略談詞的上下片作法》）的詞作法，上片寫回憶昔日之黃花，下片寫今日已然不在。此詞通過對以往詞人與玉人飲酒賞花與現今獨自在園中徘徊進行對比，使得敘事與抒情共同進行，娓娓道來。此詞雖寫相思之情，卻并不悲愴與凄清，而是將抒情主人公這一自我形象融入今昔場景之中，身臨其境，以景結情，淡淡的閑愁之感便在詞人自述中抒發出來，舒徐而悠長。

三、晏殊詞的藝術特色

（一）主張“富貴氣象”說

窮愁之語易工，富貴之辭多俗。自古詩人和詞人大多巧于說貧，如陶淵明《詠貧士七首》其二中的“傾壺絕馀瀝，窺灶不見煙”，杜甫《空囊》中的“不爨井晨凍，無衣床夜寒”等，可謂是將窮困潦倒的模樣描寫得淋漓盡致，詩人想要表達的感情也隨之展現。晏殊卻一反常態，主張“富貴氣象”說。

吳處厚的《青箱雜記》記載一事：

嘗覽李慶孫《富貴曲》云：“軸裝曲譜金書字，樹記花名玉篆牌。”公曰：“此乃乞兒相，未嘗諳富貴者。故余每吟詠富貴，不言金玉錦繡，而惟說其氣象。若‘樓臺側畔楊花過，簾幕忠奸燕子飛‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風之類是也。”故公以此句語人曰：“窮兒家有這景致也無？”

可見，由于身處環境的限制，對絕大多數詩人和詞人而言，想要寫出真實且合理的富貴之語難度極大。而常年身居高位且自小便擁有深厚的文學基礎的晏殊則沒有這些困難，在他的詞作中甚至在不經意間就透露著富貴之氣，如《浣溪沙·小閣重簾有燕過》：“小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎。曲闌干影入涼波。一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷。酒醒人散得愁多。”此詞寫夏日時節庭院樓閣的景色及詞人在此處生成的淡淡閑愁之感。其所用的景物似乎信手拈來：燕子飛過重簾、晚花落于庭院、闌影浸入池中、風生翠幕、雨滴圓荷等等，使讀者似乎有種身臨其境之感。最重要的是，此詞的主題雖是想表達閑愁之感，但詞人不自覺中使用的非凡意象將所處環境之優越體現得淋漓盡致。“富貴氣象”說，非晏殊此等身份者不可得。

（二）以理節情、情中有思

除了“富貴氣象”說，晏殊在艷情詞中使用的“以理節情”“情中有思”的審美處理也為人稱道。在他的許多描寫男歡女愛和離愁別緒的艷情詞中，已經一改五代詞中的輕佻濃艷，也沒有柳永那種俚俗刻露的輕佻，反而在他那文人士大夫思想的加持之下，顯得清麗蘊藉，風流絕俗，如《浣溪沙·一向年光有限身》：“一向年光有限身，等閑離別易銷魂。酒筵歌席莫辭頻。滿目山河空念遠，落花風雨更傷春。不如憐取眼前人。”此詞的主旨不過是被反復吟詠的傷懷念遠，主張及時行樂；但這首詞之所以傳頌千古，正是因為晏殊采用了“以理節情”“情中有思”的審美處理—感慨于宇宙萬物的人生哲理，詞人認為與其一味地沉溺于傷春悲秋的感傷之中，不如享受當下。這是一種對人生的理性的節制，是文人士大夫階層對自己“吾日三省吾身”的規范，也正是因為如此，詞人才能在傷春悲秋和傷懷念遠的感傷當中跳出，轉而成就一種超脫曠達的人生態度。

（三）情景交融、境界高遠

晏殊的閑情詞擅長以景緯情，寄情于景，從而達到情景交融、意境高遠的效果，這與王國維在《人間詞話》中對情和景的論述不謀而合。“昔人論詩詞，有景語、情語之別。不知一切景語，皆情語也。”又曰，“詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。五代、北宋之詞所以獨絕者在此”。詩詞中的景物都寄托有情思，作者的情感便是通過作者描繪的景物表達出來的。而情與景的交融，則自成境界，境界既成，方為上乘。而這樣的境界唯有作者對所描繪的景物有著細致入微的體會和感觸，以及充實的感情方能達到。晏殊的閑情詞便是如此，詞人擁有充沛的感情，但這滿腔的感情并非迸發而出，而是如溪水一般涓涓細流，在感情緩緩地抒發過程當中自成境界，如《清平樂·金風細細》：“金風細細，葉葉梧桐墜。綠酒初嘗人易醉，一枕小窗濃睡。紫薇朱槿花殘。斜陽卻照闌干。雙燕欲歸時節，銀屏昨夜微寒。”此詞的上片寫出了詞人在春去秋來節序環境中飲酒至醉的場景，下片緊緊承接上片，寫出詞人酒醒之后所見的景象，在回味昨日的感受中透露出一絲淡淡的清冷孤寂的情緒。傷春悲秋本是傳統詩人和詞人慣有的抒發哀傷之情的主題，但是在晏殊的筆下，卻成了咀嚼時光流逝而不經意間流露出的淡淡閑愁。詞人通過細致地描寫景物，將其身處于這一特定環境中的特有感受舒緩平和地表達出來，整個意境縹緲動人。在這種手法下營造出來的境界為王國維稱道。“古今之成大事業、大學問者，罔不經過三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。此第一境也。”（《人間詞話》）情由景出，情景交融，一切在晏殊的詞中都顯得自然而然，這也是晏殊詞被諸多大家認為語出天成、不事雕琢的原因。

（四）巧用修辭

此外，晏殊修辭手法的巧用也是其閑情詞中的一大特色。雖然晏殊的詞作被諸多大家評價為渾然天成、不事雕琢，但并非不善于修辭，而是將修辭運用得恰到好處，使人不覺得是刻意為之，如這一首膾炙人口的《浣溪沙·一曲新詞酒一杯》：“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回。無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。”此詞的主題其實十分常見，不外乎抒發對時光易逝的酬唱和惋惜之情；但它之所以能夠吸引千百年來萬千讀者，正是因為“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”這看似渾然天成的巧對。晏殊運用了對偶的修辭手法使其造語工麗、音調婉轉、意韻纏綿，又寄寓了詞人對人生的哲理性思考，廣泛地引起讀者的共鳴，縹緲的意境也由此頓然產生。卓人月在《古今詞統》中評價此兩句曰：“實處易工，虛處難工，對法之妙無兩。”

晏殊其他巧用的修辭，如白描之“巧笑東鄰女伴，采香徑里逢迎”（《破陣子·春景》），比擬之“時光只解催人老”（《采桑子·時光只解催人老》），對偶之“滿目山河空念遠，落花風雨更傷春”（《浣溪沙·一向年光有限身》）等，巧妙之處，不勝枚舉。因此可知，晏殊所用之修辭不可謂不精巧絕倫。

綜上所述，晏殊閑情詞的歷史淵源可以追溯到南唐二主，且更似李璟。其閑情詞中所使用的藝術手法豐富多彩，對富貴氣象的風格主張，對理性和感情的慶喜認知，對景物和情感的完美刻畫，對修辭手法的搭配巧用，無不彰顯著晏殊閑情詞的獨特魅力。