新時代群眾音樂作品創作的發展及思考
——以“群星獎”參賽作品為例

◎申靜

一、群眾音樂創作的時代背景

構建公共文化服務體系是面向群眾的公益性文化服務。在新時代新征程中，為滿足人民群眾的多層次多樣化需求，推動公共文化服務高質量發展，是進一步深化文化體制改革，發展社會主義先進文化的重要任務，也是讓人民享有更加充實、更為豐富、更高質量的精神文化生活，保障人民群眾基本文化權益，滿足對美好生活期待的必然要求。隨著時代的發展，群眾的審美水平也在逐漸提高。如何更好地服務群眾的精神文化需求，滿足群眾的審美需要，是群眾性音樂作品創作過程中不容忽視的課題。

群眾文化藝術創作作為公共文化服務體系中的重要內容，是促進文化民生發展、激發群眾創新創造活力的有效手段，更是提升文化自信的重要形式，同時也是將普通生活升華到藝術創作的一個轉變過程。為繁榮群眾文藝創作，提升群眾文化藝術素養而設立的群星獎能夠激勵更多的群眾參與創作原創藝術作品，進一步豐富群眾文藝作品供給，用情用心講好中國故事，不斷滿足和提升人民群眾的精神文化需求。筆者認為，打造精品藝術作品的意義不止在于獲獎，更為重要的是其對群眾文藝創作起到的示范和引領作用。本文通過分析“群星獎”（音樂）作品案例，有利于直觀當前群眾文藝作品的創作情況，更對未來群眾文藝創作的發展方向起重要指引作用。

二、新時代群眾音樂作品的表現特征

群眾性音樂作品的創作主旨是以人民為中心，面向廣大群眾，以人們愛聽、愛看、愛唱甚至能演為最終目標。通過對近兩屆“群星獎”音樂類作品，包括對第十九屆群星獎北京地區參賽作品《水穩號兒不急》進行分析，可以發現以“群星獎”為代表的新時代群眾性音樂作品呈現以下幾個特征。

（一）貼合時代性

在第十九屆“群星獎”音樂入圍決賽作品中，由通州區文化館選送、筆者本人參與創作輔導、根據通州區運河號子創作的群眾音樂作品《水穩號兒不急》，其主題正是貼合“穩字當頭、穩中求進”的時代脈搏，寓意著建設北京城市副中心要“水穩號兒不急”，讓通州這條時代的大船駛向共同富裕的彼岸。作品在傳統音樂中注入了時代精神，在音樂結構中透露著民間藝術特有的隨意自由，在音樂創作上平衡了傳承和創新的分量。《水穩號兒不急》作為一部通過吸取中華優秀傳統文化進行創造性轉化的時代新作，用男聲演唱的手法淋漓盡致地講述了中國故事、北京故事、大運河故事。《水穩號兒不急》的創作，緊貼時代風氣，在群眾性音樂作品創作中凸顯人民群眾的認可，彰顯了時代特征，融入群眾的感情進而賦予群眾性音樂獨特的魅力，展現出音樂的時代性。

（二）堅持群眾性

“群星獎”作品堅持以小見大、從群眾生活中的點滴出發，貼近人民生活來寫。群眾文藝作品在創作過程中要通過多角度貼近人民群眾所關注的相關題材，要在作品中流露出真情實感，才能真正體現出從群眾中來，到群眾中去。作品中展現的是人民群眾對于社會生活的真實反應，彰顯了群眾對美好生活的向往與期待。

在探索群眾性音樂創作時可以發現，在作品中展現群眾關心、感興趣的題材，創作具備貼合群眾情感的音樂作品，才能受到人們廣泛的認可與喜愛。以《水穩號兒不急》為例，這部音樂作品取材于當地特有的民間音樂種類——通州船工號子，保留了勞動號子特有的音樂屬性和一領眾和的演唱特點，刻畫了鮮活生動的勞動者形象。創作者不僅突出了語言上的“通州味兒”，更使音樂多了些許彈性，或抒情，或律動，言辭未盡之處，用襯詞找齊，順理成章且增添了些許特色。正是這種貼近群眾真實生活、符合群眾語言習慣、與群眾藝術欣賞相適應的音樂作品，真正體現了群眾性。

（三）秉持傳統性

在創作手法上，“群星獎”作品大多擅長根據傳統特色音樂創作手法，去追求現代語言的表現性，注重音樂作品中音調旋律的變化以及節奏的切換。在展現民族音樂節奏多樣變化特點的同時，注重借鑒其他的音樂表現形式。并在創作過程中，注重傳統文化中寫景寫情的手法，將創作境界及內涵提高。這是群眾音樂作品創作者們值得肯定及學習的重要特點。

以第十七屆“群星獎”音樂獲獎作品為例，由湖北省群眾藝術館選送的音樂作品《敲起琴鼓勁逮逮》，作品以青灘轉灘歷史長河中的“活化石”琴鼓為表演樂器；以三峽人最真實的生活寫照為背景；以三峽婉轉悠揚的情歌為原始素材。而“勁逮逮”一詞取自秭歸方言，意為“剛勁有力、干勁十足”，通過三峽漢子高亢的歌聲和鏗鏘有力的琴鼓演奏，寓意三峽人激流勇進、奔放熱情的精神風貌，此作品榮獲第十七屆“群星獎”。

（四）彰顯音樂性

音樂性是群眾音樂創作過程中需要重視的根本特性。其中，地域性音樂是體現音樂性的一個重要方面。近年來優秀的群眾音樂作品創作中，地域性音樂的普及程度正在不斷擴大，創作者們對于地方性音樂獨特的音調以及傳統音樂的文化內涵有了更深刻的理解，并且取得了突破性進展。具體表現為，通過對于傳統音樂文化的把控，加入地方音樂的特性，并且融入地域生產、生活、習俗。在群眾性音樂作品中堅持特色風格的音樂，堅持地方語言母語的認同發展，并且在多樣化的音樂風格中發揚具有民族傳統文化音樂特性的表達方式。以上文中提到的《水穩號兒不急》為例，從歌曲整體看，無論是音樂風格還是唱詞都是純正的民歌風，中間段落用一句“南通州，北通州，泱泱那個三千里。我把故事撈上來，給您講傳奇”作為過渡，敘事主體發生轉換，格局頓時打開，隨后音樂再回到先前的民歌語境，只在最后以一句“小百姓大智慧，共同來富裕”點題收尾。寥寥數筆，既沒有打破作品整體的運河號子屬性，又適時地將現代立意融入其中，彰顯作品音樂性的同時，賦予了作品深沉厚重的文化內涵。

（五）突出民族性

中華民族的優秀傳統文化是世代傳承的文化瑰寶，也是群眾文藝創作者，特別是少數民族地區群眾文藝工作者進行音樂創作的主要素材。在2019 年全國“群星獎”決賽參賽作品《阿家里格啰》中，群眾文藝創作者們在對其進行加工提煉的同時，融入現代藝術元素，運用通俗唱法，結合舟山漁歌的腔調，將一段以原生態基調升級而來的副歌段落完美地呈現出來。在歌曲中，主題反復的調式與長音綿延的唱法，直擊觀眾的內心世界，具有畫面感的歌詞和唱功，譜寫了新時代舟山人不畏艱險、奮勇向前的精神風貌。而其中的原生唱法起源于我國少數民族地區，是人類唯一的原自然聲發聲方法。原生唱法對于我國民族聲樂的未來，乃至對世界聲樂的發展都起到了承前啟后的作用。此外，地方文化元素是體現民族性的核心內容，獨特的地域特色和民族風情是當前群眾音樂創作的重要素材來源。陜北“群星獎”參賽作品《慶豐年》，創作基礎來自陜西傳統嗩吶曲牌《大擺隊》，通過嗩吶齊奏、領奏、對奏、鼓樂表現方式，描繪了陜北勞動人民崇尚勞動美，熱愛黃土地，用勤勞智慧的雙手追求美好幸福生活的精神風采。從這部作品中也不難看出，當地傳統民間音樂所蘊含的民族性特征帶給觀眾心靈上的震撼與共鳴。

（六）體現“三貼近”原則

貼近實際、貼近生活、貼近群眾的藝術作品才是真正扎根在群眾接受的基礎上，反映群眾生活的具體體現。文藝創作的源頭是群眾，如果脫離了群眾，那么創作就會化為一盤散沙，文藝也便成了無根的浮萍。因此，三貼近原則仍然是當前乃至今后群眾文藝創作的主流方向。以“群星獎”音樂作品《曬秋》為例，作品運用贛東北民歌音樂形式，通過表現中國最美鄉村農俗景觀曬秋的場景，展現秋收季節農民的幸福喜悅，歌頌了人民群眾對于振興美麗鄉村的毅力和對美好生活的希望。男聲表演唱《快遞小哥》則是一部反映現實題材的音樂作品，表現了新時代農村青年走進城市拼搏創業、實現夢想的新追求、新生活，以及吃苦耐勞、樂觀向上的精神面貌。作品運用阿卡貝拉的演唱形式，將音樂與多聲部旋律結合，將真實生活與藝術創作結合，將舞臺演繹與群眾真情結合，歌曲既樸實真摯，具有藝術的魅力，又不失生活的氣息，給人以輕松、愉悅的感受，是“三貼近” 原則的有力體現。

三、新時代群眾音樂作品創作的發展策略

改革與創新是提升群眾音樂作品創作水平的重要途徑。在新時代背景下，群眾文藝創作要有開拓創新的思維方式，掌握合理的發展策略同樣是重中之重。

（一）強化藝術創作的職能引領

對于群眾音樂作品創作的主陣地來說，各級群眾藝術館、文化館要發揮其職能，充分利用陣地效應，搭建平臺，做好群眾文藝創作、研討、展示的組織和服務工作，并根據作品創作情況，邀請各藝術門類的專家、學者定期舉行創作研討會，為人們提供作品學習、交流、打磨、提高、孵化、展示的平臺，從而使群眾音樂創作根植于群眾文化工作者心中。

（二）強調藝術創作的地域特色

群眾性文化藝術創作的關鍵，是積累本地區群眾生活素材，并將其與藝術創新相融合，創造符合群眾審美需要的文藝作品。在群眾音樂作品的創作過程中，為了使藝術作品的創作充分融入文化地域要素，需要各級群眾藝術館、文化館發揮職能，加大力度培養創作人員的創新意識，強化創作主題的文化認同，深入挖掘地方特色，從而將其融入藝術創作中，充分體現作品的藝術性和獨特性，鼓勵群文工作者尋找和創造，著重描繪地區日常生活、習俗和傳統。

（三）把握時代脈絡進行創作

群眾文藝作品，尤其是群眾音樂作品的創作離不開對時代性的理解與貼合。在創作作品時，應聆聽時代之聲，順應時代潮流，結合文藝作品“潤物細無聲”的藝術特點，向群眾傳遞時代能量。在題材上，選擇貼合時代發展的“大主題”；在創作手法上，堅持傳統與創新相結合；在表現形式上，積極利用多媒體、新興舞臺技術等手段，豐富作品表現力。

（四）提升群眾文化藝術的創作水平

針對群眾藝術創作者有一部分是業余愛好者的問題，各地群眾文化主管部門應積極吸納專業藝術創作人才加入群眾文藝作品創作隊伍，對其所屬藝術門類進行歸納和分類，通過志愿者招募形式，讓具有較高文藝知識水平的志愿者，通過培訓，提高群眾文藝創作水平。文化館可適當舉辦群眾文藝作品創作的交流研討活動，對群眾文藝創作者進行創作技巧培訓，邀請專家進行授課與指導，切實提高群眾文化隊伍的創作水平。

（五）加大對群眾文化團體的培育孵化

通過調研群眾文藝文化團體，在群眾中挖掘創造性文化藝術人才，打造群眾文化“人才庫”；借助群眾文化活動和群眾文藝賽事，為廣大群眾文藝創作者提供展示自身創作、演出水平的舞臺。此外，加強對群眾文化團體的培育孵化，促進群眾文化藝術工作者、愛好者的創作能力不斷提高，從而創作出更多高質量的藝術作品。

（六）運用新媒體展示平臺

當下，互聯網發展日新月異，各類新媒體渠道、數字平臺蓬勃發展，通過以官網、抖音、快手、微博、微信等為代表的數字媒介的支撐，為群眾音樂作品創作賦予了無限的發展空間。以多種形式展現群眾音樂的審美價值，讓群眾音樂不再局限于自娛自樂的小圈子，而是更多地面向社會以及大眾。例如，在第十九屆“群星獎”作品創作過程中，各主創團隊有意識地運用新媒體手段，對作品進行宣傳，有效提高了群眾音樂作品的宣傳力度，從而擴大了群眾音樂的影響力。

四、結語

在對當前群眾音樂作品創作的現狀進行分析后可知，群眾文化的中心任務是創作，用群眾音樂作品表現以及傳播符合中華民族優秀傳統文化觀念，反映中華兒女的優良美德，創作出具有思想性、藝術性以及觀賞性高度統一的優秀群眾音樂作品才是創作的根本。作為群眾文藝創作的重要組成部分，群眾音樂創作不僅可以促進社會文化的發展，更是建設精神文明的著重體現。因此，要更加重視群眾文化藝術創作，從根本上加強對群眾文化藝術創作的引導，促進群眾文化品牌建設，有效提升群眾文化藝術創作水平，不僅要充分發揮政府及相關單位職能，還要制定相應的激勵機制，增強群眾的創新意識，從而不斷提高群眾文藝作品質量，為豐富人民群眾的精神生活作出貢獻。