戲曲現代性轉型再思考

新時期以來，戲曲藝術雖有長足發展，戲曲向現代性轉型的過程卻并未完成。從網絡戲曲直播，到現代性表演方式，戲曲發展的初心始終植根于創作者心態，也植根于表演者的創造力。貼合時代，講好中國故事，以人民之訴求為心聲，是戲曲在現代意義上走向成熟的前提。《驚夢》《天真之筆》……易卜生的劇作歷久彌新，一個多世紀后依然光芒閃耀。國內演創也佳作迭出，陳佩斯導演的《驚夢》、以郁達夫生平為敘事主線的《天真之筆》，為歷史、為人生與世情，勾勒出濃墨重彩的歷史畫卷，呈現出豐富的歷史空間。那些遙遠而切近時代面相，正醞釀著中國戲劇的經典創作。

戲曲現代戲目前仍是一種題材概念，尚沒有完成由傳統藝術向現代藝術的轉型。戲曲現代戲要想成為真正意義上的現代藝術，必須以現代性去點燃作品的靈魂，擔負起提升現代人精神現實的重任；必須跟上時代前進的步伐，從內容和形式兩個維度同時向現代社會延伸，融入當代文化語境，增強藝術感染力。

如何理解戲曲現代性？擁抱新媒介真的有利于戲曲文化傳播和青年演員培養嗎？表演如何促進戲曲在現代性轉型？導演如何利用舞臺空間與象征意象孕育極大的情感能量？文化語境變動不居，讓戲曲現代性成為一個永遠在更新的話題，它帶給我們的思考是持續的。