高校數字媒體藝術專業的教學策略研究

臧璐

摘 要：主要就數字媒體藝術專業的高校日常教學策略進行研究，結合當下我國高校學生存在的問題逐步分析，如何更好地在當代發揮高校教師的引導作用，面對重實踐輕理論、審美能力不足等問題。探討如何更好地將高校人才培養教學方案、日常教學設備及思政元素相結合，以促進高校數字媒體藝術專業的教學發展。

關鍵詞：數字媒體藝術；教學；高校

一、高校數字媒體藝術專業教學概況

隨著傳播媒介融合性的增強，數字媒體藝術專業逐漸成為一門主流的藝術專業。數字媒體藝術專業的課程涉及影視、攝影、視覺設計、動畫制作、音效等方面，專業融合性與實踐性較強。數字媒體藝術專業的學生要具有良好的人文素質、藝術修養和審美能力，適應數字時代與信息社會發展，適應區域經濟社會發展需要，掌握影視特效創作、影視后期制作、網絡視頻制作、互聯網產品開發、交互網頁設計及相關工具應用的基礎知識、基本理論和方法，以在畢業后能在傳媒及文化產業相關領域從事影視、網絡媒體的策劃、創作、傳播、運營或管理等方面的崗位上工作。

首先，以我國西部某城市民辦高校為例，其數字媒體藝術專業除傳統的美術、影視傳播相關專業學生外，還有少量對本專業之前不了解，因臨近高考文化課成績不理想，短時間內轉入藝術類專業，雖學習了相關專業知識，但主要還是側重于文化課學習的學生。所有學生雖然都通過了本科藝術專業的考試，但知識體系架構和個人能力的差異均對高校的日常教育工作帶來一定挑戰。因此，學生的知識基礎存在較大差異，面對高校教育中同樣的專業知識，其掌握能力也不盡相同。例如大一的繪畫專業課程的學習，有美術基礎的學生往往理解較快，作業質量較高，而學習繪畫時間較短的部分學生則理解起來較為困難。甚至由于繪畫能力的不足，對該項課程學習產生一定質疑。殊不知對于數字媒體藝術專業而言，良好的審美能力和繪畫功底是專業學習的基石，因此在日常教學工作中，教師面對不同學生所提出的問題要耐心翔實地進行相關解答。其次，當代傳播媒介日新月異的發展，也為以數字媒體技術發展為依托的數字媒體藝術專業帶來一定問題。例如，所學軟件的更新過快，人工智能對創作思維和成果的沖擊等。這容易使得一批大學生還未畢業，相關軟件就有較大的改變等情況。例如，三維軟件學習以C4D、3D MAX等為主。軟件本身功能強大，內容復雜，從教師的教學到學生的完全熟練掌握花費時間較長。但軟件的每年更新所帶來新的功能，以及新型平板電腦中的三維模型制作App的流行，導致教學總難以跟上專業的發展。因此，作為高校教育工作者，要對專業教學進行深入的思考和實踐。更需要時刻關注和掌握專業前沿信息的發展動態。

二、高校數字媒體藝術教學的問題

在高校數字媒體藝術專業的日常教學中，學生在不同的年級階段，對專業學習的認識程度是不同的。同時，由于數字媒體藝術專業的特殊性，學生的基礎存在差異，在專業知識的理解和掌握方面存在一定的差異。

首先，對于不同年級的學生，應多引導其了解所學專業及其就業前景。剛入學時，學生對專業的了解程度有限，部分學生對數字媒體藝術所涉及的某些領域較感興趣，如動畫、游戲、攝影等，但對如何進行學習比較迷茫。還有一些學生對該專業了解不足。因此，入學時要對專業進行全面的介紹，以發展現狀與前景為重點。要為學生答疑解惑，使其了解該專業的學習方向和就業方向。以我國西部某城市民辦高校為例，所下屬的藝術與設計學院，每年都會在新生入學之際，為學生展開專業學習動員和講座，使得學生更清晰地了解今后四年所選擇專業的學習動態和專業發展前景。隨著學習的深入，學生對專業的認知和自身興趣很可能會發生變化。因此，對大二、大三階段的學生進行專業介紹前，應使其根據個人興趣以及自身發展前景進行規劃。這就需要不同課程的教師在分析學生擅長的學習方向后有針對性地進行講解與深入。以筆者自身教學經驗為例，不同的學年擔任了同一班級的不同課程的專業教師。第一門課程由于軟件操作復雜，需要不斷地帶領學生進行理論與實踐的反復練習。其中一名學生明顯掌握較慢，不擅長軟件的學習，其課程作業和期末成績也較一般。但第二門課程側重美術功底的展示，繪畫能力的表達，該學生表現出了與之前不同的注意力和認真度，其作業完成認真，質量較高，成績也較優秀。針對此次教學中的現象，筆者進行深刻教學反思，即面對不同喜好的學生，如何引導其繼續學習所擅長科目，鼓勵其努力掌握不擅長的科目。在這一過程中，興趣培養和綜合能力提高同等重要。

其次，教學過程中鼓勵學生多學多思，培養跨專業學習思維。由于入學前知識體系存在一定差異，學生掌握數字媒體藝術知識的能力也不相同，這對于高校多元化人才的培養有積極意義。當今時代，高校畢業生絕不能僅在自身專業領域故步自封，而需要理性思維、審美意識及感性思考多種能力的結合，跨專業的學習模式反而會對專業學習起到積極作用。特別是在高層次的高校教育過程中，例如理性的思維能力對于藝術理論的邏輯梳理至關重要。故而，在日常教學過程中，教師絕不能一味灌輸知識，而要鼓勵學生多思多想，使其養成自己做課題的習慣。同時，建立小組學習機制，讓不同的思維模式之間進行交流與碰撞。

再次，扎實的理論知識是能力提高的基礎，所以要在教學中使學生形成完善的專業理論知識體系。數字媒體藝術專業具有特殊性，需要學生對多個專業領域技能進行學習。因此需要較多軟件應用類課程，但對藝術的學習絕不能等同于技能的掌握，對藝術專業理論知識的學習和領悟是促使專業能力提升的重中之重。面對內容更新較快、信息繁雜的數字媒體藝術專業，僅僅掌握技能而忽略理論知識架構的建立，只會使得藝術作品空洞乏味，缺乏深層內涵與審美意義。

最后，培養學生審美習慣，使其日常思維審美化。自費瑟斯通提出日常生活審美化的論點，藝術與生活之間的界限模糊化速度日益加快。作為藝術類專業的學生，在日常生活中培養審美思維和藝術感知能力十分重要。良好的造型、配色能力等均是數字媒體藝術專業學生所必備的。在審美能力的培養上，學生一方面要加強中外電影史、中外美術史等理論知識的建構，另一方面要在日常生活中關注博物館、美術館中的相關活動，從理論和生活兩個方面鍛煉自身審美情操。

此外，在高校接受教育的階段，要加強英語等語言的學習，實時關注國內外專業發展狀況，以及國內知名高校學生的作品。數字媒體藝術專業是一門多學科交叉型的專業，學生應始終保持對當今時代數字媒介、媒體技術發展動態的關注。在當下多元化交流的時代，掌握多種交流語言，關注其他高校本專業發展動態，有利于今后的職業發展。一方面，加強英語等語言的學習，能給自己提供深造的機會；另一方面，關注國內外相應高校專業的前沿動態，進行專業思考，實時了解行業動態，能夠為就業求職做好準備。

三、高校數字媒體藝術專業教學中的培育策略

筆者在從事高校教育的過程中，發現數字媒體藝術專業教學中目前存在的一些問題。首先，在教學過程中，教師不僅要教授知識和技術，還要培養學生的專業興趣和自信，為學生營造輕松的學習氛圍，以提高教學質量，取得更好的教學效果。因此，教師要注重挖掘人文精神，培養學生的社會服務意識、創新能力、團隊合作能力、執行能力等[1]。其次，由于學生的基礎不同，對知識的領悟能力有差異，在教師的日常教學活動中，應多方面對學生進行拓展教學。例如，將基礎不同的學生組合起來，為他們布置小組作業，使他們在充分發揮各自所長的同時相互學習，共同進步。小組作業可以適當性地挖掘學生擅長性的特長，在做小組課題時，擅長繪畫的同學負責繪畫，擅長做視頻剪輯的負責傳播和展示，而文案寫作工作可以由側重文化課學習的同學擔任。這樣共同協作，相互學習，往往可以取得較好的教學效果。最后，由于一些不可抗力因素的影響，近幾年的藝術專業學生常常進行線上學習，由于缺少集體學習氛圍和實際場景的激發，他們往往僅完成教師在課堂教授的內容，長此以往，容易造成審美能力較差等問題。為此，教師應將國內外關于本專業的前沿信息融入日常課程，并結合思政元素，以范例的形式講解，引導學生思考與交流。

除此之外，教師自身應時刻了解現當代數字媒體藝術專業的概況與發展歷程，從而更好地引導學生加深對于本專業的理解與認知，形成人文情懷，養成科學思考的習慣，提高藝術審美水平。近年來，在自媒體盛行的時代里，媒體信息發行成本與門檻過低，導致了網絡上的信息煩瑣雜亂、過剩，以及價值降低等一系列信息濫觴的現象。使媒體面臨著信息傳播數量上升，質量下降的困境[2]。這也是數字媒體藝術教學中面臨的問題，因此引導學生取其精華、去其糟粕非常重要。同時，在專業教學過程中，要提高與培養學生的數字媒介素養、專業的鏡頭與攝影攝像意識、對網絡和影視相關內容發展的敏銳度等涉及數字媒體藝術專業的內容，為學生今后的求職或求學打好基礎。

四、高校數字媒體藝術專業的建設規劃與發展

面對高校數字媒體藝術專業教學中存在的問題，要對高校數字媒體藝術專業的發展做出規劃。下面將從四個方面進行探討。

第一，提高教師隊伍專業能力。目前，根據《設計學類教學質量國家標準》、高校實際的生源和發展規劃，以及嚴格的教學評估標準，力求將專業建設成教學資源充分，教學目標明確，教學特色鮮明，教學師資雄厚的一流高校教育團隊。要鼓勵高校教師繼續教育，擴大博士學位教師的比例，并合理培養“雙師型”教師。教師隊伍專業能力的建設并非一朝一夕之事，而是長期性工作。要促使教師不斷進行專業學習，并適當選取優秀教師到國內外相關專業機構進修學習；深入用人企業，了解學科前沿動態，做好學生的引路人。打鐵還需自身硬，教師團隊的建設直接影響著高校學生的綜合素質和專業能力。

第二，創新教學模式，建設實習基地。數字媒體藝術專業不同于常規藝術類專業，在教學模式的建設中應始終把握知識的綜合性與應用性。在教學過程中，要大力建設專業實習基地，努力實現項目驅動教學。例如，建設數字媒體藝術實訓中心、交互設計體驗中心、影像動態捕捉中心等，在課本之外進行高校教學工作，根據不同年級學生的學習需求，分別帶動學生完成本年度實習。例如，在大學一年級，應主要鍛煉學生的設計繪畫能力。大學三年級專業學習難度提高，可根據學生自身興趣，對其進行交互設計和影像制作等方面的訓練。

第三，產學研結合激發學生興趣。產學研結合發展，即將企業需求、高校人才培養及科研機構的學術研究相結合。科研機構的學術交流和科研項目介入，在鍛煉學生專業實踐能力和理論研究能力的同時，能夠更好地為其今后的求職做好規劃。同時，科研上的成果也可以為高校提供榮譽。此外，高校與企業合作，使得學生在出校門前就深入了解和體驗企業相關運行方式，打破市場和高校象牙塔之間的壁壘。如此，企業能獲得更多高質量的人才，并形成更好的社會口碑，也能推動學校良性高速發展。

如今，在逐年增加的就業壓力下，產學研結合發展是一個能促進共贏的發展模式，但這一模式的落實需要高校、企業與相關科研機構共同促進，其只有在確保進入良性循環情況下才可高效建立。這一模式的建立對學生而言也十分必要。對于數字媒體藝術這樣一門應用性極強的學科，產學研結合能更好地帶動學生在理解理論知識，熟練掌握軟件實操技能之后，真實面對企業工作案例和科研項目需求，從而形成對本專業更高的學習興趣。

第四，廣泛開展學術交流，促進發展。數字媒體藝術專業作為藝術類專業，目前在許多國內外高等院校均有設立。為了高校的專業發展、行業發展與學生就業，高校與高校之間應廣泛、深入地開展學術交流活動，定時定期舉辦大型學術講座與論壇，帶動各高校師生廣泛參與，相互學習交流。同時，舉辦各項專業賽事，鼓勵學生“以賽促學”，以為自身增添榮譽，也借此提高學生的專業能力，促進行業發展。

五、結語

對于高校數字媒體藝術專業目前面臨的問題，應從高校自身建設、產學研結合發展、實習基地建設和高校相互交流等多個方面綜合性全面推動。本文深入探討研究了高校數字媒體藝術專業的教學狀況，提出數字媒體藝術專業面臨的問題，并提出了一些解決策略，以促進高校數字媒體藝術專業發展。

參考文獻：

[1]陳蓉.數字媒體藝術課程落實“立德樹人”的教學方法研究[J].美術文獻，2021（1）：93-94.

[2]茱莉婭.媒體的未來：數字時代的困境與重生[M].洪暉，申華明，譯.北京：中信出版社，2018：3-6.

作者單位：

西安翻譯學院