江西漁歌的發展問題與創新路徑研究

楊奕

摘要：江西漁歌依存于江西的自然、人文環境，以音樂的“符號”記錄下江西各個歷史時期的發展、變遷。進入21世紀以來，社會環境、審美傾向、生活習慣等已發生巨大變化，江西漁歌的傳承也隨之顯現出自身問題。可見，進一步思考地方傳統文化的繼承與發展，不斷在創新中尋找新的發展方向，進行教育鏈傳播、群眾文娛活動、文化產業融合發展三個不同領域創新路徑的探索與實踐十分必要。本文從江西漁歌概述、發展面臨的問題及當代創新路徑研究三個方面進行深入闡述，總結江西漁歌的當代創新發展情況。

關鍵詞：江西漁歌 ?發展問題 ?創新路徑

中圖分類號：J605文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2023）02-0011－05

漁歌這一體裁是中國水文化的音樂符號。水，乃生命之源，滋養萬物，至清至美，至柔至剛。老子云：“上善若水，水善利萬物而不爭。”古往今來，中國的水哲學影響了一代又一代人。漁歌伴水而生，賦予了典型的“水”特性。無論是海邊漁歌還是湖濱漁歌均體現出悠揚遼闊、自由延展的基本風格，這種“悠揚遼闊”有別于高腔山歌之高亢、嘹亮，也有別于小調的溫婉、秀氣，更體現出水的婉轉、舒展及清新。中國內陸的漁歌，根據其生存的地理環境以及方言、習俗等人文環境的不同，亦有著這樣或那樣的風格差異。

江西漁歌是江西境內水邊群眾這一特殊群體所創造出來的藝術結晶，其以質樸生動的語言，訴說著老百姓的生活智慧和情感體驗，反映出千百年來這片紅土地上的漁耕文明、風土人情，更記錄了歲月更迭、日新月異。

一、江西漁歌概述

筆者將江西境內各地漁歌統稱為“江西漁歌”，歸屬于民歌范疇，以便于從宏觀的角度研究這一類地域文化的發展進程。文中所研究的“江西漁歌”，既包括民間直接稱為“漁歌”的民歌體裁，也包含山歌、小調、號子三種主要民歌體裁中與水相關聯的傳統民歌，以及新時代環境下，改編、創作或以各種綜合形式、創新形式存在的與水文化相關聯的新民歌、新藝術。

江西地處長江中下游，氣候溫潤，雨量豐富，有著我國第一大淡水湖鄱陽湖，境內河湖環繞，水環境得天獨厚，是我國中部重要的漁區及水上交通樞紐。其自然水環境主要有兩大特色：第一，境內地形主要以丘陵、山區為主，水繞山而行山水交融。第二，贛北有境內唯一的沖積平原——鄱陽湖平原，該平原有較多濕地，旱時為地，水多為湖，隨季節變換周而復始。故此，江西的水更多地體現出“山水共依”及“流轉變化”的特征。在這種環境滋養下的江西漁歌，其風格兼具了“水”與“山”的共同屬性，突出“以柔為主，剛柔兼備”的總體風格，在明亮、清麗、爽朗之中帶著遼闊悠揚的湖濱水鄉特色。因此，在江西各地的館藏資料及已出版的傳統民歌曲譜中，大量的江西漁歌曲譜均標有“山歌風”或“山歌哩”等風格注釋。

江西漁歌依水而生，傍水而養，隨水流傳，有水的地方即有漁歌。但總體上看，漁歌仍以環鄱陽湖地區（南昌、九江、上饒等環鄱陽湖帶）為主要分布地，且漁歌的稱謂最為穩定、明確，特征也最鮮明、典型。其中，鄱陽漁歌已列入第三批省級非物質文化遺產。在江西中部如宜春、吉安等地則分布較多的水上號子，例如萬安贛江十八灘號子，已列入江西省第四批非物質文化遺產。而在贛南山區，部分山歌也帶有較濃的水環境音樂氣息，如贛南客家山歌《打只山歌過橫排》，歌曲以山歌體表現出水上行歌的畫面。江西漁歌有著內陸漁歌的共性特點，亦有著江西鮮明的地域特色，具有寶貴的音樂、文化價值。

二、江西漁歌發展面臨的問題

隨著時代發展，全球化、信息化進程加快，科技高速更新，各種文化碰撞，都給了傳統藝術的發展以新的啟迪。江西漁歌感受著時代大潮的沖擊，逐漸顯露出傳承發展中亟待解決的問題。

首先，在傳統漁歌的保護性傳承方面，體現出傳承人面臨斷層的問題。目前，江西漁歌的傳統藝術傳承人大多年齡偏大，趨于老齡化，年輕主體較少，即使受國家倡導保護和省內政策扶持，但響應效果不佳，傳統的原生態漁歌作為所有現代藝術的素材基礎，傳承面臨著斷層危機，當代年輕群體對傳統漁歌的傳承熱情亟待提高，現有的機制仍顯動力不足，還需通過各種激勵、幫扶政策等持續推動，或轉換思路從其他方面予以補足。

其次，在通過學校教育進行的傳承方面，存在缺乏系統化、規范化傳授的不良問題。教師教學依據個人能力進行教授的隨意性較強，教學中缺乏實景素材進行真實感官引導，學生在學習中理論知識多于音樂體驗，故而學習興趣不高。尤其是特色教材的編寫，一直處于滯后狀態，也使漁歌在實際教學中出現重復或脫離現實環境而顯得空洞乏味的現象。

再次，在群眾性文娛活動的推廣方面，江西漁歌作為地方特色傳統音樂，本有著不錯的群眾基礎，但由于創新形式開發較少，在群眾文娛生活中的參與比例逐漸下降，如不及時進行緊跟時代發展的新穎的形式更新，將慢慢脫離群眾，乃至終被遺忘。

最后，其在與產業融合發展方面仍具有極大的推廣空間。譬如當下熱門的實景演出中，江西本土傳統音樂在當地大型實景演出中運用的比例并不高。在與水相關的如鄱陽湖、仙女湖、龍虎山等地演出時，除了鄱陽湖以外，其他并未體現漁歌等傳統水音樂特色，水音樂的開發利用程度較低，未展示出其本身的文化價值。實景演出作為跨界文化產品，融入更多地方特色音樂能使演出的地域指代更加明晰，形成有辨識度的音樂符號，更能有利于擴大當地傳統音樂文化的影響力，推動其傳承發展。

三、江西漁歌當代創新路徑研究

對于自身發展中面臨的種種問題，江西漁歌在時代中沉淀、遷移、煥發，在其傳統藝術精髓的根基上，從不同領域進行了創新發展的各種探索實踐，以尋求解決發展問題的多種方法。通過分析研究，其主要探索實踐可歸納為教育鏈傳播、群眾文娛活動、文化產業融合發展三條主要路徑，過程中伴隨著千姿百態的呈現形式，刻下了鮮明的時代印記。

（一）教育鏈傳播

對江西漁歌的保護、傳承，首當其沖便是傳承人群體的擴充。依托傳統藝術傳承人的口傳身授，效率低且形式單調。而學校教育環境則是最好的規模化培養傳承人、進行傳統文化推廣的高效方式。

教育推廣兼具其“個性”與“時代性”的融合，體現出“歷史性”和“現代性”的特征。藝術只有融入當下才能被大眾接受，才能體現出傳承的生命力，真正符合“創新性轉化”和“創造性發展”要求。將教育環境中的各環節形成有序傳播鏈，不僅可以整合多方資源，更能將教育傳承的優勢更好地體現出來。教育傳播鏈的創新實施路徑圍繞教育的主體展開，呈“基礎學習——改編創作——社會推廣”的遞進式進行，其中，官方職能部門、學校、教師、學生等各個主體緊密相連，環環相扣，共同影響著創新發展的成效。

教育鏈傳播重要的是其不僅僅是向受教育者進行文化宣講，更是將漁歌音樂文化創新成果向社會面推廣。在這個路徑中，基礎學習是對傳統的吸收，改編創作是對傳統的創新與升華，社會推廣是教育的外延影響力及價值體現。

此創新路徑之初始，官方職能部門作為管理層，也是創新路徑的宏觀調控者和布局者，需具有廣闊的眼界、深遠的定位以及對傳統創新定義的時代解讀。由此，方能對推廣的最終效果有預設和判斷，才能及時調整環節中的疏離，完善不足。而教師和學生作為具體環節中的實行者，關系著創新路徑開展實效，承擔著將傳統發揚光大的主要任務。

此路徑分為三個主要環節：

1.基礎學習

對于傳統漁歌理論的學習，不僅是學生需要，作為教育的實施者，教師同樣需要學習。只有教師自身能夠對傳統區域音樂有深層次的理解，才能在教學中更好地輸出。教師的學習培訓多由官方部門（教育局、文化館、文化藝術研究所、學校等）進行組織，使培訓更正規化、嚴謹化。培訓內容圍繞傳統漁歌的音樂文化本體進行的同時，注重加強音樂教學能力提升，主要包括基礎的音樂創編能力以及課堂教學的構建能力。此外，教師在進行系統學習后需及時歸納總結，積極進行教材建設。教材的編寫工作邀請民間藝人、傳承人等合作進行，使教材更好地保留傳統漁歌的原始特色。除了傳統的紙質教材外，還應該注重課程網絡教學庫建設，發揮網絡多媒體技術的優勢，進行資源整合，將文字、圖形、圖像、視頻、音頻等媒體素材通過資源庫開放、共享，建立網絡特色的課程，實現多渠道教學資源供給，確保區域音樂文化傳承有序發展。而學生的學習，則主要包括當地傳統漁歌的音樂理論知識和實踐表演兩個方面，學習有課內和課外（研學）互動，使之充分感受地方傳統音樂的魅力，加強學習本土音樂的熱情，提升文化自信和愛國精神。

2.改編創作

改編創作是使傳統進行創新轉化的重要途徑，主要體現在內容創新和形式發散兩個方面。作品創新的根基依然建立在漁歌的藝術“基因”之上，進而尋求變化發展。其中亦包括專業性和群眾性兩種類型。專業性的作品，有著更高的音樂創作手法、音樂審美、音樂形式的要求，多依托于高等院校的師生、專業人士等進行，作品更加藝術化。例如通過現代作曲技術對江西漁歌素材整合、重構形成全新的詮釋，折射出時代風骨。面向群眾性的創作則更具親和力，生動易懂、貼近生活。此外，非音樂類的作品亦是作品創新的發散延伸形式，其包含面較廣，譬如：文學、美術、體育、攝影、服裝設計等對于漁歌的闡釋，以及漁歌元素的運用。

3.社會推廣

教育創新路徑的最后便是延伸出教育行為的擴大化外延，此時可將傳統漁歌的教育創新看成一個教育行為的立體網絡和整合性事件，進行面向社會的全面推廣。其實，學校學習和創作亦為推廣，但這種推廣更多地局限于教育內部的消化，有對年輕一代教育的長遠意義，但此時并未對各行各業產生較大的外放效應。因此，學校教育的最終目標是產生社會層面的影響。而從學校教育內部角度來看，主要的實施途徑有兩個：美育活動、校企合作。美育活動為精神層面，有面向社會的書籍編撰、文化展覽、比賽、宣講、文體活動等一系列方式，可直接與群眾文娛活動聯系起來。而校企合作則是傳統文化輸出方式中最簡單且能夠產生經濟價值的一種推廣方式。其通過各種校企共同開發的文創產品、演出品牌等將傳統漁歌中的元素形成標志名片，呈現于大眾。校企合作亦可促進漁歌與文化產業融合發展。

（二）群眾文娛活動

群眾文娛活動是活躍大眾文化最有效的群體性社會活動，本文指不以盈利為主要目的自娛性的文化娛樂活動，和產業營銷相區別。人們通過此類文娛活動來豐富生活、調節精神。群眾文娛活動形式多樣、內容豐富，能夠深入社會各個階層，是推廣、宣傳傳統文化的常用方式，具有群眾性、自娛性、傾向性、承傳性的特征。江西漁歌借助文娛活動創新，充分進行形式、內容、方式等創新發展，形成了將當代文娛活動特點與漁歌自身“基因”融合的創新路徑。

江西漁歌的自身“基因”及其藝術上的標志性特征，構成其區別于江西其他傳統音樂的藝術元素，形成自身辨識度。例如，漁歌中“56i5”豁然開朗的起始音調，切分及附點節奏表現出的水波蕩漾畫面等，為當地文娛活動提供了創新的素材來源。

群眾文娛活動具體創新路徑為：原始素材——加工改編——娛樂運用。路徑中“原始素材”為創新基礎，“加工改編”是創新方式，“娛樂運用”為創新形式和結果。實施主體為普通群眾。“加工改編”大都依靠創作技術、互聯網技術、現代數字技術等一系列手段，形成新的曲風，帶來聽覺上的新鮮的感受，更加貼近當代大眾欣賞審美需求。其中，有專家、業內人士的專業創作運用于群眾文娛活動，也有普通群眾的自發行為。普通群眾改編作品具體操作手法大多簡單易上手，依靠普通軟件即能完成，如曲目拼接串聯、新編填詞、配樂電子音效伴奏等。雖然此類作品技法簡單，卻更能體現大眾對于區域傳統音樂的熱愛，體現傳統音樂的傳承意義。

改編后的漁歌多運用于日常歌舞娛樂活動，如廣場舞、群眾合唱、社區活動等。具體包括實體環境中的活動和新媒體、自媒體等網絡推廣活動。對于各種文娛活動的開展，既有群眾個人行為、自發組織，也有依托社區、社會團體等組織。例如：社區廣場舞大賽、群眾歌詠大賽、網絡宣傳投票等，呈現出形式豐富、變化靈活、貼近日常生活等特征。在豐富人們日常生活的同時，起到很好地傳承傳統文化的作用，是漁歌在群眾中傳播的重要路徑。

（三）文化產業融合發展

漁歌作為原生態水文化符號，有著很深的群眾基礎。雖然快節奏的現代生活及現代化的工業生產會沖淡漁歌的記憶，但是閑暇時分水邊垂釣漫步，仍有著對祖輩漁歌的深深情懷。而這種心理需求便是文化附著于市場的寶貴價值。把江西各地的漁歌資源進行整合是對傳統民間藝術文化的發掘、利用和價值再造的過程。通過對分散的、零碎的、不成系統的資源根據市場的需要加以集中優化，使之形成具有較高社會價值和市場價值的文化資本，以實現傳統文化價值的自我升華。其中市場需求導向的形成，離不開政府、機構、群眾之間的相互作用，而傳統文化自身價值則是整個發展的源泉。而科技進步，數字媒體快速發展，則為漁歌融入文化創意、文化旅游等產業提供了技術支撐，打通了藝術與產業之間的通道，促成了多元化全方位的跨越發展路徑。此路徑實施中最強勁的市場推動力目前多來源于相關政策扶持，以及平臺資源共享，以促成漁歌的自身價值在市場中實現利用、制作、儲存、推廣上的“產業化”，使其在當代產業發展中得到更好的傳承。

1.與文化旅游業融合創新

江西山清水秀，風景名勝得天獨厚，一直為我國中部生態旅游大省，其中與水相關的風景名勝就有20余項。另外，江西省還建成了4個國家級水資源生態功能保護區，9個省級水域自然保護區，24個國家級濕地公園，而這些自然保護區如今也成為人們旅游休閑的熱點。在這些旅游景區、自然保護區的旅游項目中，近年來正逐漸興起一種新型的文化消費產品——大型實景演出。這是一種綜合藝術表演形式，為旅游、演藝業聯合推出的文化產業項目。演出以當地山水為舞臺背景，運用全息投影技術，將真實山水與模擬場景融為一體，演員在自然山水中表演，展示當地傳統文化和風土人情。

2014年6月，鄱陽湖國家濕地公園推出以“漁”文化為主題的大型實景演出，將原生態漁歌穿插其中，與漁鼓、漁舞、鸕鶿捕魚等鄱陽湖上真實的漁事活動一同勾勒出一幅江西民俗風情畫卷。此后每年五六月份，鄱陽湖國家濕地公園都會開展此類實景演出活動，吸引了大批游客及攝影愛好者觀看，成為鄱陽湖熱門的生態旅游項目之一。

實景演出蘊含了江西特有的傳統習俗和文化生態，表現了這方水土上百姓的情感、情趣和理想追求。演出中漁歌音樂作為配樂，雖然和光電、朗誦、舞蹈、繪畫等一樣，都是整體造景的素材之一，但是，其糅合了傳統、現代、流行、時尚、科技等多種元素的全新嘗試，找到傳統文化與現代生活的契合點，為漁歌藝術與文化產業融合發展提供了較成功的創新案例，探索了可行性發展之路。

2.與文化創意產業融合創新

在與文創產業相關聯的產品中，漁歌元素通過產業化、市場化運作，爭取社會資源，采用創新靈活的手段，實現各種形式的轉化，獲得更大范圍的利用和開發。以工藝美術類文化產品“陶瓷畫”為例，江西是我國陶器文化最早的發源地之一，瓷文化歷史悠久、源遠流長。陶瓷美術是瓷文化的展示內容之一，“南昌瓷板畫”“景德鎮陶瓷美術”作為江西省的國家級、省級非物質文化遺產的項目，對江西的形象展示有著舉足輕重的作用。漁歌通過植入“陶瓷畫”進行藝術構建的再造與創新，將陶瓷藝術載體與音樂文化內容融合。譬如，在瓷畫中引入與水相關的題材，描繪漁民捕魚、歡歌、慶祝的場景等。與音樂藝術的聽覺形象及時間延伸特點不同，陶瓷美術通過塑造平面或立體的視覺形象，展現“漁歌”這一題材的“水性”之美，并衍生出漁歌音樂的畫面感（遐想空間），產生聲音的心理遷移，保留了音樂美的瞬間和永恒，從而以另一種形式獲得漁歌藝術的影響力。

傳統藝術與文化產業融合發展在近幾年逐漸興起熱潮，越來越多的產品層出不窮。傳統漁歌元素隨著跨界融合，通過其他的表現手法，形成新的產品，達到價值傳遞，走出傳統文化多元創新之路。在新時代背景下，這些新藝術形式更有利于整合當地資源，打造地域文化名片，形成文化產業鏈，創造文化經濟價值，亦有利于世界各地更多地了解江西，把當地的人文風貌及傳統文化精髓推廣出去。

四、結語

作為祖祖輩輩骨子里的傳統音樂，漁歌有著深厚的文化根基，已經深深地印刻進一方水土的記憶之中。隨著時代的變遷，江西當代的生產、生活方式發生了翻天覆地的變化，江西漁歌和諸多“非遺”傳統藝術一樣，在曲折中傳承，在變遷中發展。面對發展中的種種問題時，江西漁歌并沒有固步自封，而是積極進行了各種嘗試，包括形成教育鏈傳播、群眾文娛活動參與聯系與文化產業融合等。創新傳承中他們或許改變了自身原本的樣貌，賦予了更多的時代內容，創造了更多表現形式，不斷以新的面貌、新的方式存在于我們周圍，但其藝術的“根”未變，藝術的“情”未變，他們滲透于民族血脈，生生不息，譜寫出了“活態傳承”的藍圖。

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