“覽宇宙之寶藏,窮天地之常理,窺自然之和諧,悟萬(wàn)物之生機(jī);飽游飫看,冥思遐想,窮年累月,胸中自具神奇,造化自為我有。是師法造化,不徒為技術(shù)之事,尤為修養(yǎng)人格之終身課業(yè)”。這是20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)大師黃賓虹的一則筆記,這不僅是他的一生藝術(shù)創(chuàng)作心得,也啟引我們一條如何看待傳統(tǒng)、承繼傳統(tǒng)的現(xiàn)代化之路。黃賓虹顯然是深感彼時(shí)繪畫風(fēng)氣之弊病,直指出丹青之事不應(yīng)只是摹古,而應(yīng)是師法自然—也即觀照當(dāng)下、腳踏實(shí)地,理論契合實(shí)際去實(shí)踐;正所謂:“日日摹古,終不知古人法度所在,即與名作昕夕把晤,亦與盲人觀日相去無(wú)幾。真山真水不知欣賞,造化神奇不知撿拾,畫家作畫不過(guò)東拼西湊,以前人之殘山剩水堆砌成幅,大類益智圖戲,工巧且遠(yuǎn)不及。”在百年后的今天,這則呼吁依然振聾發(fā)聵。
前驅(qū)者并不孤獨(dú)。時(shí)代風(fēng)潮已勢(shì)不可擋。
百年前新文化運(yùn)動(dòng)的風(fēng)雨洗滌了數(shù)千年中華文明的沉疴,帶來(lái)新風(fēng)氣、新思想。文化藝術(shù)之發(fā)源地之一的上海美專,以劉海粟為首的新青年正醞釀并掀起中國(guó)美術(shù)史上前所未有的大革命。引入西式學(xué)堂和教育模式也體現(xiàn)了上海作為中國(guó)改革風(fēng)氣之先的大膽與包容。正如蔡元培“以美育代宗教”的觀點(diǎn),上海美專作為時(shí)代精神標(biāo)桿,其意義遠(yuǎn)超乎美術(shù)史的范疇,它可視為中國(guó)現(xiàn)代主義精神覺(jué)醒的標(biāo)志之一。且在實(shí)踐過(guò)程中,劉海粟并未全盤西化,而是選擇有的放矢,提出旅行寫生、走入自然、師法造化的方式,并倡導(dǎo)學(xué)生要實(shí)地領(lǐng)略祖國(guó)自然山川,實(shí)地描繪名山大川。這自然也與黃賓虹的觀點(diǎn)遙相呼應(yīng)。
這是一個(gè)時(shí)代的思潮。當(dāng)下熱議的“傳統(tǒng)與當(dāng)代”議題,似乎不自覺(jué)會(huì)陷于一個(gè)“非此即彼”的對(duì)立的窠臼。那為什么較少有人去關(guān)注中國(guó)繪畫在20世紀(jì)的現(xiàn)代化之路到底是怎么走的呢?雖然也有權(quán)威學(xué)者認(rèn)為,所謂“現(xiàn)代化”是舶來(lái)觀念,不必過(guò)于執(zhí)著于這種討論,但“現(xiàn)代”作為歷史進(jìn)程中必然經(jīng)歷的階段,也是相對(duì)于“古代”“近代”而形成的時(shí)間邏輯,在中西文化碰撞的背景下還是應(yīng)正視。而“海派美術(shù)”正是這一階段的鮮活案例。
歷史所塑造的美學(xué)面貌在不同的階段有不同的呈現(xiàn)。顯然,美學(xué)的尺度雖然是一個(gè)形而上的概念,但與實(shí)體環(huán)境是不可分割的。它與環(huán)境的自然、歷史、體驗(yàn)各方面相聯(lián)系,人類的積極參與是以環(huán)境的意義和價(jià)值核心為基礎(chǔ)的。因而,生活在景觀中,我們不僅塑造環(huán)境而且創(chuàng)建其價(jià)值。可見,美學(xué)尺度是一種精神空間—它是如此綜合、多元而復(fù)雜,這一景觀始終處于變化和流動(dòng)中。而我們的文字就像線索,抽絲剝繭又曲徑通幽。
本期《上海藝術(shù)評(píng)論》不僅以重磅專題“海派美術(shù)”帶領(lǐng)讀者回溯美術(shù)史上波瀾壯闊的百年征程,也“以史為鏡”觀照當(dāng)下,那些城市文化的新空間、老建筑、社群街區(qū),共構(gòu)了我們美學(xué)乃至文明的尺度。