淺析舞蹈在現代京劇中的作用及其關系

周穎

【關鍵詞】京劇；現代戲；舞蹈；動作

一、引言

（一）研究的緣起

筆者作為學習舞蹈藝術20多年的學生，學習過程中接觸到現代戲劇創作研究這一門課程，對二者之間的顯性風格、技巧技法與內在創作邏輯之間的相似之處有直觀的感知，產生了對此課題進行深入研究的想法。

（二）目的和意義

舞蹈和京劇看似分屬不同藝術門類，二者獨立發展、各成體系，但又似乎不可分割，存在著更深層次的聯系。對此，本人想進行更深入的探究及對本質溯源進行總結，發現二者的內在聯系和規律，這無疑能為兩種藝術發展添磚加瓦，尤其是對兩種藝術的創造性發展提供方向和思路。

近年來，互聯網發展推動了多種娛樂形式涌現。舞蹈和京劇，作為古老而傳統的嚴肅藝術形式，似乎逐漸被年輕人拋棄。在此背景下，作為從業者的我們，更應該堅定初心，深入探究，結合傳統文化藝術的基礎上，牢牢把握根基，再創造性地促進兩門藝術的創新發展，讓舞蹈和京劇都能緊隨時代潮流，與時俱進，不忘初心，穩步生長。

（三）研究方法

京劇藝術發展已久，其中經典數不勝數，本文難以全盤羅列，采用案例研究法，選取《沙家浜》 -群唱群舞及調度分析（第四場），《奇襲白虎團》 -朝鮮舞及第六場《插入敵后》，對兩場戲中舞蹈元素的體現和風格進行梳理，發掘舞蹈融入京劇的一般技巧技法，進而提煉舞蹈在京劇中的內在創造邏輯和規律，進行分析診斷，總結出更有利于舞蹈和京劇互相融入和互為促進的創作特性。

二、案例分析

（一）

《沙家浜》——群唱群舞及調度分析（第四場）

這一場講述的核心是“堅持”，其中唱詞“同志們，困難下不到英雄漢，紅軍的傳統代代傳，毛主席的教導記心上，堅持斗爭，勝利在明天”充分體現了這一點。

群舞及調度分析：片段主要以三角形、菱形、豎排為主，展現出一種集中、聚集、斗爭、堅定等氣勢，演員們的肢體動作，例如“握拳、架手、弓箭步”等，都十分的鏗鏘有力、堅定不移，能很好地體現出入物的狀態。

唱詞“要學那泰山頂上一青松，挺然屹立傲蒼穹，八千里風暴吹不倒，九千個雷霆也難轟”形象地唱出了紅軍們氣勢恢宏、奮勇戰場、破釜沉舟、英勇霸氣的精神面貌，其中“握拳、推手、壓掌、踏步、揮手”等細節生活化的動作，時刻圍繞“堅定”一詞。

唱詞“烈日噴炎曬不死，嚴寒冰雪郁郁蔥蔥，那青松逢災受難，經磨歷劫，傷痕累累，瘢跡重重，更顯得枝如鐵，千如銅，蓬勃旺盛，倔強崢嶸，崇高品德人稱頌，俺十八個傷病員，要成為十八棵青松”展現了軍人雄偉的一面。這段隊形變化豐富，從方塊陣變成逐步向外擴散的圓形及倒八字（兩邊演員弓箭步+一手握拳+一手叉腰，中間主演丁字步站立，一手叉腰一手加油手勢），此隊形的用處在于凸顯了主角動作的寓意——一種必勝的態度。這段還有一大特點，即造型變化豐富，每個人都代表了自己或一種精神狀態，雖造型迥異，但每個人的精神狀態都是依舊鏗鏘有力，堅定不移，奮勇向前的軍人氣勢。

最后造型也是一大亮點，動作堅定、立意鮮明、造型獨特、點明主題，所有人聚集成方塊，從低到高具有層次感，依舊是起到一種回歸主題、凸顯主角以及強調中心思想的作用。

（二）《奇襲白虎團》——朝鮮舞以及第六場《插入敵后》的動作分析

從第一場戰斗友誼開始，崔大娘（唱）[西皮一板兩眼]“安平山上彩虹現”，音樂采用戲曲與朝鮮鼓點相結合，舞蹈崔大娘身后的演員圍成一個半圓，運用朝鮮“單抗手”的動作與腳下左右移動中心的配合完成，期間還包含“腰圍手”“點肩手”等朝鮮動作與唱詞相結合。崔大娘（齊唱）“朝鮮群眾，兩件喜事巧相連”。崔大娘（接唱）“剛剛送走人民軍，志愿軍同志又來到村前。男女老少盡開顏！”眾戰士（齊唱）“朝鮮群眾，男女老少盡開顏！”起朝鮮舞曲，眾歡呼，跳朝鮮民間舞。

第六場《插入敵后》-個風雨交加的夜晚，三名戰士提前亮相上場，左手握拳，右手持槍，身體前傾，目光堅定，充分體現出一種觀察敵情，以及奮戰的狀態。這段三人物較多采用翻身、圓場、轉圈等動作，配合三人交錯、S曲線等路線表現巡視的狀態。隨后又增添三人，巧妙地從之前三人橫排中間“大跳”上場，完成動作的同時也符合劇情的發展（設計精巧、內容準確）他們整齊地完成了一段六人物，動作富有張力，同時還夾雜了兩兩雙人舞的舞姿和造型配合，隊形大部分采用兩橫排（交錯、變化），以及圓圈來完成。

男主上場，可以從隊形的設計發現，為了凸顯嚴偉才這個角色的重要性，隊形多半采用“前一后多”的形式，并且動作是相互呼應的“前高后低”或“交錯、對比”，后邊的戰士多半采用橫排或梯形。場景里面會經常使用“伏地式”或“偵察類”的動作造型，那就是整個舞段的“主題動作”也成為動機或內核，貫穿始終，起到點明主題的作用。

技術技巧部分來看，戲曲和舞蹈其實是相通的，并且我們舞蹈很多技術技巧都是從戲曲里借鑒而來。第六場中，我所看見并且認識的技巧就包括了：旋子、吊腰、腳柱、鯉魚打挺、前空翻、后團、后空翻、側手翻接空翻、毽子小翻等。

《奇襲白虎團》在運用傳統京劇的動作之余，還吸收借鑒了民族舞蹈的動作。在表現志愿軍偵察小隊深入敵占區的行軍途中，沖破重重險阻的舞蹈場面中，先是三人舞，后又發展成六人舞。在避開敵人探照燈的照射后，眾戰士以各種不同的筋斗翻越鐵絲網的處理；以及他們從山頭以“空中蠻子”“空中前”等翻越下來.接著在地上的“虎跳前撲”“捧叉”“搶背”“滾身”“旋轉”等技巧動作組合的編排。都是使用了京劇中傳統的舞蹈動作和技巧。在他們摸索著前進時，一個戰士踩上了敵人埋下的地雷，嚴排長命令大家退后臥倒后，他只身一人去救戰友的匍匐前進的舞蹈動作，既來自實際生活中的戰斗動作，又參考和借用了京劇傳統舞蹈動作“跪步前進”的動律特點。而在劇中出現朝鮮族群眾時，他們的動作又兼具了朝鮮民族舞的特點，添加了舞臺表現力。

三、規律和結論

（一）表現形式：京劇深度融入了舞蹈的技法和元素

根據上述簡要分析，我們可以得見舞蹈與京劇是相互作用、相互依存的關系。在舞蹈歷史發展中，中國古典舞吸取了眾多戲曲元素，也因此有戲曲舞蹈這一說法。而舞蹈的技術技巧也是從戲曲的武打與翻身等技藝中演變發展而來，舞蹈大大借鑒了戲曲中的“四功五法”，在古典舞身韻的創立和發展中清晰可見。而戲曲本身就包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技及表演藝術等，因此它們本身就有著不可分割的特殊關系，并為彼此添彩。

（二）創作邏輯：現代京劇深度借鑒了舞蹈當中舞劇的創作手法

以現代京劇《沙家浜》和《奇襲白虎團》為例，他們的創作手法與舞蹈舞劇當中，篇章式情節結構如出一轍。舞劇的篇章式結構基本以“三幕六場”結合序及尾聲的形式進行排演，近似于音樂當中的交響樂結構形式，創作講究五大環節：選材、結構、音樂、編舞、排演；情節式結構是指舞劇當中的人與事物相互聯系來塑造主題立意，具有一定的故事背景、鮮明主題、特色人物、強烈的戲劇矛盾沖突等元素；通過分析現代京劇《沙家浜》和《奇襲白虎團》可以得見二者創作手法的相似之處。

（三）發展方向：舞蹈和現代京劇的煥新路徑

舞蹈編導本就是一個講究創新發展的專業，現代京劇也需要隨著時代發展推陳出新，如何將二者完美融合不僅是一個藝術課題，也是一個實踐課題，這對于二者在藝術內涵上的煥新有著重要意義，在實踐上也有利于從業者創造更好的作品，雅俗共賞，不僅贏得口碑，也贏得市場。

近年來，現代京劇不斷借鑒其他藝術形式，尤其是現代藝術，走上了多元化發展路徑，其他藝術形式也在深度融入京劇的核心元素，開創了新的表演形式。在追求創新的道路上，也已經有越來越多的音樂人將京劇與現代流行音樂結合，緊跟流行音樂的風格走向，并且受到大眾的廣泛喜愛。例如，李玉剛《新貴妃醉酒》《赤伶》、戴荃《悟空》、陸虎《鬢邊不是海棠紅》等，他們有些是在曲風上結合了戲曲元素，有些是在唱詞和唱腔上運用京劇方式演唱，這種結合中華傳統文化、戲曲元素，又符合當下聽眾的審美品位，在創新的基礎上既新穎又能保留老祖宗留下的東西，這種藝術創新與創作是極好的。不僅是音樂，在繪畫、服裝、舞蹈、建筑等藝術領域也融合了豐富的戲曲文化，例如，蓋亞傳說的服裝品牌，舞蹈家王亞彬老師創編的舞劇《青衣》，國際著名中國編舞家、視覺藝術家沈偉老師，也經常喜愛將繪畫、戲曲、舞蹈、影像、雕塑等融為一體，他作品常常充滿現代感的同時也能讓你受到中國風的沖擊，現代與傳統的完美結合。

如今信息現代化發展迅速，藝術早已實現多元化發展進程，以上互為借鑒融合的創作手法與發展方向，也非常值得舞蹈來借鑒學習。無論是思維方式抑或是創作手法等，我們需要緊跟時代，不斷推陳出新，積極擁抱時代變化，在創新中把舞蹈藝術發揚光大。