小學語文課本劇的改編技巧

【摘要】本文基于2022年版語文課標提出的課程實踐性教育理念，論述在小學語文教學中引導學生改編課本劇的方法，以培養學生的語言文字運用能力和審美鑒賞能力，發展學生的語文核心素養。

【關鍵詞】小學語文 課本劇 改編

【中圖分類號】G62 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2023）01-0109-03

《義務教育語文課程標準（2022年版）》中的課程理念第四點指出，語文教學要“增強課程實施的情境性和實踐性，促進學習方式的變革”。陶行知先生倡導的“生活即教育”，也強調實踐性教育，認為生活含有教育的意義和作用，教育應以生活為中心，生活決定教育，教育通過生活來進行，生活決定教育方式、教育內容，而教育又將促進生活的改造，兩者相輔相成。筆者認為，在小學語文教學中引導學生改編課本劇，正是引導學生進行生活化實踐的有效方式。

一、課本劇改編應立足于學生語文核心素養發展

讓學生改編小學課本劇，目的是培養學生聽、說、讀、寫等方面的能力，充分發揮語文課程的育人功能，促進學生核心素養發展。

（一）培養學生的語言文字運用能力

語言教學是語文學科的基礎，改編課本劇能培養學生的語言文字運用能力。改編課本劇是學生理解文本內容后對內容的再次創作，即在把握文本中重點內容的前提下進行創作。在改編過程中，學生通過主動積累、梳理和整合知識，再用正確、規范、符合劇本的語言去編寫，形成個性化的語言表達形式。在舞臺表演中，為了使人物形象更加鮮活，學生還需要對文本中的人物語言進行再設計。排演過程正是鍛煉學生語言文字運用能力的過程。

（二）發展學生的思維能力

在改編課本劇的過程中，學生需要經歷三個學習階段：對課文內容進行理解、探究，通過自己解讀、生生合作、師生共研等方式，不斷提高理解和探究文本的能力，是學生思維發展的第一個階段；根據課本內容進行創編、把握主旨、思考人物性格特點、推敲故事情節、揣摩人物語言等，是學生思維發展的第二個階段；劇本出爐、排演、依據舞臺效果和演員實際能力對劇本進行再次修改，是思維發展的第三個階段。可見，改編課本劇的過程，是促進學生思維能力提高的過程。

（三）提升學生的審美創造能力

課本劇的改編能提升學生對課文情感的體會和對人物形象的感悟。學生通過閱讀鑒賞課文，品味優美的語言文字、感受作者豐盈的內心世界，激發審美想象，從而感受和發現文字的美。在對文本的美有所感受后，學生在改編課本劇的過程中會自然而然地將內化的情感反映到人物性格特征的再塑造上，所設計的人物舞臺語言、神態、動作等，均會體現出學生獨特的表現美和創造美的能力。而在不厭其煩的排演、修改中，學生反復審視言語與非言語的藝術魅力，逐漸提升對美的感受、對美的表達能力和創造能力，最終形成一定的審美情趣和審美品位。因此，讓學生自編、自導、自演課本劇，既能培養學生語言文字運用能力，又能發展學生的思維能力和審美創造力，有利于全面提升學生的語文核心素養。

二、改編小學語文課本劇的技巧

如何在語文教學中何引導學生改編課本劇？筆者結合自己的實踐經驗，重點介紹一些有用的方法。

（一）了解劇本特點，研讀文本內容，選定改編片段

1.課上知識構建

改編課本劇，需要學生在課堂上做好三方面的知識構建。

第一，了解劇本的特點。課本劇是一門綜合藝術，劇本是表演的依據和基礎。要把課文改編為課本劇、達到舞臺效果，必須明白課本劇的特點。課本劇應該突出體現劇本三方面的特點：一是時間和空間的高度統一，要求時間、人物、情節、場景高度集中在一個小小的舞臺范圍內；二是矛盾沖突激烈、情節性較強，因為矛盾的發生和高潮是編寫劇本的“重心”，這部分的情節改編最考驗編寫功夫；三是語言要突出人物鮮明的性格特點，即語言要寫得簡練、扼要、鮮明，簡單明了的幾句話就能凸顯人物特點。

第二，熟悉文本內容。改編課本劇的關鍵步驟是熟悉文本內容。通過課上學習，學生基本了解了文本內容和表達的主題，也能初識人物形象，熟悉人物的心理變化，以及文章中事件發展情節的變化，掌握故事的起因、經過、結果，特別是高潮部分。一般而言，改編課本劇的題材往往是故事性較強的課文，教師要指導學生按自己的興趣愛好和教材文本特點去選擇適合自己表演的內容，綜合考慮各方面因素，選取矛盾沖突激烈、情節性較強、人物性格鮮明的片段進行改編。例如，《將相和》一課由“完璧歸趙”“澠池會面”“負荊請罪”三部分組成，為了突出人物性格特點和體現事件的高潮，學生可選擇“負荊請罪”片段進行課本劇創作。

第三，內化人物情感。對文本內容進行研讀和理解是創編課本劇的基礎。學生充分把握文本的內容后，還要深挖課文細節，體會人物情感。因此，教師要引導學生對課文內容進行探究，充分尊重學生的不同見解，讓學生主動建構對文本的認知和理解；要通過對話的方式，有的放矢地引導學生對理解不夠透徹和存在異議的內容進行探究。學生只有對課本內容有深刻的理解、分析和感悟（即體驗式研讀），才能把自己的情感體驗滲透到人物塑造和臺詞設計當中，將人物情感內化為自身的情感。需要注意的是，在學生研讀文本內容的過程中，教師必須充分尊重學生多元化的知識構建，做學生劇本改編路上的引導者與幫助者。

2.課下調查積累

在語文統編教材中，大部分歷史題材中的人和事，由于和學生有一定的時空距離，導致學生認識不全面，甚至出現一定的偏差。對此，教師可指導學生通過網絡、書籍等途徑查閱相關資料，甚至是調查訪問，不斷地深入解讀、剖析文本內容，加深對人物所處時代的感悟，更深層地了解人物特點，從而為改編相關的情景片段打下良好的基礎。

例如，在教學統編教材語文六年級下冊《金色的魚鉤》時，筆者有目的地組織學生閱讀有關革命歲月、紅軍長征方面的書籍，并讓學生課后參觀當地博物館或走訪紅色基地，了解與革命文化有關的故事，使學生更全面地了解長征途中惡劣的條件和環境，更深刻地理解老班長舍己為人、誓死完成革命任務的高尚品質。學生通過課后的調查了解，對當時的歷史文化背景，以及人物形象解讀更加深刻，為改編片段、改編形式等提供有價值的參考依據。

（二）整合文本情節，反復推敲語言，完成劇本改編

1.基于原文內容，確定劇本主旨

語文教材每篇課文都有明確的主題。改編課本劇的依據是課文內容，其表達的主題應和原文一致，做到“靶心不偏，焦點不散”。教師要讓學生明白：如果創編課本劇的主題有所偏離，就算劇本寫得再精彩，表演得再惟妙惟肖，也是徒有其表；因為課本劇創編偏離了作品本身要表達的思想和精神，也就失去了創作和編演的意義。因此，在學生改編課本劇之前，教師必須讓學生明確這一點，使學生準確把握課文主旨和精神內涵，明確改編的目標和方向。

例如，對統編教材語文五年級下冊《草船借箭》進行改編，教師要通過講解和分析課文，讓學生明白《草船借箭》記敘了諸葛亮巧施妙計“草船借箭”的故事，贊揚了諸葛亮杰出的才能和顧全大局的廣闊胸襟。因此，改編課本劇時應始終把控好人物的語言、動作、神態，環境、旁白的渲染以及故事情節的推動等，使它們能緊緊圍繞主旨去構思、展開和表演，確保“靶心不偏，焦點不散”。

2.緊扣劇本主旨，設計環環相扣的故事情節

劇本主旨好比人的大腦，決定著改編的方向，而劇本情節就是支撐全身的骨骼脈絡。劇本的每一個情節應環環相扣、層層遞進，起到支撐全劇本精神內涵的作用。一般而言，課本劇的改編對象往往是敘事性的文學作品，而好的課本劇離不開對故事情節的合理創編，從中也反映了學生的理解能力和創新能力。

課文本身的故事情節往往由一連串展示人物性格，表現人與人、人與物、人與環境之間相互關系的具體事件構成。有主旨、有情節的作品還不是劇本，它需要經過創編才能成為劇本。學生在改編劇本時，要做的就是認真思考怎樣把原文中關于情節的內容改編成劇本中的故事情節。要通過改編整合，使改編后的劇本各環節，包括起因、經過、高潮和結果等環環相扣，既過渡自然不留痕，又起到推波助瀾的作用；使整個劇本如流水，有緩有急，起伏跌宕，讓創編的情節能牢牢地吸引觀眾。

3.發揮合理想象，讓人物形象更鮮活

課本劇的素材雖然來源于課本，但一定不是課本內容簡單的翻版，而是對課文內容的二次創造。把書面文字轉變為身體語言，它對學生語文基本功的要求是多方面的，其過程本身就包含著想象和創造，而且要求語言標準化，動作規范化、個性化。在學生對課本內容有正確的認知、深刻的理解，吃透課文主題和故事情節的基礎上，教師再指導學生進行整合改編，讓學生把課本文字轉換成適合舞臺表演效果的語言、神態和動作，讓人物鮮活起來。

例如，對課文《草船借箭》進行課本劇改編時，人物對白不能機械套用課文原話，要在不改變課文原意的前提下，改編成具有個性化的人物語言。由于課文《草船借箭》對人物神態的描寫并不是很細致，因此改編時學生需要認真讀懂人物性格及心理變化，在此基礎上提煉人物的神態動作，寫出通俗易懂的劇本對話，讓表演者一目了然地進行表演。該劇本內容片段如下：

【幕啟。周瑜把諸葛亮請到帳下。】

周瑜：（笑著）即日將與曹軍交戰，水路交兵，當以何為先？

諸葛亮：大江之上，以弓箭為先。（肯定地說）

周瑜：先生之言，甚合余意。但今軍中缺箭，敢煩先生造十萬支箭。此系公事，先生請勿推卻。（微笑著說）

諸葛亮：都督委托，自當效勞。敢問十萬支箭何時用？

周瑜：（稍有得意）十日之內，可辦完否？

諸葛亮：（面不改色）曹軍即日將至，若是十日，必誤大事。依我看，只消三日。

周瑜：（嚴肅）軍中無戲言。

諸葛亮：怎敢戲都督？（仍面不改色）愿納軍令狀。三日不成，甘受軍法處置。

周瑜：（異常高興）好，好！孔明先生真乃爽快人也！來，上酒！

盡管以上劇本片段的篇幅不長，但學生能把周瑜和諸葛亮兩個不同人物的角色形象通過臺詞呈現了出來；人物臺詞的設計使得人物性格特點和臺詞相互呼應，再加上神態的輔助，配合角色語言、動作與情感的表達，劇本改編得準確精當，使人印象深刻。

4.發散思維創新改編，豐富劇本表現手段

課本劇的表演形式多種多樣，為了更準確地塑造人物形象，渲染故事情節，呈現舞臺效果，學生應發散思維，在課本劇創編過程中靈活穿插更多的藝術表現手段。小學生的思維活躍，只要教師恰當引導，學生就會在創編課本劇的過程中創造更多的驚喜。例如，學生在改編《晏子使楚》《三個和尚》時插入了舞蹈表演，在改編《小紅帽》時插入了歌唱表演，在《十六年前的回憶》中插入了詩朗誦等。

學生對課文的個性理解和對課文內容表現形式的設計，常常會讓筆者大吃一驚，忍不住拍手叫好。例如，對《變色龍》一課的課本劇改編，學生精心設計了由兩人背靠背表演主人公奧楚蔑洛夫，由此暗示他是一個典型的“兩面派”，而且還巧妙地添加了一些臺詞。在演出過程中，兩名表演者通過兩個形象把“變色龍”的神態、動作、語言表現得淋漓盡致，收到非常好的舞臺效果。

（三）反復彩排演練，完善劇本

任何文章都需要精雕細琢，如詩人王安石在寫“春風又綠江南岸”時，先后選用了“到”“過”“入““滿”等，最后才選了“綠”字。教師可利用古代詩人推敲詩句的故事讓學生明白：短短幾句詩詞都需要反復修改，課本劇更需要在實踐表演的基礎上結合實際、站在觀眾的角度進行推敲修改。要想讓劇本改編具有可行性，在完成課本劇改編的第一稿后，應該多次排演，在實踐的基礎上進行修改、補充或完善，最后形成終稿。

例如，某教師在執教西南師范大學出版社出版的語文二年級上冊《三個和尚》時，就引導學生對課本劇進行了多次修改。第一次修改是因為三個和尚的語言不夠突顯人物特點且缺少幽默感；第二次修改是因為舞臺效果不吸引觀眾，于是在和尚念經環節增加了同款《三個和尚》的舞蹈表演；第三次修改是為了突出寺廟著火的環境渲染，增加了旁白和背景音樂……一次次的修改、完善，最終使《三個和尚》課本劇本正式出爐。

總之，改編課本劇能極大地調動學生學習語文的熱情。在編、排、演的過程中，學生的語言運用能力、學習思維、審美意識等都有所增強，有效達成了全面發展語文核心素養的目標。關于課本劇改編的更多策略和方法還有待廣大語文教師探究，教師應根據具體學情探尋適合本班學生課本劇改編的有效路徑，讓課本劇改編和表演成為發展學生語文核心素養的“助推劑”。

參考文獻

［1］徐詩.小學語文課本劇教學個案研究［D］.上海：上海師范大學，2020.

［2］郭超峰.課本劇在語文教學中的探索［J］.科教文匯（上旬刊），2007（9）：55.

作者簡介：張麗艷（1981— ），廣西凌云人，本科，一級教師，研究方向為小學語文教學、教育行政管理。

（責編 黎雪娟）