深圳青年美術大展呈現“新生代”藝術家群像

尹燁斌

深圳青年藝術的鮮活生態

“深圳青年美術大展”是由深圳市宣傳文化基金支持，深圳美術館、深圳市青年美術家協會主辦，面向社會公開征稿的系列青年美術展覽。本次展覽共收到投稿作品1703件（組），通過評審委員會依據公開、公平、公正原則進行評選，最終遴選出120件（組）作品入圍展覽，作品涵蓋國畫、油畫、版畫、雕塑、裝置、影像、新媒體等形式和媒介。各種不同的藝術門類，全面立體地呈現當下青年藝術的鮮活生態。

一個事件剛好能被觀察到的那個時空界面稱為“視界”，簡單來說就是眼睛所看到的范圍。“青年視界”就是希望可以透過青年們的眼睛，看到他們眼中的世界、去感受他們的感受、體會他們的體會、走進他們的世界，觀察他們對于生活、生存、生命的認識。如果說老一輩藝術家開拓了深圳的美術事業，隨后一批藝術家則是在繼承傳統的基礎上有所創新，形成了深圳的本土風格。那么到了新生代，我們就很難將青年一代的藝術家的作品風格進行共性總結。

伴隨互聯網和5G共同成長起來的新一代，碎片化的當代圖像傳播也自然而然地體現在他們的作品當中。如肖靚的雕塑作品《城市夾縫》運用了城市中建筑的原生肌膚，模擬出毛坯的外墻，展示出作為個體與外部空間的夾縫，并在夾縫的逐漸實體化的感知轉譯中重獲與日常的切近；胡明曦的《浮光掠影系列》是對當下在深圳生活的回應和記錄，藝術家運用數字處理的方式將城市自然景觀溶解再重疊，以網絡景觀的視覺方式去呈現均質化的城市景觀；從小生活在深圳大芬油畫村的周麗微，在她的作品Tree系列中，試圖將在生活中隨處可見的物態轉化成對于自身精神世界的表達；劉炯程的作品《煙花》是我們每個人都熟悉的事物，藝術家運用身邊常見的一景或一人來表達自身對于外界“物”的領會，這種主觀的“異化”讓普通的場景轉化為一種引人思考的場域。

縱觀此次展覽作品，青年藝術家們的創作視角更開闊、思維更活躍、觀念更大膽；在主題的選擇上更加豐富、多元，在創作面貌上更傾向于個性化、生活化、全球化。

發掘和培育深圳本土藝術

立足于深圳本土的“深圳青年美術大展”是發掘深圳本土新興美術家的重要途徑，也為青年藝術家提供了可持續的創作交流平臺。連續三年的展覽，可以看出深圳青年藝術力量在不斷壯大，作品水平逐年提高。

本屆展覽不僅得到了粵港澳大灣區以及其他省市的一些青年藝術家的關注，還有來自中國臺灣和韓國的青年藝術家投稿。尤為令人欣喜的是，每屆展覽都出現不少新面孔。展覽學術主持陳俊宇認為，青年美術大展的存在，起到承上啟下的作用，希望通過系列策劃激發并喚起青年藝術家們的創作激情與靈感，在尊重藝術家個性與藝術選擇的前提下鼓勵大家創造出既尊重藝術規律又能彰顯自己藝術語言符號的佳作，推動深圳青年美術不斷涌現出新的優秀作品與藝術家，進而為深圳美術界注入新鮮血液，壯大創作隊伍。

據悉，深圳美術館與深圳市青年美術家協會秉持“開放、包容、展示、交流”的宗旨，欲將“深圳青年美術大展”打造成為以輻射粵港澳大灣區為目標的綜合性青年美術大展，將深圳青年藝術與國內藝術相連，與國際舞臺接軌。