博物館石刻文物的保護與賞析

徐 燕（榆林市博物館，陜西 榆林 719000）

石刻文物最早起源于史前時期，經過千年的發展，在漢唐時期達到高峰，其雕刻風格氣勢雄渾、生動精美，在古代藝術史中具有獨特地位。一般來說，石刻文物按照其特性和用途主要可分為陵墓石刻、宗教石刻以及實用性石刻等幾種不同類別，其在學術和藝術層面的研究價值也各有不同。研究者應當明確博物館石刻文物的特點，進一步挖掘其生命活力。

一、博物館石刻文物的常見病害與保護

受到館內環境條件、管理水平等相關因素的影響，導致博物館內石刻文物可能會出現殘缺斷裂（圖1）、表面結殼、人為污染以及溶蝕剝落（圖2）等病害現象，給文物的學術價值以及藝術價值造成了嚴重影響。因此，為了進一步減少博物館石刻文物面臨的病害風險，相關負責人應當積極改善館內管理水平，針對館內環境進行定期清理，對重點文物進行密封保存，將文物保存溫度控制在14～24 ℃，并減少紫外線對文物產生的影響，從而有效提升館內石刻文物保存水平，為研究工作的開展提供充分支持。

圖1 石刻文物出現的殘缺斷裂

圖2 石刻文物的表面剝落

二、博物館石刻文物的主要價值

（一）藝術價值分析

石刻文物種類繁多，主題豐富，古代石匠廣泛運用圓雕、浮雕、透雕、線刻等相關技法以巖石為載體進行創作，形成了一種表現形式較為直觀的藝術門類。一些石刻文物的雕刻風格恢宏大氣，簡約雄壯，另一些石刻文物的雕刻風格則精美小巧、繁復細致，不僅能夠展現出石刻創作時期的審美取向，同時對于藝術史發展的研究同樣具有重要意義和作用[1]。

（二）歷史價值分析

石刻文物除了豐富的藝術賞析價值之外，還具備豐富的歷史研究價值。由于石刻文物中涵蓋了碑刻、墓志、雕像等多種形態和類別，且其物理性質較為穩定，受環境變遷影響較小，因此能夠成為歷史信息的關鍵性載體。石刻文物的研究，能夠使歷史研究者更加深入地挖掘石刻文物背后所蘊藏的歷史文化信息和底蘊，了解到古代人們的日常生活、宗教信仰、行為習慣等相關內容，從而使歷史研究工作的開展更具針對性與科學性。與此同時，利用一些特殊的石刻文物，還能實現對歷史文獻的相互印證，并針對文獻中的記載內容進行合理補充，推進歷史研究工作的高質量發展。

（三）文化價值分析

石刻文物經歷了千百年的歷史發展進程，積累了深厚的歷史文化底蘊以及藝術研究意義，因此基于博物館館藏石刻文物，能夠在社會層面開展文化宣傳與推廣工作，結合某一特定主題以石刻文物為載體進行宣傳，能夠讓社會公眾了解石刻背后的歷史典故，加深他們對于歷史知識的印象，使石刻文物在現代社會中的文化價值得到進一步展現，推動其在文化領域中的影響力得到全面拓展。

三、石刻文物賞析————以山西大同博物館館藏石刻為例

為了使博物館內部館藏石刻文物的價值得到更加充分的展現，加強石刻文物賞析研究的針對性，本文以山西大同博物館館藏石刻文物為例進行介紹，并基于館藏文物特性展開相應分析工作，使石刻文物的研究工作得到進一步落實，同時也能夠有效突出石刻的美感，為博物館工作的開展提供支持。

（一）北魏雕伎樂龍紋石帳座

北魏雕伎樂龍紋石帳座（圖3）于1965年出土于山西省司馬金龍夫婦墓。所謂帳座，指的是支立帷幕的桿座，主要用于墓室空間內部陳設。這件文物高16.5厘米，底座邊長32厘米，柱孔直徑為7厘米，底座呈方形，上蓋呈覆盆形，覆盆形上蓋綜合采用了浮雕和鏤雕的手法，創作了蓮花、蟠龍等藝術形態。蓮花花瓣飽滿，姿態自然，蟠龍首尾相接，刀法流暢鮮明，仿若真正穿行于洋流中。在帳座底部方形底座的四角，采用浮雕手法雕刻了4個形態各異的伎樂童子。按照北魏時期的慣例雕刻了琵琶、細腰鼓、排簫等打擊樂器以及吹奏樂器的演奏形態，人物形象鮮活，動作流暢精細，已成為北魏時期音樂史以及藝術史研究的重要參考。

圖3 北魏雕伎樂龍紋石帳座

此外，除了帳座上蓋與底座中的雕刻形象之外，其表面呈現的雕刻紋飾同樣具有重要的研究價值以及賞析意義[2]。作為北魏時期的代表性石刻文物，其覆盆形上蓋部位的表面紋飾呈現細繩紋、绹紋、聯珠紋等紋飾特點，這不僅來源于北魏時期的社會審美要求，同時還受到了當時廣泛流傳的佛教影響。北魏時期社會環境發展以及統治階層需求等客觀因素，為佛教的發展提供了有利條件以及充足的發展空間。石刻文物的紋飾得到了較為直觀的展現。

（二）北魏石雕二佛并坐龕

北魏石雕二佛并坐龕（圖4）出土于大同市區南部，作為云岡石窟群中最為典型的一種石雕形態，二佛并坐龕具有重要的研究價值與分析價值。大同市博物館館藏北魏石雕二佛并坐龕主要呈現了釋迦摩尼與多寶佛并坐說法的場景形態。在佛龕的雕刻過程中，石匠與創作者采取了較為獨特的構圖方法，將二佛作為整個石刻的構圖中心，并在二佛周邊刻畫了脅侍菩薩的形象，同時還添加了龍頭、供養天、博山爐、獅子等元素，使石雕坐龕的內容更加豐富，畫面更加完整，給欣賞者提供了獨特的美的體驗。

對北魏時期社會風尚、政治體制以及文化思潮等相關內容進行分析和研究后，針對石雕二佛并坐龕的創作背景以及創作狀態進行全方位回顧，有助于明確選題方向。在傳統的石刻佛像或石刻佛龕的創作過程中，有關二佛并坐的內容數量較為有限，其構圖特征以及創作形態往往以獨立的佛像為主導，以脅侍菩薩、天神以及供養人為輔，導致其形態往往較為單一。隨著北魏時期社會思想狀態的發展與轉變、佛教在社會層面的大規模盛行以及愈發嚴苛的等級制度影響，石匠以及石刻藝術創作者在進行選題和創作的過程中，往往會將相關等級制度以及等級意識融入作品，使作品整體呈現較為鮮明的等級觀念色彩，并與當時的社會思潮以及社會發展狀況形成了明確銜接。北魏孝文帝與皇太后馮氏被時人稱為“二圣”，因此人們在佛教石刻的創作中也同樣引入了二佛并坐的創作思路，與當時的政治發展形態相契合。

此外，二佛并坐的創作理念在佛家經典著作中同樣也有提到。其主要出自佛教著作《法華經》，而在北魏之前的佛教發展過程中，對于《法華經》的關注和重視往往較為欠缺，因此在石刻佛龕與石刻佛像的創作過程中，以二佛并坐為主題的創作往往較少。進入北魏后期，佛教在社會層面受重視程度不斷提升，《法華經》得到了廣泛關注，因此其中涉及的二佛講經、二佛說法、二佛并坐等相關內容同樣也成為匠人進行石刻創作的重要來源。

（三）北魏圓雕四螭紋石燈

作為古代日常生活中的一項重要工具，石燈不僅在古代人民的日常生活中發揮著重要作用，同時還能夠成為美學表達以及隨葬的關鍵用品。北魏時期墓葬中遺存的石燈數量豐富，類型多元，涉及的石刻形態較為復雜，其中包括人物形燈、動物形燈、豆形燈等幾種不同類別。北魏圓雕四螭紋石燈（圖5）是動物形燈中的一件代表性器物。該石燈出土于大同御東北魏墓，主要部件包括石燈燈盤、燈柱以及燈座三個部分，其中石燈表面最為顯著的形象即燈柱周邊盤踞的四只螭虎，這四只螭虎以手腳相接的方式并立，頭頸部朝向燈盤內部，身形線條流暢巧妙，具有明顯的流線形特征。此外，從力學結構方面來看，石燈中所雕刻的四只螭虎還成為支撐燈盤的重要支點，有效強化了石燈整體架構的穩定性與可靠性。在我國歷史文化中，螭虎作為龍九子之一，其象征著威武、力量、權勢等內容，并帶有驅邪避災的寓義。在石燈雕刻中，螭虎為主要形象來源，同樣也是北魏時期審美與社會思想取向的重要展現形式[3]。

圖5 北魏圓雕四螭紋石燈

（四）唐石雕釋迦摩尼像

作為我國石刻藝術的另一高峰，唐代石雕相較于漢代、北魏等朝代呈現更具動感的藝術和審美特征。在大同博物館館藏石刻文物中，有一尊唐代石雕釋迦摩尼像（圖6），該石像出土于大同市靈丘縣石像冢中。該石刻像雕刻規模龐大，涉及的元素眾多，不僅體現了盛唐時代的審美觀念與藝術取向，還從側面反映了當時綜合國力的強盛。館藏釋迦摩尼石刻像體態流暢豐滿，雕工飄逸瀟灑，神態自信昂揚，具有較為明顯的唐代石刻風格，同樣也是唐代宗教史、藝術史的重要研究分析資料。

圖6 唐石雕釋迦摩尼像

（五）遼石雕大日如來坐像

隨著時間的推移，佛教在遼代實現了又一次崛起，有關佛教的石刻文物數量再一次達到高峰。大同博物館館藏遼代石雕大日如來坐像（圖7）采用青石作為主要雕刻原料，其雕刻風格以及美學風格與中原地區的佛教審美之間顯現出一定的差異，石刻佛像雙手結印，神態平和，身形豐滿，比例造型較為流暢，是遼代石刻中的一項精品。作為中原地區與西北少數民族交流的重要地理節點，大同地區出土的石刻文物除了具有中原地區的審美特征之外，同樣還表現出一定的少數民族審美特征，因此在鑒賞的過程中，也應當考慮到大同地區的地方特色以及民族特色，從更加多元化的角度進行欣賞和觀察，進一步挖掘館藏石刻文物的歷史研究價值以及審美價值[4]。

圖7 遼石雕大日如來坐像

四、結論

綜上所述，作為我國古代一項留存時間較長、形態信息較為清晰的藝術形式，石刻文物在藝術史研究、民俗史研究以及宗教史研究中具有重要的價值和意義。博物館工作人員應當結合實際進一步明確館藏石刻文物可能面臨的病害，采取相應保護措施，并結合石刻文物實際形態特征進行綜合賞析，使其研究價值以及文化內涵得到進一步顯現。