中國傳統漆器中人物漆繪的發展與沿革

周瑩瑩（江西科技學院，江西 南昌 330098）

中國是世界漆器的發源地，至戰國時期，以反映社會真實生活的人物題材為主，包括神仙、半人神獸等神話人物題材。到了秦漢時期，漆器人物的故事性特征越來越明顯，除了神仙羽人外，受儒道思想的影響，更多的是享樂題材，比如賢良淑德的女子和狩獵的樂舞。隋唐時期，漆器工藝巧奪天工，佛教文化涌入，兩者的交融發展使漆器人物題材與日俱增。宋代是漆器發展的重要時期，人物繪畫的內容更多地轉向了文人生活的場景，而不再圍繞宗教和神學主題。明清時期，誕生了描繪百姓生活的風俗畫。改革發展時期，我國出現了大量描繪社會重大歷史事件和緊貼時事的優秀漆藝作品。

一、人物漆繪的歷史背景

在原始時期，由于生產力水平較低，人們只能靠漁獵的方式來維持基本生活，加之人們的思想受到束縛，巫術成為人們與神靈的溝通媒介，所以對自然產生一種高度的崇拜敬畏之情。原始巫術的思維方式必然影響器皿的裝飾紋樣，如楚國時期“引魂升天”的巫術信仰最為典型，多數漆器上出現了很多類似“人面動物身”的圖騰紋飾，將動物形象和人的形象結合，以此達到驅邪避災的作用。隨著手工業的擴大發展，商周時期出現了大量的漆器，漆樹的栽培和生漆的生產給后期漆器的發展奠定了一定的物質基礎。秦漢時期的漆器紋飾有所創新，除了神話題材外，在紋飾題材上也有對歷史人物的刻畫，如古賢烈女等。唐朝時期佛教的涌入，經濟商圈的繁榮發展，漆器品種的擴大，出現了佛教題材，使得漆器工藝也有所進步。宋元時期，隨著手工業生產規模的壯大和民間藝術的盛行，民俗人物畫的發展達到頂峰，漆器制品不僅在題材內容上有所豐富，還出現了文人雅士及世俗百姓題材等。明清時期，漆器在宋元漆器的基礎上突飛猛進，許多名匠在繼承傳統的基礎上推陳出新，制作出琳瑯滿目、巧奪天工的漆器工藝品，各種漆器工藝品在實用性和觀賞性上都有了新的表現。后期由于政治因素的影響，造成漆面工藝逐漸式微。在新時代文化發展的背景下，漆器藝術發展呈欣欣向榮的趨勢，尤其是漆畫學科的迅猛發展，漆畫創作隊伍日益壯大，漆畫作品數量明顯增加。全國漆畫藝委會對人物畫創作的不斷倡導使人物題材在各大展會上占據了漆畫創作的主要陣營。

二、人物漆繪的具體應用

中國文化源遠流長，中國古代神話傳說主要以人為創作原型，并以夸張手法對其進行神化或魔化，“神”“人”相映的巫神多取材于現實生活場景，常漆繪在日用器皿上并賦予神性色彩，整體表現了人們向未知世界的許愿。如現收藏于河南省文物研究所，1957年信陽長臺關1號楚墓出土的漆器彩繪漆瑟殘片（圖1）。畫面繪有龍紋紋樣，頭戴高冠且長有胡須的巫師手持法器，揮動長袖，站在船上發號施令，并刻畫出巫師制服兇猛巨龍的神態，整個畫面彌漫著一種浪漫神秘的氣息，這是楚人早期真實的生活寫照，同時也是楚人的真實生活狀態。

圖1 戰國漆器彩繪漆瑟殘片

又如曾侯乙墓的漆棺，是外棺周身涂黑漆、內壁涂朱漆的方棺板紋飾。內棺繪羽人引魂升天驅鬼方相氏、鳳鳥升魂升天等意象，外觀施朱漆，彩繪紋飾以黃、黑兩色。圖案繪有幾何紋、旋渦紋和變形云紋并刻有守衛武士持雙戈的神獸像，隱喻引魂升天的羽人驅鬼形象。該案例足以證明在戰國時期漆藝術已有很高水平，包括《八仙過海》《八仙拜壽》等廣為流傳的民間神話人物故事。八仙指的是八位神仙，在中國傳統民俗文化中八仙圖具有祝壽吉祥之意，作為中國傳統漆器上的常用題材。如現藏于北京故宮博物院的明代宮廷漆盒《剔紅群仙祝壽圖圓盒》（圖2）。盒呈圓形，平蓋且通體剔朱漆，盒面雕刻呈現出一幅沸反盈天的祝壽場景，中間立的三足幾上置一鼎爐，兩邊的老人一舉靈芝，一添爐香，香煙裊裊升起，盤成“壽”字。左右靈芝共獻壽十三人，姿態各異。此漆器祝壽圖圓盒整體架構縝密，人物表情豐富，刻畫自然且細密生動，周圍襯有山石、芭蕉樹為之增添色彩，可謂嘉靖雕漆中的經典之作。

圖2 剔紅群仙祝壽圖圓盒

隋唐時期，佛教文化開始大量涌入中國，百姓生活的方方面面都體現著人們對佛法的覺悟。最典型的就是“燒香拜佛”“還愿”等。漆文化與佛教文化的日益交融，佛教人物題材儼然成為漆工藝品裝飾主題的首選。如唐代的“羽人飛鳳花鳥紋金銀平脫鏡”，此鏡為銅質，呈八瓣葵花狀，其制作首做漆背再貼片，主要以金、銀片嵌入其中。近鏡邊緣為羽人與飛鳳紋，紋飾飽滿，透雕精細，被譽為金工與漆工完美結合的唐代典范之作。

又如宋代漆器“識文描金檀木舍利函”（圖3），以檀木為胎，同時采用描金堆漆的工藝技法，畫面中描繪的人物多而不雜、疏密有致，并繪有大梵天、帝釋天及眷屬禮佛護法場面，栩栩如生，漆繪人物圖案裝飾精美，足以展示出當時匠人們的高超繪畫水平。再如“北宋檀木堆漆描金經”，外函頂繪雙鳳紋三團，四周內壁以漆堆塑佛像，佛像面相豐腴飽滿，頭戴方巾，身穿袖衫，看似漢人形象，同時繪有花卉神獸等圖案。這充分說明佛教文化和宋代文化藝術關系緊密，反映出不同階層的人們對美好生活的向往與追求。

圖3 識文描金檀木舍利函

歷史人物是指在歷史長河中留下足跡，并在文獻中有明確記載，對人類歷史進程的發展起著推動作用的人物。他們不僅是中國歷史文化的重要組成部分，同時也是傳統漆器圖飾中的主要題材之一，如“司馬金龍墓出土彩繪人物故事漆屏”。此物為木質漆屏風，繪工考究，以朱漆為底，勾畫以黑色漆面為底。畫面由四幅長卷拼接且多個方格布局，每格繪有的人物故事畫內容截然不同，刻畫的人物線條清晰，衣帶服飾以青綠灰藍渲染。故事內容取材于漢代劉向編著的《列女傳》，描繪了帝王忠臣、先賢烈女等故事。該屏風充分反映出北魏時期的社會生活，具有較高的歷史文物和藝術價值。除此之外，還有以王侯將相、忠孝故事為題材的漆畫作品。如朱然墓出土的漆器彩畫，“宮闈宴樂漆案”屬最大的一件，案面中部髹黑漆，案底髹紅漆，地上畫《宮闈宴樂圖》，共畫有人物50余人且皆有題記。還有“季札掛劍圖漆盤”，背面為黑色漆面，底部為朱紅色，盤心繪有春秋吳國時期的札掛劍敘君冢樹的歷史故事。從朱然墓出土的漆畫文物可見三國時期繪畫更注重對現實生活的描繪，風格更為寫實。漢代“漆繪人物圖”，用細竹條編織籃圈，四周用彩漆涂邊，以人物或立或坐、人物性格顯著。

自古文人多詩情畫意，特別是隨著經濟文化的繁榮發展，文人在思想上超凡脫俗，在生活上更追求一種怡然自得的生活狀態，文人雅士這種文苑隱逸、詩意的生活自然也成為中國傳統漆器上人物敘事題材的主要來源，如明代永樂年間的“剔紅梅妻鶴子圖圓盒”。地盒面設有開光且開光外飾有花卉紋樣，造型規矩，髹漆肥厚。畫面圖案左側或右側雕刻亭閣，屋頂占據整個建筑比例，地基較低且畫面中心靠上部分飾有一棵古松。以曲欄圍成一定的空間，人物在其中活動，或與琴友相攜，或閑情賞瀑，愜意自得。另有黃漆素地雕朱漆《剔紅黃鶴樓詩意蘊葵瓣式盤》，盤心雕天地及水錦紋，近右天際一人乘鶴，林木參天，白云掩映，樓上庭院老者朝天行禮，人物神態悠然自得，令人心曠神怡。以唐代著名詩人杜甫的《鶯鳴翠柳二首》為藍本，由詩意而雕刻的“剔紅杜甫詩意圖圓盒”，盒蔗段式且通體髹紅漆，盒上雕有亭閣、老者、白鷺、小舟等圖飾，雕刻華美并給人一種意境幽美之感。

隨著社會經濟的不斷發展，人們思想獲得解放，農業生產、貴族宴飲、出游踏青等場景出現在許多墓室壁畫中，市民階級、市井生活、節日習俗等題材的創作空前增多。如楚墓出土的《迎親圖》，生動再現了漢代迎親場面，畫面中出行、迎親、送親隊伍表現真實，場景錯落有致，每個人物姿態各異，將喜慶的氣氛烘托到了極致。宋代正是嬰戲圖發展的黃金時期，以兒童為主要繪畫對象，以表現童真為主要目的，形式有趣，既契合了平民喜好，又反映了世俗情節。如《黑漆嵌螺鈿加金片嬰戲圖箱》，整體盒身方方正正，兩側用銅環鑲嵌鎏金鳳紋，除箱底外，四周各面及抽屜的外立墻均以黑漆地為主色調，同時運用貼軟螺鈿、貼金及銀片等工藝技法，螺鈿與金銀光澤相互輝映。最后畫面嵌成幼童近100名的庭院嬰戲圖，俗稱“百子圖”，表達了百姓對美好生活的追求。又如1978年江蘇武進縣村前鄉蔣塘村南宋5號墓出土的“長方形朱漆盒南宋戧金沽酒圖”，現收藏于常州市博物館。“戧金沽酒圖”以生活中常見的老翁沽酒場景為藍本，長方形的朱漆盒，畫面中的人物勾勒自然、景色繪制生動自然，同時采用細鉤纖皴戧金技法，給人以清爽、舒適的感覺。

隨著社會的發展，漆畫脫離了傳統的中國漆器工藝，形成了獨特的藝術形態。從1984年起，在每五年一屆的全國美展上漆畫迎來了前所未有的發展。在展覽的漆畫成品中，人物題材占據了主要陣營，如福州大學廈門工藝美術學院漆藝系主任蘇國偉的人物題材漆畫作品《花季》，此作品在第九屆全國美展中榮獲金獎。畫面分割有序，色塊分明，并帶有一定的抽象意味，配以紅、金、黑、白的傳統“漆語”。整體布局以正在梳妝打扮的花季少女為中心依次散開，嬰兒、兒童、婦女環繞左右，繪畫性與節奏感極強，畫面和諧、裝飾趣味強，展現了惠安女獨特的妝扮和熱愛生活、追求幸福的精神面貌。隨后，不少藝術家被漆畫特有的神韻所吸引，紛紛投身到漆畫的創作中來。尤其是近幾年的疫情，出現了不少描繪“戰役英雄”人物題材的漆畫作品，寓意疫情早點結束，百姓幸福安康。

三、結語

人物漆繪題材創作經歷了從神話人物、歷史人物、文人雅士再到世俗百姓的過程，通過大量的漆器作品案例分析，可知漆繪人物在傳統漆器上的運用離不開時代背景的發展。中國漆藝在經歷了漫長的發展之后，并沒有因時代的變遷而停止步伐。直到今天，漆藝術的發展仍然保持著旺盛的生命力，形成了獨具特色的漆藝術文化，不僅包括漆器文化，還包括具有鮮明特色的現代漆畫。