嚴偲予：誠實且確信地創作

許璐

作為短片《關于我想告訴你的事》的導演和編劇，嚴偲予以細膩不失真實的鏡頭、浪漫如散文詩篇的電影語言，在這個春天講述了一個關于愛與希望的故事，也展現了女孩經受時間洗練后的自我成長。在紛繁變化的世界里，她深信電影是自己與世界產生聯系的最佳表達方式。

很感謝VOGUEfilm提供了這次的創作機會。最初的主題是愛的連結，希望我寫一個和愛情相關的短片的劇本，這是創作的起點。我寫了兩個人之間的故事，一個女孩久別重逢去見一個曾經與之有些暖昧的男生。我將這一作品設想成輕盈、散發著散文氣息的電影短片。同時，生活的偶然性為我帶來了新的創作靈感，這兩年我身邊有些朋友因工作或生活的選擇離開了北京，有天下午，我與一位離開了北京又回來的朋友在美術館后街散步，我很想知道她離開后再回來對北京的感受是怎么樣的。為此，我跟VOGUEfilm團隊溝通了我的想法，在原本愛情故事的基礎上增加了久別重逢的新維度，將對北京的情感放入其中。因此，我把《關于我想告訴你的事》里的女主角設定為多年前離開北京又再次回來的人，增添了對北京這座城市的些許情感，融入了一種類似于我們對故鄉的情感，它仿佛是能夠撫平當代人焦慮的存在，讓影片整體多了一些輕盈之外，充滿慰藉又溫柔的東西。

為了突出女主人公在這六年時間心理成長的設定，我們選擇了兩個不同的代表性場景：六年前，是一個類似于在畢業演出后散場的場景：六年后，是穿梭于都市，拍攝城市流動的景象。兩種場景，營造了兩種不同的心理狀態。我期待觀眾可以從影片中看到女孩在年少一點、沒那么勇敢的時候，對一些復雜的情感會本能地選擇性逃避，無法真實面對，也可以感受到她更加堅定的選擇，在面對自己想要的愛情、想見的人時，她有勇氣去付出行動。

因為有前面人物關系的設定，我想更多地展現人物的真實和細膩。在劇本創作階段，團隊就針對這場戲探討過：女主人公白雪鼓起勇氣決定去見宇帆這個過程里，一定會毫不猶豫地往前沖嗎？可能未必。很多女性在面對情感的時候，會有一些豐富、細膩且復雜的心理狀態，多層次的情緒波動。我試圖在這樣的設定當中把人物的復雜性展現出來，所以白雪一開始見到宇帆，可能很開心，也可能會覺得自己是不是沒有準備好？一個人不可能在六年時間里完完全全變成了另外一個人，她仍然有不夠有勇氣的時刻。但最后，她沖下車去，追上了宇帆，她為她的決定做出了改變。

我很高興這次能夠最終選擇北京作為拍攝地。從勘景到與VOGUEfilm團隊、主創成員溝通，大家都希望強調北京這座城市的特色。比如，我們選擇在School的live house拍攝，是出于營造城市文化氛圍而做出的場景選擇，希望整支短片能展現一些在這座城市生活的年輕人的文化符號。同時，拍攝過程中部分場景，我和攝影師選擇以長鏡頭的方式進行拍攝，是為了在不打斷演員表演的基礎上，給兩位演員更多情緒表達的空間。

在前期籌備中，我給每一位演員都寫了詳細的人物小傳，希望每個角色都有他存在的合理性及情感動機。無論是主演還是特約演員，影片中他們都帶著自己的故事、動機來到這個live house，命運在特定的環境下，產生微妙的化學反應，從而每個人物走向不同的人生軌跡。

此外，我和團隊一起前期勘景時，看到室內墻上貼滿了多年來每支樂隊當年演出的海報，我們當時就覺得“海報”是一個非常能體現時間、空間且非常具體的物件，能展現地域文化和場景氛圍，屬于一個鮮明的代表符號。之后，大家集思廣益，一起為劇本中出現的這支樂隊取名，叫大宇宙樂隊。在創作中，我們思考大宇宙樂隊是一支后搖樂隊，每一位樂手會是什么樣的經歷、背景，喜歡什么樣的音樂，這些都做了具體分析。最后，美術根據我們的設想做出了主視覺設計，勾畫出我們想象中的大宇宙樂隊的形象氣質。觀眾在看到影片時，能相信這個樂隊真實存在過，也是影片背后的用心之處吧。

電影是視聽語言的藝術。而作為創作者，我認為真誠是很重要的。作為一個剛剛入行的新人導演，目前我通過個人的生活感悟、體驗、觀察和思考來創作人物和劇本，以更符合現實生活。我希望當這支短片出來后，也能得到觀眾真實的反饋。

電影幫助我與這個世界產生關聯，也影響著我觀察和思考的方式。我想通過作品向觀眾傳遞愛和希望。在復雜的現實生活中，我們每個人都需要面對自己脆弱痛苦的一面，但同時也有美好的記憶留存下來，這是值得我們去發現記錄的。

最近我讀了很多安妮·埃爾諾的作品，很喜歡她的《一個女人的故事》。我能感受到，作為女性的生命體驗和思考是她創作中很重要的一部分。

肯·洛奇的《小孩與鷹》塑造了我最初的電影觀念，讓我了解到電影可以做到什么，能抵達哪里。除了肯，洛奇之外，我也喜歡達內兄弟、安德里亞·阿諾德和盧卡斯·德霍特，這幾個都是作者型的電影導演，他們的創作樸素、深刻，直指人心。