論慢速練習在古箏演奏中的重要性

摘要：目的：在古箏學習中，完整地演奏好一首樂曲需要花費很多的時間和精力。在剛接觸古箏學習時，初學者常面臨練琴時不知道如何觸弦后及時放松，如何提高快板的速度等問題，這都需要通過慢速練習進行訓練。為了使演奏者重視并正確地進行慢速練習，文章從幾個方面論述慢速練習在古箏學習中的重要性。方法：文章主要采用文獻查閱法和案例分析法。首先在中國知網查閱相關資料，對文獻進行整理分類、歸納總結。然后選取樂曲《夜深沉》進行分析，該曲目的慢板、快板都有一定難度，需要通過慢練才能掌握該曲所包含的諸多滑音與快速指序。文章主要從慢速練習的重要性，慢速練習的方法和應用，以及慢速與快速練習的結合三個方面來介紹慢速練習。這對古箏學習者有一定的學習參考價值，并使其對慢速練習有一個全面的認識。結果：慢速練習是一種解決大部分練琴難題的好方法，其能夠幫助學習者在視奏樂譜、背譜、手指放松方面有所進步，適用于曲子生疏或熟練的不同階段。結論：古箏學習中的慢速練習是指在學習過程中用低于作品要求的速度進行彈奏訓練，如果學習者的視奏能力、技術能力在初學樂曲時達不到樂曲演奏對速度和技巧的要求，就需要進行慢速練習。慢速練習可以有效地幫助學習者體會并掌握所需的動作技能。即使是高級別學習者，也能通過慢練發現問題、彌補不足，如起手的高度掌握、更富有感情地演奏樂曲等。其可以幫助初學者夯實基礎，為后續的學習做好鋪墊，對于有一定基礎或高級別的學習者也有一定的能力提升作用。慢速練習對背譜的牢靠性、演奏的準確性以及手指觸弦的放松都有很大的幫助。

關鍵詞：慢速練習；古箏演奏；《夜深沉》

中圖分類號：J632.32 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）22-00-03

1 古箏演奏中慢速練習的重要性

慢速練習，是指以低于樂曲原本要求的速度進行練習［1］。慢速是相對于樂曲原速而言的，練習時，學習者可以根據自己的水平和樂曲的難易程度，選擇適合自己的速度進行練習。慢練可以解決學習者在古箏演奏中背譜不牢靠、胳膊手腕緊繃導致磕磕絆絆等問題。其最大的優點即彈琴時有足夠的時間識譜。在學習新的樂曲時，學習者要做的第一件事就是識譜，按照樂曲要求的強弱等細節記號練習，慢練能夠使學習者的手有充足的反應時間，對照譜子進行彈奏，達到曲目的要求，并彌補演奏的不足，在不斷練習的過程中能提高學習者識譜的準確性，從而提高學習者的視奏能力。同時，慢速練習能夠使學習者清楚旋律的走向和感情色彩變化，從而對曲子進行更細致的處理［2］。當樂曲的練習達到一定的熟練程度時，再次運用慢速練習，有助于解決在彈奏過程中遇到的技術難點問題，逐漸向樂曲要求的質量趨近，從而養成正確的彈奏習慣。

2 慢速練習的方法及其在樂曲《夜深沉》中的應用

2.1 慢速練習在視奏樂譜中的重要作用

很多學習者在接觸樂曲《夜深沉》時，會直接進行雙手快彈，絲毫不顧及旋律的斷斷續續、譜面上的丟三落四，更不關注彈奏的技術方法，導致在練習過程中不斷犯錯又累積錯誤，使后續的學習因為這些錯誤而進展緩慢，逐漸形成不良彈奏習慣。練習樂曲《夜深沉》時，應從視奏就開始運用慢速練習。正確的練習方法是左右手分開練習，并以自己能掌握的慢練速度準確地彈奏，保證音樂的完整性。先進行右手練習，再進行左手練習，練習過程中還可以唱另一個聲部的旋律，找到左右手旋律的對應關系。當兩只手都達到一定熟悉程度后，再合起來練習。

譜例1是樂曲《夜深沉》中第一次出現左右手連貫搭配的地方，旋律變得緊湊，速度加快，律動感增強。這時就需要運用慢速練習的方法。如譜面上第一小節，左手在第一拍與第三拍的后半拍進，且音符一致，與右手旋律相繼奏出，第二拍與第四拍音符與右手相差一個八度但同時奏出。因此，應先慢速練習右手旋律部分，掌握好節奏和樂句的處理之后，再彈奏出左手聲部的旋律，并與右手彈奏合起來；左手部分練熟之后，再彈奏右手聲部的旋律與之搭配，最后將兩個手合起來練習。慢速練習有利于學習者認真讀譜，提高演奏的準確性。

在樂曲《夜深沉》中，會運用到輪指的技法（見譜例2）。輪指在旋律中根據節奏的不同，速度也會不一樣，四個手指依次以快速過弦的方式撥弦，很容易掌握不好速度，導致后面的節奏跟著出錯，而運用慢速練習的方法，控制好速度，能使樂句節奏保持一致。

2.2 慢速練習在背譜中的重要性

慢練時，人的大腦有充足的時間進行思考和反應，使學習者關注到樂曲彈奏的力度、速度、表情等細節，手、眼、腦的共同協作，不但能解決易彈錯琴弦的問題，而且能夠提高練琴的效率和質量，并在第一次練習時就完整彈奏出來。此外，在樂曲中經常會出現旋律重復或者相似的情況，通過慢練可以區分旋律的不同，更準確地演奏。

譜例3部分通過各種滑音表現了深沉、肅穆的氣氛與京劇的腔調。運用慢速練習的方法，能夠很好地區分有相同滑音但略有差異的樂句，做到不混淆旋律，后續背譜也會更牢靠，效率更高。例如，第二小節第一拍和第二拍以十六分音符6上滑到7連接后面7按回6半拍的滑音銜接，與第三小節第三拍后半拍銜接第四拍的部分相似，但區別在于第三小節的滑音節奏平均，而第二小節是十六分音符的小附點節奏，這時就應運用慢練的方法加以練習，區別旋律差異。

樂曲《夜深沉》中有反復記號的旋律部分，應通過慢練的方法，把反復的旋律記清楚，并與上下句接連正確。

譜例4部分快板旋律易因彈奏速度過快而出現忘記反復或彈錯音等問題，在這種情況下，慢練可以提高彈琴的準確性，減少出錯頻率，即使后期練習速度加快，也不容易出錯。

2.3 慢速練習對手指放松的重要作用

彈奏中，放松與緊張相統一。在準備觸弦時會緊張，但快速觸弦后又會即時放松。在快速練習中沒有即時放松，常會出現胳膊酸痛、手指緊繃的現象，從剛開始演奏時飽滿的狀態，慢慢變得倦怠，在快板部分會更加明顯，倦怠后，會導致按音不準，速度上不去，節奏紊亂。樂曲是有音高變化的，演奏者身體各部位應隨著音樂的需要、音區的變化，上下、前后、左右擺動，同時，音樂是有氣口的，身體也應隨著音樂中的氣口而變動［3］。在心手合一的過程中，始終保持對手指的控制力，保持手指的靈活度，通過慢練將彈琴的動作具體化，同時有效利用耳朵和眼睛，捕捉細節［4］，并學會利用樂句的氣口、左右手的分工進行手指放松，從而始終保持良好的練習狀態。而要實現即時放松，必須在聚精會神的慢練中去體會。

演奏中，彈奏每個音都需要即時放松回到原始手型狀態，利用休止符進行充分的放松。如譜例5的第四小節，左手先行彈奏，右手可以呼吸起手，調整手指狀態準備下一個音的彈奏；而右手開始演奏時，左手則可以放松準備下一個音的彈奏。

3 樂曲《夜深沉》中慢速練習與快速練習的結合

慢速練習只是樂曲練習中的一個方法，并不是練琴的最終目的。當學習者采用慢速練習可以自如地完成樂曲彈奏時，就要學會分階段提速練習，逐漸提速，達到樂曲的原速要求，在這個過程中，應始終保證節奏和音準。從這個角度來說，慢練是達到樂曲原速要求的基礎，但并不意味著之后就不需要進行慢速練習了，因為快速練習時會出現慢速練習沒有發現的問題，需要慢速練習的配合來解決問題，所以慢速練習與快速練習是不斷交替進行的。

樂曲《夜深沉》中快板的地方（見譜例6），就可以按照這個方法來練習，原速要求達到160，在最初慢練時，可以90的速度練習，完全掌握旋律的節奏。處理完強弱細節后，逐漸加速彈奏，練習過程中可以跟著節拍器練習，確保拍子的穩定，幫助學習者掌握樂曲節奏。

4 結語

古箏慢速練習對于彈奏的準確性、演奏速度、演奏技術，以及音樂韻律和情感表現的提升都有很大幫助，慢速練習是保證練琴質量不斷提高的一種重要方法。只要學習者正確理解古箏慢速練習的重要性，并將其完全掌握并運用于古箏練習中，就會收到良好的練習效果。本文以樂曲《夜深沉》為例，論述了慢速練習在古箏演奏中的重要性，希望可以為古箏學習者提供幫助。

參考文獻：

［1］ 陰明娟.論古箏彈奏中的慢練［J］.音樂時空，2013（15）：93-94.

［2］ 王嵐嵐.試論慢練在器樂教學中的重要性［J］.中國音樂，2003（2）：101，103.

［3］ 陳曦.論古箏演奏中如何放松［J］.北方音樂，2017（10）：55.

［4］ 閆雯雯，江鈺.論古箏練習的合理步驟“慢-快-慢-快”［J］.營銷界，2019（13）：144.

作者簡介：荊夢媛（1999—），女，河南漯河人，碩士在讀，研究方向：音樂理論與教學實踐。

李恩忠（1973—），男，山東淄博人，碩士，教授，研究方向：聲樂表演、音樂教育、民俗音樂。