高校音樂表演本科專業人才培養模式的革新探索

摘要：目的：高校音樂表演本科專業人才培養模式革新具有多重目的：一是滿足社會對藝術人才需求結構變化的需要，二是促進高等教育內涵式發展，三是適應高等教育的國際化辦學趨勢。方法：文章通過案例分析與文獻研究方法，深入剖析數字化時代高校音樂表演本科專業人才培養模式創新面臨的機遇與挑戰。在此基礎上，針對教育理念陳舊、教育資源有限與教育制度束縛這三個制約因素，提出應對策略，構建較為理想的高校音樂表演本科專業人才培養模式。結果：經過分析發現，高校音樂表演專業人才培養模式創新，首先需要從頂層設計入手，樹立以人為本的教育理念，全面提升音樂表演專業的教學質量；其次，通過整合各類教育資源，深入推進高等教育改革；最后，建立多方協商機制，構建多樣化、數字化的人才培養模式，從而培養一大批創新型、應用型、復合型高水平藝術人才。結論：信息技術日新月異，高校音樂表演本科專業人才培養模式創新具有豐富教學內容、創新教學手段與拓展教學場地的優勢，只有在教育理念、教育制度與教育資源這三個方面不斷完善，高等院校才能培養出兼具創新性與應用性的復合型藝術人才，從而推動音樂表演本科專業人才培養模式改革進程。

關鍵詞：高校；音樂表演；本科；人才培養模式；革新

中圖分類號：J604.6；G642 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）22-00-03

1 高校音樂表演本科專業人才培養模式革新的必要性

1.1 社會對藝術人才需求結構發生變化

以往，高等院校在培養音樂人才的過程中普遍采用精英型人才培養模式。如在音樂學院的招生簡章中，民樂、管弦樂、聲樂表演等專業的招生人數一般不超過10人，這些學生經過幾年的專業課程學習之后，只要自身的專業技能本領過硬，就可以順利進入文藝單位工作，可以說基本沒有太大的就業壓力。但隨著高等教育逐漸朝著大眾化方向發展，大部分高校對音樂表演類人才的招生數量大幅增加，而市場上與該專業對口的就業崗位沒有相應增長，導致當下音樂表演專業人才的就業形勢愈發嚴峻。這些現象的產生，與改革開放之后物質文明空前繁榮及人們的精神生活追求不斷提高息息相關。這意味著社會對藝術人才需求結構發生了深刻性、顛覆性的變革，高校的藝術人才培養模式應隨之創新，不能單一地以演奏好樂曲為教學目標，還應培養一批技能過硬的高水平復合型人才，使其積極主動地投身于社會主義市場文化服務的浪潮，創作更多大眾喜聞樂見的音樂作品。

1.2 實現高等教育內涵式發展的需要

近年來，黨和國家多次提出加快推動高等教育內涵式發展的遠大目標。高等院校作為實施高等教育的物質載體，更應在加快一流大學與一流學科建設中實現內涵式發展。這是有效緩解高等院校藝術類專業教育的主要矛盾、不斷擴展優質教育資源及提高藝術人才培養質量的必要舉措［1］。值得注意的是，高等院校實現內涵式發展的關鍵在于革新人才培養模式。換句話說，只有高等院校管理者從宏觀與微觀層面入手，積極構建與高等教育功能完美適配的人才培養模式，才能有效保證高等教育內涵式發展。從廣義上來說，人才培養模式主要包含培養目標、培養標準、專業設置、課程體系、教學手段、評價方式等多種元素。這表明高校在培養音樂表演專業人才的過程中，要圍繞這些內容制訂詳細的實施計劃，從而促進本專業人才培養模式創新，為高等教育內涵式發展注入強大的內生動能。

1.3 適應高等教育的國際化辦學趨勢

如今，經濟全球化進程的加快促使人力、物質等資源跨國流動成為一種常態，教育領域也不例外，現階段，高等教育朝國際化辦學方向發展已經成為不可阻擋的趨勢［2］。在此背景下，加快構建全新的高校音樂人才培養模式是順應國際化辦學趨勢的必由之路。之所以如此重視高校音樂表演本科專業人才培養模式的革新，主要是因為在國際化教育大背景下，教師與留學生的人數與國際化流動速度都得到了較為明顯的提升。除此之外，音樂表演專業教學資源跨國傳播的速度進一步加快、范圍進一步擴大，也是推動該專業人才培養模式創新的重要因素。為創新高校音樂人才培養模式，學校在辦學過程中要始終立足于國際視野，通過借鑒學習一些發達國家先進的辦學理念、方法與經驗，推進高等教育國際化進程。簡言之，高等院校只有不斷調整音樂表演專業人才培養目標與標準，注重培養國際化復合型藝術人才，才能適應高等教育國際化辦學趨勢，從而讓更多具有國際視野的創新型藝術人才走出國門、走向世界。

2 高校音樂表演本科專業人才培養模式革新面臨的機遇與挑戰

2.1 機遇

2.1.1 豐富教學內容

現代科學技術的迅猛發展，有利于豐富與充實高校音樂表演專業的教學內容。作為高等教育人才培養的重要組成部分，教學內容的豐富與否和音樂表演專業教學質量的高低息息相關［3］。隨著新媒體技術的興起與發展，高校教師可以充分利用互聯網具有海量信息資源的優勢，通過關鍵詞檢索搜集與音樂表演專業相關的圖片、文字、視頻、音頻、動畫等多種課外內容，并將其與教材內容有機融合后呈現在課堂上。這樣有利于激發學生學習音樂表演專業的興趣，幫助其練就過硬的專業技能，從而為培養應用型與創新型人才奠定堅實的基礎。

2.1.2 創新教學手段

傳遞知識的方式隨著高等教育信息化進程的加快已經發生深刻的變革。如今，單向的專業知識傳授課堂在大學音樂表演專業的教學過程中已不常見，取而代之的是雙向互動性課堂。在此背景下，教師的角色正在由知識傳授者向課堂組織者轉變。如在課堂伊始，高校教師可以通過微課導入的教學手段，向學生全面展示所要教授的內容；在課堂上，可采用小組討論、匯報的教學方式，培養學生自主學習音樂表演的能力；在課堂后，可借助中國大學MOOC、超新星學習通等在線教育平臺，鞏固學生的音樂表演理論知識；等等。將多元化的教學手段運用于高校音樂表演專業課程中，有利于培養個性化的藝術人才，從而不斷深化高等教育人才培養機制變革。

2.1.3 拓展教學場地

一般而言，高校音樂表演專業側重于實踐教學，重在培養學生的實踐能力，以適應文化產業高質量發展的需要。隨著產教融合戰略的深入推進，不少學校與企事業單位合作并建立長期穩定的合作關系，構建了一大批音樂表演專業實習基地，且成效顯著。一是有利于通過“第二課堂”拓展音樂表演專業教學場地，為音樂表演專業的學生提供鍛煉舞臺表演能力的實習平臺；二是有利于利用多場舞臺演出，培養實踐能力強、表演功底深厚的復合型藝術人才，滿足本專業實踐教學的現實需求；三是有利于幫助學生在實踐中逐漸了解音樂表演行業，從而實現從實習到就業的無縫銜接；四是有利于促進產學研深度融合發展，為音樂表演人才培養方案提供值得借鑒的經驗。

2.2 挑戰

2.2.1 陳舊理念的束縛

人才培養模式本質上屬于教育思想的實踐產物。其必須在正確、科學且合理的教育思想指引下才有存在的意義，否則會陷入一盤散沙、毫無章法的尷尬境地［4］。當下，大部分高等院校尊崇的教育思想具體表現在以下三個方面：第一，一些學校過于注重教學設備、操場等硬件設施的建設與完善，忽略了師資力量、校風建設等軟件方面的提升，在辦學理念上存在人云亦云的現象；第二，高等院校尚未從國際視野出發調整音樂表演人才培養模式，數字化、以人為本等教育理念依然停留在學術界而未被實施；第三，缺乏戰略性思考是大部分高校在音樂表演人才培養模式上的不足之處。

2.2.2 教育資源的制約

近年來，高等院校音樂表演人才培養模式創新成為熱點話題。但受到教育資源的制約，往往陷入口號化與表面化的被動局面。一是隨著高等教育的普及化與大眾化，教育經費并未隨之增加，一些學校甚至通過貸款的方式來改善音樂表演專業的教學環境與設備；二是潛心研究音樂表演的教師數量有限，大多數教師受考核指標、福利待遇等外部因素與教學熱情、心態變化等內部因素的影響，僅將音樂表演教學當作一項工作任務，不注重學生的興趣、愛好與個性化發展；三是音樂表演課程資源不足，而人才培養模式創新必須以豐富的課程資源為前提條件。

2.2.3 教育制度的約束

教育制度是影響高校音樂表演專業人才培養模式革新的關鍵。一方面，隨著高校內部辦學自主權的擴大，逐漸顯現出行政權力和學術權力不平衡發展的矛盾。如高校音樂表演專業的大部分事務由行政部門安排與管理，其往往從行政角度出發思考問題，導致音樂表演理論教學與實踐教學“兩張皮”的情況時常發生，長此以往，此專業的人才培養模式創新會失去內驅力而流于形式［5］。另一方面，高校音樂表演專業教學評價空洞是教育制度弊端的具體表現。如藝術類學科在理論考核與實踐考核上占比分配不均且量化傾向明顯，嚴重忽視了音樂表演專業的教學特色。

3 高校音樂表演本科專業人才培養模式革新的實踐路徑

3.1 從頂層設計入手，樹立以人為本的教育理念

從前述三種理念束縛可以看出，音樂表演人才培養模式受理念制約，尚未與自身條件、社會發展、教育定位等要素相結合，所以整體的教育思想不明確，甚至相互沖突，從而在一定程度上影響了藝術人才培養工作的平穩推進。對此，高校必須從頂層設計出發，樹立以人為本的教育理念，深入貫徹落實立德樹人的根本任務［6］。

具體而言，高校必須從音樂表演專業學生的實際需要出發，構建人才培養模式。一是遵循專業人才成長規律，并在此基礎上分階段實施不同的培養方法，以抓住人才素質教育培養的關鍵期；二是通過調研了解音樂表演專業學生的優勢與特長，實施個性化教育，將學生的長處發揮到極致。在以人為本教育理念的指引下，不同類型的高等院校應制定差異化的音樂表演專業人才培養目標與規格，以及與之相匹配的個性化人才培養方案，絕對不能是教學手段、教學內容等要素的堆砌組合，要通過整合資源的方式促使各要素有序流動，從而為創新專業人才培養模式提供不竭動力。

3.2 整合各類教育資源，深化高等教育改革

教育資源的有限嚴重阻礙了高等教育音樂表演專業人才培養模式的改革進程。鑒于此，高等院校整合各類教育資源是一條可行的路徑。首先，實現校內資源共享。如跨院系開設一些與音樂表演專業相關的選修課程，充分利用跨學科資源互補的優勢，拓寬學生的視野，加強一流學科、專業建設。其次，實現優質教師資源共享。教師在音樂表演專業教學中屬于引領者與組織者，因此學校可以積極引進一些優秀的音樂表演行業從業者，從而有效提升整體師資力量，同時解決部分校內教師實踐經驗欠缺的問題。最后，實現教學設施共享。針對其他院系一些教學設施閑置的情況，可以通過共享教學資源提高硬件設施的利用率，助推音樂表演專業教學提質增效。

3.3 建立多方協商機制，構建人才培養模式

教育制度的束縛導致高等教育音樂表演專業人才培養模式逐漸同質化，難以培養真正的創新型藝術人才。因此，高等院校應建立多方協商機制，構建理想化的音樂表演人才培養模式。其一，以社會需求為導向。對高校而言，在制定音樂表演人才培養方案時要積極主動地與行業組織、政府部門等主體溝通與交流，以及時獲取最新的行業需求信息，并將其反映在專業人才培養模式創新中。其二，將教師視作音樂表演人才培養模式決策制定與實施的重要參與者，改變由教務部門統籌協調各項事務的主導地位。其三，給予學生充分的改革話語權。高校可以通過問卷調查的形式，摸底音樂表演專業學生對創新人才培養模式的看法與建議，使此項改革擁有堅實的學生基礎，從而使培養成果更符合學生的期待，助力人才培養模式改革順利推進。

4 結語

基于高等教育體制改革的現實需要，音樂表演專業人才培養模式創新逐漸成為重要議題。對此，政府、學校、企業等多元主體要在明確實施該舉措的必要性的基礎上，進一步分析其在數字化時代面臨的機遇與挑戰，然后有針對性地提出具體的解決策略，從而為提升音樂表演專業教學質量提供參考。

參考文獻：

［1］ 鐘秉林.人才培養模式改革是高等學校內涵建設的核心［J］.高等教育研究，2013，34（11）：71-76.

［2］ 李晶.高等藝術教育人才培養模式研究［D］.長沙：湖南師范大學，2010.

［3］ 劉獻君，吳洪富.人才培養模式改革的內涵、制約與出路［J］.中國高等教育，2009（12）：10-13.

［4］ 王青林.關于創新應用型本科人才培養模式的若干思考［J］.中國大學教學，2013（6）：20-23.

［5］ 張旺，杜亞麗，丁薇.人才培養模式的現實反思與當代創新［J］.教育研究，2015，36（1）：28-34.

［6］ 高朝霞.我國高等院校音樂人才培養模式研究［J］.中國音樂，2019（1）：151-158.

作者簡介：趙夢迪（1994—），女，甘肅平涼人，碩士，研究方向：音樂。

基金項目：本論文為2021年度鄭州工業應用技術學院教育教學改革研究與實踐項目“河南省高校音樂表演本科專業應用型人才培養模式創新研究”成果，項目編號：JG-210305