探析電影《滿江紅》戲劇沖突

【摘" "要】悲劇視域下矛盾沖突永存，悲劇的崇高才得以顯現。電影《滿江紅》以其充滿形象隱喻的人物性格刻畫、極具感染力的畫面渲染、鮮明獨特的色彩烘托展現了三種截然不同的沖突，分別為人物性格沖突、人與環境沖突、視覺敘事沖突。三者呈現出三種不同的家國美感，從敘事到體驗再到信仰的建構，層層遞進，匯聚成具有崇高美感價值的審美形態，其符合中華民族獨特的文化心理與情感結構，所以能夠形成一種強大的家國情懷與內在精神力量。優秀文藝作品應當發揮積極的時代價值與美學價值，抒寫人民故事，彰顯文化自信。

【關鍵詞】悲劇" "崇高美感" "滿江紅" "戲劇沖突

中圖分類號：J905"文獻標識碼：A"文章編號：1008-3359（2023）21-0147－06

電影《滿江紅》以一封寫有秦檜與金人勾結證據的密信為線索展開敘述，張大、瑤琴、丁三旺、劉喜一伙人巧妙利用密信，主要是為了使岳飛遺作滿江紅流傳于世，“迫使”宰相秦檜要找出殺害金人的兇手，并找到這封密信想要隱匿自己的罪證。影片基于隱藏在人物與故事情節線索中的普遍倫理價值對抗，在激烈緊張的戲劇沖突中展開三個向度的“沖突”敘事，一是人物性格沖突，具體表現在不同性格人物之間的沖突；二是人物與環境的沖突，即人物與社會環境之間的沖突；三是視覺敘事沖突，主要表現為影片色彩與鏡頭拍攝話語的沖突。這三個向度的戲劇沖突產生的敘事原因在于《滿江紅》將悲劇矛盾敘事的多元結構作為悲劇故事展開的必然線索，由此演繹出為達到群體正義以小人物的犧牲換取滿江紅的千古流傳和家國正義，而犧牲的個體則是“悲”的沖突聚焦與情感表達。《滿江紅》的“三向度沖突”敘事因線索結構而合理、因線索聚散而生動，其在故事情節、價值觀表達與敘事策略上都顯現出悲劇美的藝術特性，“功能層建置的是故事的價值觀體系；行動層塑造的是人物關系和戲劇動作；敘事作用層指的是敘事策略，即講述故事的敘事系統。”這三個層次對應了《滿江紅》的“三向度沖突”敘事，影片通過對人物性格沖突、人物與環境沖突的戲劇刻畫形成跌宕起伏的行動層，并且建置出具有深刻內涵與積極意義的主題情感，這種情感以愛國主義為核心，弘揚了民族精神，抒發了家國情懷。影片的敘事策略為以色彩沖突建構畫面，傳達了視覺情感，多次以反復元素呈現出宏大、悲壯的審美特點與藝術特性。可見，作為文學敘事的電影《滿江紅》，其通過戲劇矛盾所設置的個人實現了所依存群體倫理實體的永生，為其所代表的倫理實體做出特定價值奉獻，呈現出崇高的家國美感。

一、人物性格沖突呈現家國敘事的悲美基調

《滿江紅》人物性格沖突主要體現在以張大為代表的小人物與以秦檜為首的佞臣的對抗。激烈的人物性格沖突傳達出一種家國敘事的悲美基調，電影通過對鏡頭語言、臺詞和人物進行細節刻畫，在人物性格沖突刻畫中營造了影片跌宕起伏的節奏氛圍。影片中張大等小人物所代表的是維護國家利益、誓死與金人作殊死斗爭的倫理力量，而宰相秦檜與皇帝宋高宗代表的是封建社會下君主一人專制的倫理力量，這種倫理力量促使宋高宗與秦檜殺死手握兵權的岳飛，以防止君權受到威脅，甚至不惜與金人議和。“一切外化為實際客觀存在的概念都要服從個別具體化的原則……各種倫理力量和各種發出動作的人物性格，無論在內容意蘊上還是個別顯現形式上，就得相互區別開，各不相同。”秦檜在影片中大都出現于閣樓內，他多疑又貪生怕死，經常利用替身為自己阻擋刺客。他從不親手殺人，但無數人因他而死，他的惡在于倫理道德的崩壞，以及人性中的貪婪。秦檜賣國求榮、心狠手辣的性格與宰相府總管何立陰險詭譎、笑里藏刀的性格截然不同。相府總管何立一襲青衫，言行舉止文雅斯文，但用詭刃殺人的功夫了得，他視人命如草芥，談笑間便能殺人。兩個人物性格的形成原因在于背后的倫理力量，對于封建權力的崇拜和渴望驅使他們呈現出“惡”的性格，但在惡的方式與具體顯現形式上又不盡相同。影片成功之處也在于此，對于反面人物的刻畫生動飽滿，壞人并沒有臉譜化，而是各具特色。

《滿江紅》中人物的悲劇命運實則是戲劇沖突所導致的，作為悲劇影視題材作品，戲劇沖突的情節塑造是極其重要的。悲劇的靈魂是戲劇沖突，悲劇具有六個成分，分別為情節、性格、言詞、思想、形象、歌曲。其中，最重要的是情節，而“情節是行動的摹仿；動作才能喚起觀眾的悲憫和畏懼的感情”。 悲劇的目的在于組織情節，而情節是行動的摹仿，可見，悲劇實質是在模擬動作。在這里，動作是一系列完整的、具有意義的、顯著性的事件，這些事件能夠引起觀眾強烈的情感，說明其中可能暗含沖突的意義。矛盾是一切事物發展的源頭和動力，那么悲劇的實質與發展的動力則正是這兩種不同的片面理念之間的矛盾沖突。“在悲劇中，沖突雙方所代表的是普遍的倫理力量。”最普遍的倫理力量要從“倫理實體”這個概念說起，倫理實體具體到社會內容，它應該包括永恒的、宗教的和倫理關系，“倫理實體”是許多普遍社會倫理力量的和諧統一。那么沖突的實質就成了倫理實體的自我否定和否定之否定的矛盾運動過程。從戲劇敘事來看，發生沖突的兩股勢力或人物背后都蘊藏著倫理實體，這個倫理實體影響著人物的性格和行動，其具有合理性與必然性。隨著情節的發展，兩種倫理實體的對立統一支撐著悲劇。例如，古希臘悲劇中安提戈涅選擇犧牲自己來對抗不人道的法律，以個人的犧牲達到普遍倫理力量的永恒。

《滿江紅》中的人物性格沖突實質上是兩種普遍倫理力量的對抗，家國一體、誓死維護民族利益的倫理力量與封建統治階層的倫理力量相對抗，那么沖突之中矛盾雙方必然會發生變化。最終，張大、劉喜等小人物作為體現“普遍倫理力量”的人，贏得了倫理力量的永恒存在與勝利，傳承了岳飛精神，以悲劇式的個人結局換取更加崇高的生命意義。在安提戈涅的悲劇中，同樣可以看到倫理實體的對立沖突，以及個別特殊體所做出的犧牲。悲劇不能僅僅局限于個人沖突的范圍之內，更蘊含著重大的社會倫理道德力量，悲劇中的善惡對立并不是極端的，悲劇的本質在于普遍倫理力量的自我分裂與重新和解。在戲劇中，這種力量將轉化為戲劇人物的性格，每個個體代表著一方面或一種力量，他們在運動時勢必發生分化和對立，為了維護自身的存在會否定對方的存在，但由于個體的善惡是并存的，最后可能雙方經過否定之否定達成和解，但這個過程一定是艱難且痛苦的。“通過這種沖突，永恒的正義利用悲劇的人物及其目的顯示出他們的個別特殊性（片面性）破壞了倫理的實體和統一的平靜狀態；隨著這種個別特殊的毀滅，永恒正義就把倫理的實體和統一恢復過來了。”

《滿江紅》影片中，孫均作為親兵營副統領，在影片伊始他是為宰相秦檜辦事，奉命搜查刺殺金人的刺客和丟失的密信。當他在牢房中親眼看到張大后背的“精忠報國”四字之時，他的內心受到了強烈的沖擊，他面臨著兩個選擇：第一，繼續做秦檜的走狗；第二，為正義而戰，站在岳家軍一方。普遍倫理實體的沖突體現在人物性格上，成為其性格發展的重要推動原因。孫均在“跪著活”與“站著死”之間徘徊不定，被罵了三次走狗，每一次都進一步激化人物內心沖突，激起他心中所存的正義感與尊嚴。當他沖破內心沖突，押著宰相背出《滿江紅》，選擇正義而舍生取義時，是具有血性的英雄人物，是不畏生死為傳承家國信仰與岳飛精神的好兒郎。“社會歷史中的人因為受到時空、種族、階級、性別，以及其他方面的限制，只追求其中一種或若干種理想，形成所謂個人‘情致’，性情迥異的人相遇，必然產生誤解和引發沖突，導致戲內戲外一出出人間悲劇。”無論是張大、劉喜，還是瑤琴，他們亦有妻子和女兒、有愛人，他們一定也想與家人安居樂業，但他們選擇以命設局為岳飛報仇，堅定地與邪惡勢力對抗，當個人的幸福與安樂與家國正義產生巨大沖突時，他們能夠選擇英勇赴死。這種沖突的呈現為影片鋪墊了一種家國敘事的悲美基調。善良勇敢正義的人物為家國正義而獻身的痛與人物心靈的崇高美交織在一起，將家國敘事的悲美展現得淋漓盡致。

二、人與環境沖突彰顯家國體驗的崇高美感

《滿江紅》通過對畫面的場景渲染與鏡頭特寫來凸顯人物與社會環境的沖突，而這種強烈的人物與環境沖突能夠彰顯出家國體驗的崇高美感。無論是岳飛還是為岳飛復仇的張大等人，他們與南宋當時封建政權統治下這個大環境都有著巨大的沖突，他們想要抗金殺敵，以報效祖國，在重文而輕武的環境下，以及君主忌憚手握兵權的將軍，這都導致這些人物最終以悲劇收場。當時的南宋皇帝偏安一隅，毫無作為。百姓被金兵肆意欺壓，卻無人反抗，抗金將領與官員不是被殺就是被貶，故而形成了人物與社會環境的巨大沖突。《滿江紅》能夠展現這種家國憂患意識，從更廣闊的道德意蘊層面強調人處于黑暗環境之中的極力反抗與絕不妥協的家國正義。

影片對于家國憂患意識與家國情懷的構建具有情感與道德意義上的合理性。家國文化是家國觀念、家國關系、家國倫理、家國行為的總和，它以家庭或家族的自然情感為基礎，這種以“在家盡孝、為國盡忠、濟世愛民”為核心價值，以“仁愛萬物、天下大同”為使命追求的家國文化催生出的家國情懷為華夏兒女提供了精神依托。“家國情懷是主體對家庭與國家所構成共同體深深的情感，這種情感包含三個方面：一是主體對家國歸屬感的認同；二是主體對家國危機榮耀的感念；三是主體對家國責任使命的擔當。作為主體的人，與家國共同體之間有著緊密的依存關系，這種依存關系決定了主體與共同體之間形成了心理上的認同關系和身份上的歸屬關系。”影片給予觀眾強烈的家國情懷體驗感，并且通過畫面的重復渲染與特寫鏡頭凸顯出來。

影片將全軍復誦《滿江紅》的場景渲染得無比悲壯。從重復內容來看，滿江紅一詞彰顯了岳飛對于民族的滿腔熱愛之情，其中暗含著其為國盡忠、為民而戰的奉獻精神。從表現手法來看，影片巧妙利用全軍復誦的情節讓這種家國體驗的美感達到頂峰。戰士們一傳十，十傳百，激情昂揚的《滿江紅》喚醒他們血脈中對于家國的深深眷戀之情，以及對于金人的憎惡之情，至此，保家衛國的英雄本色彰顯得淋漓盡致。肉體的滅亡是暫時的，而偉大的岳飛精神是永恒的。在整齊劃一的復誦聲中，觀者對于崇高感的體驗達到極致，而復誦傳達出的強大精神力量代表著力的崇高。這一片段使得家國情懷得到升華和提煉，讓觀者由衷地生發出崇高的敬意。

“崇高具體表現為數量的崇高與力的崇高……主體就由對對象的恐懼而產生的痛感（否定的）而轉化為肯定主體尊嚴而產生的快感（肯定的），這就是崇高感。”所以觀者在獲得崇高感時，首先會產生一種痛感。人類對于死亡、殺戮、流血的恐懼是天生的，在電影中，當張大被迫用刀捅死丁三旺時，當瑤琴刺殺何立時，當張大英勇赴死假意被孫均刺死時，這一幕幕場景都能激發起觀者的痛感，但人物行動的背后代表著強大的民族正義，以及他們為國赴死的使命感，所以這種強大的力量促使痛感轉化為崇高感，一種對自我生命的超越感與滌蕩靈魂的無限敬仰之情油然而生。

櫻桃的特寫鏡頭既是影片的線索，又是人物情感詩意化、藝術化的象征。“特寫有時候會給人一種自然主義表現細節的印象。但好的特寫能在逼視那些隱蔽的事物時給人一種體察入微的感覺，它們流露出一種難以言傳的渴望、對生活中一切細枝末節的親切關懷和一股火一般的熱烈感情。好的特寫都是富有抒情味的，它們作用于我們的心靈。”櫻桃的第一個鏡頭意味著破案線索的出現，雜院后廚里的小女孩手里拿的櫻桃并不符合人物身份，引起人們懷疑，為觀眾提供了線索。櫻桃的五次特寫鏡頭具有不同的情感體現：

一是象征著親情，桃丫頭并不清楚馬夫是她的父親，卻依舊將珍貴的櫻桃端給馬夫劉喜，說明劉喜對桃丫頭的照顧和愛，而櫻桃便也成了父女親情的象征。

二是象征著友情，張大目睹劉喜的犧牲后，他看到桃丫頭手中的櫻桃，想到劉喜赴死前的囑托——照顧桃丫頭母女，這是友情，也是生死之交。

三是象征著愛情，也是從這里水果櫻桃化為詩歌中的櫻桃。瑤琴與張大相認時唱的《櫻桃曲》流露出鄉愁情意，并反映了家國一體、家國共在的倫理文化觀念，流淌在血液中的對于家園、家鄉的熱愛讓觀者在聽到這首《櫻桃曲》時產生強烈的共鳴。同時，能夠聯想到瑤琴與張大舍兒女私情為民族和國家而犧牲的崇高精神。

四是象征著家國大義，瑤琴登上宰相樓之前，知道自己可能九死一生便吃掉了那顆櫻桃，至此食物櫻桃在影片中徹底消失，暗示著小人物的犧牲。

五是象征著愛國之情，瑤琴與何立同歸于盡時，張大唱起這首《櫻桃曲》，其中暗含著兩層意思：第一層，飽含對愛人瑤琴犧牲的悲痛之意；第二層，暗含張大誓死完成使命，實現“歸家”這種美好理想，“歸家”也暗含著打敗金人，還百姓一個朗朗乾坤的意味。

櫻桃曲的兩次演繹彰顯了家國體驗的崇高美感，讓觀者不僅為瑤琴與張大的愛情惋惜，而且對小人物們舍生取義行為產生無限崇敬之意，這使得觀者的崇高美感體驗更進一層。“特寫鏡頭中的物象除了是概念和情感的瞬間符號之外，它還必然使人注意到它的感染力和與眾不同之處。它能夠喚起一種只有注視它的目光才能感覺到和體察到的情感性。”櫻桃是對于人物性格與命運走向的形象隱喻，也是情感的暗示與傳遞。櫻桃在影片中象征黑暗中的光與愛，飽含著親情、友情、愛情與國家大愛。影片通過場景渲染與鏡頭特寫的拍攝手法將激烈的人與環境沖突呈現給觀者，這種極具感染力的畫面渲染使觀者的感官沉浸于畫面所構建的家國體驗崇高美感中，被角色舍生取義之崇高精神所感動，進而生發出升華靈魂的強大精神號召力。

三、視覺敘事沖突抒發家國信仰的悲壯美感

《滿江紅》通過視覺敘事沖突，利用色彩的明暗對比與色彩變化展現了一種高對比色彩，讓家國信仰的悲壯美感愈發明顯與悲壯，這種美感體現在感官視覺上，是一種高飽和度的紅色。“視覺敘事指的是用圖像講解故事，包括攝影圖片、動態影像、互動媒體、數字游戲等，是一種通過視覺感知事件在外觀和形態上的特征。”觀者能從視覺上直觀感受到色彩的明暗變化，所以更能夠貼近故事所要表達的情感。影片的整體色彩以深藍、紅、綠為主，搭配出色彩沖突的強烈反差。高大的古城建筑呈現出一種冷峻的灰藍，黎明的天空有著幽深的青藍色。影片前期這種壓抑的冷色調營造了緊張、黑暗、懸疑重重的環境氛圍，側面說明人物所處時代社會的黑暗。暖色調象征著人間至深情感，也象征著人物的崇高使命，暗示著瑤琴等人物的生命。瑤琴發髻上的鮮艷紅花由盛開到枯萎，暗示著小人物為家國正義犧牲的悲壯英舉。“觀眾對于事物和事件的解讀主要源于視覺形象，而視覺敘事作為構建群體認知占有非常重要的比重。”在影片基本是冷峻的藍色調中，紅色意象以點狀分布的形式構成視覺色彩的形象沖突。瑤琴的頭花、唇色、櫻桃這些僅有的紅讓畫面展現出極致的色彩張力。兩方對比是為了更強烈地烘托一方的特點。藍色壓抑的大環境也無法消滅代表“希望、愛和家國正義”的紅，反而在色彩沖突中格外醒目。所以《滿江紅》的主題色便是“希望、愛和家國正義”的紅色，影片抒發的情感在色彩上的具體呈現便是最具有吸引力、最能讓觀者潸然淚下的紅色。

影片通過色彩沖突抒發家國信仰的悲壯美感。比如前期對于孫均臉部的打光是冷色調的，而孫均反水后為岳家軍復仇后，他的面部呈現出明麗的暖色調。在故事快結束時，天空亮了，整個畫面的色彩明亮起來，這也說明這一群小人物的犧牲是有價值的，岳飛遺言《滿江紅》的傳承使得以愛國為核心的民族精神永存，影片中的戲劇沖突是為主題情感而服務的。“表達是故事的根源，終極命題不應該是情節層面上的戲劇任務，而應該是功能層面上的主題思想。”影片成功將愛國主義情感通過色彩視覺敘事沖突傳達出來，使得主題情感通過色彩的烘托更加飽滿生動。

影片呈現出家國信仰的悲壯美感，其美感源于守護家國、保衛江山的堅定信念，源于舍去自身生命選擇忠于家國的奉獻情懷，源于崇高靈魂為家為民殉道的無私義舉。《滿江紅》中的一個個人物為傳承岳飛精神、為保衛民族國家、為堅持正義而犧牲自我。他們所代表的普遍倫理力量具有正義性和道德感，在兩種普遍力量的沖突中，小人物的悲劇犧牲讓忠義之魂與愛家愛國的精神力量成為永恒。這種極富道德美感式的家國情懷與崇高感是符合民族心理特性與文化底蘊的。中華民族自古以來就有家國一體的文化倫理觀念，愛國精神的傳承對于培養民族團結與增強社會凝聚力具有重要作用。隨著全球化、工業化與數字化的不斷發展，外來文化滲透逐漸加劇，所以青年一代更要堅定家國信仰，傳承中華優秀傳統文化，發揚高度的愛國精神。而文藝作品肩負著重要的思想教育作用與審美熏陶價值，其主題思想的傳達與話語語境應符合民族特性與時代特性。

通過影片《滿江紅》的色彩沖突塑造，能夠看出影視作品弘揚家國美感的價值與意義。其一，《滿江紅》在藝術與情感上滿足了當下個體的心理需要。其色彩的鮮明沖突藝術性地隱喻著情節發展，讓觀賞個體沉浸于這種藝術化的家國情感表達中，在這種象征性的鏡頭語言中獲得一種家國歸屬感。“藝術植根于人的心理需要，而且滿足了人的需要。真正的藝術在任何時候都滿足了一種深層的心理需要。”所以像《滿江紅》類似的影視作品所產生的家國美感能夠為觀者提供崇高的精神力量，使得其被崇高對象鼓舞和打動，進而產生一種自內而外的精神洗禮。觀者的精神層面得到極大的豐富，并且指引人們積極生活、努力工作。

其二，《滿江紅》傳達出的主題思想切合時宜。岳飛精神的守正情懷與正義感是這個時代所繼續需要的。像《滿江紅》一樣具有家國美感的影視作品傳播是一種良好的態勢，其有利于培養樸素忠誠的家風家貌，形成內在的正向驅動力，從而推動愛國精神的傳承。愛國類影視作品以其極具感染力的故事沖突與人物形象塑造，給人以精神的陶冶與靈魂的凈澈，傳遞給社會積極向上的正能量。

其三，《滿江紅》描述了我國傳統故事，無論是服飾、建筑、詩詞還是人物原型，都來源于我國傳統文化。影片對傳統文化的追溯與承繼能夠讓觀者陶醉在其營造的家國悲美氛圍與文化語境中。由于家國美感的內部生成原因在于家國一體的倫理文化，符合中華民族傳統的思想底蘊與民族品性。影視作品應與時俱進地將傳統文化思想底蘊融入當今時代生活中，深耕中華文明之精華，創作人民群眾喜聞樂見且具有美感價值的文藝作品，肩負中華民族偉大復興的重任，為人民創造精神食糧。

四、結語

沖突鑄就戲劇，線索成就情節，電影《滿江紅》所呈現出的三種戲劇沖突彰顯了人物處于敘事線索中不可避免的矛盾，將跌宕起伏的節奏氛圍與生動的鏡頭語言相結合，再以色彩視覺敘事構建沖突，以強烈的冷暖對比色調進行藝術化隱喻與象征，在個體犧牲與群體價值取舍中生發出高昂且悲壯的家國美感。這種美感究其根源來自中華民族的家國文化心理與內在情感結構。影視觀眾認同《滿江紅》是具有價值凝聚力與家國美感張力的優秀文藝作品，這類優秀的文藝作品站在人民立場書寫具有家國意義與人民大眾審美價值的故事，不斷刷新拍攝手法與主題價值觀的藝術表達方式，在引領全民健康審美能力與價值熏陶的方面竭力開辟影視創新道路。

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