彭 博
(長江師范學院美術學院,重慶 408100)
*基金項目:本文為重慶市教育委員會高等教育教學改革研究項目“新文科視野下民族民間雕塑課程群整體優化與教學改革”(批準號:223350)研究成果。
2017年1月,國務院發布《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》,指出“隨著我國經濟社會深刻變革、對外開放日益擴大、互聯網技術和新媒體快速發展,各種思想文化交流交融交鋒更加頻繁,迫切需要深化對中華優秀傳統文化重要性的認識,進一步增強文化自覺和文化自信。”同時,《意見》明確提出“推動高校開設中華優秀傳統文化必修課,在哲學社會科學及相關學科專業和課程中增加中華優秀傳統文化的內容。加強中華優秀傳統文化相關學科建設,重視保護和發展具有重要文化價值和傳承意義的‘絕學’‘冷門學科’。”[1]
《意見》將中華優秀傳統文化融入高校教育教學、提升青年一代文化自覺與自信意識作為構建中華優秀傳統文化傳承發展體系的重要內容和重點任務,對高校課程建設提出了更高層次的目標要求,尤其對藝術類專業而言,勢必需要將以往以知識傳授、能力培養為主的顯性教育與新時期必需的以價值塑造為核心的隱性教育相統一,從而形成協同效應,建構起全員、全程、全方位的育人格局。
文化自覺是一國之人民對本民族文化發展規律自發且理性的把握,文化自信是一個民族對自身文化生命力的堅定信念,二者是民族文化傳承和發展的內核動力。增強文化自覺、堅定文化自信理念的提出對當前高校雕塑專業學科建設具有重要的指導意義和現實意義。
中國現代雕塑學科的建立與發展并未遵循中國本土雕塑的傳統文脈,反而與之存在劇烈斷層和明顯割裂。[2]中國現代雕塑學科發端于對法國學院派古典主義雕塑系統的引入、成熟于對蘇聯雕塑教育模式的移植、革新于與西方現當代抽象、觀念藝術的交流。學院雕塑和學院雕塑家是中國現代雕塑學科和主流雕塑藝術的核心,掌握了對教育教學、創作實踐、學術研究乃至藝術整體發展方向的引領性和話語權;而在學院之外,以民間藝人為創作主體的傳統民族民間雕塑,在創作、傳播與傳承等各方面幾乎完全獨立于學院雕塑,自成體系,繼承和延續的是數千年來未曾斷絕的工匠傳統。正因為學院內外在主體身份、教育背景和客體表現形式、內容等方面存在差異,外來與本土、現代與傳統、學院與民間的碰撞逐漸演變為所謂專業與業余的對立,乃至衍生出對審美高下的臆斷以及雕塑與非雕塑的爭執。傳統民族民間雕塑被視為較之西方雕塑“藝術”更為低級的手工業活動,處于被動乃至整體失語的狀態,難以展開與主流雕塑藝術對等的交流,更遑論以自主獨立的面貌參與中國雕塑發展進程,因而在中國雕塑的現代化進程以及當代發展中被逐漸邊緣化。盡管多年來,不少學者和雕塑家都致力于對中國現代雕塑體系的本土化和民族化改造,但卻收效甚微,具有中國氣派、中國風范的中國雕塑體系的重塑還任重道遠。
在雕塑教育教學領域,對傳統文脈的貶低和自卑由來已久,一方面源自對傳統民族民間雕塑的基本認知、審美態度和價值取向的偏差,另一方面則是對西方雕塑的過度推崇所致。受蘇聯雕塑教育模式的影響,中國現代雕塑教育歷來注重以具象寫實為核心語言、以造型技法訓練為主要目標、以人物或人體寫生為主要方法構建課程體系。[3]在此之外,雖然各高校雕塑專業課程體系中都會設置中國傳統雕塑相關的課程或實踐教學環節,不少高校還會基于地方民族民間雕塑資源打造特色課程,但多數相關課程由于缺乏明確的課程理念和完備的課程資源,難以獲得顯著的教學效果;更重要的是由于學院師生對傳統民族民間雕塑缺乏正確的認知、態度和價值取向,相關課程并未受到真正重視。因此,傳統民族民間雕塑課程往往存在“貼標簽”“兩張皮”的現象,成為整個課程體系中彰顯民族特色和多元化的點綴,難以發揮傳承、弘揚優秀傳統文化藝術的引領性。
創作實踐方面,受主流雕塑藝術發展趨勢以及高校雕塑專業教育模式的影響,學院師生大多本能地遵循源自西方的藝術創作觀念和方法;而不少標榜所謂“民族風”“原生態”的創作則傾向于簡單挪用、轉換傳統雕塑中的常見形象和圖式,其核心架構,如基本的造型形態、語言方式、技術手段等,仍是運用西方雕塑元素和標準,故有學者指摘其為“偽傳統”和“偽民間”;甚至其中不少作品刻意迎合西方審美,充斥著源自西方世界對中國傳統文化的刻板印象。
創業就業方面,接受學院教育的雕塑工作者因基本認知、審美態度或價值取向的原因,很少自發扎根地方和基層,直接投身于傳統民族民間雕塑相關行業;即使從事教育或文藝工作的雕塑工作者有心致力于傳統民族民間雕塑領域的教學、研究或實務工作,也往往因相關知識、能力的欠缺而乏力于對地方傳統民族民間雕塑藝術傳承、發展的推動。對此,不少學者都曾指出,21世紀以來民族民間藝術及相關研究呈現整體衰退很大程度上源于能夠自覺投入并持之以恒的新一代從業人員和研究人員的急劇減少。
有鑒于此,筆者所在單位雕塑專業以烏江流域民間雕塑、中西方雕塑比較研究、中國雕塑史、民間雕塑考察與實踐等系列課程為建設對象,建構以文化自覺、文化自信意識培育為目的民族民間雕塑課程群,幫助學生循序漸進地了解傳統民族民間雕塑文化內涵,增強對傳統民族民間雕塑的理性認識,充分意識到民族文化傳承和創新的必要性與緊迫性,自發保護、傳承、弘揚中華優秀傳統文化與藝術。根據從理論到實踐逐步推進的基本思路,課程群建設內容劃分為理念內涵研究、培育體系構建、資源系統建設三大板塊,有機融入文化自覺與文化自信意識的培育。
1.理論基礎研究
梳理文化學、民族學、教育學、藝術學等學科理論中文化自覺與文化自信理念的生成,剖析各理論體系中文化自覺與文化自信的概念、范疇、本質、內容、價值,探明文化自覺與文化自信的相關學理體系。
2.指導政策研究
梳理文化建設、政治建設、經濟建設、教育建設等政策文本中文化自覺與文化自信理念的建構,掌握各領域中有關文化自覺與文化自信建設的指導思想、原則、目標、要求、任務和推進路徑,探清文化自覺與文化自信的相關制度藍本。
3.教學運用研究
基于以上研究,探索如何將相關學理內涵與制度方針體現在課程教學中,具體表達為構建文化自覺與文化自信意識所需的知識傳授、能力培養和價值塑造要求,建立結構模型,并根據不同學習階段的具體要求,制定完整的評價指標體系。
1.核心課程改革
針對民族民間雕塑課程,依據結構模型和指標體系,明確課程優化與改革方向,重點分析課程教學中技法訓練與認知完善、審美培育、價值引導的關系,本體語言教授與歷史文脈、現實情狀、發展趨勢研究的關系,課堂知識普及與情境交流互動的關系。
2.基礎課程優化
針對造型基礎課程,對中西方雕塑藝術思維與藝術表現進行比較研究,解析兩種知識、能力、價值體系的核心要素;探索如何將二者結合并體現在各基礎課程教學中,重點分析在滿足基礎造型訓練需求的前提下,二者的比重、內容以及結合方式。
3.實踐環節升級
針對各實踐環節,探索與民族民間雕塑相關教學內容的融合,重點分析在校地合作基礎上,以校外民族民間雕塑資源實地體會、身心實踐代替常規課堂教學、校內實踐環節的可行性、程度和范圍;具體針對個人創作、寫生考察、學科競賽、創新創業、實習實訓、畢業創作與論文、學術講座、專業工作室等實踐環節和形式制訂相應實踐教學方案和計劃。
1.課程資源調查
重點調查周邊地區傳統民族民間雕塑資源及其形成、發展相關的民族民俗文化,梳理其主要品類、表現形式、主題素材、造型樣式、工藝技法、工具材料等具體表征以及物質基礎、人文環境、文化特征、語言方式、審美觀念、傳承譜系等基本要素;對資源展開評價,分析在課程教學中以其為研究對象和教學內容的可行性與價值;建立周邊地區民族民間雕塑課程資源庫。
2.資源運用分析
梳理現有民族民間雕塑相關課程,對各課程教學目標、內容、重點、難點、教學方法與步驟等關鍵環節展開分析,重點剖析當前課程教學中資源利用與使用方面的薄弱或不當環節,準確把握各課程及各環節對相關資源的實際需求。
3.資源匹配分析
基于以上調查和分析,針對具體課程和教學環節,對可利用的資源與教學實際需求進行匹配分析,力求課程與資源對應、教學環節與資源所含具體內容對應,形成一課程一資源、一環節一內容相結合的資源運用體系。
通過對課程群建設“目標-方向-效果”三級體系的梳理,根據課程群建設預期成果的不同邏輯層次與影響效能對具體的建設內容、方法等進行了嚴謹的規范與規劃,以保障課程群及文化自覺、文化自信培育機制建設的有的、有章、有序。
1.深化課程內涵
以文化自覺與文化自信意識的培育為根本目的,對現有民族民間雕塑相關課程進行優化改革,深度發掘并提煉相關專業知識體系中所蘊含的思想價值和精神內涵,科學合理地拓展相關課程的廣度、深度與溫度,幫助學生在知識學習、技能訓練與價值意義之間建立聯結,深刻理解民族民間雕塑傳統文脈,塑造正確的認知、審美和價值取向,實現顯性教育與隱性教育的有機結合,發揮民族民間雕塑課程群在傳承、弘揚優秀傳統文化藝術方面的引領性。
2.凝練課程體系
將文化自覺與文化自信意識培育相關的知識傳授、能力培養、價值塑造要求具象化為全方位、可量化、可評價的結構模型和指標體系,保障民族民間雕塑相關課程的教學和評價有序開展,并在基礎造型訓練中增加民族民間雕塑相關教學內容的比重,以及將民族民間雕塑教學內容與多種實踐教學環節和多樣實踐形式結合,凝練以民族民間雕塑課程群為中心、其他專業課程和教學環節緊密圍繞配合的特色課程體系。
3.完備課程資源
通過對周邊地區民族民間雕塑資源的調查梳理以及對現有民族民間雕塑課程在資源運用狀況和實際需求方面的分析,形成系統的資源儲備和多層次的資源運用體系,提升相關資源在課程教學運用中的目的性、針對性和可操作性,改變以往資源局限、對象單一或生硬套用的現象,保障相關課程教學的方法可行、內容實際、目標落地。
1.轉變課程方向
將教學目標從技法訓練轉向認知完善、審美培育、價值引導,將教學內容從本體語言教授轉向對歷史文脈、現實情狀、發展趨勢的研究,將教學方式從課堂知識普及轉向實地情境交流互動,實現對民族民間雕塑課程教學整體方向的轉變,循序漸進地培養學生的文化認知,增強文化自覺,堅定文化自信,為學生在傳統民族民間雕塑領域的傳承、弘揚、創作、創新提供必需的動力和能力。
2.對標西方體系
建立文化自覺和文化自信培育所需的知識傳授、能力培養、價值塑造結構模型和相應的評價指標體系,深化、優化民族民間雕塑課程群,并將傳統民族民間雕塑教學內容貫穿專業課程體系,聯系民族民間雕塑課程群與其他專業基礎課程、實踐教學環節,在傳統民族民間雕塑教學方面對標西方雕塑造型訓練和創作實踐,凝練具有一定本土化、民族化特色的專業課程體系。
3.深入實地實際
通過建立完善的周邊地區民族民間雕塑資源庫和資源運用體系,使課程教學中的資源利用更具針對性和可操作性,提供真切的文化環境和藝術氛圍,幫助學生在習俗生活體驗中認知傳統民族民間雕塑的文化價值和藝術規律,促使學生對文化傳承的急迫性與必要性形成切身感受,自覺保護文化藝術遺產,繼承傳統文化精神,弘揚中華優秀傳統文化藝術,全面提升相關課程的教學質量和教學實效。
1.重塑課程價值
通過矯正并完善學生對傳統民族民間雕塑的基本認知,逐步培養自信、包容的審美態度,引導樹立正確的價值取向,實現民族民間雕塑課程教學對文化自覺、文化自信意識的培育,彰顯課程育知、育能、育人的整體功能,恢宏課程意義,落實立德樹人的戰略舉措,最終為重塑基于文化自覺與文化自信的中國雕塑體系、傳承中華優秀傳統文化藝術培養生力軍。
2.打造教學范式
凝練以民族民間雕塑課程群為中心、其他專業課程和教學環節緊密圍繞配合的特色課程體系,使傳統民族民間雕塑相關教學系統化、規范化、常態化,形成具有推廣價值和應用價值的傳統民族民間雕塑課程教學模式,為地方同生態院校雕塑專業提供可參考、借鑒的課程建設和教學實踐范式。
3.深化校地合作
通過與周邊地區民族民間雕塑行業開展實踐教學合作,構建起實境化的實踐教學新模式,推動師生在傳統民族民間雕塑領域學習、研究的凝練和深化,促進校地合作和學院內外的交流,服務周邊基層社區,促進特色地方文化和藝術發展,在一定區域范圍內,實現專業教育、傳統民族民間雕塑相關行業、地方文化藝術發展相互支持、相互促進的良性循環。