高校陶藝課程的改革創(chuàng)新途徑研究

賀穎潔

（宜春學院，江西宜春 336000）

我國自古以來就具有制陶的傳統(tǒng)，曾以“瓷器之國”享譽全球，陶藝是中華民族重要的文化標簽之一[1]。隨著手工業(yè)與工業(yè)的發(fā)展，陶藝的制作工藝經歷了多次發(fā)展變革，藝術類課程中陶藝制作的內容也逐漸增多，陶藝課程在高校中擁有美好的前景。然而，許多高校在開設陶藝課程方面的經驗較為匱乏，教學效果并不理想，需要教師進一步總結經驗，立足陶藝課程的特殊性調整教學方案，促進陶藝課程的改革創(chuàng)新。

1 高校陶藝課程的價值

1.1 陶藝課程是良好的地方文化傳播媒介

自古以來，陶制品在我國的社會生活中就占據一席之地，是人們生活中隨處可見的用品。我國許多城市都具有悠久的陶藝發(fā)展歷史，其中蘊含大量的文化價值。在當前的教育背景下，高校越來越看重“文化育人”，從課程中挖掘文化內容成為教師努力的方向之一[2]。為了傳播優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)文化，同時也是為了提高學校的核心競爭力，高校要開設具有文化價值的課程，而陶藝課程所具有的深厚文化底蘊正是這一價值的體現。在實際的課程教學中，任課教師可將陶藝作為文化宣傳的媒介，對我國傳統(tǒng)的文化習俗與藝術風格進行宣傳，體現各地獨具特色的文化內容，使學生通過陶藝深刻地感受地方文化的魅力[3]。與此同時，隨著地方特色文化的引入，陶藝課程的吸引力與層次性也隨之提升，各個教學環(huán)節(jié)都透露出獨特的歷史文化厚重感，受到越來越多學生的歡迎。

1.2 陶藝課程是綜合素養(yǎng)提升的有效方式

具備多種能力的復合型人才是當今社會急需的人才類型，培養(yǎng)綜合型人才也是各大高校核心的育人目標[4]。在高校的眾多課程中，陶藝課程是一門兼具了理論學習與動手操作的課程，其中既有歷史人文方面的文化類學習內容，也有浪漫的藝術情懷，鼓勵學生在學習過程中發(fā)揮自身創(chuàng)造力[5]。面對當前部分高校學生缺乏動手能力的狀況，陶藝課程能夠在一定程度上幫助學生補齊短板，尋找到文化知識學習與藝術創(chuàng)作的平衡點，均衡地發(fā)展個人能力。

2 高校陶藝課程的教學現狀

在不同種類的高校中，陶藝課程的側重點不盡相同，在綜合類高校中，陶藝課程偏重理論知識的教學，而在專業(yè)類高校中，陶藝課程則更加注重實踐，這是由于不同類型的院校在人才培養(yǎng)方向上存在差異[6]。不論是在哪種類型的高校中，陶藝課程都存在改進的空間。

2.1 教學受限于傳統(tǒng)技法，缺乏創(chuàng)新

在實際教學中，陶藝課程的理論知識結構存在重點不突出的問題，在講解具體的工藝時，往往只是對經典的傳統(tǒng)工藝進行解釋，只求做到讓學生大致了解，對一些細節(jié)性要點一掠而過，淺嘗輒止[7]。在這種情況下，學生只是做到了宏觀了解，很難掌握具體的工藝技巧，一旦進入實踐環(huán)節(jié)，便很難掌握具體的操作手段，甚至不能理解部分較為煩瑣的工藝細節(jié)。一旦陷入這種學習狀態(tài)中，學生也很難產生創(chuàng)新的意識，最終導致其在實踐操作中缺乏創(chuàng)新活力。

2.2 教材未能及時更新，內容陳舊

制陶業(yè)在我國是一項相對成熟的產業(yè)，行業(yè)的發(fā)展較為穩(wěn)定，但陶藝并非一成不變的事物，其天然帶有的藝術屬性注定了陶藝將始終處于更新發(fā)展中[8]。然而，大部分高校都缺乏及時更新陶藝課程教學內容的意識，所用的教材很少進行更換，行業(yè)內具有前瞻性的內容，或是正在實驗中的內容，較少在教材中提及，學生缺乏專業(yè)的獲取陶藝最新消息的渠道。久而久之，學生所學的陶藝知識，或是使用陶藝制作的技巧，被局限在十年甚至是數十年前的技術中，這種缺乏活力的保守教學方式不利于學生個性化學習的推進。不僅專業(yè)學生會受到局限，非專業(yè)學生也會對陶藝產生錯誤的認知，不利于陶藝在學生群體以及社會群體的推廣。

2.3 課程教學隨機性較強，不夠連貫

同其他公共類學科相比，陶藝在高校中屬于“小眾”的學科，國內開設陶藝課程的高校數量雖然在逐年增多，但仍然只占較少的比例[9]。陶藝課程缺乏足夠的教學經驗，在教學內容方面也未實現統(tǒng)一安排，往往是任課教師根據個人經驗安排具體的教學內容，所授課程存在隨機性過強的問題[10]。陶藝課程的側重點會因任課教師個人的喜好而發(fā)生變化，如任課教師在陶藝裝飾應用方面經驗頗豐，則會更傾向于從裝飾的角度講解這門課程，導致課程在無形中被細分，學生的學習視野有限。

2.4 對傳統(tǒng)資源挖掘不足，缺乏特色

在全世界范圍內，陶藝都是一種受到廣泛歡迎的藝術形式，許多國家都具有成熟的制陶工業(yè)，不同國家陶藝的風格也存在區(qū)別[11]。部分陶藝課程任課教師為了追求國際性，在講解不同國家的陶藝特點與特色技巧時均衡用力，未能突出中華民族的獨有特色，導致學生在學習完陶藝課程后，對我國的陶藝發(fā)展歷程仍舊一知半解。陶藝課程中的中國特色并沒有得到凸顯，無法全面實現課程教學目標，不符合“立德樹人”的要求。

3 高校陶藝課程改革的創(chuàng)新策略

3.1 強化課程建設，注入創(chuàng)新精神

對于大部分非專業(yè)的學生來說，陶藝課程的學習目的并非只是掌握純熟的陶藝技巧，而是對陶藝產生完整了解，具備欣賞與創(chuàng)作的能力，繼承陶藝背后獨屬于中華民族的文化內涵[12]。因此，高校陶藝課程需要引發(fā)學生的情感共鳴，向學生展示具有吸引力的內容，以創(chuàng)新的眼光介紹陶藝知識，帶領學生品味不同風格的陶藝作品，使學生獲得美的體驗。為了實現這一目的，高校需要重構課程內容，從教材的編寫到教學課時的安排，均體現出開放、創(chuàng)新的精神，并要求教師在授課過程中，精心安排教學流程，確保陶藝課程吸引學生的注意力，使每一名來到陶藝課堂的學生都發(fā)自內心地愛上陶藝。

在教材編寫方面，由于陶藝涉及大量復雜的工藝與技法，學校應組織相關專業(yè)的教師聯(lián)合編寫教材，確定相對簡明的課程知識體系，并在教材中搭配直觀的圖片，輔助文字內容的解釋，使每一項復雜拗口的工藝或技法都配有圖片[13]；必要時，學校也可以開發(fā)電子版的陶藝課程教材，將課程教學所需的圖片與視頻加入電子教材中，上傳至線上學習平臺中，供學生隨時下載學習。

在教學流程的安排方面，學校應盡可能多地組織學生去陶藝相關的生產單位或藝術工作室參觀學習，讓學生在理論學習的同時觀看陶制品的完整生產流程，親眼觀看原料如何成型、彩繪如何完成以及泥窯如何燒制等過程，建立起感性的認知[14]。當學生在實踐中切身感受到泥土的觸感、濕度、溫度后，其對陶藝材料與工藝的理解將更加深刻。

3.2 改進教學手段，鼓勵自主創(chuàng)造

同其他藝術類課程一樣，陶藝課程對學生思維的活躍度要求很高，這是由于在實踐操作環(huán)節(jié)中，學生只有具備獨立的創(chuàng)新精神，才能在自主創(chuàng)作中制作出真正有藝術價值的作品，而作品的藝術價值則能在一定程度上反映出學生在陶藝課程中的學習成果[15]。因此在陶藝課程的改革創(chuàng)新中，如何使用有效教學手段激發(fā)學生的自主創(chuàng)造意識，使其獨立完成陶藝作品的制作，表達出獨特的藝術精神，是陶藝教師必須思考的問題。

首先，陶藝教師需具備足夠的創(chuàng)新精神，能夠在安排教學內容時合理地利用具有新意的教學手段，營造充滿活力的課堂氛圍。比如，部分高校的陶藝教育遠離陶瓷產區(qū)，因而學生往往難以進入生產制作一線，實地考察并接觸深層次的工藝技法。在這種情形之下，學生要想獲得更多的陶藝創(chuàng)作資訊，便需要通過互聯(lián)網多媒體平臺來獲取，不論是圖文資料，還是創(chuàng)作視頻等，均能夠從精神層面拓寬學生的思維視野。而通過對陶藝歷史傳承、工藝技法等內容分門別類的講解論述，能夠在實踐的同時進一步延伸并鞏固其理論知識。在此過程中，陶藝教師利用互聯(lián)網收集教學所需的視頻和圖片資料，一方面滿足了學生的求知欲與好奇心，另一方面使學生在教室中突破時空限制，親眼觀看陶藝生產的過程，對陶藝制作產生相對具體的認知，有利于其日后的獨立創(chuàng)作。

其次,陶藝教師在課堂上應多采取啟發(fā)式的教學手段，鼓勵學生發(fā)表個人觀點，使學生充分掌握課堂的主導權。藝術學科的學習通常具有較強的主觀性，不同學生在欣賞同一件藝術作品時，往往會產生截然不同的看法，陶藝教師在引導學生的過程中應避免將自身觀點強加于學生，而是通過啟發(fā)式的教學手段逐步引導學生梳理自身的欣賞體會，并從中汲取藝術創(chuàng)造的靈感。為此，陶藝教師一方面要盡可能多地為學生提供欣賞素材，使學生對不同風格、不同文化背景的陶藝作品產生一定了解，積累足夠的欣賞基礎；另一方面，陶藝教師也要給予學生足夠的自主創(chuàng)作空間，在理論教學的同時穿插實踐操作環(huán)節(jié)，鼓勵學生大膽使用自己喜歡的造型、紋飾與色彩創(chuàng)造出獨一無二的作品，即使學生所用的工藝與技巧并不成熟，教師也要給予鼓勵，從而激發(fā)學生的創(chuàng)造活力。

3.3 推動學科交叉，開展綜合實踐

學科交叉是時下熱門的教育議題之一，隨著各個學科領域研究的成熟，學科交叉的價值逐漸顯現出來，某幾個看似缺乏關聯(lián)的學科在融合的過程中很可能產生意想不到的效果。在現代教育背景下，陶藝課程也具備一定的學科交叉潛力，除了與其他藝術類學科進行交叉外，陶藝課程與建筑、化工等學科的交叉也存在研究價值。因此，在組織陶藝課程的教學時，教師不僅要思考如何將本學科的知識概念講解清楚，以及如何引導學生在動手實踐中發(fā)揮出創(chuàng)造活力，還要思考如何培養(yǎng)學生的跨學科學習能力。目前，陶藝課程的跨學科研究較少，大多只是某個制作工藝被應用于其他學科，如建筑裝飾行業(yè)中使用的浮雕、鏤雕等，或是其他手工業(yè)中使用的青花、粉彩、新彩、色釉等，說明陶藝課程的跨學科研究潛能還有待挖掘。面對非藝術專業(yè)的學生，陶藝課程教師可以鼓勵學生在專題活動中考慮與自身所學專業(yè)相結合，鼓勵學生發(fā)揮想象力，即使有些設想在他人看來有些不可思議，教師也要予以鼓勵，并指導學生結合當前技術發(fā)展的水平思考如何將設想落地。

4 結語

綜上所述，在新時期教育背景下，高校學生的學習需求越來越多樣，陶藝課程剛好是一門既能滿足學生求知欲，也能宣揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的課程，在培育學生藝術素養(yǎng)方面具有突出優(yōu)勢。高校教師應重視陶藝課程，根據陶藝課程的特殊需求設計教學方案。只有實現課程內容的改革創(chuàng)新，高校教師才能將陶藝課程的教育價值充分發(fā)揮出來。