豫劇的傳承與發展研究

李金草

摘 要：豫劇從曾經的輝煌到近年來的逐步沒落，其原因主要是受眾人群急劇減少、演唱形式缺乏時代性、傳播途徑單一等。因此，必須探索一條全新的豫劇改革之路，讓豫劇與當代潮流相結合，實現瓶頸期的完美突破，從而實現更好的傳承和弘揚。以豫劇為研究對象，從豫劇的發展歷程和脈絡、豫劇教育的弱化與發展困境等方面展開論述，結合現代傳播方式，提出推廣豫劇文化的建議，再通過對比豫劇和豫歌的唱法、咬字、唱腔等，探索多元化豫劇的創作與創新，推動豫劇更好地發展。

關鍵詞：豫劇；傳承；創新；豫歌；唱法

新時代下的豫劇，在傳播和發展上都面臨著巨大挑戰，因此，應該大力傳承傳統文化，注重精神價值和藝術底蘊，積極拓寬全媒體傳播渠道，讓豫劇傳播更有針對性、普及性，推動豫劇與時代熱點相結合。在新媒體的沖擊下，通過拓展傳播渠道來觸及不同圈層的受眾，提供更加多彩的內容，有利于滿足受眾的多樣化需求，進而突破“重觀賞、少參與”的傳播困境，真正推進當代豫劇的創造性轉化、創新性發展。

一、豫劇的發展歷程和脈絡

豫劇的戲曲形式形成于明末清初，距今已有三百多年的歷史。豫劇，起源于河南，原稱“河南梆子”，也稱“河南高調”，是河南省最主要的劇目之一。豫劇在河南梆子的基礎上繼承、發展，不斷地推陳出新，在原有的基礎上發展壯大。隨著豫劇的推廣和發展，河南豫劇院等演出團體走出國門，在世界諸多國家進行演出，如法國、意大利、英國、美國、泰國等，引起了巨大的反響，為各國了解我國多種多樣的劇種提供了契機，豫劇因此被西方人稱贊是“東方詠嘆調”“中國歌劇”。豫劇具有鮮明的地方特色、樸實親切的藝術風貌以及別樣的演唱風格，其在中國戲曲藝術史上可謂一朵耀眼綻放、有著無限魅力的花，是中國傳統文化中不可缺少的一部分。豫劇的繁榮發展也離不開一些具有深厚藝術功底和卓越能力的藝術家，他們對豫劇唱腔的傳承和發展具有不可估量的貢獻。豫劇在每一個時期都有一些具有代表性的劇目，如20世紀50年代后期的《朝陽溝》、20世紀80年代的《倒霉大叔的婚事》、20世紀90年代的《香魂女》等。這些具有時代感的作品，都體現了特定歷史時期文化心態的形成。

20世紀是中國歷史上變化劇烈、發展迅速的一個世紀，完成了由傳統向現代的歷史性轉變。豫劇憑借唱腔的鏗鏘有力、抑揚有度、吐字清晰、韻味有余和戲曲情節的寫實以及豐富的舞臺效果而受到觀眾的喜愛，又加上河南方言的特色，使豫劇不斷發展壯大，具有強大的影響力。此外，豫劇通過人物內心的刻畫，使情感表現得淋漓盡致，具有高度的藝術價值和藝術性，所以受到許多藝術家的喜愛并且廣泛流傳。除了今河南省外，山東、安徽、北京、上海、四川、新疆等地區都有專業的豫劇團分布。新時代下的豫劇，應注重在傳承傳統文化的基礎上，讓豫劇的種類更加多樣化，積極地探索新的傳播渠道，讓豫劇傳播更有針對性、有效性，實現豫劇在新時代下的良性發展。豫劇教育的弱化和發展中遇到的種種問題，可以通過利用短視頻、結合新科技等方法來解決，豫劇的發展和創新對中國戲曲的發展具有積極的作用，因此有必要積極傳承、發揚、發展豫劇。

二、豫劇教育的弱化和發展困境

當前，隨著互聯網的快速發展，新媒體藝術逐漸興起，并對傳統藝術帶來了較大的沖擊。而娛樂方式的多樣化、審美的多元化，也使傳統豫劇發生了巨大的變化，社會上出現了越來越多熱愛豫劇的文化傳播者。但需要注意的是，傳播途徑和方式都有局限性，豫劇因缺乏時代性以及受眾人群有限等問題，現在面臨著“只聽不參與”的傳播困境。要想真正地普及豫劇，就必須促進豫劇的創造性轉化和創新性發展。藝術本體的內容與形式缺乏時代性是傳統戲曲所面臨的共同難題。當下豫劇教育缺乏時代性，豫劇的大量劇本都是根據生活故事、傳統小說編寫而成的，而豫劇劇本的敘述方式和劇情演繹的方式相對固化，一直難以突破瓶頸。在全面信息化時代的今天，面對新的時代審美需求，豫劇傳播者需要思考的重要命題就是如何讓豫劇舞臺表演和觀眾之間“隱形的鴻溝”消失。針對這些問題，粵劇在2021年推出了首部電影《白蛇傳·情》，該電影一經上映就打破了戲曲電影的歷史票房。一切的成功都不是偶然的，該電影在人物塑造、心理變化、表現技巧等方面都做出了重要突破，打破了傳統戲曲電影的模式，實現了“粵劇、情節、意境”三者的有效融合。

豫劇教育弱化的原因主要有以下三個：第一，專業培養者的匱乏。豫劇在大學或音樂學院并沒有相關專業的開設，導致真正的豫劇大師難以進行規范、系統的教學，并且政策上也不利于人才引進，造成豫劇教育資源匱乏。第二，就業困難。豫劇新秀通常都要苦練三到五年，成為優秀的豫劇大師本來就很難，即使學成也工資較低，青年演員紛紛改行，出現嚴重的演員“老齡化”。這些負面影響使豫劇的發展更是雪上加霜，因此國家需要給出相關的工作保障，使青年演員可以正常維持良好的生活，以此讓更多的青年演員走入豫劇的傳承和發展道路。第三，文化環境的轉變。豫劇在高峰時期可謂人才聚集，但因為各種各樣新的娛樂方式進入大眾視野，傳統文化受到了沖擊，大部分青年人認為豫劇與現實生活相脫離，所以難以產生共鳴，更無心去推廣豫劇。

三、以現代傳媒為主題，推廣豫劇文化

戲曲作為中國傳統文化的重要組成部分，在多元文化價值觀及“快餐文化”的沖擊下日益凋零。為了增強其活力，擴大受眾面，保證其傳承，相關部門及有關劇團對其進行了行之有效的改革。豫劇可以在各大網絡平臺發布相關短視頻，讓更多的傳統戲曲愛好者聽到、看到，使他們可以更好地推廣，讓傳統的豫劇文化扎根于百姓心中，深入生活的邊邊角角。豫劇也可以用電視節目進行短視頻推廣，如《梨園春》節目的抖音賬號擁有超過500萬的粉絲，影響力極大。只有抓住轉型的契機，結合當下時代的熱潮，找到新時代的傳播方式，才可能實現傳統豫劇的最大化推廣。短視頻也不能僅限于傳播知識，還要注意提高觀眾的參與度和傳唱度，從觀眾的興趣愛好入手，將短視頻內容與現實生活相結合，引起更多人的共鳴，以興趣養人，讓新一代的青年人對豫劇的接受度越來越高，使豫劇的發展“后繼有人”。

豫劇電影在中國戲曲電影中占有重要的篇幅，包括豫劇紀錄片、豫劇藝術片、豫劇故事片等。而在處理“戲曲本體”還是“電影本體”的問題上，豫劇藝術片和豫劇故事片具有不同的藝術特征。作為一種產業，面對消費市場，豫劇藝術片顯然比豫劇故事片更具競爭力，早期豫劇藝術片在票房上的成功表明，堅持表現歌與舞的形式美感是豫劇電影取得良好票房的法寶。也可通過創意傳播激發圈層效應，將各種聯名款、創意產品、數字化內容與傳統音樂進行聯合，這也是傳播豫劇的良好途徑。因此，在傳播方式多元化的今天，可以利用現代傳媒方式傳播豫劇藝術，而豫劇電影的發展之路可以為所有現代傳媒環境下成長的“豫劇變遷物”提供可鑒之資，為豫劇的推廣和發展貢獻一份力量。

四、豫劇與豫歌在唱法、咬字、唱腔上的區別

豫劇作為戲曲，經歷了許多次的創新與改革，對整個戲曲領域的發展都有著重要的影響，同時也促進了各類劇種的多元化發展。豫歌作為戲歌，通常被定義為豫劇與新音樂結合而創作的新藝術品種，兼容了豫劇的精華部分，與戲曲有著異曲同工之妙。但發展至今日，豫歌也有自己獨特的風格與魅力。通過研究豫劇和豫歌的演唱方法，從氣息運用、咬字吐字以及唱腔特點三個方面來比較二者之間演唱技巧的異同。其中《沁園春·雪》就是將戲曲和現代風格元素完美結合的一首代表作品。每一個豫劇的愛好者都有責任和義務去傳播豫劇和豫歌，讓更多的地方特色戲曲發展壯大。

在唱法方面，豫劇和豫歌在氣息的運用上還是有所不同的。第一，唱法對比。豫劇演唱要鏗鏘有力、在固定的節奏處抑揚頓挫，合理運氣和換氣在豫劇表演中至關重要。第二，咬字對比。河南作為地方民族風格鮮明的地區，方言化也是演唱特色之一，例如《木蘭從軍》中就有拖腔的處理。豫劇的特點就是節奏鮮明，強調“字重腔輕”。而豫歌要求歌曲的流暢度，注重咬字的清晰。第三，唱腔對比。傳統的戲曲唱腔基本采用真假聲混合的唱法，極具藝術性，能夠將音色發揮到極致。豫劇字正腔圓、高音高亢有力，低音鏗鏘有力，在戲曲領域也贏得了極高的贊譽。而豫歌演唱其實是中西音唱法的結合，是更加現代化的演唱方式，完美展現了聲樂作品的情緒起伏。自改革開放以來，社會主義藝術煥發出新的活力，民族聲樂繁榮興旺，對豫劇和豫歌的整體表演形式有了更多的要求，這也變相地證明了兩種聲樂形式能夠相互促進。

五、多元化豫劇的創作與創新

在當今的21世紀，中國仍在大力地推崇傳統文化，豫劇需要充分展現自身的文化底蘊，實現多元化發展。在當下各種民族音樂和異域文化的交流中，豫劇應該以更豁達的胸懷，實現劇目創作的多元化。豫劇是中華優秀傳統文化的重要組成部分，有著深厚的歷史文化積淀，目前，豫劇的發展還存在以下三個方面的問題：首先，豫劇需要從戲曲的本質出發，實現內容創新，提升社會融合度，但當前的一些表現手法無法引起青少年的共鳴；其次，當前的娛樂方式多種多樣，音樂也更加多元化，豫劇的影響力大大削弱；最后，豫劇的一些場景較為單一，無法滿足觀眾對強烈音樂震撼力和視覺效果的需求。因此，為了更好地推廣和發展豫劇，必須對豫劇進行改革和創新，特別是加強對題材和內容的創新，要和農民的生活緊密結合，在曲調和歌詞的創作中融入生活中的故事和元素，做到與時俱進，同時要充分利用現代傳媒，使豫劇的傳播更加多樣化和具有時效性。在當今社會，只有不斷地創新，與時俱進，滿足新時代觀眾的審美需求，才能迎來豫劇的全新的鼎盛時期。

“豫劇新歌”的漸漸興起，對我國豫劇的發展和創新來說是一次有益的嘗試。所謂的豫劇新歌就是采用豫劇的音樂素材，運用絢麗的創作技巧所創作的藝術新作。它們不僅具有濃厚的豫劇韻味，而且保留了豫劇唱腔和河南鮮明的方言特征，突破了原有的表演模式，使表演更加靈活、新穎，同時又呈現出新的時代氣息，深受人民群眾的喜愛。豫劇唱腔及音樂伴奏都是演員在演出實踐中創造、發展和創新的，是集體智慧的結晶。但當下豫劇新歌的創作方式是根據聲腔的變化而變化的，以期更好地適應當前時代豫劇的發展。創作者們更是對豫劇進行了二次創作，編創出更多令人耳目一新的豫劇作品，也增強了作品的現代性。豫劇新歌的傳播是與當代文化藝術總體發展相協調的，這種發展趨勢會使豫劇快速興起，并與時代緊密結合。

六、結語

受到各地音樂風格和調式類型的影響，不同地區的豫劇會表現出較大的差異。豫劇受到當地民間文化的影響，有了鏗鏘有力的表現形式，但各種板式都有自己獨特的表現力和優勢，使聲樂藝術作品更加多元化，作品樣式更豐富。新時代，豫劇要不斷地創新和改革，以滿足戲劇表現的需要，讓豫劇的唱腔更具有戲曲表現力，使調性的變化及音樂的變化更加豐富，并且使鮮明的地方特色和高超的演唱技巧得到充分展現。豫劇有著深厚的文化底蘊，在幾百年的發展歷程中，豫劇藝術家們不斷地創新，為我國戲曲藝術的發展做出了不可磨滅的貢獻，如今的豫劇表演者也要大力地推陳出新，努力地讓豫劇更加絢爛、多彩。為實現豫劇推廣宣傳的目標，必須抓住發展的時機，探索互聯網短視頻運營新模式，開發豫劇的文化產業價值。

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作者單位：

中國音樂學院