群眾音樂活動對文化自信建設的意義與影響

王永成

【摘 要】文化自信的發展對于當代中國來說具有重大的意義，為我們的道路自信、理論自信以及制度自信打下了最深厚、最扎實的基礎。而文化自信又必然是一種群體性的信念，群眾性的音樂活動的開展對于我國的文化自信建設比較有著深遠的影響。

【關鍵詞】群眾文化；音樂活動；文化自信；文化傳播

【中圖分類號】G249.2；J604 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）23—117—03

一、文化自信之重

我們中華文明是世界上最古老的文明之一，是六大原生性古老的文明中唯一存活并留到現在還生生不息的文明。但是在今天，我們卻仍然要談文化自信。客觀上講，由于近代以來西方的強勢崛起，以科技文明為先導，構建了這個西方的強勢話語體系。文化是由精神價值、生活方式、集體人格，這三個共同塑造出來得。近些年來，隨著我國市場經濟的快速發展，政治、社會、經濟、文化等等各個方面都發生了天翻地覆的改變，互聯網技術走進了千家萬戶、走進了人們生活的一點一滴，改變了我們的用餐方式、出行方式、購物方式以及思維方式。對外開放的信念也越來越強，世界越來越看待了中國在國際舞臺上的表演。

在這樣國情之下，我們更需要進一步積極地開展群眾音樂文化活動，這樣做的目的不只是要在世界友人面前變得更有面子、彰顯我們的文化自覺和文化自信，而是要在世界紛繁復雜的文化沖擊、文化考驗面前細細回首，自問我們的來路到底在何方，根又在哪里？這樣才能立足于國人文化心理認同的基礎上進一步激發出我們內心的生機與活力。

二、群眾音樂活動的特征

（一）綜合性

從藝術性角度理解，中國自古以來，群眾的音樂活動都是一種兼含音樂、舞蹈、戲曲、曲藝等不同要素的綜合性藝術形式。然而，在中國的群眾音樂活動中，還能見到像雜技技巧、武術、民間體育等具有非藝術性質，但已一定程度藝術化了的體裁類型因素，它們從相異的角度，對民間音樂的形成和發展施加了不同程度的影響。因此，當我們在對中國群眾音樂活動進行研究時，不能不考慮它與各種藝術性和非藝術性因素之間的關系問題。其中，舞蹈音樂特有的形式因素和民歌、器樂、戲曲音樂、曲藝音樂等形式因素，都是顯而易見的，它們在民間舞蹈音樂中同存共聚的狀況，構成此類音樂區別于其他傳統音樂形式的綜合性音樂體裁個性特征。

（二）觀賞性

如果說群眾性和民俗性群眾音樂活動的先天特點，那么觀賞性就是在后天的發展中人們對于“美”與“雅”所懷抱的可愛的執念。扇子、手絹、花傘、花棍、花燈、水袖，各式各樣的鼓、各種表演用的綢子都是人們在音樂活動之中加入的難忘的心血。在揮袖善舞之際，表演者或許已經遺忘了這出音樂舞蹈最初所擁有的實用目的，而純粹為其中難以道明的雅致和美麗所深深的癡迷。

（三）現實性

中國的群眾音樂活動從一開始就具有強烈的現實性。最明顯的表現就是其中的民間色彩。中國的民歌對其他各種音樂形式都產生了重要影響。中國現代音樂家不僅從民歌、民間音樂中尋覓到題材上的靈感，而且也對其音調和唱腔多有借鑒。

三、群眾音樂活動對文化自信建設的意義與影響

（一）提高群眾對音樂的理解力

音樂創作和音樂演奏的最終目的是希望能夠得到聽眾的理解，從20世紀以來，現代派的音樂作品曾經不以取悅聽眾為目的，但是實踐的經驗證明，沒有聽眾的音樂還是會失去其生命力。對于群眾來說，也只有在不斷的音樂聆聽中才能不斷地提高自己對于音樂的理解力，音樂理解力是音樂在之后能夠長久作用于人們心靈的基礎。

音樂理解是一個創造性的過程，這個過程必然包括想象與聯想滲透著聽眾個人的情感體驗和思想判斷，心理上反應過程貫穿整個始終。樂音本是多義而朦朧的，只有在欣賞者的闡釋之下，才可以在心靈的柔軟土地之上生根發芽。

（二）提高群眾的審美情操

音樂活動的所有功能都立于音樂的美感之上，是音樂之美生發、延展出來的。在欣賞音樂的過程中，富有形象性和情感性的音符流動能帶給人巨大的激情和愉悅。即便我們不了解這個音樂家，也不知道藝術家在創作時的心情體驗，但是通過聆聽他的音樂，也會喚起聽眾復雜的，又擁有著“美”的爆破感的情感。音樂活動的過程也應該是一種具有審美自覺性的自發的過程，以還其強烈的美感為活動最重要落腳點，當然，群眾審美情操的養成還要求這個過程是反復的、長期的、甚至鍥而不舍才能達到這樣的目的。音樂活動才能從群眾的情感和審美青草的中生發出完善人格的力量。

（三）培養群眾的人文精神

音樂是人類文明最為鮮活的資料庫，也是蘊藏著豐富文化信息的地方，音樂活動的開展在傳遞音樂知識和音樂作品的鑒賞情懷之外，同時給群眾帶來了生動的文化知識。關于美的啟發有讓群眾對這種知識產生了獨特的感情，這是多少知識教育和文化教育都無法做到的，但是在音樂的氛圍中卻可以“四兩撥千斤”的實現。

在現代群眾音樂活動中，加時要注意選擇音樂精品作為音樂文化傳承的載體，這樣的精品要既擁有歷史底蘊，還有具備現代的創新解讀。另外，音樂活動的發起者還要積極的鼓勵和引導群眾站在自己的時代背景下對音樂作品做出屬于自我的解讀，讓群眾對音樂文化的傳承具有切身的參與感。

音樂活動在培養人類的人文精神方面的作用是不可或缺的，國家的發展、社會的進步以及公民個人素養的增強都需要人文精神作為鋪墊。而音樂活動如何能有如此強的作用，秘訣還在于音樂活動的核心——美的活動。當美成為了人心中一種自然而然的追求的時候，就能超越于現世的功利和實用主義的桎梏，同時提升個人的境界，這樣的活動反而有時候更有利于我們看清自己的人生目標。

（四）在音樂活動中進行文化傳承

所謂文化傳承，就是意味著現代人要通過一定的方式保護和繼承優秀傳統文化之中仍然富有生命力的部分，使之煥發出新的生機和活力。傳統不僅僅是個人愛好者的行為，同時也是一個團體、一個國家、一個民族的共同行為。或者說，傳承發展是一個時代的氛圍，最好的傳承方式是建立在熱愛與制度共同作用的基礎之上的。對中國傳統音樂文化的傳承能夠幫助中華民族繼續延續我們的文明，從而建立更為文明和諧的國家。

四、在新時代如何開展群眾音樂文化活動

（一）視聽結合

在現代社會，視聽結合已經成為了群眾的一種重要的音樂欣賞習慣。這種音樂的欣賞習慣能夠使聽眾，抑或是觀眾，在傾聽音樂的時候獲得更多全面的感官信息。一般而言，音樂家在創作的時侯常常能夠敏銳的捕捉到人類的那種無法預見但又轉瞬即逝的反應。但是對于一般聽眾來說，很少接受過邏輯嚴密的聽覺訓練，對這種罕見的、短暫的音樂樂句缺乏捕捉能力。所以視覺的加入能夠幫助聽眾理解音樂所想要傳遞的心靈話語。

群眾對于“視覺”有著空前的熱情，視覺不僅僅是存在最為直接生動地展現，同時還把每一個形象的看得見的外表上都涂上了心靈的顏色。對尋常百姓來說，視聽結合的音樂欣賞有助于他們對音樂的理解，這種視聽結合的音樂欣賞方式對中小群眾來說甚為重要，為此有專門的藝術課程綜合了音樂和美術等學科的特點，使群眾有視聽的全然感受。MTV在大眾視聽音樂審美中就是最突出的代表。

視聽結合的音樂欣賞過程使人沉浸于一種活潑、輕松、自由的氣圍中，這種感覺并不是面對著欣賞對象或者是與對象對立，而是感覺自我就在對象之中。

（二）在群眾音樂活動中傳承民族音樂文化

中國優秀傳統文化經歷了五千多年的變遷與淘洗，表現形式上是趨于多元的。在歷史的煙靄中，豐富多彩的社會生活以及分紛繁復雜的世事環境將中國文化渲染出了眾多不同層次的圖案，這些不同的特點共通構筑起中國人的內在性格，影響著人們的思維和感知。在我國古代，農耕文化是占據主導地位的文化形態。我國有著沃野千里的土地、生活在這片土地上的絕大多數勞作者都可以算是農民。土地的耕種需要依賴于土壤、陽光和水分，這些要素如何到位到要遵循一定的時令，急不得也緩不得，所以在我國，音樂活動的舉行總是和農業生產的季節性有關，農歷的”春節”、正月十五的“燈節”都是音樂活動的盛會。除了音樂形式之外，農耕文明對于中國音樂更深層次的影響還在于對音樂理念的理解上面。農業生產相對于其他的生產方式來說更加穩定，也培養了中國人安土重遷的性格，體現在音樂上，常常更加講究節奏的平穩和緩，伴舞隊形變化注重平衡和對稱。

（三）將群眾音樂活動與流行文化結合起來

將群眾音樂活動與流行文化相結合主要出于以下幾種考慮。

首先，流行音樂具有親切感。流行音樂深深根植于生活這片肥沃的土壤，很多的流行音樂最初來源于歌手的即興創作，他們將自己在平日生活中的難以抑制的思想感情用通俗的音樂表達出來，不假修飾。因為情感的共通性，這些樂音在聽眾當中也是格外熟悉。

其次，與傳統古典音樂動不動就鴻篇巨制相比，流行音樂一般短小精悍，能夠大大減少人們記憶和傳唱的難度，所以一般來說流行的范圍比價廣泛，能在短期內迅速流行開來。但流行音樂又相對來說保鮮期比較短，很快就會被新的流行曲目所取代，有“過氣”之說。

流行音樂可以說是社會上的一股奇特的音樂春風，你可以說它不是音樂中的主流，甚至一度被認為難登大雅之堂。但是，在大眾的心目中，我們又很難那說它不是主流。流行音樂是社會上一股強大的、自大的音樂潮流，對于現代人的精神美育來說具有重要的意義。

流行音樂也具有強大的生命力，從春秋戰國時期的人們喜愛“鄭衛之音”而厭惡雅樂這一點上我們就可以清晰的看到這一點。改革開放以來，眾多流行音樂涌入大陸，仿佛一下子為青年群體打開了新世界的大門，夸張一點說——“三月不知肉味”，深深沉浸于其中，成為了那個年代的一種難忘的國民記憶。

從傳播手段上來看，流行音樂在現代社會可以借助于廣播、電視、電影、電臺等等傳播媒介走進千家萬戶，如果再加上合適的宣傳，那么其傳播上的威力將會是任何一種過去的傳媒途徑都無法做到的。

從社會心理上講，流行音樂以一種直接的方式切入了人們的心理需求，流行音樂中所表達的種種心理傾向對應著人們在現實生活中潛藏在內心深處的渴望。這種渴望牢固的存在著，社會制度、社會道德、個人能力、經濟狀況會給人們種種限制，但是這種內心深處的渴望卻是真實的，流行音樂中，人們往往能夠找得到這種真實感。這些心理上的渴望包括心理上的安慰（有時甚至不需要是一種多么深刻的安慰）、愛與被愛的需要、他人的承認等等。

從流行音樂的表現方式上來看，流行音樂形式靈活，具有不斷變化、不斷吸收的特質，而且這種變化和吸收往往是十分迅速的，這一點和古典音樂在漫長時光中的變革是不同的。流行音樂還可以將現代的科技手段不拘形式、毫無保留的利用起來，從演奏的樂器、錄音的設備，包括播放的印象、表演時的舞臺燈光布景等等。現代科技手段在流行音樂中可以說是無孔不入，大大豐富了流行音樂的表現力，在表演的時候又能活躍聽眾的感官，那種天真活潑的氣派是前所未有的。

從流行音樂的藝術追求來看，流行音樂音樂家往往非常重視自我的個性，認為自己是一個寶貴的個體，往往不同于社會主流的價值觀，他們用音樂寫下自己內心的真實感受，表達著自己獨特的個性訴求。這種藝術追求或者說是倔強的精神最容易得到年輕人的共鳴。

五、結語

歷史發展的經驗無數次證明，文化呈現何種姿態，既是對一個國家民族當下時代發展的真實映現，也折射出這個國家民族對文化持有的態度，從而可以判斷出這個國家民族的未來走向。在新形勢下，為滿足人民群眾對音樂的需求，就要采取更加扎實的措施，使創作出的音樂作品更符合地方人民群眾的口味，滿足人民群眾對文化音樂的精神需求，促進群眾音樂創作工作的順利開展與和諧社會的構建。

參考文獻：

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