古詩詞藝術歌曲的特征及意義分析

張萍

古詩詞藝術歌曲，源于中國傳統音樂，承載著豐富的歷史文化信息，是音樂與詩詞藝術的完美結合，對于深化我們對傳統文化的理解，提高藝術審美能力，以及塑造和諧的音樂生活環境等方面具有重要意義。同時，古詩詞藝術歌曲也是中國傳統音樂的重要組成部分，它以其悠遠的歷史、深厚的文化內涵和豐富的音樂韻味，對中華民族音樂藝術的發展和提升起到了積極的推動作用。為此，本文將以李清照的《如夢令·昨夜雨疏風驟》（后文簡稱《如夢令》）為例，對古詩詞藝術歌曲的特征和意義展開深入分析。

一、《如夢令》詞曲作者介紹與創作背景

（一）詞作者介紹及背景

《如夢令》是我國古代著名女詞人李清照的作品，該作品充分展現了她深深的情感和卓越的才華。李清照（1084—約1155），號易安居士，宋代女性文人。她詞才橫溢，情感豐富，被譽為“詞壇絕艷”。在詞壇上，李清照的地位至高無上，被后世譽為“女中之冠”。她的詞風婉約，語言優美，意境深遠。其中，《如夢令》是李清照的主要代表作之一。“如夢令”是個詞牌名，在這里“令”是詞調的名稱，“如夢”則是詞的主題。全詞表達了詞人在暮春時節的惜花之情，以及對芳華流逝、容顏不再的感慨。

李清照的《如夢令》創作于北宋末年，正值金兵南侵，國家動蕩，民生凋敝的時期。李清照本人也經歷了丈夫趙明誠的早逝，家道中落，生活中處處受到冷遇、壓制。這樣的困境，使得李清照的內心充滿了人生的無奈感嘆和對理想的深深掛念。《如夢令》就是在這樣的背景下完成的。《如夢令》這首詞主要描繪了女主人公在風雨交加的夜晚獨自飲酒，翌日向侍女詢問花事的情景。雖然全詞只有三十三字，十分簡短，但是讀者可以通過詞人的巧妙筆法，深入理解她內心的情感世界。

李清照在創作《如夢令》時，她已經是一位歷經社會變革、人生百態的成熟女性。而她的這種成熟，恰恰使得她的作品更加深入人心，更加貼近生活。可以說，《如夢令》此詞所表達出的是李清照的內心世界。在詞中，她并沒有將自己的苦情和抑郁情緒直接展示出來，而是通過風雨、酒，以及花的描繪，使讀者可以真切感受到她內心的紛擾和困境。

（二）曲作者介紹

《如夢令》是董芳以宋代詞人李清照的同名詞作為主體創作的一首歌曲。作者董芳是一位現代音樂家，深受眾多音樂愛好者和專業人士的贊譽。董芳在音樂創作上有著極高的造詣，且對中華歷史文化有著深厚的了解，尤其在詩詞方面，她的知識儲備豐富，善于把握詩詞的韻律美，又能巧妙地運用音樂的元素對其進行藝術化的表現。這使得董芳創作的《如夢令》既能忠實于原詞的韻味，又能用音樂的語言賦予其全新的生命。并且，董芳的創作不僅限于詩詞曲譜，她還對民歌、器樂等領域有所涉獵。董芳的作品廣泛而深入，展示了她卓越的音樂才華。此外，董芳的作品不僅受到了中國樂壇的廣泛認可，還在國際上得到了高度評價，可以說為推動中華音樂文化的傳播與發展作出了積極貢獻。

二、古詩詞藝術歌曲《如夢令》的藝術特征

（一）歌詞的藝術特征

1.詞語藝術

李清照在詞句上有著精湛的運用。例如，她用“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒”作為開篇，直接點明了時間與環境，透過大自然的雨與風，引發出女主人公心頭的惆悵。短短一句話便描繪出了女主人公醉意未消的形象，無論是雨疏風驟的暮春景致還是不消殘酒的凄迷心境，都映射出她內心的動蕩和不安，這便是李清照極高的詞語藝術。

2.意境營造

在意境營造上，《如夢令》也表現得十分出色，如使用“試問卷簾人，卻道海棠依舊”來行云流水般地轉變畫面，呈現出了一個處在冰冷暮春之季的靜謐庭院。海棠依舊，映照出人生如夢的主題，她卻遺落在這花影中，承載著對過往的懷念以及對未來的茫然。這種憑借含蓄之詞展現出的深遠意境，就是李清照詩詞魅力所在。

3.情感表達

情感表達是《如夢令》的又一大藝術特征，全詞貫穿著朦朧的悵然以及凄美的憂傷，如“昨夜雨疏風驟”，就描繪出一幅雨夜畫面，讓人感覺到暮春的氣息。這正是引發詞人愁緒的主要原因。同時，這種氛圍也為后續的情感渲染和情感升華提供了足夠的空間和環境。“濃睡不消殘酒”，展示了自己無法釋懷的舊日情感，這一點可使我們更加認識到詞人對舊日生活的深深懷念。而結尾的“應是綠肥紅瘦”，又將畫面轉回到現實，暗示生活的不易也是必須面對的。這一落腳點回歸現實，使得整個詞的情感更加豐富。

（二）音樂特征

1.唱腔特色

《如夢令》整個唱腔的旋律布局非常科學，層次分明，從低音區到高音區，再從高音區降至低音區，形成一個完整的大曲調，使得全詞的音樂形象立體豐滿。并且，全詞的音樂節奏流暢自如，拍子變化合理，與詞的實際意境相吻合。例如，“濃睡不消殘酒”，此句旋律舒展，韻律緩慢，恰如詞人無法消除的思念之情，這種音樂和文詞意境的吻合，深化了詞的藝術效果。另外，《如夢令》唱腔在曲式結構上也頗為獨特，它采用了傳統的復調形式，兩個主題在主、次歌部分交替出現，進一步增強了唱腔的戲劇性和變化性。再有，《如夢令》在配樂上也頗具特色，從音樂配器來看，使用的樂器種類豐富，不同樂器的演奏方式各異，形成了多樣化的音色效果。可以說整首《如夢令》的唱腔特色在于它將李清照的才情絕艷完美地融入音樂之中，形成了旋律優美、韻律流暢、配樂獨特的音樂效果，可切實讓人感受到詞的韻味和音樂的魅力。

《如夢令》的唱腔特色是它成功地將古典文化與現代音樂相結合，創造出一種既尊重傳統又富有創新的音樂風格。首先，《如夢令》的唱腔深深植根于中國傳統音樂，特別是京劇和山東魯劇的唱腔。在歌曲的整個旋律中，我們都可以聽到這兩種戲曲的唱腔。其中，有的部分還采用了京劇中的“鎖喉”技巧，使得音樂的情感表達更加深沉和激昂。并且，《如夢令》的唱腔還受到了現代流行音樂的影響。在旋律編排上，董芳大膽地將西方流行音樂的節奏感和旋律感融入其中，讓這首傳統題材的歌曲充滿了現代感，這也正是這首歌曲能夠被廣大年輕人所喜愛的原因之一。此外，《如夢令》的唱腔還體現在它對詞作本身音韻的把握上。李清照的原詞有著豐富的韻律感和音韻美，而董芳在創作中也精心保留了這些元素，并巧妙地將它們與音樂旋律相結合，形成了一種獨特的“音樂詩詞”。最后，值得一提的是，雖然《如夢令》的唱腔深受傳統和現代音樂的影響，但它并沒有盲目地去模仿或者追求新奇。每一個音符，每一個轉調，都是為了更好地表達歌曲的情感內涵，展現出李清照的那種空靈、淡雅、神秘的女性情懷，這種對藝術的敬畏和尊重，也是《如夢令》能夠深受人們喜愛的重要原因。

2.旋律設計特征

《如夢令》在旋律設計上，繼承了傳統詩詞歌賦的魅力，采用了清新婉約、仿佛置身云端的主旋律，富有詩意和情感表達。其旋律曲線優美流暢，線條簡潔明快，讓人直覺性地領悟到詩詞的深邃內涵與情感氣息。并且，《如夢令》的旋律設計融入了多元音樂元素，包括民族音樂、流行音樂，甚至古典音樂的特色，形成了復合的音樂語言。利用音樂的節奏與韻律，配合李清照詞中的意境，成功地構建起了一幅音樂畫卷，展現出濃厚的藝術效果。此外，《如夢令》在和聲設計上也做得十分到位，旋律與和弦的完美配合，給人以鮮明的音色感受，增強了音樂的表現力和張力。和聲的使用不僅僅在于美化旋律，更在于增強了旋律的情感色彩，使得每一個音符都能更加深入人心。

（三）演唱特征

《如夢令》以其深沉的情感特色和清新流暢的旋律，深深地吸引了人們。首先，一提到李清照的《如夢令》就不能不說其獨具特色的辭藻，這也是影響歌曲《如夢令》演唱風格的重要因素。《如夢令》表達方式細膩而有韻味，給予了演唱者極高的創新空間。演唱者需要通過掌握和理解詞牌名的含義以及所要表達的情感，使用富有彈性的聲線，巧妙地配合節奏，使之構造出抒情而又動聽的旋律。其次，《如夢令》在音樂上的結構讓它的演唱具有了獨特的氣質。《如夢令》多取五度或六度音程，音階走向多變，這種充滿變化的音樂旋律要求演唱者具有細膩而豐富的演唱技巧，包括對音高、音色的精準掌握，對音樂情感的深入理解。因此，演唱《如夢令》時，演唱者需要具備一定的音樂素養和才情，才能把握住詞牌名的內涵，把握住旋律的起伏和轉換。再者，《如夢令》對演唱者的吐字、嗓音，以及發音等音樂表達方式有著高度的要求。《如夢令》的演唱，要求歌者在胸口發聲，需要有自然而清晰的嗓音質感，同時保持聲音的細膩和韻味，這一特色使得演唱《如夢令》成為檢驗歌手演唱技巧和水平的重要標準。至于演唱風格，《如夢令》的演唱通常以抒情、恬靜或悠揚為主，以便更好地傳遞詩詞的情感和意境。演唱者通過音色、音節的處理，塑造歌曲的整體情感，抒發情感時，要輕柔中帶有一種剛勁，以此傳達出《如夢令》包含的深沉的情感。和其他古詩詞藝術歌曲相比，《如夢令》更注重對整體的掌控，以及對詩詞的表達理解，這就需要演唱者有高超的演唱技巧和深厚的文化功底。演唱者只有理解了詩詞的內涵，吸收并運用了各種演唱技巧，才能在舞臺上給觀眾展現出《如夢令》獨特的魅力。

三、古詩詞藝術歌曲《如夢令》的意義

（一）文化意義

《如夢令》這首詞具有極高的藝術價值和文化價值。當它被改編為藝術歌曲時，其在弘揚傳統文化方面的意義更加凸顯出來。一方面《如夢令》的藝術歌曲形式給人們提供了一個全新的接觸和理解古代文化的途徑。通過優美的旋律和韻律，這首詩詞的藝術魅力得以充分展現，引導人們進一步探索和理解它深厚的文化內涵。可以說，它是一種有效的文化傳播工具，能夠讓更多人真正地接觸和了解中國的傳統文化。另一方面，將古詩詞改編為藝術歌曲是一種文化創新的體現。《如夢令》的藝術歌曲形式打破了詩詞傳播的傳統模式，實現了古詩詞與現代音樂的有機結合，這是對傳統文化的一種創新和拓展，彰顯了傳統文化的活力和生命力。此外，《如夢令》的藝術歌曲形式還有提升文化自信心的功能。李清照作為中國古代著名的女性詞人，她的詩詞承載了豐富的中國傳統文化元素，將其改編為藝術歌曲，不僅能夠拓寬文化的傳播渠道，也可以提升國人對本民族傳統文化的認同感和自豪感。

（二）藝術意義

李清照的《如夢令》被改編為藝術歌曲后，在現代藝術中創新和獨特的意義體現得尤為突出。首先，它在整個古代詩詞領域中具有鮮明的個性化特征，不僅僅是在文字描述、情感表達上有著詞人獨特的自我風格，更在音樂改編時展示了別樣的創新風貌。這種將古詩詞與現代元素結合的方式，破除了傳統詩詞的框架限制，以全新的形式詮釋了傳統詩詞的魅力。其次，《如夢令》的藝術歌曲形式，通過篇幅短小、旋律優美、音韻流暢等特點吸引了大量的年輕聽眾。在新時代背景下，這種形式更加貼近現代人的審美習慣和生活節奏，因此也就更容易得到他們的喜愛和接納。此外，《如夢令》的藝術歌曲形式，在音樂與詞匯結合方面展現出別樣的創新。它通過音樂的表達方式，將詩詞原本的韻律和意象進一步強化，使得詞和曲的結合得更加和諧自然，也讓詩詞的內涵得到了深入的挖掘和傳達。最后，從教育的角度去看，《如夢令》的藝術歌曲形式是對青少年教育方式的一種創新。將古詩詞融入音樂教育，能夠讓學生在不同的學習方式中接觸到傳統文化，同時借助音樂的魅力來引導學生投入到學習中去，這無疑是一種寓教于樂的教育模式。

綜上所述，通過分析李清照的《如夢令》，我們可以看出古詩詞所具有的獨特魅力和深遠含義，而改編后的古詩詞藝術歌曲《如夢令》同樣具有鮮明的藝術特征。首先，古詩詞藝術歌曲的音樂韻律感強烈。李清照的《如夢令》遵循嚴謹的詞牌格式，通過字眼的抑揚頓挫，形成了動人的音樂性。其次，古詩詞藝術歌曲的情感表達深遠細膩。李清照的《如夢令》則細致描繪了李清照內心深處的惆悵和無奈，使我們能夠深刻感受到其內心世界的豐富情感。最后，古詩詞藝術歌曲的意象生動唯美。在《如夢令》中，李清照利用物象的變化，描繪出了一幅小巧而富于詩意的畫卷，從而展示了古詩詞的獨特魅力。總的來說，古詩詞藝術歌曲的特征在于其音樂性、情感深度和生動的意象。它們不僅提供了一個豐富而深遠的文化寶庫，同時也對我們今天的藝術創作和審美體驗有著深遠的影響。通過學習和欣賞古詩詞，我們可以提高自己的文化素養，豐富內心世界，享受人生的樂趣。