中職鋼琴教學中節奏及力度的訓練技巧解析

曾曦琳

（福建省泉州市泉中職業中專學校，福建泉州 362000）

彈奏鋼琴是一種藝術，要求演奏者在彈奏和表演的過程中要有情感的共鳴，能夠抒發思想感情，給不同層次的聽眾傳達音樂旋律。要想達到這種彈奏效果，演奏者需要具有較高的鋼琴水平和藝術表現力。從當前的實際教學情況來看，很多中職學生的鋼琴演奏水平還處于初級階段，特別是處理鋼琴演奏的節奏和力度不當，無法實現融會貫通彈奏者、作曲者和聽眾三者內心的情感，詮釋鋼琴作品還欠缺“火候”。所以，教師教學中職鋼琴要注重指導學生彈奏方法，促使學生可以輕松掌握彈奏鋼琴的節奏與力度技能，扎實彈奏鋼琴的基本功，用靈動的手指敲擊出扣人心弦的旋律，帶給聽者美的享受。

一、中職鋼琴教學訓練節奏及力度存在的問題

（一）訓練目標模糊

在演奏鋼琴的過程中，節奏有效控制著音樂的脈搏，力度把控著音樂作品的生命力和感染力，只有掌握好彈奏的節奏和力度，才能更好地詮釋音樂作品。然而很多教師實際教學時并沒有明確的節奏及力度訓練目標，指導學生過于隨意，往往就是輕描淡寫、一帶而過，沒有進行針對性指導與訓練，導致學生失去學習鋼琴的興趣。另外，有些中職教師的教學目標存在片面性，過分注重鋼琴水平高的學生，而忽視了班級中鋼琴演奏基礎不佳的學生，不利于學生共同進步，違背了中職學校的育人目標。

（二）訓練方法落后

在鋼琴教學過程中，掌握節奏和力度是一種音樂技巧，要想掌握這種技巧學生需要勤加練習，教師也需要有效指導。但是當前很多教師仍舊采用傳統的訓練方法，教師先示范演奏，然后讓學生對照曲譜進行模仿練習，訓練方法單一落后，起不到應有的教學效果。還有些教師沒有充分運用現代化教學手段，單憑口頭講解與示范學生很難形成深刻印象，“統一化”的訓練方法忽視了學生的個性差異，教師提供的曲目和練習項目也只能滿足部分學生的訓練需求，還會導致學困生對學習鋼琴產生畏難情緒。

（三）訓練互動不足

鋼琴教學是師生互動的過程，“講”與“練”應該同時進行。但是在具體教學實踐過程中，大部分時間“講”與“練”都是分開、相互獨立存在的。很多教師為學生示范演奏之后就讓學生自主練習，教師成了旁觀者，缺少觀察和監督學生，難以發現學生彈奏時出現的問題，阻礙了學生提升彈奏技巧和鋼琴水平。還有一些教師受到傳統教學觀念的影響，占據課堂主體地位，訓練節奏及力度完全依賴自己的主觀意識，想到哪里就講到哪里，有些訓練內容與學生的實際情況不符，導致師生互動不暢，降低了學生參與課堂的興趣。

二、中職鋼琴教學訓練節奏及力度的策略

（一）中職鋼琴教學節奏訓練策略

1.單節奏強化訓練。節奏訓練是中職鋼琴教學不可忽視的基礎課程，要求學生在彈奏和表演時能與音樂達成共鳴，表現音樂之美，逐步熟悉節奏的規律，能夠更好地吸引聽眾的內心，為深入學習鋼琴奠定堅實的基礎。單節奏是鋼琴的基本技術之一，也就是單獨的一個節奏，學生嚴格學習鋼琴就一定要持續不斷地練習單節奏，提高手指演奏的專業技能，善于把握鋼琴節奏因素，能靈活創造與展示。中職教師需要立足實際學情，采用多樣化的訓練方式促使學生掌握單節奏變化規律，獲得較強的節奏感和音樂感。鋼琴節奏的訓練方法比較多，不同的方法適用于不同的節奏，需要教師在實際教學過程中恰當選擇，讓學生感受節奏帶來的樂趣，能夠全身心投入鋼琴演奏，提升學生的節奏掌握能力。同時，中職教師要指導學生合理欣賞樂曲，從不同的曲目中挖掘單節奏因素，從而更加全面地認識樂曲節奏，能夠靈活運用于實際。

隨著信息技術發展，學生獲取鋼琴知識的途徑越來越多，潛移默化地受到更多啟發和感染，在趣味性學習的過程中實現審美教育的目標。教師可以給學生推薦優質的鋼琴學習網站或者微信公眾號，指導學生鑒賞樂曲，尤其是增加單節奏欣賞，師生之間暢所欲言，不僅能夠優化師生關系，營造輕松的鋼琴演奏氛圍，還有利于提升學生把控節奏的能力，展現鋼琴彈奏的藝術效果。在彈奏單節奏樂曲之前，教師要帶領學生仔細閱讀音樂作品，形成比較鮮明的個性化認知，更好地擴展鋼琴的音色，豐富學生的精神需求。

2.三連音的強化訓練。三連音是常見的鋼琴節奏變化，即1 拍/2 拍/4 拍在三等分中均等地彈出每個音符。與單節奏相比，三連音可以說是中職學生的“一道坎”，很多學生不能很好地卡拍，容易出現節奏不穩、彈奏不連貫、控制不均勻等問題，影響學生彈奏鋼琴的整體水平。在實際教學過程中，教師應該提高重視鋼琴三連音，開展形式多樣的實踐活動，讓中職學生獲得別開生面的體驗，養成更好的律動感。教師可以將課桌視為節奏訓練的工具，引導學生根據具體的三連音敲打課桌，嘗試運用不同的速度認識不同節奏之間的強弱關系，學會靈活調整節奏。要想提高學生演奏三連音的水平，最關鍵的就是提升學生的手指熟悉鍵盤的程度。學生訓練時要加強指尖訓練，經常切換手指進行體驗，做到精準、利落地敲擊鍵盤，保證節奏之間的銜接，夯實鋼琴基礎，提高鋼琴知識層次與鋼琴綜合實踐能力。

彈奏鋼琴并不是只要求手指靈活，對于學生耳朵的靈敏度也有很高的要求，教師應該加強聽覺訓練，讓學生聽清每一個節奏，感受三連音的變化，找到演奏鋼琴的感覺。當三連音練習出現問題時，教師應該給學生做好心理疏導，根據他們的實際情況針對性地進行講解，深化學生掌握鋼琴的技能。還要加強培養學習興趣，學生只有對演奏鋼琴有興趣，才能全身心地投入，在自己能力范圍之內將鋼琴藝術發揮到極致。教師在課堂教學過程中可以分享優秀鋼琴家的事跡，一方面給學生樹立學習的榜樣，指導他們堅持練習鋼琴；另一方面給枯燥的鋼琴訓練帶來快樂，碰撞思維的火花。

3.四五指的強化訓練。在演奏鋼琴時，四五指的作用不可忽視，尤其是很多中職學生的四指獨立彈奏能力較弱，會直接影響他們的整體演奏效果。所以，中職教師必須加強訓練和開發學生的四五指，詳細劃分知識點，并且通過微課視頻的方式進行直觀展示，保證學生彈奏時能更加得心應手，為接下來訓練復雜節奏型做好鋪墊。在強化訓練時，教師要注意學生的層次和差異，可以采用層次性教學策略，給不同層次的學生設計不同的四五指訓練方案，讓他們都能夠活躍起來積極參與鋼琴訓練，收獲良好的效果。教師要點評學生的訓練表現，結合訓練過程和訓練結構全方位地給學生創造學習的契機。在開發四五指機能方面，通常會運用“肖邦手位”，以便凸顯鋼琴訓練的專業性和科學性，遵循學生手指的自然天性，促使鋼琴演奏清新脫俗、沁人心脾。學生課余時間可以多進行壓指練習或者做一些四五指動作，這樣彈奏的音才能清晰、明亮。有些學生因為四五指的協調性不好會自暴自棄，教師要給予他們必要的鼓勵和糾正，告訴他們四五指訓練是一個長期任務，要有信心和恒心，循序漸進地開展訓練，不能違背自然規律。教師應該有效延伸四五指訓練，在常規手指練習、音階琶音練習的基礎上增加四五指專項練習，幫助學生掌握每個手指的運動特點和方式，以免因為基礎不強而受傷。通過實際教學發現有些鋼琴曲雖然比較短，但是卻包含了很多技巧變化，需要教師因材施教、因學定教，如此能大幅提升學生的手型和手指的獨立性，調控音色的能力也會更強。

（二）中職鋼琴教學力度訓練策略

1.做好不同階段的力度訓練。能否學好鋼琴取決于先天的天賦和后天學習，二者缺一不可。很多中職學生沒有接受過專業的鋼琴訓練，他們進入中職學校都是初次學習鋼琴，所以會出現各種各樣的問題，導致提升鋼琴水平受到限制。為了最大限度地提升鋼琴演奏水平，彌補學生的鋼琴缺陷，讓學生從內心喜歡上鋼琴，熟練掌握彈奏各種曲目需要用的力度，從而做到心中有數、完整單獨地演奏鋼琴曲目，教師要加強鋼琴彈奏力度訓練，創新講解樂理知識。

不同階段的學生對于鋼琴的理解也不同，教師要做好各個階段的力度訓練，給予學生自由空間，尊重他們的主體性，不僅要傳播音樂知識、傳遞鋼琴技巧，還要重視培養學生的基本音樂素質。對于初級階段的學生來說，教師需要著重訓練他們手指的力量，讓手指“站立”起來，尤其是確保指關節發力，利用手指自身的力量擊鍵發聲，而不需要附加手腕或手臂的力量。中職教師不要給學生設計過高的目標，避免傷害他們的自尊心，要靈活教授強節奏演奏與弱節奏演奏，幫助學生突破技術難點。到了中級階段之后，教師要合理安排學生自主訓練，特別是練習指關節的爆發力，嘗試靈活轉換發力的方法，完美結合音樂、節奏、力度，更好地表現音樂蘊含的情感。演奏的力度越強，音樂氛圍越緊張；演奏的力度越弱，音樂氛圍越偏向緩和。面對高級階段的學生，教師要訓練學生良好的手指控制力，感受大臂、小臂、手腕、手指自然放松的感覺，找準聲部與聲音層次的關聯。還要學會借力，借用身體的力量或者手腕的力量，將力量順理成章地過渡到下一個手指上，養成持之以恒的好習慣。

2.增強彈奏力度練習深度。顧名思義，連奏就是斷奏的補充和延伸，對于中職學生的要求較高，需要將一個個音符串聯起來使其成為優美的音樂，提高手指把握鍵盤的能力。在鋼琴教學過程中，教師應該將連奏訓練作為一項重要工作，不斷開發新的教育資源，做好轉移手指之間垂直于鍵盤的重量和力量，引導學生先準確彈奏兩個音，再彈奏三個音，以此類推，確保學生都可以通過鋼琴連奏找到收獲。連奏時的第一個音采用“提起手，落下去”的方法，教師要通過互聯網為學生搜集更多關于鋼琴連奏的訓練資源，既能夠活躍課堂氛圍，還可以打通師生互動的最后一公里，促使學生達到融會貫通的目標。教師要合理開展繞指練習，從多個方面引入教學資源，先通過微課視頻講解動作要領，尤其是必須認真滲透指關節、手掌關節、手腕關節、肘關節、肩關節，向鋼琴家的作品邁進。教師要善于開展斷奏訓練，換一種方式進行互動和交流，讓學生身心處于放松的狀態，學會快觸快放，配合各種力量彈奏出有層次的聲音效果，欣賞均勻、動聽的音樂。另外，為了鍛煉學生的彈奏力度，教師要注重培養學生的盲奏能力，這不僅是演奏鋼琴必備的技能，還是學生積累演奏經驗的最佳渠道。盲奏時要確保正確的身體姿態，將視覺和觸覺合二為一，鍛煉學生的演奏能力和表現能力。扎實打好斷奏、連奏、盲奏等技術基礎，能夠使中職學生在長期實踐的過程中理解音樂本質，強化感知能力，進而更好地表達音樂，促使演奏更完整、更全面。

3.利用肢體力量完成演奏。現代鋼琴僅憑指關節的力量遠遠不夠，還需要挖掘肢體力量，確保肢體協調律動，利用肢體語言完成傳輸情感，達到美育教育的效果。對于一些優美的音樂，學生需要一邊彈奏鋼琴，一邊依靠自身的優勢展現音樂的氣勢，確保雙重發展形體技能和心智技能，以便制造一場視聽盛宴。值得注意的是，一些中職學生在實際演奏鋼琴時對力度控制不足，很容易遺漏演奏的細節和靈感，所以教師要加強把控鋼琴演奏的過程，指導學生運用腰部或者全身發力，真正提高演奏的氣勢，提高作品的意境之美。一方面，中職教師要加強音樂律動感教育，開展相關的訓練，如教師彈奏鋼琴，學生跟隨節奏打拍子或者跳舞，促使中職鋼琴教育符合教育改革的要求和學生身心發展的規律，凸顯音樂的立體感；另一方面，學生要找到適合自己的坐姿、掌握不同的演奏姿勢，在演奏過程中不能隨意變換自己的位置，在放松的狀態下實現寓教于樂的目標。當前有些中職學生肢體語言僵硬，無法運用肢體語言輔助演奏鋼琴，教師要耐心輔導或邀請校外鋼琴專業人員做技能培訓，消除學生的困惑和壓力，讓他們掌握豐富多樣的音樂常識，實現大腦、臂膀、手腕、指尖等協調配合，呈現美妙、生動的音樂作品。

三、結語

總而言之，中職鋼琴教學在培養學生的音樂素養和審美情趣方面具有其他學科不可比擬的優勢，教師應該轉變觀念，積極與學生交流，形成多元化教學路徑，既要講授鋼琴節奏及力度的技巧，還要滲透積極向上的音樂理念，促使中職學生都能樹立正確的音樂理念，從根本上改善學生演奏鋼琴的水平，提升他們的音樂核心素養。