戴童 歐陽紅


摘 要:《蘿軒變古箋譜》的詩(shī)畫箋以其獨(dú)特的彩色套印方式呈現(xiàn)山水題材,這對(duì)于《蘿軒變古箋譜》的個(gè)案分析研究具有重要意義。詩(shī)畫箋作為傳統(tǒng)版畫圖像所承載的文獻(xiàn)價(jià)值與文化意義,值得在題材選擇和畫面表達(dá)上詳盡分析,以此窺見晚明文人的風(fēng)尚與趣味。從版畫制作的角度而言,《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋的獨(dú)特藝術(shù)語言,及其與其他版畫創(chuàng)作在藝術(shù)表現(xiàn)上的區(qū)別都值得深入研究。
關(guān)鍵詞:《蘿軒變古箋譜》;詩(shī)畫箋;箋紙;藝術(shù)語言;《十竹齋箋譜》
一、《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋的畫面構(gòu)圖研究
《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋相較于以前多邊框裝飾的箋紙,采用部分留白且圖像居中的表現(xiàn)形式。清綺齋藏本版心框高21厘米,寬14.5厘米,而畫心高、寬分別達(dá)到17厘米和6.5厘米。由此可見,《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋雖然化繁至簡(jiǎn)地去除邊框花紋,以留給文字更多的創(chuàng)作空間,但其藝術(shù)性與觀賞性是遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于實(shí)用性的。因此,圖像往往精美且占據(jù)較大面積。
《蘿軒變古箋譜》由于箋紙圖示的特殊性,圖像居中表現(xiàn),四周留白,故畫面多為截取,并不完整。如圖1所示,可以明顯看出左側(cè)山石是截取,但吳發(fā)祥利用截取后留下的線條,形成看不見的左邊框(1),牢牢控制住畫面。再觀右側(cè),因?yàn)橐怀鏊蓸洌孰[去松樹后的山石,以留白突出作為畫面中心的松樹。但山石趨向外擴(kuò)(2),無法收緊右側(cè)形成隱形的“框”,故用題款(3)將視覺趨向拉回,形成無形的“框”(4)。《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋利用畫面的不完整性形成“框”,使整幅箋紙如同托裱完整的小品。
二、《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋的分版與畫面語言
《蘿軒變古箋譜》的“畫詩(shī)”二十篇中出現(xiàn)了兩種截然不同的套印手法,一種是墨色塊與拱花套印,另一種則是彩色線刻饾版套印,兩種都為饾版套印但有巨大的差別。其中,用墨色塊、墨線和拱花版套印的詩(shī)畫箋有八幅,其余皆為彩色線刻饾版套印。箋紙“竹密山齋冷”為表現(xiàn)素色的云紋拱花,將畫面做了以下安排。單線是無法在畫面上突出留白素色的,因而為表現(xiàn)“云間山”的意境,山巖都為墨色色塊版與墨色線版的套印,一方面使山巖的整體性加強(qiáng),與細(xì)密的竹林形成對(duì)比;另一方面,墨色的山巖用負(fù)形留白,將繚繞的云霧與山間的意趣表達(dá)出來。此時(shí)再加以拱花的云紋,使箋紙的雅趣更上一層樓。在使用拱花技法時(shí),吳發(fā)祥用這種強(qiáng)烈的黑白對(duì)比來凸顯拱花的精巧。
箋紙“樓閣倚山巔”則是彩色線刻饾版套印,圖中以赭石、花青、藤黃、墨綠、墨藍(lán)與墨色六種顏色的線版套印呈現(xiàn),并以疏密與色彩的對(duì)比完善畫面。首先為突出山巖的剛勁,山體刻畫的主線條采用墨色并且相較其他線條略粗。其次,為表現(xiàn)空間遠(yuǎn)近的變化,采用墨藍(lán)色單鉤山形輪廓的手法來描繪遠(yuǎn)山。并用深遠(yuǎn)法,自山前而窺山后,來表現(xiàn)“樓閣倚山巔”。吳發(fā)祥以S形取勢(shì)構(gòu)成基本的構(gòu)圖形式,以重復(fù)的山嶺與疊加的密林交替出現(xiàn),增加山勢(shì)的深度與遠(yuǎn)度。臺(tái)階作為動(dòng)態(tài)變化的線索,幾經(jīng)曲折,加強(qiáng)S形的動(dòng)勢(shì)趨向。最后,山坳的深處有一座樓閣,展現(xiàn)視覺中心。其中,密林通過不同的顏色和不同技法描繪的樹葉展現(xiàn)。與墨色塊與拱花套印相比,彩色線刻饾版套印更注重顏色的穿插對(duì)比關(guān)系與對(duì)畫面構(gòu)成的考量。
《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋在藝術(shù)表現(xiàn)形式方面還有其特別之處。首先,在取景方面,以小景、中景為主,畫面元素雖不多卻足夠精巧。以截?cái)嗟纳綆r做無形的“框”不僅突出了畫面中心,而且保留了箋紙圖像在構(gòu)圖上的特性。其次,在畫面構(gòu)成上運(yùn)用了大面積墨色塊與拱花的比較、墨色與彩色線條的比較、不同色彩和不同形制樹葉的比較、勾勒遠(yuǎn)近景物線條的比較,形成了線與面、粗與細(xì)、黑與白、黑與彩、疏與密的對(duì)比。這眾多的對(duì)比使畫面和諧卻強(qiáng)烈,畫面中心突出而細(xì)節(jié)豐富。最后,在畫面布局上留有諸多巧思。比如,對(duì)畫面留白的考量,一方面加入了拱花技法以增加層次,另一方面考慮了留白形狀在畫面中的作用與占比,以達(dá)到突出畫面中心的目的。
這兩種截然不同的套印手法形成了《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋特殊的藝術(shù)語言。墨色塊與拱花的對(duì)比呈現(xiàn)了面與線、黑與白的強(qiáng)烈對(duì)比;套色線版展現(xiàn)了粗與細(xì)、強(qiáng)與弱、繁復(fù)與簡(jiǎn)練、多彩與墨色的對(duì)比。彩色線刻饾版套印使畫面更加緊致、小巧,畫面構(gòu)成上,更是運(yùn)用截?cái)嗟纳綆r與題款的布排做“框”,既集中了畫面視覺焦點(diǎn)又給人留下無限遐想,最終使《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋如精美小品般,展現(xiàn)了精致而絢爛的特殊藝術(shù)語言。
三、《蘿軒變古箋譜》與《十竹齋箋譜》的
畫詩(shī)箋
與《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋從南北朝至明的古詩(shī)名句中挑選出的“畫詩(shī)”聯(lián)句不同,《十竹齋箋譜》詩(shī)畫箋全是從唐詩(shī)中選取或改易的,二者各占一半,其詩(shī)文的題款、出處詳見表1。
《十竹齋箋譜》詩(shī)畫箋與《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋都以描繪詩(shī)句中“山水”為主題,但圖像造型與詩(shī)句內(nèi)容的表述上皆不相同。下文將舉例分析,二者在套印方式、畫面構(gòu)成與布局上的差異。
《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋的第一圖“塔影入云藏”與《十竹齋箋譜》詩(shī)畫箋的最后一圖“塔影掛清漢,鐘聲和白云”,兩幅詩(shī)畫箋為同一題材,都以描繪塔為主題。
在套印方式上,《十竹齋箋譜》詩(shī)畫箋采用饾版墨線套印,墨線以粗細(xì)變化為主,以兩塊不同深淺、粗細(xì)的線版套印,沒有采用彩色線版的套印,也沒有運(yùn)用拱花技法。就此而言相較《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋,《十竹齋箋譜》詩(shī)畫箋不夠精致與出彩。
在畫面構(gòu)成與布局上,《十竹齋箋譜》詩(shī)畫箋以線條粗細(xì)做遠(yuǎn)近與前后關(guān)系的對(duì)比,沒有《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋中線與面的對(duì)比,也沒有運(yùn)用拱花技法,手段較為單一。在構(gòu)圖方面采用平遠(yuǎn)法和深遠(yuǎn)法兩種方式,畫面場(chǎng)景都偏大,多為山石,且房屋與樹木的遮擋關(guān)系較為相似。同時(shí),畫面囊括的信息量較多。與《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋多取小景的深入細(xì)致刻畫不同。平遠(yuǎn)法構(gòu)圖中,大多為江邊兩岸,一側(cè)樹木房屋,一側(cè)遠(yuǎn)山,十分典型,具有一定的程式化。而深遠(yuǎn)法構(gòu)圖中也多為溪流在前,小橋與蜿蜒小路通向屋舍,遠(yuǎn)處為云霧遮蓋山腰的遠(yuǎn)山。布局構(gòu)圖相似、元素表現(xiàn)手法相似,導(dǎo)致畫面元素重疊,難以產(chǎn)生與眾不同之處。因此,八幅詩(shī)畫箋風(fēng)格統(tǒng)一但難見精妙之處。
四、具有裝飾性意味的線條
通過上文的多種比較分析,可見《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋相較于其他箋譜、畫譜加入了更多刊刻者的巧思與審美取向,畫面的布局安排都經(jīng)過刻意的經(jīng)營(yíng),利用線條的疏密變化豐富畫面表現(xiàn)空間關(guān)系。接下來,筆者以《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋中的山巖、樹木、水紋、云紋為例,探尋其通過技法、風(fēng)尚逐漸形成的具有一定裝飾性意味的獨(dú)特藝術(shù)語言。
其中,最為典型的就是“丹樓望落潮”中對(duì)山巖的刻畫,與范寬《山水圖頁(yè)二》在筆法、布局以及山石氣韻表達(dá)上有一定的相似之處。相比之下,可以明顯感受到畫面中的點(diǎn)經(jīng)過了有意的疏密布置與位置安排。在線條勾勒出山體結(jié)構(gòu)后,以點(diǎn)來表現(xiàn)山巖的肌理,并且主要分布在山頭與山腳結(jié)構(gòu)復(fù)雜處,使密的更密,疏的更疏,形成對(duì)比。點(diǎn)的排布在符合結(jié)構(gòu)的同時(shí)分組、分區(qū)域散布,使山巖線條有其獨(dú)特的裝飾性。
畫中的樹葉明顯經(jīng)過簡(jiǎn)化歸納處理,一種歸納為三角形,不僅與相鄰的橢圓葉片形成對(duì)比,還以棱角分明又不過分突出的形態(tài),增加畫面的耐看度與裝飾性;另一種歸納為小扇形葉片,與左側(cè)的點(diǎn)狀樹葉與上側(cè)的松針形成了點(diǎn)、線、面的對(duì)比,使畫面產(chǎn)生更為豐富的細(xì)節(jié)。在看似陪襯的樹葉間都充滿著刊刻者的諸多巧思與考量,最終強(qiáng)化了裝飾性意味。
再觀水紋部分,一種是崖腳旁的涌浪,一種是自上而下視角的湖面。翻滾的波浪一方面通過穿插關(guān)系,來表現(xiàn)扁舟與水的覆蓋關(guān)系,一方面成組排列,亂中有序,表現(xiàn)出浪的激蕩,展現(xiàn)出一定的裝飾性。而用直線排列的湖面裝飾性就更為強(qiáng)烈了,畫面簡(jiǎn)單,就靠工整的線條與點(diǎn)狀的水草交映。點(diǎn)與線的強(qiáng)烈對(duì)比使元素簡(jiǎn)單的畫面看起來十分精巧。
通過多組例證的簡(jiǎn)單分析可以了解到,《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋中線條所具有的裝飾性意味。相比之下,《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋中的線條刻畫更為精簡(jiǎn)考究,不僅運(yùn)用了不同色彩線條的對(duì)比,還在線條形態(tài)上多做變化,有意安排疏密層次的變化,仔細(xì)經(jīng)營(yíng)布局,以達(dá)到最佳的畫面效果,概括提煉出自己獨(dú)特的藝術(shù)語言,最終呈現(xiàn)出具有裝飾意味的線條。
總之,通過對(duì)《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋的詳細(xì)分析,并與《十竹齋箋譜》詩(shī)畫箋進(jìn)行比較,可以看出,描繪山水風(fēng)景的詩(shī)畫箋由于箋紙的版式特性,勾畫出“無形的框架”,線條的刻畫也以簡(jiǎn)練精巧為主。相較于《十竹齋箋譜》詩(shī)畫箋的大遠(yuǎn)景,《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋首先在構(gòu)圖和取景上以小范圍中景為主。中小景所描繪的景物更加細(xì)致、繁復(fù),因此《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋在畫面上更加精致且耐看。其次,《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋在技術(shù)手段上運(yùn)用了彩色線版套印與拱花技法,使呈現(xiàn)的畫面更為豐富。最后,在畫面安排方面,《蘿軒變古箋譜》詩(shī)畫箋在構(gòu)建景物位置后,根據(jù)景物的刻畫規(guī)律,概括性地提煉元素,再加以利用重構(gòu)。在線條與畫面布局上有意進(jìn)行安排與取舍,運(yùn)用不同程度的細(xì)致線條排列形成不同的組合,展現(xiàn)出裝飾性的特點(diǎn)。這使其描繪的景物既合情合理,又具有一定的裝飾性意味,從而形成了獨(dú)具特色的藝術(shù)語言。
參考文獻(xiàn):
[1]王伯敏.中國(guó)版畫史[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,1961.
[2]鄭振鐸.中國(guó)木刻畫史略[M].上海:上海書店出版社,2011.
[3]鄭振鐸.鄭振鐸藝術(shù)考古文集·訪箋雜記[M].北京:文物出版社,1988.
[4]鄭振鐸.西諦書話·十竹齋箋譜初集[M].北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,1983.
[5]董捷.風(fēng)格與風(fēng)尚[M].杭州:中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社,2019.
[6]張秀明.中國(guó)印刷史[M].杭州:浙江古籍出版社.2006.
[7]王伯敏.胡正言及其十竹齋的水印木刻[J].東南文化,1993(5):202-209.
[8]蔣煒,李燁.晚明吳興刊彩色套印本《西廂記》版畫與《十竹齋書畫譜》《十竹齋箋譜》及《蘿軒變古箋譜》的關(guān)系[J].藝術(shù)探索,2021(6):20-29.
[9]郭味.中國(guó)版畫史略[M].北京:朝花美術(shù)出版社,1962.
[10]王超.以版為鏡[D].杭州:中國(guó)美術(shù)學(xué)院,2021.
[11]王宇.明清箋紙研究[D].南京:南京藝術(shù)學(xué)院,2019.
[12]韓曉月.陳洪綬“版畫”新探[D].北京:中央美術(shù)學(xué)院,2021.
[13]王春娜.箋譜設(shè)計(jì)研究:以《十竹齋箋譜》為例[D].北京:北京服裝學(xué)院,2012.
[14]劉總.南宗箋譜與文化呈現(xiàn)研究[D].天津:南開大學(xué),2014.
作者簡(jiǎn)介:
戴童,中國(guó)美術(shù)學(xué)院碩士研究生,研究方向?yàn)槊佬g(shù)教育。
歐陽紅,華中師范大學(xué)副教授,研究方向?yàn)槊佬g(shù)教育。