漢族民間潤腔的藝術特征研究

高藝家

（鹽城師范學院 教育科學學院，江蘇 鹽城 224007）

聲樂目前在我國大眾的意識觀里被劃分成了三種唱法：美聲、民族、流行。首先，美聲方向的歌者受到西方聲樂的影響，遵循西方的發聲觀念，按照西方美聲的發聲位置進行表現，體現了西方發聲的“縱向思維”；其次，民族方向的歌者順應中國本土的音樂文化，繼承并發揚中國傳統民族民間音樂；最后，流行方向從20 世紀30 年代在中國開始發展并逐漸被西方文化所影響。不難看出，只有民族方向繼承與發展了我國的本土音樂文化，究其根本是因為中國的民族唱法中包含著自古以來的音樂精髓，即“潤腔”。

一、“潤腔”的文化特征

所謂潤腔，其中的“潤”本意為潤澤，著名詩人李白的《春雨》中的“潤物細無聲”便恰好體現了“潤”一詞的本義。而“腔”又作“聲腔”“曲腔”“腔調”，本意即聲律，比如曲調、聲調、語氣等特征。顧名思義，“潤腔”一詞是建立在曲調發音基礎上的一種技巧性演唱形式，存在于中國民族特色音樂中。

（一）民歌“潤腔”的包容性

中國各民族有不同的風俗習慣、語言特征與音樂特色。在這種多語言的社會環境中，我國的地方性音樂仍然在不斷發展。基于中國這一社會條件，多民族發展的特色之一就是“潤腔”，其存在于多民族文化之中并隨之不斷發展。所以說，“潤腔”元素已經深入進了我們每一個人的生活中。

音樂來源于生活，而高于生活。中國每個民族都擁有各自獨特的方言，也存在一定的地理特征差異，這就形成了不同的音樂演唱特色。而對于漢族民歌的演唱而言，地域特征的影響更為明顯，比如江南音樂的“吳儂軟語”也是演唱中“潤腔”的一種，又如西北地區的“信天游”音域廣闊，表現出了西北遼闊的地域特征。這些民歌的演唱不單單展現了各民族的不同特色，更重要的是顯示出了中國民歌的“包容性”，向世人展現了包容萬象的中國文化氣韻。

（二）民歌“潤腔”的藝術性

在民歌“潤腔”中存在著“藝術第一，技術第二”的原則。藝術性形象即利用概括作為媒介方式，從而表現生活中存在的各式各樣的形象。藝術性形象在這里主要指的是人物的形象，由于各種文藝作品在由表演者進行形象塑造時，受到材料和手段的制約，因而在藝術形象表現方面也做出了相應改動。藝術形象的塑造是歌唱表演的重中之重，是表演者將音樂與語言相結合后的產物，將歌聲作為媒介并進行音樂形象再加工，同時利用新興媒體作為手段，向受眾展現不同的藝術風格，從而表現人物特色。

在藝術形象的創作與建立方面，想象與聯想是必不可少的，其體現在表演者的再創造中。“潤腔”的唱法將演唱者的想象與聯想表現得淋漓盡致。一方面，演唱者在演唱前先要對歌譜有詳細了解，在認真學習歌譜之后，再以“潤腔”和中國民族音樂為重心，進行二次創作。演唱者從個人情感體驗入手，在歌詞語言與音樂相互貫通的基礎上，結合正確的聲樂演唱方式來塑造人物形象。

二、“潤腔”的音樂特征

“潤腔”的音樂特征就是指“潤腔”的個性風格。對于漢族民歌來說，風格就是演唱者對“潤腔”這一概念的即時思想，即在表演時所表現出來的藝術特色與創作個性，而這一風格就體現在表演者所演繹的作品內容以及各個形式要素之中。音樂特征的表現應該集演唱作品的內容、體裁、語言、伴奏樂器、演唱方法于一身，并充分結合表演者當下的演唱神態與表情動態。

漢族人民由于不同的文化傳統、生活習慣、風俗習慣、歷史條件、生產方式等因素，特別是因為語言方面的差異，因而更加容易形成多種多樣的音樂風格以及個人特征。在個人特征方面，每個人的先天條件不同，生活環境不同，因而對“潤腔”的理解也不同，再加上自身對于音樂本體的理解存在差異，從而構成了“潤腔”的音樂特征。

創作個性風格不是偶然的，其需要演唱主體具備一定的藝術鑒賞能力，能夠駕馭個人形象風格的展現，還需要具備音樂演唱的掌控能力等，因而，我們必須加強對“潤腔”基礎知識的學習，堅持追根溯源，才能不斷獲得新的認識。為了形成個人演唱“潤腔”時的獨特風格，演唱者必須正確認識自我，充分發揮自身優勢的同時不可忽略“潤腔”的演唱本體。

三、漢族民歌“潤腔”的演唱特點

現代的民歌不同于二十世紀七八十年代的中國民歌，無論是作詞還是作曲方面都更加符合現代人的審美取向，同時還出現了很多運用民族“潤腔”或者演唱地方性方言的歌者，他們在演唱民歌時將自己的情緒融入人物性格，同時結合自身理解進行二次創作，從而使得歌曲充滿了民族風味。諸如此類的歌曲有很多，例如現代女高音演唱家王慶爽演唱的歌曲《千古絕唱》就是帶有經典民族風味的、富含潤腔及“京味”的歌曲。女高音歌唱家王慶爽在聲樂學習道路上一直接受民族音樂理念的熏陶，因而關于民族歌曲的造詣頗深。

在整首歌曲中，不得不提的是貫穿全曲的一種樂器類型，即胡類樂器。在這首歌曲中，胡類樂器出現得十分頻繁，包括二胡和京胡。胡類是中國傳統民間樂器，二胡的潤腔、顫音囊括了民歌唱腔的演唱特點。隨后，在歌曲句段的尾音處，創作者利用二胡的旋律伴奏給句末進行“加花”，使演唱者更好地表現這首歌曲中存在的“潤腔”韻味。

本曲一開始，高音的引子部分就體現了漢族民歌中的“潤腔”特色，不僅在聲樂演唱方面擁有民族唱腔，在聲樂演唱伴奏樂器方面也實現了與唱腔的配合。在歌者演唱之前，先利用帶有民族特色的樂器代入情境，在這首歌曲中首先用梆子的三個快節奏聲音引領全曲，緊接著又是京劇的經典樂器：京胡，這直接體現出整首曲子的獨特風格與“潤腔”這一顯著特征。同時，京胡的韻味被表現得十分明顯，通過京胡音色的“拉伸”與強弱對比展現出顫音的旋律。隨后大鼓加入，利用漸進的鼓聲表現出歌者情緒的漸變，把觀眾帶入歌曲情境中。引子部分由強到弱的表現是將觀眾帶入情境中的一種歌曲創作手法，歌曲稽首用京劇散板的方式展現戲曲獨有的空靈聲腔，利用中國本土樂器及音樂創作形象表現歌曲的藝術色彩。繼而在引子結束的關頭，全曲伴奏戛然而止。

歌曲在進入演唱環節時，一開始并未加入任何伴奏，以清唱形式開始。“看山高水長”這句歌詞憑借清唱這一形式顯得極富民族風味。這里的“潤腔”體現在“高”的附點處，用京劇唱腔對這里的“高”進行顫音處理。在句末“長”處的四拍發音清晰，獨具“潤腔”風味，同時，時值的飽滿更顯示出演唱者高超的演唱技巧。此處的“光”在顫音的基礎上進行聲腔處理，其中出現的三連音讓整首歌曲更加具有連貫性。

在這首歌曲中，我們不難感受到“京劇”這一中國藝術元素，而京劇的唱腔又對演唱者的要求極高，不僅僅要唱出來，而且還要唱好。王慶爽在演唱歌曲的過程中，保證靈活運用氣息的同時把京劇中的幾個重要元素，比如顫音、平直音等充分表現出來，達到了調節音樂情緒、塑造人物形象的效果，同時又在歌曲中向人們展現了中國京劇音樂的年代感與歷史感，不免發人深思。

這首歌曲在引子過后，又加入了中國另一地方特色劇種——昆曲。一改氣勢磅礴的京劇特征，換成了江南小調，盡顯中國南方女子的千嬌百態，這種恰當的銜接體現出中國漢族民間“潤腔”的互融性。將兩種中國經典聲腔進行融合，一方面體現了演唱者不俗的聲樂演唱能力，另一方面展現了我國當代新民歌的演唱趨勢。在歌曲正章部分，昆曲的特點就被演唱者充分展現了出來，昆曲展現的是江南女子的嬌俏、柔美，同時這種演唱方式把中國女性的細膩展現得淋漓盡致，此處就是利用“潤腔”來展現中國女子的獨特魅力。隨著演唱的不斷深入，樂曲的節奏也開始改變，歌曲的旋律不斷加速并結合了新民歌的伴奏趨勢——電音，此處新民歌的發展趨勢要求演唱者在表演民族唱法時將通俗唱法融入其中，在跟隨音樂藝術的時代發展中完成對音樂情感的表達和宣泄。除此以外，歌詞還描繪出了對愛情的堅貞，把糾結和堅韌通過歌聲表現出來，并將兩者相結合，從而使得受眾產生情感共鳴，到達情感宣泄的制高點。

漢族民歌的“潤腔”特點絕不止這些，王慶爽演唱的《千古絕唱》只是民歌潤腔發展過程中的一隅，結合新時代民族音樂發展趨勢，“潤腔”的聲樂演唱特點也會逐步向國際多元化方向不斷發展，專業的聲樂表演者務必精益求精，從傳統民歌、戲曲以及曲藝入手，不斷吸收各種“潤腔”手法并加以靈活運用，才能在演唱時表現出更為豐富的音色變化，同時結合多變的音響效果，進而展現出更加多彩的藝術個性。

四、結語

許講真老師的該部作品為我們具體分析了漢族民歌潤腔的文化內涵和個性特征，以及在潤腔演唱過程中的語言基礎等關鍵問題。“潤腔”也隨著時代的發展將其內涵更加生動地展現出來。聽眾在欣賞音樂時是“以含蓄為貴，以含蓄為美”的，他們善于透過表面的聲響形式，從音樂要素的微小變化中深入體會人物情感的轉變，從而深入感受作品的思想情感，并獲得愉悅的審美體驗。所以筆者結合民族音樂“潤腔”的文化特征、音樂內涵以及音樂演唱特點，全方位展現了“潤腔”的藝術特征。中國本土民族音樂演唱的發展任重而道遠，演唱者必須提高自身的文化內涵和音樂素養，只有具備了良好的音樂文化分析能力，“潤腔”的演唱和民族風格特色才能夠得以彰顯，受眾對中國漢族民歌的理解也會愈加深刻。