生長者的根

許江

暮春時節，浴乎沂，風乎舞雩，沂水中的春風令我們向往。在今日教育背景之下，新文科正在持續發展。新文科的理念已化入大家的建設視野，深植在工作之中。筆者想就藝術教育和新文科建設的人文內涵，談談東方藝術學及其內蘊之道。

今天，學科專業的分類，美術學已經成為了許多分立的專業，這些專業往往依其藝術表現的材料語言，構筑起一個自為自洽的系統，也建立起一個個溝壑分明的專業疆域。藝術學就更為龐雜，互相間缺少深度認識，各說各理，各重各枝，老死少有往來，這是應當引為警惕的。

藝術作為一種獨特的人的智性之學，它不僅是知識的傳授，也不僅是技藝的培養，它更是關于人的感性和品性的性靈之學。所謂望秋云神飛揚，臨春風思浩蕩。藝術寄托著人與自然之間的相造相化的關系，跬積而成一條條深邃悠遠的文化脈絡，熏養和開啟著人的自覺自立的文化性靈。這樣的藝術教育，是以藝術的經驗、審美的經驗作為基本方式的文化教育，其核心是文化觀，是關于世界的價值觀。

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上述的這番話，如果今天你去向ChatGPT發問，它也能如是回答，很正確，但不是真理。為什么？因為它沒有真理生成的感性絪缊的東西。它只是字典檢索一類的答案，而沒有伴著這答案一路走來的性靈感人的存在，也沒有真理開蔽之時感徹人心的天地人神合一的境域。這個性靈感人的綿延存在，就是藝術。ChatGPT讓我們意識到教育的知識傳授的問題。是應該到了重新重視藝術教育的時候了。

兩年前，筆者在“中國藝術大講堂”上說“價值觀”的“觀”字。觀的繁寫是“觀”。它的偏旁“雚”是“觀”的本字。雚，甲骨文即是一只大鳥。上部是兩只大眼，下部是鳥的胸廓，整個字就是一只大眼睛的猛禽。它翔于天，俯察大地，無所不見。這樣的“觀”字已然形象地表明了某種獨特的洞察力。這種洞察力不僅觀看世界，而且代表了感知的經驗和能力。它是化生在我們肉身之中的感受力和體驗；是浸潤在以茶米為食、麻絲為衣、竹陶為用、林泉為居的生活方式中的興意與品味；是看好書畫、吟好詩詞，在湖畔煙雨中聽蘆蕩笛聲，在云山蒼蒼、綠水泱泱之中追慕人文的山高水長的愀心感受和詩性境界。這正是ChatGPT所沒有的。它只有答案，卻沒有這樣活生生的生命感受以及由這種感受所織成的悲欣交集、痛快連心的境域。這種自覺自立的、貼心連肉的價值觀是一個民族賴以維系的精神紐帶，也是我們建設新文科、建構東方藝術學所共享同感的智性基礎。

東方藝術學當然不是薩伊德所批判的西方知識體系內的“東方主義”，而是東方藝術當代性的自我建構，其基礎是以中國文化為核心的東方藝術的創生之學，是中國傳統與東方藝術根性在當代人的精神土壤中的重新生發。東方藝術學作為特殊的智性之學，如何超越其豐繁葳蕤的現象，把握其基本的緣構觀念是今天中國藝術教育的核心內涵，也是新文科教育的重要的啟蒙性思想。借此機會，在此強調東方藝術學三個方面的根源之道：

第一，禮樂之道。孔子在院子里獨站著，孔鯉趨而過庭，被問：“學詩了嗎？”孔鯉答曰：“未也。”孔子說：“不學詩，無以言。”孔鯉退而學詩。他日，孔子又在院子里獨站著，孔鯉又路過，被問：“學禮了嗎？”孔鯉答：“未也。”孔子說：“不學禮，無以立。”鯉退而學禮。禮，不僅是祭祀之中的規范，也不僅是由此生發的社會秩序，同時也是可供日常操習的行為儀軌。將祭祀禮拜中的行為落實于日常舉止，使得人獲得一種優雅大方的鳳儀，正是孔子所言“不學禮無以立”的意思。“禮”貫穿在器物、空間和儀式等藝術現場，維系著上古國人的精神空間與生活世界，是人的價值觀和行為舉止的規范。如何讓這種儀軌活化，活成日常行為？我們的開學和畢業為什么要有儀式，要著專門的服裝？我們的校慶和大師紀念日為什么要有莊重的典禮，要立碑紀念？就是要讓這種儀典之禮浸潤青年的心靈，從切身的在場來熏養和培育舉止的品性和力量。“國美”的學生一進校，收到的第一份禮物，是幾支毛筆、一疊宣紙、一本智永的“真草千字文”。這并不是要把每一個同學都培養成書法家，而是要所有的同學通過摹寫，來體察中國文字書寫的內涵，進而體驗輕重、提按、使轉、疏密、急徐、聚散以及心手、技藝之間的諸般關系，以收獲最初的禮樂之道的訓練。

遠在孔子的治學的學苑里，他曾問理想于眾弟子。最后問到鼓瑟的曾皙。曾皙果斷地停下手上的彈奏，鏗止，答曰：“暮春時節，春服既成，吾與冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風乎舞雩，詠而歸。”正是我們今天的這個時節，著新成的春服，在沂水中沐浴，迎著風舞蹈，高歌而還。孔子聽了后不禁喊道：“吾與點也！”我要和曾皙同往。孔子所欣然贊賞的正是曾皙的無名之志。而這種志向正是中國人與自然長相浸潤、與時同歡的生命禮樂和生命藝術，也是我們新文科終極性關懷的氣度與意境。

第二，山水之道。中國人的心靈始終帶著一種根深蒂固的山水的依戀。何謂“山”？山者，宣也。宣氣散，萬物生。在中國文化中山代表著大地之氣的宣散，代表著宇宙生機的根源。故而山主生。呈現為一種升勢。于是，我們在郭熙的《早春圖》、范寬的《溪山行旅圖》中看到山巒之浩然大者。何謂“水”？水者，準也。所謂“水準”“水平”之意。“盛德在水”，“上善若水，水善利萬物而不爭”。相對山，水主德，呈現為平勢、和勢。于是我們在王希孟的《千里江山圖》、黃公望的《富春山居圖》中看到江水湯湯，千迴百轉。山水之象，氣勢相生。所謂山水繪畫，正是這種山水之勢，在開散與聚合之中，在提按與起落之中，起承轉合，趨皆相異，從而演煉與展現出的萬物的不同情態、不同氣韻。

山水非一物，山水是萬物，它本質上是一個世界觀，是一種關于世界的綜合性的“諦視”。所謂“諦視”，就是超越一個人的瞬間感受的意志，依照生命經驗之總體而構成的完整的世界圖景。這種圖景即是山水的人文世界，它是山水的“諦視”者將其一生歷練與胸懷置入山水云靄的聚散之中，將現實的起落、冷暖、抑揚、陰暗納入內心的世界觀照之中，跬成“心與物游”的整全的存在。德國詩人里爾克有一段話，可以幫我們更好地理解“山水化”對于人的意義——在這“山水藝術”生長為一種緩慢的“世界的山水化”的過程中，有一個遼遠的人的發展。這不知不覺從觀看與工作中發生的繪畫內容告訴我們，在我們時代的中間，一個“未來”已經開始了；人不再是在他的同類中保持平衡的伙伴，也不再是那種將晨昏與遠近歸于己身的人。他有如一個物置身于萬物之中，無限地孤獨，一切物和人的結合都退至共同的深處，那里浸潤著一切生長者的根。里爾克說的是繪畫，那音樂、戲劇、電影、舞蹈、歌唱，何嘗不如此，何嘗不是以“世界的山水化”來啟迪和熏養人的生長？在那藝學的深處，浸潤著一切生長者的根。這個根應當惠及整個新文科。

第三，言意之道。今天，我們常說宋韻。宋韻的特點在哪里？嚴羽《滄浪詩話》說：如空中之意、相中之色、水中之月、鏡中之象，言有盡而意無窮。以有限的言，抒發無窮的意，這是詩和畫要達到的境界。在中國理學的觀念中，真理只能為有悟性的心靈所辨識。當卓越的心靈映印出自然影像、自然音響，這比未經心靈解釋的自然更加真實。

晉代的才子王弼有一句名言：君子應物而無累于物。有為之人要充分地面對萬物，應對萬物而不受萬物的擺布與役制。這位18歲以《老子》注《易》的神童的最大歷史貢獻，就是通過釋《易》對“言”“象”“意”三者的關系提出精辟的見解。一方面，他強調通過言，理解象；通過象，理解意。所謂“盡意莫若象，盡象莫若言”。另一方面，強調“得意忘象”，“得象忘言”。明白了意，就不要執著于象；明白了象，就不要執著于言。這些見解對于繪畫，對于知古人、師造化、開心源的所有藝術之學，都很重要，甚至對我們新文科的所有有志于學研者，也很重要。我們的藝術應當充分研究自身的語言，又不可囿于這種語言，應物而無累于物，澄懷味象，神與物游，讓自己的心與萬物在藝行中相會。以藝術之言，興發創生之象；以創生之象，蘊積人文之意。如是，提升心靈的自由，生生而不息。

面向言意之道，多年來藝術教育踔厲風發，進行了多年的有為開拓，在各個藝術的門類中進行了“學”的構建，立足藝理兼修的東方藝學傳統，從獨特的史學、論學、技法學、材料學、比較學、詩文學、教育學、鑒賞學等多個角度，展開藝理融合的深度研究，催生了一批有影響力的藝術創作和藝術成果，培養了一批藝理兼道的創造型人才。在這里邊，這種“學”的創生和研究起了重要的導向性的作用，對藝術人才的培養是十分有益的。但此次學科專業的新一輪調整，卻把“學”集中起來，囿于理論的一塊，所有的藝術自身都只剩下專業。這似乎是對文理兼通、藝學兼通的一貫倡導的一種否定性暗示。專業學位的推出又似乎在專業圈子內部，鼓勵重藝疏理、重技疏道的風氣。這種調整不能不說是對教育一線的實際情況的不了解，與我們一貫提倡的寬口徑、大視野的育人思想不相符合。不客氣地說，這種調整將多年來藝術教育的學術發展和改革提升打回了原形。的確，許多有為藝者要評職稱，要當博導；藝科中許多英才需要高學位；藝科建設也不能因為學位點建設而低人一等。但專業學位決不能代替學術學位在藝術教育中的作用，塑造藝理兼修的人才才是藝術教育人才培養的主方向。

今天面對數字技術、人工智能的迅疾發展，藝術教育也催生著眾多變革，很多新的研究領域正在跬積而成新的專業群。這些專業群以當代生活大地為根基，著眼于東方藝術的自主構建，以藝術的身心經驗的方式，重返民族文化的根源性沃土，探索以藝術為驅動的新的藝術人文體系。筆者所在的中國美院，近來借建院95周年之機，提出打造“國學門”。以文字、器物、山水、園林等文化核心點，調動新文科的所有學術力量，向著相關的人文資源、文化高地展開多樣性的融合研究。以“文字研究”為例，既有金石學的中國文字考古研究，又有最新網上字體的創造；既有詩書融合的通匠培養，又有以文字為發端的多樣性研究。在它的名下，一批新型的研究者組成新的學術之鏈，面向社會的新發展，重組資源，激活專業，營造新融合、新高度。與此同時，以“鄉土為學院”的育人模式也在深化，藝術鄉建已不再僅僅是一些鄉建的項目，而是面向中國鄉土的生活世界、上手技藝的感受力和創造力的培養的一種新模式，是“山水世界觀”的觀照下身心俱練的育人方式。這種新變化迅疾而又豐沛，值得我們的關注和支持。

東方藝術學的建構正處在一個緩慢卻又弘闊的過程之中；但它的作用卻在堅定文化自信、建構自主體系、構筑當代文化高峰之中日益顯明。它對于新文科的整體建設的作用，也是日益明晰。這樣一個跨域的藝學研究是一種根源性的研究。既要有堅守而豐沛的藝術創造為基礎，又要有集新文科整體之力來打造人文的總體集結；既要有藝學本身的感人建樹，又要有賴以維系民族心靈的價值觀的塑造。我們當心懷使命，素履以往！