熔古鑄今 丹青繪彩

李 超

孔令祖出生于如詩如畫的黃河三峽太極湖畔，他的心靈從小就受到了當地純樸的民風、重教崇文的文化環境以及勤儉生活的自然陶冶。同時，嚴格的家庭教育又深刻地影響了他治藝的嚴謹和做人的品行。

幼年時期，孔令祖就已表現出非凡的繪畫天賦，他以家鄉的山水田園、人物風情為題材，或以荻畫地，或摶土造像，惟妙惟肖。稍長，便在粗紙上反復勾畫，初步掌握了繪畫要領，為以后走上藝術之路打下了堅實的基礎。

20世紀末，孔令祖在永靖縣旅游公司從事美術工作十幾年，有機會系統學習了美術知識，接觸了許多省內外書畫名家，并得到西安美術學院趙步唐教授、河北師范大學美術系李維世教授、山東藝術學院美術系李振才教授和蘭州畫院原院長董吉泉的培訓和輔導。

“他們的指教，使我眼界大開、技藝大進。”回想起當年的經歷，孔令祖感慨萬千，“其后，我開始探索彩陶的制作工藝，深入研究了陶藝的文化內涵，這對我以后國畫創作藝術風格和表現手法的形成產生了較大的影響。從繪畫到制作彩陶，又從制作彩陶走上專業畫陶，我找到了一條獨屬于自己內心意境的藝術創作之路。”

清代畫家石濤有言：“我之為我，獨有我在。”就如孔令祖在藝術道路上的永恒追求，貴在探索、貴在創新，彰顯出有“個性”、有“自我”的風格創作。特別是他的彩陶畫作品，正是在繼承傳統上不斷開拓、在表現技法上不落舊套的具體表現，其思想、才情和技巧在創新中不斷得到升華和提高。

《黃土古韻》 孔令祖/作

他告訴記者：“生活在‘彩陶之鄉’，使我得以近距離地對馬家窯文化、齊家文化、辛店文化、寺洼文化遺址中出土的大量彩陶進行了細致的觀察和研究，并以新的意境、新的手法將這塵封黃土幾千年，帶著神秘而高貴的風采，沉淀著厚重歷史和文化的彩陶表現在畫作之中。這種源自久遠的藝術，總是能給人以高雅質樸的感覺，透射出黃土地上深邃的文化內涵。”

細細品味孔令祖創作的《黃土古韻》《黃土地帶的遠古藝術》《和諧》《文明的曙光》等一批擁有時代精神、富有西部地域特色、飽含歷史文化的作品，可以深刻地感受到其間傾注了作者對黃土地的深深眷戀，激蕩著他的創作熱情。

“孔令祖的許多作品意境深遠、氣韻生動，恰到好處的留白、靈活的線條、淡雅的色調、神秘的紋飾，無不顯現出韻律之美，散發著濃濃的文化氣息。”臨夏州文聯黨組成員、副主席，甘肅省作家協會理事高志俊給出了這樣的評價。他說：“在創作中，孔令祖力求把彩陶豐富的文化內涵和當今豐富多彩的現實生活和諧完美地統一起來，在突出彩陶特有古樸韻味的基礎上，結合點、線、面組合應用，采取勾勒、皴擦、點染的國畫技巧，在彩陶的土黃色主基調中，以四季花卉及家鄉山水作為陪襯，增添了畫面的生命力。觀其畫，能讓你的想象穿越五千年時空，感悟彩陶文化的博大精深。”

的確，孔令祖的作品內容已遠遠超出了山河實景，畫面融匯了抽象繪畫語言和空間表象程序，他沒有刻意于具體事物，而是將生活景象提升至一種精神層面，從而使藝術得到進一步升華。

“任何藝術形象都離不開內容，也離不開形式，必然是二者的有機統一。”孔令祖認為：“作品《黃土古韻》和《黃土地帶的遠古藝術》，近景的描繪細膩精致，略帶夢幻色彩，給人以穿越時空、親臨遠古時代的感覺；遠景的處理凝聚了作者的智慧，山峰層巒疊嶂，白云蜿蜒盤曲，無不體現著圖式之美。通過這些作品可以看出作者對生活的熱愛，對美好事物的強烈追求。”

孔令祖告訴筆者：“中國藝術在數千年的歷史發展和演變過程中，形成了自己獨特的民族風格、傳統和精神，中國的雕刻、園林藝術、陶藝、中國畫等堪稱中國文明和人類智慧的奇跡。這些寶貴的精神財富都是人類藝術寶庫中的珍貴遺產。”

《古陶遺韻》 孔令祖/作

《古寺遺韻》 孔令祖/作

“中國的藝術已經超越了東方的界限，而具有世界性的魅力，這是因為中國藝術的魅力來自它的傳統和精神。”他認為：“這種傳統和精神具有無限的生命力和創造力，使中國的藝術經久不衰，永放異彩。中國藝術精神滲透在藝術的各個領域，既涉及古典哲學、美學和宗教，又涉及意境、氣韻、神似等問題。”

“時代在發展，藝術畫作單純依靠傳統繪畫技術已無法滿足公眾審美。”言談之中，孔令祖還分享了自己數十年傾心于藝術的感受和體會：“藝術家不僅需要轉變傳統的繪畫技術，更為關鍵的是要找尋支撐繪畫靈魂的觀念。在當今社會環境下，藝術家明確自己以何種情懷和眼光去創作是非常重要的事情。如何找尋創作元素，如何提煉思想，如何萌發獨有的觀念，這些問題都有待思考。只有在廣闊的背景上來研究和探討它們，才能展示中國藝術精神之博大與精深，才能真正體現東方文化精神的特征。”

“美術是造物的藝術。”他說：“從人們生活的器具到周圍環境，以至于周圍的山山水水，目力所及的所有物象都是美術工作者的藝術創作題材。美是精神的需要，也是一種意境，一種深層次的精神需要。藝術作品要有觀賞性和實用性，所以一定要做到很精致，要有自己獨特的題材和技法。”

“當然，人類畫畫，是企圖把握住眼睛所感知到的一切，或者說，是為了培養一種‘把握住眼睛所感知到的一切’的能力。”孔令祖由衷地表示：“這種感知能力和描繪能力，是造型能力不可或缺的一部分，是發展更強造物能力的基礎。在這種感覺能力和表現能力訓練的過程中，將會培養出審美的能力和創造的能力，尤其是人的審美能力，一定是向自然萬物學來的。”

“我逐漸認識到，藝術創作是對現實的創造性把握，而不是對自然的機械復制。”他感慨地說：“在模仿中創造，為創造而模仿。在模仿自然的藝術創作中把自然理想化更能創作出富有感情和思想性的美的形象。生命與自然是密不可分的，只有熱愛自然、關注自然、感受自然，才能獲得創作的靈感，把自然理想化，將靈感回歸自然。萬物造化永遠都是所有創作者的老師。”

孔令祖在繪畫題材上涉獵甚廣，他的山水作品以家鄉的山水為題材，營造大山大水所需要的大開大合的結構。在干與濕的處理上，也充分表達出大自然的生機與氣息，在“潤”的表現上更是做得非常細致，獨具匠心，這一點在處理山水丘壑和流云的關系上尤其明顯。

他認為：“中國畫的‘實’與‘虛＇就是藝術語言的鮮明特征，只有用盡心思去精心調整這虛實之間的關系，才能讓每幅作品都彰顯出不同的意味，只有用干潤相濟的筆墨才能使畫面充滿水墨氣韻。在《黃河明珠》《古寺遺韻》《依山傍水》《山居圖》等作品中，我都對這些屬于形式的技法進行了深入的探索。”

聽了孔令祖的感悟，再欣賞他的作品又是一種新的感覺。比如他的花鳥畫作品，筆墨之中表現出風格質樸、明快大氣、簡潔凝練的特點，極具藝術魅力。其用筆雄健、遒勁，點畫飛動，亦篆亦草，亦勾亦寫，用墨濃、淡、干、濕、焦兼而用之，墨氣淋漓，耐人尋味。設色則厚重濃艷，隨意點染，色墨渾融，古意盎然。

對此，高志俊也表達了極高的評價：“一點一畫，一花一果，皆為其內心世界的真實流露，皆其內心澎湃激情的外化。作品《惠風和暢》《秋韻》《清香》《春風大雅》等皆為具體體現。這幾年，孔令祖繼續保持著高昂的創作激情和執著的探索精神，緊跟時代，佳作不斷，衷心祝愿他在以后的藝術創作中取得更加驕人的成績。”

“有一句古話說得好，‘外師造化，內得心源’，說的就是這個意思。”交談的最后，孔令祖表達了自己對弘揚中華優秀傳統文化的美好愿望：“中國畫是融中國哲學思想、美學精神、繪畫理念于一體的民族藝術。在創作中既要突破傳統觀念推陳出新，又要繼承傳統發揚光大中華文化精神，促使著要用自己的感受去描繪自然。作為中華優秀傳統文化的瑰寶，其為歷代畫家崇尚與傳承，偉大而完整，在多元共融的藝術格局中保持鮮活的生命力。”

《古雅》 孔令祖/作

孔令祖，孔子七十六代裔孫。甘肅省永靖縣人。中華孔子學會孔子后裔儒學促進會會員。現為臨夏回族自治州政協委員，永靖縣政協常務委員，甘肅省工藝美術大師，甘肅省工藝美術家協會理事，甘肅省美術家協會會員，甘肅省文聯新文藝組織新文藝群體聯盟成員，臨夏州新的社會階層人士聯誼會副會長，臨夏州美術家協會顧問，臨夏回族自治州美術家協會第六屆副主席，正高級藝術師職稱。